谈舞蹈的旋律美

舞蹈是诗歌、音乐、体态三位一体辅成相就的综合性艺术。形象性和抽象性的和谐一致,诗意美与旋律美的高度融和,是舞蹈艺术的显著特征。     

艺术之美:色彩与音乐的和谐

色彩一般多用于视觉艺术,而音乐是听觉艺术,在现实生活中,二者却又相互融合,互为补充。文章通过来自古今中外的几个范例并结合笔者对色彩与音乐的理解,从不同角度阐述色彩与音乐的结合对艺术作品的表现所体现出的重要意义。     

谈王维诗歌的音乐美

诗歌与音乐是姊妹艺术，到了唐代诗歌和音乐更是水乳交融。王维是盛唐时期杰出的诗人，也是精通音律的音乐家，他的诗除了具有唐诗的押韵、节奏、音调等语言上的音乐美外，还创造了许多音乐形象，具有音乐美的意境。在他的诗中，他能把多种声音组合在一起，奏响了一曲曲交响乐。他还善于把声音与景色有机融合在一起，绘制出一幅幅有声画。他最擅长把动与静结合在一起，以声衬静，创造出空灵寂静的妙境。     

谈抒情诗的音乐美

抒情诗是通过特殊的语言组织形式来表现情感的.抒情语言是通过类似音乐的声音组织和富有意蕴的画面组织来体现难以言传的主观感受过程.在接受过程中,读者直接接受的是抒情语言,他通过抒情语言才得以体悟内客.在具体的欣赏和分析过程中,必须时时抓住抒情语言本身,注意仔细体味和辨别抒情语言的各种组织形式和修辞方式,只有这样,才能真正把握住抒情性作品的意义.     

谈音乐的和谐之美

音乐是一种特殊的艺术形式,需要表演者对作曲家创作的作品进行再创造,只有表演者将其心灵与音乐作品彼此相通,达到一种和谐的状态,才能将作曲家通过音乐作品所表达的感情审美价值生动地展现在观众面前。     

谈雕塑艺术的美

雕塑艺术是一定的社会意识形态的反映 ,同时也表现了雕塑家的审美感受和审美理想。具有立体形象的雕塑主要是以形态姿势的表现来体现某种概括化的情感和思想内容。     

音乐与数学——可并列的艺术奇葩

音乐与数学的兄妹关系,相依相靠,以数学方法代替音乐思维,创作过程也即演算过程,作品名称类乎数学公式。艺术的相依在于之间的相互创造,相互提高,形成了一种不可分割的艺术整体。     

音乐的时间美与空间美

音乐作为艺术的一个美学分支,其本身潜在地蕴含着某种特定的审美属性。音乐这种美的属性不仅以时间的运动方式存在,而且以特定的空间形式存在。音乐的价值也就在于通过空间美与时间美的结合来让人们享受,那么什么是音乐的空间美与时间美以及它们是如何表现自身的美的也就成为我们要探讨的问题。     

科学与艺术的综合美——对人类思维与教育的有益启示

美是一种综合形态,凡美都是综合美。科学美与艺术美都是美的高级形式,科学与艺术的综合美是科学美与艺术美结合后产生的一种特殊美。领略这种综合美对人类的思维与高等教育有着诸多的启示。     

一切如此之美——谈海伦剪纸的多重艺术表达

通过阐述海伦剪纸这一地域民俗艺术形式,研究与探讨了这种艺术门类的多重美,深入挖掘了海伦剪纸的多重艺术特质,进一步说明剪纸的自然存在与顽强发展是符合一般性的审美心理和现代文明发展需求的,是一种无法忽视的艺术存在.     

