关于新时代高校红色经典音乐育人的思考

红色经典音乐具有凝心聚力和精神传承的育人作用。高校运用红色经典音乐育人,要为主流意识形态建设创新载体,为增强思政课时效性提供教学资源,让红色经典音乐成为校园文化主旋律。同时,在新媒体新技术时代,高校红色经典文化育人要实现技术创新和技术赋能。高校与文艺工作者、社会力量要形成育人合力,传承红色基因,共同培养担当民族复兴大任的时代新人。     

红色经典音乐作品在声乐教学中的意义

红色经典音乐作品是以赞颂革命、祖国及在革命和祖国建设中出现的英雄人物为题材的作品。它具有时代性、民族性、真理性、坚定性、群众性等特征,且曲目丰富,难易程度不同。红色经典音乐作品在声乐教学中具有十分重要的意义。     

欣赏经典音乐 培养审美意识

音乐是传承美和发扬美的一门艺术,它蕴含了不同时期人们的行为方式和思想动态的变化.经典音乐是我们历史长河中一颗璀璨的明珠,它的内涵与价值需要我们慢慢去品味、去沉思、去摸索,通过探索经典音乐的艺术内涵,了解不一样的人文气息,知晓历史过程中不一样的文化与民俗. 在初中音乐教学过程中,进行经典音乐的欣赏教学,是提升学生艺术欣赏能力、培养学生审美能力的有效手段.下面我们从引入、运用、体验、探究这“四法”中,去感受经典音乐带给我们的不一样的魅力.     

让学生爱上经典音乐

经典音乐是经过岁月的积淀才生生不息地一代代流传下来的,它也应该是学生成长中最好的精神食粮。那么,如何让学生处理好流行音乐和经典音乐的关系,并进一步爱上经典音乐便成为中学音乐课堂永恒的话题。下面笔者谈谈自己的看法。一、钻研教材,引领学生感受经典音乐我们现行的音乐教材是在新课程理念指导下无数专家学者以及一线教师精心编撰的,有很强的适应性和趣味性,能够引领学生循序渐进地了解最基本的音乐知识,并进一步提高他们的音乐素养。作为教师,就要融汇贯通地去挖掘     

价值引导与美育塑造：高校公共美育课程思政路径探索——以红色经典音乐融入“音乐鉴赏”课程教学为例

高校公共美育实现“以美育人”目标,应从价值引导与美育塑造两方面着力,通过思政内容与课程内容的深度融合,探索课程思政美育路径。红色经典音乐是社会主义核心价值观建设和先进文化传播的最好思政元素,将红色经典音乐作为教学素材融入公共美育“音乐鉴赏”课程教学内容,通过更新教育理念、开发特色教材、拓展教学内容、改革教学方法、精准教学过程管理、完善评价方式等一系列改革措施,构建起“一体两翼”教学模式,提升课程“两性一度”,提高人才培养质量,有效达成“以美育人、以美化人、以美培元”的人才培养目标。     

引导学生走进经典音乐核心思考——由莫扎特《渴望春天》谈如何引导学生走进经典音乐

教师应该肩负传承经典的重任,培养学生对经典音乐作品的兴趣及热情,提高学生的音乐素养和品位.本文就以莫扎特的《渴望春天》为例,来谈教师如何培养学生对经典音乐作品的兴趣和热情.     

即时

正1伦敦大学研究表明经典音乐可以提高孩子注意力伦敦大学教育学院所做的一项研究表明,让7岁的小学生接受经典音乐的熏陶可以提高学生的注意力水平和社会技能。小学生欣赏贝多芬、莫扎特、海顿、门德尔松等著名作曲家的经典音乐,可以带来诸多教育方面的好处,比如可以增强自律、提高听力技能、鉴赏不同音乐流派的复杂性,多年以后能够广泛地欣赏音乐。除此之外,欣赏经典音乐还可以提高学生的社会技能。阿波罗音乐计划是一项面向7—10岁学生开展的将经典音乐和作曲家引入课程的计划。学生可以接触各种乐器,学习广泛的音乐概念,了解贝多芬、莫扎特、拉威尔、肖斯塔科维奇等音乐家的事迹。该计划已经在伦敦东部的哈尼克区、哈姆雷特塔市开展,有4500名学生加入其中。     

让经典音乐拨动低年级孩子的心弦

一、挖掘切合点——选用适合的经典音乐教学由于受年龄和学识水平限制,学生对经典名曲的欣赏有一个循序渐进的过程。在给孩子听经典音乐时,我们应该根据孩子的年龄分为以下几个发展阶段:(一)诱导和萌芽阶段,建构音乐的描绘性初步欣赏应以孩子的兴趣为主,可以聆听一些     

以歌唱刘志丹为代表的陕北革命民歌的价值与意义研究

以歌唱英雄刘志丹为代表的陕北革命民歌因其鲜明的红色革命思想,为陕北民歌的发展注入新生的力量,在近现代音乐史上具有重要的历史价值。20世纪三四十年代大批艺术家对陕北革命民歌采集、利用,创作出很多被世人传诵的经典音乐作品,推动了我国民族音乐的发展,为世界民族音乐的多元化和我国新音乐发展做出重大贡献。     

孩子与音乐

1.播放复杂的音乐为你的孩子播放风格迥异的音乐是你能给他的一份珍贵礼物,但为他选择某些特定风格的音乐似乎更为理智。这是由于音乐的谱写往往与脑的复杂结构形式相联系,比如经典音乐就与脑电波十分吻合。     

经典音乐欣赏与当代大学生审美情趣的构建

音乐欣赏是一种复杂的心理活动,音乐是大学生们十分喜爱的一个艺术形式.因此提高大学生对经典音乐内涵、文化渊源的了解,可以有效地提大学生的审美情趣和整体素质.     

