卡多坎贝吉的马蒂斯博物馆

“我知道,我一生的所有辛勤劳动都是为了人类大家庭,通过我的努力,应当向人类大家庭揭示出世界的一点点新鲜的美感。因此,我只是一个中介而已”。这是亨利·马蒂斯在1952年11月8日马蒂斯博物馆开幕时写给他的家乡卡多坎贝吉的动人的信函中的话。马蒂斯在他家乡同胞的要求下建造了马蒂斯博物馆,他一次就向博物馆捐献了自己的82件作品(油画、图画、雕刻、雕塑、挂毯、帷幔和画册)。这是唯一一座在法国农村建造的大型现代艺术博物馆,它使整个法国北部地区为之增色。马蒂斯(生于1869年12月31日)是个地道的北方人(毕加索说:“我们之间的差异就像…     

随意地剪,自由地拼

<正>法国艺术家马蒂斯在1952年创作了这幅《小鹦鹉与美人鱼》。他说：“我用彩色纸剪了一只小鹦鹉,就这样,我也变成了一只鹦鹉,我在作品中找到了自己。”亨利·马蒂斯出生在20世纪的法国,身为瓷器艺术家的母亲送给年幼的他礼物个绘画工具箱。拿起画笔的马蒂斯说：“我爱上了绘画,就像找到了属于自己的天堂。”     

马蒂斯的那张躺椅

西方现代十大画家中亨利·马蒂斯(1869-1954)与帕勃罗·毕加索(1881-1973)驰名世界。在马蒂斯的作品中,自然与人工物品和谐共处,他说这是一种"亲善"关系。"我画的不是事物,而是事物之间的关系。"他的画要达到一种平衡,为观者提供"一张舒适的手椅",他要做一个创新精神的画家,而不愿成为另一个毕加索。毕加索打碎一切形体,他说"我臣服在形体之下"。马蒂斯的野兽主义旨在摆脱了塞尚繁琐的构图法则,打破一切自然主义的着色规范,以色彩的解放来传递他眼中的人体和那些人体带给他的触动。他的代表作有《生活的欢乐》《双臂举起的土耳其宫女》《奢侈、宁静与享乐》《梦》等。我们可以仅从一只眼神热烈的眼睛的特写,在纸面具之下,或公牛头骨和尖角之下的裸拳击手的躯干,或条纹水手服,就辨认出毕加索。在立体主义绘画中,人体被切开,并以一种令人心寒战栗的坚强决心被重新组合,这种疏离和超脱,或者说残酷和提取不但给予了毕加索可以自由打破通常的表达模式,同时也赋予他自由。毕加索的疏离和马蒂斯的疏离风格恰好相异:马蒂斯在艺术中追求是通过表现他者来压抑自我,而毕加索的艺术是通过自我而压抑他者。他的代表作有《生活》《沉思》《三舞者》《亚维农姑娘》《阿尔及女子,德拉克罗瓦之后》等。——编者     

美的历程——大师笔下的感觉(一)

马蒂斯与他的画马蒂斯,法国著名现代派画家,野兽派的代表人物。晚年的马蒂斯由于关节炎和其它疾病,已不能坐在画架前继续他心爱的工作。干是这位年近八旬的艺术家把全部时间和精力都投入到了剪纸创作中,并以剪纸的形式创造出新的辉煌。马蒂斯利用剪纸进一步发展了他绘画作品中那种优美的装饰风格。他的剪纸富于幻想的情调,跃动着一种旺盛的生命力,洋溢着春天的气息,明朗而欢快,创造了一种神话般的如梦似幻的境界。面对这些美妙的充满生命力的作品,你难以想像是出自一位病痛缠身的八旬老人之手。     

浅吟低唱的人生曲

因为工作原因,每周有几天时间可以自由出入芝加哥艺术博物馆。某天静静站在马蒂斯的一件作品前,耳边突然传来了钢琴音乐,节奏舒缓却马上停止了。那只是某位观众的手机铃声而已。过后,我却想起了马蒂斯的另一幅作品《音乐》。这张油画是马蒂斯1910年完成的,     