试论音乐艺术中的道德美

音乐作为一种艺术,除了形式上的艺术美外,还有内容上的道德美。道德美从外在的形成看,是由于音乐中包含的道德因素与艺术形式的结合;而从内在的根源看,则是因为道德作为一种追求"善"的社会规范,在具有道德价值的同时,也具有审美价值。道德美与艺术美是音乐艺术不可分割的组成部分;二者一般是统一的,但有时也会出现冲突。应当发掘和体会音乐艺术中的道德美,利用其价值,为道德建设服务。     

“科学美”与科学中的美

随着科学的不断发展 ,科学与审美 ,从人类社会生活的两极走到了一起。一个新的概念“科学美”也随之诞生 ,并成为美学教科书中的一个章节。但是科学与审美属于完全不同的领域 ,科学对于审美是排斥的、背离的。科学中所存在的美并不能简单定义为“科学美” ,科学中存在着美 ,而“科学美”是不存在的。     

谈朱自清《荷塘月色》的感悟——优美散文的诗性美

《荷塘月色》是一篇有名的散文,但曾为诗人的作者在文中,同时也蕴含了诗性美的三个元素:音乐美、词藻美及意境美。     

美与话题作文

《语文教学大纲》指出高中语文教学的目的在于培养学生高尚的审美情趣和一定的审美能力。什么是美?从字源学看,根据《说文解字》羊大为美,认为羊长得肥大就美。另一种看法是羊人为美。从原始艺术图腾舞蹈的材料看,人戴着羊头跳舞才是美字的起源,美字与舞字与巫字最早是同一个字。如果把这两种看法统一起来,就可看出,一方面美是物质的感性存在,与人的感性需要,享受感官直接相关;另一方面,美又有社会的意义和内容,与人的群体和理性相连。     

爱伦·坡的音乐美与忧郁美

爱伦.坡提出了一系列关于诗歌美学的理论,他的诗歌真正体现了他的诗歌美学理论。他在其诗歌中追求形式美、音乐美、忧郁美。强调"为诗而诗",拒绝诗歌的社会功能和教化意义。     

求美者方为良师——谈如何追求新课程语文的教学美

教学是一种复杂的行为,而语文教学更是一种需要精心细心去经营的行为。"可授受者规矩方圆,其不可授受者心营意造"(马建忠《马氏文通》),语文课中含有很多不可授受的东西,所以语文教学必须关注那些复杂而微妙的难以言传的现象。所以新的语文课程标准就硬性规定"在追求高中教育共同价值的同时,充分发挥语文课程促进学生发展的独特功能;要使全体高中学生都获得必须具有的语文素养。"     

论“弱美”——兼谈审美形态学的建构和艺术发展周期

提出“弱美”范畴，既可得到人学实例的支持，又能得到艺术史料的印证，且是完善审美形态学的必需。弱美对象的主要特点是力的贫弱，是形式压倒、遮掩了内容；其实质是体现了审美主体心灵中要求自我实现倾向贫弱乏力，被要求和谐整一倾向所遮掩；依据中国古代美学范畴进行概括，即气弱韵显。审美形态学应当以壮美、优美、弱美、丑为基本范畴，它们可在同一坐标系中得到阐释，并可大致囊括整个审美对象世界。从沃尔弗林、黑格尔，特别是张彦远和巴赞对艺术发展周期的区划和大量史实中，显然可见四种审美形态的历时流转     

浅论艺术表现的适度美

艺术 ,无论是戏剧艺术、音乐艺术还是绘画艺术 ,要创造出具有审美价值的艺术形象 ,都必须注意恰如其分 ,讲究适度。适度美是艺术家们在创作和表演过程中必须遵循的一条美学原则 ,是辩证法的“度”在艺术中的体现     

认识美 欣赏美 发现美——古诗之美教学例谈

古典诗歌意境深远、意蕴深刻、格律整齐、抑扬顿挫,充满诗情画意。但是,由于离我们年代久远,又有文白之别,学生很难把握古典诗词中所蕴含的思想精髓和语言魅力。长期以来,对于古诗教学,我们的模式是"释题——解字——译文——悟情——背诵",多半注重语言解析和分析,基本谈不上去挖掘、体味古诗之美。     

《春》的"绘画美""音乐美""意境美"鉴赏

本文从绘画、音乐、意境三方面来分析经典散文<春>,展示<春>充满诗情画意的艺术境界.