从笔下流出的眼泪--通过《白鹿原》中的女性看封建宗法制度

封建宗法制度影响了中国几千年,给中国人民带来深重的痛苦,特别是对于中国妇女.<白鹿原>从众多女性命运出发展现这一角度,揭露了在白鹿原这一典型环境中封建宗法制度对女性的迫害,进而揭示典型环境与典型人物的辨证关系.通过女性在封建宗法制度下的不同厄运,让作者从笔下流出了辛酸的眼泪.     

从<<白鹿原>>看当下现实主义小说创作

文章以<白鹿原>这一成功的现实主义小说文本为切入点,针对当下小说,尤其是现实主义小说创作存在的问题,从创作方法和可读性两方面剖析了<白鹿原>成功的原因及它给当下小说创作提供的启示.文章认为,现实主义作为一种创作方法并不象有的论者所说的那样已成为一种"过时"的方法.相反,它所追求的细节描写的真实性、人物塑造的典型化,以及情节的生动性与丰富性,不仅依然充满着生机与活力,而且正好可以弥补当代小说创作中存在的一些不足.同时,现实主义必须自我发展,放开艺术视野,博采各家之长,才能更好地回应新形势的挑战.     

试论《白鹿原》的史诗风格

<白鹿原>很好地发挥了小说的艺术特性,把史与诗水乳交融在一起,成为一部史诗风格的作品.小说以白鹿原为舞台,以白、鹿两姓子弟的人生历程为主要描写内容,以民族心史为构架,以宗法文化的悲剧和农民式的抗争作为主线来结构全书,始终以人物为叙述中心,从人物生活境遇的变迁来展示历史的变化.<白鹿原>是史与诗风格的完美交融,是民族生存的历史反思、文化反思和生命反思,它从历史的深度,生活的厚度,文化的广度,人性的力度入手,把人、社会历史和文化精神结合起来,且三者之间相互激荡,相互作用,共同增强了作品的时空感.     

论《白鹿原》关于革命的艺术反思

陈忠实在其代表作《白鹿原》的扉页上引用了巴尔扎克的名言:"小说被认为是一个民族的秘史。"显然,作者是以"民族秘史"的标准来构架作品的,而《白鹿原》这部反映上世纪五十年间渭北高原风云变幻的史诗性著作也不负所望地达到了作者的要求。《白鹿原》自出版以来一直都是主流评论家研究和     

"时之所重,仆之所轻"--论《长恨歌》的主题

长期以来,世人赋予<长恨歌>的种种主题都不符合白居易原意.本文认为,<长恨歌>是作者在青年时代完成的即兴之作.作者采用浪漫主义和现实主义相结合的创作方法,对李隆基占有儿媳杨玉环的宫闹丑闻加以大胆改造,从中表现了作者对理想中帝王爱情生活的美好愿望和自己的爱情理想,同时在客观上暴露了封建帝王的贪婪与虚伪,为世人揭示出统洁者追求"倾城"必倾城,贪婪"倾国"必倾国的历史规律.     

十证"伶玄"

<飞燕外传>,汉·伶玄撰,堪称中国古代艳情小说的开山之作,对<源氏物语>和<金瓶梅>都产生过一定的影响;然而后世却一直将其打入"伪书"的冷宫,笔者从与作者、作品有关的十个方面进行考证,结论是作者确系汉人,作品确系汉作.     

"《棋王》是文化寻根作品"之质疑--从《棋王》叙述艺术说起

阿城和<棋王>长期以来被作为"寻根派"文学的当然重要代表,这本身是当代文学史的误会.<棋王>的文学史定位,是典型的创作"体认"超前,作者"默认"居中,后人理论"追认"滞后的文学社会学化行为.<棋王>的叙述学意义探究,如其叙述时间处理和叙述方位(包括叙述人称、叙述视角等)设置、故事内容和叙述话语矛盾等,不仅提供大量反证,且可对<棋王>文本欣赏有所借鉴.     

试论《老人与海》人物塑造的艺术手法

<老人与海>是海明威最优秀的小说之一,它曾使作者荣获诺贝尔文学奖.海明威在他的小说创作中,塑造了一系列"硬汉形象",而<老人与海>则把硬汉精神升华到寓言的高度,在美国文学史上占有重要地位.作者围绕"人,永不言败"的主题,在"老人形象"塑造上运用了肖像描写、正面叙述、环境烘托、心理描写、对话或独白、矛盾冲突等多彩多姿的艺术手法,取得了巨大的成功.     

中国古代作者创作素质构成论研究－－刘勰的“才、气、学、习”说新解

刘勰在<文心雕龙·体性>中提出"才、气、学、习"的作者创作素质构成论,一方面用以说明文学风格形成的原因,另一方面提出了作者创作素质构成的四个要素.四要素既各司其职,各显其能,又相互作用,相辅相成,构成作者的创作综合素质和综合能力,从而推动了中国古代作者论和作者批评的发展.对促进魏晋南北朝时期"文学自觉时代"的到来起到积极作用,对后世文学、文论和批评的发展也有重要意义.     