马蒂斯的剪纸艺术给予我们的教学启示

<正>作为一名美术老师,我一直在开发剪纸课程,引导学生通过动手实践,提高制作与审美能力。那么如何在剪纸课上发挥学生的主体性和创造性,并充分调动他们的积极思维和动手的表现欲,完成愉快教学呢?马蒂斯的剪纸作品给我上了生动的一课。马蒂斯说:剪刀是一种美妙的工具,纸张也很美丽,利用剪刀在这样的纸张上工作是一件能够进入忘我境界的事情。今天我们的剪纸课程就从马蒂斯的剪纸作品谈起。亨利·马蒂斯是巴黎画派的大师,     

试论马蒂斯绘画的秩序与和谐美学观

马蒂斯是野兽派的代表画家,也是现代美术的先驱。他的绘画美学观点十分丰富,画面的秩序与和谐观点只是其中之一。文章主要通过他的文章对这一观点进行剖析、研究。     

马蒂斯线条

本期《时文英华》选有两组文章,一组是赏析蒂斯的绘画,一组是讲述名人故事。马蒂斯是法国画家,野兽代表人物。画家活在色彩和线条里,马蒂斯也不例外。这组赏文字写得很精彩,我想应是马蒂斯线条的最佳诠释。你可以不懂绘画,但你不能没有想像力;通过想像你也可以像人邻那样读出马蒂斯们的内涵。电影演员徐帆和篮球明星姚明是家喻户晓的人物,但众所周知的,是已经成为“星”的他们。在他们成名之前,有过什么样的经历?他们的成功之路是怎样走出来的?后一组的两篇文章,讲述了他们在成为“星”之前的痛苦与磨砺。(疏朗)     

姚明:我要穿鞋

本期《时文英华》选有两组文章,一组是赏析蒂斯的绘画,一组是讲述名人故事。马蒂斯是法国画家,野兽代表人物。画家活在色彩和线条里,马蒂斯也不例外。这组赏文字写得很精彩,我想应是马蒂斯线条的最佳诠释。你可以不懂绘画,但你不能没有想像力;通过想像你也可以像人邻那样读出马蒂斯们的内涵。电影演员徐帆和篮球明星姚明是家喻户晓的人物,但众所周知的,是已经成为“星”的他们。在他们成名之前,有过什么样的经历?他们的成功之路是怎样走出来的?后一组的两篇文章,讲述了他们在成为“星”之前的痛苦与磨砺。(疏朗)     

星·月·梦

星星，可是夜的眼睛?那另一只呢?是在看着梦中的人们吗?载向未来世界。月牙儿，可是一叶小舟?慢慢地漂动着，是载着人们的梦在遨游吗?我梦到:我是上帝，是我自己的上帝，只有他才能主宰着我。主宰我建设美好家园，主宰我走向未来世界。从此，在美丽的夜空中，只留下，一叶舟的划痕。星.月，梦，我要让灿烂的星星看着，看粉我的梦被皎洁的月牙船载着，指导教师:刘张管目*星·月·梦@任百惠$山西省临汾市兴国实验学校高(24)班~~     

徐帆的“日子”

本期《时文英华》选有两组文章,一组是赏析蒂斯的绘画,一组是讲述名人故事。马蒂斯是法国画家,野兽代表人物。画家活在色彩和线条里,马蒂斯也不例外。这组赏文字写得很精彩,我想应是马蒂斯线条的最佳诠释。你可以不懂绘画,但你不能没有想像力;通过想像你也可以像人邻那样读出马蒂斯们的内涵。电影演员徐帆和篮球明星姚明是家喻户晓的人物,但众所周知的,是已经成为“星”的他们。在他们成名之前,有过什么样的经历?他们的成功之路是怎样走出来的?后一组的两篇文章,讲述了他们在成为“星”之前的痛苦与磨砺。(疏朗)     

