是"源"还是"流"?--对希腊神话与希腊后世艺术之间关系的思考

希腊神话与古代希腊后世艺术之间存在着继承创新的互动关系，尽管希腊神话对古希腊世艺术所产生的影响程度之巨大是世界文化史上罕有的现象，但产生于人类幼年时期的希腊神话，理应届于整个希腊文学艺术历史长河中的流，而不是源。     

从语言到艺术的开拓——浅析苏珊·朗格的艺术符号理论

苏珊·朗格是美国著名的符号论美学家,她系统的发挥了卡西尔的符号论,使符号论美学自成一派。她从艺术符号的产生及其何以可能表达情感展开论述,得出语言不足以表达丰富的人类情感,而只有艺术能够担当此任,实现了从语言符号到艺术符号的转换,进而从外在世界转向人类内心世界的探索,她的理论至今仍然引领着人们认识自身和对美的探索。     

艺术符号的生成与潜能——德勒兹文学思想研究

艺术符号是德勒兹文学理论关键词之一。通过对艺术符号这一概念的再阐释,既建构了判定好的文学的标准,同时揭示了文学的能动性。好的文学是把物质性符号生成为艺术符号,对艺术符号的解释和理解是迥异于日常经验的。所以,充分理解艺术符号这个概念需要从艺术符号的生成和它潜在的可能性两个方面展开讨论,从而理解,从艺术符号转化为物质性符号,是文学对社会领域的影响与互动的重要机制。     

论卡西尔的艺术本质观——艺术是人类感性符号形式的创造

德国哲学家恩斯特·卡西尔深刻地分析和批判了西方历史上流行的两种艺术本质观:模仿说和表现论,沿着康德艺术自律论的方向,提出艺术是"人类感性符号形式的创造",从一个全新的视角进一步推进了人类对艺术本质的认识。     

传统的继承和变异——周瘦鹃小说《真假爱情》叙事艺术试论

在城外小说、时代风云、作家商品意识等的冲击下,周瘦娟的小说《真假爱情》在叙述者、叙事逻辑、叙事模式、叙事语言等方面,呈现出了对传统小说的继承与变异的形态。     

作为情感表现形式的艺术符号——苏珊·朗格美学思想新论

把卡西尔的符号哲学思想运用于美学,认为艺术创造出人类情感的表现形式、表达着人类的情感经验、具有情感认识与教育的功能,苏珊.朗格的符号美学是对西方现代艺术的理论阐释。     

网络文学对五四文学革命之艺术自由遗产的继承和超越

艺术自由是五四文学革命的重要遗产之一,网络文学对之既有继承又有超越。继承性体现在艺术自由是网络文学和五四文学共同的价值诉求,世纪初相似的历史语境决定了它们相似的艺术追求。而网络文学对其的超越性,在文本层面主要体现为小说类型和叙述语言的创新性。艺术自由给网络文学带来重要的文学生态意义,主要体现在网络文学极大地改变了当代文学发展的整体性格局,并带来网络小说文本的创新性,从而使网络小说获得了不一样的现代性文学面孔。     

化学符号中的科学思维——以文化符号学的视角

文章从卡西尔的文化符号学原理出发,通过对化学符号的教学实例分析,探寻其在＂宏观—符号—微观＂的＂三重表征＂中的文化意义,形成科学思维。     

艺术符号学视角下的移动学习客户端GUI设计

目前,移动学习客户端的设计尚处在解决有无的层次上,着眼点基本停留在技术设计、平台架构上,明显暴露出在人文关怀和艺术美化方面的欠缺。文章基于艺术符号学的视角,从版式、色彩、图标、文字四个方面讨论了移动学习客户端GUI的设计,并结合相关案例探索问题解决的策略,以期为理想的移动学习客户端GUI设计提供新的思路。     

浅析"其实没有艺术,只有艺术家" ——关于"艺术"模糊性的思考

在我们现在的生活中,"艺术"二字随处可见,可以说是贯穿于整个生活之中.那么究竟什么是艺术?在贡布里希的《艺术的故事》中提出:"其实没有艺术,只有艺术家."他所表达的意思就是只有在特定的环境中才能产生艺术,实际上他也在另一个侧面暗示着"艺术"这一概念本身具有模糊性.尤其是在现当今社会中,艺术的泛化,任何的东西或者作品都可以用为"艺术"加以定义或表述,这更加体现了艺术本身的模糊性.     