音乐审美关系构建过程的分析——兼论《乐记》中的音乐美学思想

本文结合<乐记>中的音乐美学思想,论述了音乐审美关系的构建问题以及审美主、客体的审美把握问题.作者认为<乐记>中不仅区分了"声"、"音"、"乐"三者的概念,并将其与"物"、"心"概念相结合,分析和讨论了音乐审美主、客体的审美把握问题;此外,<乐记>还通过"物-心-声-音-乐"这一结构关系,描述了音乐审美关系的构建脉络.     

一首君子品行的赞歌--《魏风·伐檀》主题新解

作者搜检了历代对<伐檀>主题的各种见解,并提出了自己的看法.通过对具体作品的条分缕析,从语音、语义、语法多方面加以论证,最后得出<伐檀>的主题乃是"一首君子品行的赞歌"这一结论.     

"利"无"胜"义考释

作者认为,诸多名家将<史记·项羽本纪>"战少利"之"利"释为"胜利",值得商榷.全文从钜鹿战役的史实、"战少利"与项羽当时心理和行动的关系、司马迁<史记>遣词造句的规律以及诸多辞书对"利"的释义几个方面,对"战少利"进行了考释,并兼及语文教科书中的类似错误,具有一定的参考价值.     

充满虚妄的希望之歌--《希望》重读

鲁迅散文诗<希望>的创作源于某种寂寞,其中既有社会环境的影响,也与作者的个人生活环境及生命状态有关.为打破寂寞,作者踏上了寻求希望的精神之旅,然而最终面对的却是"无"."无"不是"什么也没有",而是一种更为本原的认识境界和存在状况.作者的精神之旅于是具备了某种形而上的品质.     

《红楼梦》"梦"之观念内涵解析

本文主要采用文化分析方法,在前人充分考证的基础上,分析了<红楼梦>"梦"的观念内涵.作者自称"大旨谈情",并不表明作者试图对情理关系进行观念性的历史性反拨."情"是古典哲学特别是宋明理学的核心概念之一,在中国古典哲学和伦理学体系里,它是与"理"相对的概念.<红楼梦>所言之情包括两个方面一是家国之情,另一是儿女之情,作家的创作本旨在于"说梦",因此所谓家国之梦、儿女情梦具体而言是一场"情梦".     

逆子的精神家园——论《白鹿原》中家庭文化的意义

中国传统文化博大精深,源远流长.中国传统的小农经济,筑成了家族这一个独特的文化圈.经过几千年的发展和变迁,在长期的封建社会中,家族曾发挥过巨大的作用,但到了近现代,由于内外因素的冲击,家族文化受到了严峻的考验.本文主要通过<白鹿原>中的几个逆子的生命轨迹,探讨家族文化的意蕴.     

欲不死而不得不死--从《九章》看屈原的心路历程并论《九章》诸篇情绪变化的内在关联

<九章>诸篇充分展现了屈原后半生的遭际和思想情怀,它和<离骚>一样,同是考察屈原人生轨迹和心路历程的重要文献.其中诸篇在情绪变化上有着内在的连贯性与逻辑性,<惜诵>、<思美人>、<抽思>仍含期盼之情,<哀郢>、<涉江>是承上启下之作;而<悲回风>、<怀沙>、<惜往日>则是表达了作者"欲不死而不得不死"的绝望心绪.     

试论《红楼梦》的"女性崇拜"意识

<红楼梦>中所谓"女性",并非单指生理意义上的"女性",而是理想、美好事物的象征;所谓"女性崇拜",也就表现了对美好理想的向往.相应地,对"男性"的嫌弃也就表现了对污浊现实的不满.小说从精神意蕴到人物安排,处处流露出浓厚的"女性崇拜"意识.这是作者生活经验和价值标准的下意识外化,是作者表明离经叛道立场的最直接方式,代表了曹雪芹心目中对所谓"正经"观念的悖离.     

解读"太虚幻境"

"太虚幻境"是<红楼梦>里很有代表性的一段描写,也是全书的大纲领,蕴含着十分丰富的信息.它反映了贾府生活的堕落和宝玉性格的发展,是小说中人物、环境、情节描写的缩影,集中表现了作者的思想感情.     

看海明威如何"表现"《十个印第安人》的故事

海明威是开一代新风的小说家,他擅长用简约的语言,由人物的言行来"表现"故事,而不是由作者来"讲述"故事.短篇小说<十个印第安人>是其"表现"的代表之一.     

《鱼王》创作艺术浅论

苏联作家维·阿斯塔菲耶夫的<鱼王>是一部抒情性和哲理性都很强的长篇小说,作者将人物置于大自然背景前,通过人与自然的关系,探讨了人性善恶问题.在作品中,作者用第一人称叙述方式,借鉴现代派创作方法,情节趋向弱化,并运用象征、寓意等多种假定性艺术手段,通过"自然人"与"反自然人"的对照,表达了抑恶扬善的哲理主旨.