画大师的画

马蒂新是法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,那年,     

艺无止境——二十世纪的美术故事

天才毕加索傲视一切,上帝是他唯一的对手。而有足够的才气和勇气将毕加索视为唯一对手的,是毕加索的挚友、野兽主义代表人物——马蒂斯。野兽?从何而来?1905年,巴黎照例举办秋季沙龙展,观者如云。巧的是,以马蒂斯为首的一批前卫艺术家的作品在同一层展厅展出,不少人也就顺道去观看。然而就是这机缘巧合引起了轩然大波,有人形象地将这些画称作一罐颜料掼在公众的面前     

铁梅说画艺无止境——二十世纪的美术故事

天才毕加索傲视一切,上帝是他唯一的对手。而有足够的才气和勇气将毕加索视为唯一对手的,是毕加索的挚友、野兽主义代表人物——马蒂斯。     

我和马蒂斯都爱剪纸

我的女儿胡怡闻自小喜欢画画,七岁时创作的一幅《我和马蒂斯都爱剪纸》的画获中法儿童美展一等奖,并被邀赴法参加中法儿童画展开幕式,受到法国密特朗总统夫人的接见。怡闻的这张画获得评委很高的评价,他们说:法国著名的野兽派大师马蒂斯的作品,一个七岁的东方小女孩居然会喜欢,还要和马蒂斯     

论马蒂斯绘画作品中的革命性

野兽派代表人物亨利.马蒂斯可以称之为西方美术史上的革新人物,他倡导的艺术理念使绘画在色彩和形式方面从传统解脱出来,为当时的画坛带来一股清新之风。通过对其艺术理念、绘画语言、构图组织和空间感处理三个方面的分析探讨,从而深刻体会马蒂斯作品中的革命性,加深对现代艺术变革时期艺术风格变化的把握和了解。     

风筝·线

我就是一个喜欢梦想,不符实际的女孩。我有些多面化,有时竟不知哪个才是我。也许都不是吧!我喜欢与人聊天来渲泄心情,喜欢用音乐来倾听生活,更喜欢用手中的笔诉说心灵的独白,构造属于自己的“空中阁楼。”我喜欢风筝,却不喜欢放风筝.看到有人放风筝,我想他一定感觉好极了,有什么理由不开心呢?他主宰了风筝,充分享受了不受主宰的幸福。我接过风筝线,感觉很怪,好像我在残害生灵。我落荒而逃。莫非,前世我是一只风筝,被拽住的,我有些怀疑。我翱翔在天际,鸟儿向我打招呼,我丢了冷眼给它,于是我就这么上路了,天空才是归宿,才是全部。一点点地升高…     

面批作文:我心中的明星——贝多芬

【原稿】提起音乐家,没有人能比得上他——贝多芬。因为,他不仅是位享誉世界的音乐家,还是音乐的灵魂,音乐的主宰。当慷慨激昂的《命运交响曲》在耳边回响时,我仿佛看到了他在跟贫穷和病魔作斗争,他坚持着,     

好棒的朋友

<正>马蒂斯和约克是好朋友。马蒂斯觉得约克好棒!约克会在一分钟里眨70下眼睛,会倒立着走路,会学许多动物的叫声,会折飞得很远的纸飞机     

论庄子“与物为春”的审美体验

“与物为春”乃是因和谐融洽的物我关系所引发的审美体验。具体而言,它表现为“万物与我为一”与“与物化而不以心稽”。前者意味着主体消解了自我与他物之间、他物与他物之间的人为界限,主体与他物在道的层面泯然相亲。后者意味着主体与他物之间无心的顺应,主体既不以一己意志去主宰他物,亦不因功利关系而迎合他物,物我相宜无逆。庄子与物为春的审美体验,启发了中国艺术精神。