挪用与重构——从姚璐的获奖浅论摄影继承和发扬中国画艺术的问题

摄影和中国画同为平面艺术,摄影在继承和发扬中国画艺术的过程中曾出现各种富有创造性的形式;当代中国的翻天覆地的变化,给予艺术家以新的艺术灵感,摄影继承和发扬中国画艺术,应是去传承和再塑造中国画艺术的灵魂.     

返回艺术之根——导入稚拙艺术的现代趋向

从艺术的本质出发, 结合东西方文化的差异性以及多种艺术形态的存在, 概述了艺术发展、回归本质美的现代趋向     

看山是山,看山不是山,看山还是山——基于中国传统艺术符号再生的美育实践

美术教育是美育的重要组成部分,通过美术学习引导学生理解与创新中华优秀传统文化是每一位美术教师的职责。作者创造性地以中国传统艺术符号为载体,以生活物品为媒介,开展对传统艺术文化教学的全新探索。并以“看山是山,看山不是山,看山还是山”这一哲学思辨作为教学逻辑的借鉴,开展《山外有山》拓展课的教学尝试。     

试论布迪厄符号暴力理论之现实意义——基于后进生的视角

布迪厄的符号暴力理论揭示了教育不公平的再生产过程,主要体现在教育行动、教育权威、教育工作、教育系统四个方面。通过文化资本、学校场域、习性三个方面分析符号暴力的影响可以发现,较之其他阶层,来自社会低阶层的学生更容易再生产其不利地位而成为后进生。     

清水江苗家的"继承之约" ——以贵州锦屏加池四合院为例

作为清代以来清水江下游苗寨木材市场兴衰的历史典型,加池四合院所代表的不止于清代建筑、契约等方面的辉煌,其本身的发展脉络亦是地方家庭、宗族观念的浓缩.探究加池四合院的兴衰轨迹,有利于我们深入了解地方社会转型时期普通家庭的继承模式及其寻求发展的途径.     

合唱艺术的继承与发展——从第十三届青歌赛合唱比赛看中国合唱艺术之发展

我国的合唱艺术至今已有100年左右的历史。近年来合唱艺术不论是在曲目上还是在演唱风格和表演形式方面都在发生着变化,不断地趋于成熟和完善。随着时代的变化合唱艺术也注入了许多新时代的元素。第十三届青歌赛合唱比赛从演唱风格和形式的多样化、曲目的更新和后现代主义元素的注入等方面都反映出了这些变化。     

债权人利益保护视角下对我国限定继承制度的批判与完善简

我国的限定继承是一种无条件的限定继承,重在保护继承人的利益,明显忽略了对被继承人的债权人利益的保护,背离了公平地保护继承人和遗产债权人双方合法利益的立法宗旨.限定继承制度必须完善.通过确立包括遗产管理制度、继承责任制度和遗产清算程序在内的有条件的限定继承制度,同时辅以遗产破产制度作为铺垫,可以达到这一目的.     

作为艺术理想的象征而存在的爱情模式——管窥斯万之恋与道连·格雷之恋的共同性

本文比较普鲁斯特《追忆似水年华》中斯万之恋和王尔德《道连格雷的画像》中道连格雷之恋,剖析两部作品中女主人公奥黛特与西碧儿在恋情中起到的符号性作用,以及理想爱情的幻灭过程。在两场较为典型的作为艺术理想的象征符号的恋情中,探究其塑造及叙述过程中的共同性。     

芬芳童心的艺术之花——浅谈新课程下小学语文的艺术教学

作为新时代的语文老师,我们该怎样培养学生的生活能力和审美情趣呢?怎样提高学生对艺术的感悟和培养高尚的道德修养和情操?这是我们面临的一个新课题.多年来,我一直在课堂中尝试语文教学与学生艺术培养相结合,取得了较好的教学效果. 1.在教学中渗透艺术审美教育是教学的根本环节 语文教学与其他的学科不同,有其自身的特点.从教学内容上看,知识涉及自然人文,包罗万象,有诗词歌赋,丰富多彩;从教学形式上看,有听说读写,课堂内外,不拘一格,几乎涉及生活的方方面面.