碧水玉姿入画图－－瓦格纳《莱茵的黄金》前奏曲赏析

瓦格纳 (Ｒｉｃｈａｒｄｗａｇｎｅｒ,1813～ 1883 )是德国作曲家、剧作家、指挥家、评论家 ,是欧洲音乐史上居于浪漫主义音乐颠峰的人物。他毕生致力于西欧歌剧的改革 ,并成功地创立了在许多方面与意大利歌剧风格迥异的“乐剧”(音乐戏剧 )。在他的创新活动中 ,最突出的特色之一 ,就是竭力调动管弦乐在歌剧中的表现作用。瓦格纳这位终身从事歌剧创作的作家 ,其本质却是一位天才的交响乐作家。他善于运用管弦乐绘制出最富诗意的画面 ,善于运用管弦乐揭示出人的炽烈感情。通览 19世纪西欧乐坛 ,我们常会发现交响音乐与戏剧音乐之间的互相影响…     

瓦格纳及其歌剧思想

文章从介绍德国作曲家瓦格纳的生平和歌剧入手,分析了瓦格纳的歌剧思想及其形成过程,阐述了瓦格纳作为德国歌剧的集大成者,他不但复兴了德国的歌剧,而且使格鲁克和韦伯的伟大传统和理想在他身上得以真正地实现。     

浪漫主义音乐翘楚：艺术的革命

德国浪漫主义时期的作曲家灿若星辰。 瓦格纳在19世纪下半叶给音乐界带来了巨大的影响,他一个人改变了歌剧的命运,虔诚的瓦格纳主义者相信他不仅是前所未有的最伟大的歌剧作曲家,同时也是最伟大的作曲家。对于那些崇尚旋律的人们,瓦格纳在他的歌剧中提供了“无止境的旋律”。     

瓦格纳"整体艺术"思想对当代艺术教育的启示

瓦格纳的歌剧风格和创作思想在歌剧史上占有重要的地位。瓦格纳认为,诗歌、音乐、舞蹈、戏剧应有机的结合成为一个“整体艺术”,这和当前艺术教育的发展趋势有着相通之处。文章从瓦格纳的歌剧风格入手,分析他的艺术思想,结合当代艺术教育的发展趋势,论述综合艺术教育能促进学生全面发展的观点。     

偏执狂瓦格纳的音乐之路

<正>2012年12月4日起,国家大剧院连续上演5场德国作曲家瓦格纳的歌剧《罗恩格林》,这是该剧自诞生162年来首次登上中国舞台。该剧导演、意大利人强卡洛·德·莫纳科曾担任过瓦格纳孙子维兰德的助理。神话般的舞台、宏伟壮丽的音乐、原汁原味的演唱,使该剧成为2012年国家大剧院歌剧的收官之作,也为国家大剧院五周年庆典拉开序幕。国家大剧院在2012年4月还曾上演瓦格纳的另一部歌剧《漂泊的     

艺术的革命

德国浪漫主义时期的作曲家灿若星辰。瓦格纳在19世纪下半叶给音乐界带来了巨大的影响,他一个人改变了歌剧的命运,虔诚的瓦格纳主义者相信他不仅是前所未有的最伟大的歌剧作曲家,同时也是最伟大的作曲家。对于那些崇尚旋律的人们,瓦格纳在他的歌剧中提供了无止境的旋律。在圆舞曲的王国中,海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、柏辽兹这些天才只不过扮演了诸侯的角色,而国王是老约翰·施特劳斯之子小约翰·施特劳斯,只要演奏一下《蓝色多瑙河》,用15分钟左右的时间就能淋漓尽致地表现出圆舞曲的全貌。它比任何作品都更雄辩、更精妙地在形式和精神上体现圆舞曲的精髓……然而,他说:我首先得归功于维也纳……我的全部力量根植于这片土地,我所聆听的悦耳乐曲回旋于它的空中,我的心陶醉了,于是写下了这些曲子。勃拉姆斯是最后一位伟大的浪漫主义者,同时也是本质上的古典主义。他是独一无二的,无论是他真正的交响乐的创造才能,他对复调、和声与配器法所有秘密的主宰力,还是与最美的自由狂想相结合的合理的乐曲……——编者     

让歌声为学生的成长导航(二)——多元化小学生课外歌唱活动策略研究

多元化的课外歌唱活动策略具体实施策略为:1、歌唱内容多元化:多角度甄选角歌唱作品,满足全体学生的全面的歌唱需求正如歌剧大师瓦格纳所说:"艺术永远是社会制度的一面镜子。音乐教学不仅是对音乐的学习,同时也是对文化的学习,所以说音乐和文化有着密切的联系,正是丰富的文化孕育了多彩的     

威尔第与瓦格纳歌剧风格比较

威尔第与瓦格纳是浪漫主义时期的两位歌剧艺术巨匠,文章试图通过对他们各自歌剧风格的初步比较,进一步揭示两位作曲家在歌剧创作上各自独具的民族特色和所获得的异曲同工之妙。     

浅论瓦格纳的歌剧

理查德·瓦格纳是十九世纪重要的歌剧作曲家和理论家。他掀起了音乐史上第三次歌剧领域的争论,他一生主要致力于歌剧的改革与实践。他的音乐突破一切传统。以《特里斯坦与伊索尔德》这部作品为例,其中的＂主导动机＂、＂半音化体系＂也为后来勋伯格极端的无调性主义做了铺垫。关于瓦格纳，我们可以说得太多太多，下面重点来谈谈瓦格纳与他的歌剧...     