发挥主渠道作用，引领学生走进经典

爱因斯坦说过：“热爱，是最好的老师”这句至理名言道出了兴趣的重要性。许多调查显示高中生很少有自主欣赏音乐（经典音乐）的习惯，究其原因主要是学生不太喜爱经典音乐，教学中我们也深有体会：面对音乐基础参差不齐（一般很薄弱）的高中学生，面对追赶潮流的时代青年，想说爱你很难（爱上你的音乐课），想说使他们喜欢经典音乐更难。因此，许多的老师感到困惑。     

感触与回忆——《李岚清音乐笔谈（欧洲经典音乐部分）》读后

我得到《李岚清音乐笔谈(欧洲经典音乐部分)》一书(以下简称《笔谈》)是2004年10月份。本书作者在《笔谈》的前言中提到写此书的愿望是“更有利于广大普通读者对欧洲经典音乐的理解”。但我读后感到,对专业音乐工作者也十分有意义。非一般的音乐家传略当今世界大作曲家、音乐家     

浅谈优化高中音乐欣赏教学的策略

正高中音乐欣赏教学,主要是通过对经典音乐的含义、来源和艺术感受等方面的教学,来提高学生对音乐的理解和欣赏能力。如何才能不断优化高中音乐欣赏教学呢?笔者结合自己的教学,总结出以下三个策略。1.问题导引策略音乐欣赏是一种对音乐感知基础上的联想活动。为此,笔者提出音乐欣赏的问题导引策略,即教师设计一些问题,通过问题导向,帮助学生联系已有的知识经验,从音乐的色彩、音乐的载体和音乐语言等方面去把握作品的实质。例如,在引导学生欣赏《渔     

不同类型的经典音乐对大学生情绪的影响

目的:通过分组调查研究的实证方法考察大学生性别和专业对音乐所引起的情绪体验有何影响.探讨不同类型的经典音乐对大学生情绪的影响.得出结论:不同情绪类型的音乐引发大学生不同的情绪体验.     

加深经典音乐作品中音乐主题记忆有效途径的探索

音乐作为一种独特的艺术景观,为中学生启迪心灵、陶冶情操开辟了蹊径,作为音乐学的一支劲旅——经典音乐已为中学生耳熟能详,成为了学习和生活中的良师益友。如何采用丰富多彩的教学内容和形式,带领学生进入经典音乐描绘的境地呢?本文以遵循中学生的心理特点和启发学生有意识地进行聆听为出发点,以学生对音乐的独特理解和感知能力,以加深学习中"输入"过程的记忆效果为教学目标,为经典音乐的主题记忆学习的有效途径进行了探究。     

李岚清：知识分子有必要懂音乐

《李岚清音乐笔谈——欧洲经典音乐部分》是继《李岚清教育访谈》后，我国前副总理李岚清出的第二本书。这回．他谈的是音乐。     

把握音乐之“魂”,提高欣赏能力

苏少版初中《音乐》教材设置了大量的“感受与欣赏”的内容,旨在培养初中生的音乐审美能力.在音乐素养中,感受能力、听辨能力、表现能力和创造能力是最重要的组成,而这些能力的培养就是通过“感受与欣赏”进而达到的.本文着重探讨作为一名音乐教师如何把握住经典音乐之“魂”,提高学生的欣赏能力.     

寻找音乐的读者

正多少年了,我们一直在默默地寻找音乐的读者!音乐是歌者的舞台,音乐是叫醒耳朵、呼唤灵魂的声音!音乐怎么会有读者?音乐的读者在哪里?当我们研磨音乐流派的兴衰、乐器的进化、音乐大师的成长以及对经典音乐的赏析,打开一本本厚厚的音乐专著的时候,毫无例外,我们就是音乐的读者。     

用音乐塑造美好的心灵

在音乐教学中,指导学生对经典音乐作品的欣赏是进行审美教育的最佳方式。经典音乐作品中的美是全方位的、立体的,不同阶段的学生对作品中美的感悟是不同的。音乐作品的欣赏要结合学生生活实际,老师要在学生的心灵和作品之间搭一座桥,通过这座桥学生和音乐作品进行交流,让音乐走进学生的心田。所以,在音乐教学中,老师应通过指导学生对音乐作品形象的感受、了解、体验来学习音乐家创造美的音乐语言、表现手法和表现形式,从而陶冶学生的情操,用美好的音乐塑造美好的心灵,磨练美的性格,使美的人格得到完善。