试从西方几次歌剧改革纵观歌剧创作特点

欧洲音乐发展上三次歌剧改革格外引人注目:格鲁克的歌剧改革、莫扎特的德国歌唱剧和瓦格纳的"乐剧"形式。这三次歌剧改革是音乐史上发展的三个恢弘时期,这三次歌剧改革给歌剧注入了新生命因素,使得歌剧在前进的轨迹中有着质朴、自然和朝气蓬勃的特征。研究这三次歌剧改革,有助于更好地理解歌剧创作的发展。     

论瓦格纳歌剧的英雄质素——以《尼伯龙根的指环》为例

瓦格纳歌剧多取材于欧洲北部的中世纪神话传说和民间故事,英雄主义是瓦格纳歌剧的一个特质。文章以他的《尼伯龙根的指环》为例,对其作品中的英雄质素加以分析和论述,认为在思想内容和艺术形式方面都表现出一种狂放、暴戾,直至绝望、毁灭的悲剧色彩。瓦格纳通过塑造英雄形象,展示了德意志民族无上的勇气,歌颂了人的勇敢精神;为了理想,为了拯救善,英雄们在黑暗里与恶搏斗,直至以自身的毁灭换来善的重生。     

路德维希二世和瓦格纳的新天鹅堡

新天鹅堡是建立虚幻的梦想和浪漫氛围的城堡。站在玛利安桥上看新天鹅堡有种梦幻般的感觉，但也许是被城堡主人国王路德维希二世的传奇身世影响了心情，总觉得这座美丽的城堡没有瓦格纳歌剧中的浪漫情怀。路德维希二世，那位怀才不遇又在感情上受挫的国王，最终也只能把所有的梦想寄托在瓦格纳的歌剧以及这座用来逃避现实的成堡之中了。     

瓦格纳歌剧美学观探析

莎士比亚的戏剧给了瓦格纳戏剧创作上的灵感，贝多芬的音乐则给了他音乐上的启发，瓦格纳歌剧中悲观构成了一种力量上的崇高感。叔本华的“意志哲学”及艺术观对瓦格纳的影响是巨大的，德国浪漫主义深沉而富于激情的特点对瓦格纳音乐的宏阔、深沉而激情化的影响是巨大的，德意志精神与时代精神产生了瓦格纳的音乐激情。     

如何在音乐教学中进行音乐相关文化的学习

《音乐课程标准》指出:音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现。音乐是一种文化,与我们的生活息息相关。一部音乐史既是音乐发展的历史,也是社会发展的历史。正如歌剧大师瓦格纳所说:“艺术永远是社会制度的一面镜子”。音乐教学不仅是音乐的学习,同时也是文化的学习,因此在音乐教学中进行相关文化的教学,应成为音乐教学的重要内容。     

威尔第歌剧与瓦格纳乐剧多角度纵览

今年是威尔第和瓦格纳诞辰200周年,他们在音乐史上出类拔萃,全世界都上演他们卓跞冠群的作品。本文对威尔第的歌剧与瓦格纳的乐剧分别从塑造人物、歌唱艺术及整体艺术角度进行纵览,并通过具体的作品对两人的音乐艺术观的同与异进行比较。     

景色·梦幻

德国新天鹅城堡新天鹅城堡位于德国拜恩州南部小城菲森近郊群峰中的一个小山峰上,是路德维希二世为了实现自己的梦境,命人花费了17年(1869年至1886年)时间建造的。由于路德维希二世酷爱作曲家瓦格纳的歌剧,于是他命人在城堡的内墙上画上许多歌剧的经典场景。城堡的名字也来自瓦格纳的歌剧内容, 即白天鹅的传说。新天鹅城堡风景区是德国著名的旅游胜地之一,游客可以欣赏到阿尔卑斯山脉群峰以及周围美丽的森林和湖水。     

歌剧音乐的戏剧性——兼论瓦格纳《诸神的黄昏》器乐的戏剧性功能

本文以瓦格纳<诸神的黄昏>为分析本体,分析了歌剧音乐的戏剧性的三种表现形式及其在歌剧中的综合运用,并分析了器乐在歌剧音乐中的戏剧性功9能.本文旨在说明音乐同样具有戏剧功能及语义功能.     

蒙特威尔第的《牧歌》创作历程综述

意大利作曲家蒙特威尔第是"文艺复兴时期与巴洛克音乐流行时期之间一位重要的过渡性人物",这位承前启后的音乐大师,被视为欧洲歌剧的奠基人,对歌剧、和声学和交响乐的发展都有深远影响,被称为"近代歌剧之父"。     

理查&#183;施特劳斯晚期艺术歌曲《在晚霞中》的艺术特征及其演唱处理

理查&#183;施特劳斯（Richard Strauss,1864-1949）是德国浪漫主义晚期作曲家、指挥家。1864年6月11日出生于慕尼黑。他是继瓦格纳、勃拉姆斯之后,德国涌现出的最重要的一位作曲家。在他80多年的艺术生涯中,他的音乐创作涉猎到各种体载。但最被人熟知的是他的交响诗、歌剧和艺术歌曲。他的早期交响诗创作中受到叔本华、尼采和瓦格纳的哲学思想影响。完成于1888年的歌剧《唐&#183;璜》属于这一时期的作品。     

马勒扎我们脸上有点疼

马勒的第八交响乐,是他最为恢弘的一部作品,但不见得是他最棒的一部作品。到处弥漫的贝多芬、瓦格纳和布鲁克纳的味道,会让我们感到马勒处于巨人的阴影之下喘息的样子,