书报之窗

作家白桦的诗《春潮在望》,最近在全国新诗评选中获奖。白桦的电影文学剧本《苦恋》受到批评之后,关于白桦本人的情况,文艺界有不少传闻。《解放日报》五月十九日刊登的消息说,白桦面色红润、精力充沛,自三月十六日从北京回武汉一个多月的时间里,已完成了一部描写当代题材的电影文学剧本和一部多幕历史剧本。他说:“这都是与党组织对我的关心、爱护分不开的。”当谈到电影文学剧本《苦恋》时,白桦说:“最近一个时期以来,有的说我已被开除党籍、军籍,有的说我已被软禁,更多的人则怕我再次被打成右派。事实上,根本没这回事!我不是一直都很好吗?”白禅还透露说,剧本正在修改,他激动地表示:“我非常感激     

一朵“明日黄花”——小说与电影《子夜》比较谈

桑弧同志的电影文学剧本《子夜》在《电影新作》1981年第2期发表后,很快就有对改编本的评论,在1982年电影始映后,又有更多的评价文章。于今,似已用不着再来饶舌了。但由于我对伟大现实主义作家茅盾作品的特别喜好,因而对与茅盾及其作品有关的文章(包括评论)及据茅盾作品改编的电影话剧等也不免有些关心。现且就重新阅读手边现有的两个     

陈涌著文评《假如我是真的》和《在社会的档案里》

真实性和倾向性问题,是一个长期有争论的问题。如何看待文艺的真实性和倾向性呢?陈涌同志在《从两个剧本看文艺的真实性和倾向性》(载(《人民日报》1980年8月19日第五版)一文中,就话剧《假如我是真的》(又名《骗子》)和电影文学剧本《在社会的档案里》,谈了自己的意见。文章谈了三个问题:     

《〈林则徐〉(节选)》导读

【总体阅读思考】一、课本“自读提示”指出:“电影文学剧本是介于戏剧文学和小说之间的一种文学体裁。”试以《林则徐(节选)》为例思考:电影文学剧本与小说、电影文学剧本与话剧剧本的异同。二、《林则徐》是一部以鸦片战争这一巨大历史事件为题材的电影文学剧本,从林则徐接钦命赴广州督办禁烟开始,集中写了缴烟斗争。焚烟、保卫广州的反侵略武装斗争,至林则徐被迫退出斗     

新世纪小说的影像化趋势——以《天鹅绒》与《太阳照常升起》为例

如今,"快捷时尚的视觉文化"已逐渐成为当代文化的中心。小说亦是如此。随着电影与媒体技术的发展,当代小说大量地被改编成电影、影视剧本,登上了影视舞台。这使得当代小说与影视作品有着密切的"联姻",一些小说家开始主动尝试创作剧本,或者用影视化的手法进行小说创作。本文通过对叶弥的小说《天鹅绒》与姜文改编并导演的电影《太阳照常升起》对比分析,分别从文学与世界、文学与作者、文学与读者的角度,来探求当代小说影像化过程的理论基础。     

《剧本两篇》导读

第一篇《开国大典》导读【总体阅读思考】一、试以《开国大典》(节选)为例思考:电影文学剧本与小说、电影文学剧本与话剧剧本的异同。二、在举行开国大典之前,叙述了哪些看似毫无必然联系的事件?这些事件对表达主题,深化主题有什么益处? 【阅读入门指津】一、要正确地去理解和欣赏文学作品,首先要了解不同样式文学作品的特点。电影文学剧本,我们可以在与话剧和小说的比较中掌握它的基本特点。电影和话剧,都是视觉艺术,有戏剧冲突,有严密的结构,塑造人物形象,依靠演员的表演,等等,这都是相同的。但是,电影文学剧本主要是供拍摄用的,话剧剧本主要供演出用的,因此有两点显著的不同。①电影不受舞台的限制,也不受时间空间的限制,而话剧却受这三者的限制.《雷雨》(选场)受到时间(午饭后)、空间(周公馆的客厅     

诗人的“苦恋”——赏析白桦政治抒情诗《情思》

白桦的政治抒情诗《情思》,是一首热情洋溢的爱国篇章。该诗既折射出现实主义的理性之光,又具有浪漫主义的豪迈气息,并有一定的时代意义,在白桦作品中占有重要地位。通过对该诗的讨论,有助于进一步学习白桦的众多作品,更有助于我们深刻认识先生的为人与品质。     

名曲的命运之二 《义勇军进行曲》

1935年的暮春时节,一个23岁的青年人与电影文学剧本《风云儿女》的作者夏衍不期而遇。他开口第一句话就问夏衍:“听说《风云儿女》的结尾有一个主题歌?”当剧本作者把那首附写在剧本最后一页上电影主题歌词交给他看时,只见他念了两遍以     

《中国文学经典·现代戏剧电影文学卷》导言

作为《中国文学经典·现代戏剧电影文学卷》导言,需要阐述的问题很多,诸如为什么要把戏剧和电影合编为一卷?为什么在戏剧电影文学剧本的累累硕果中仅仅采摘了少数几颗果实,而且偏偏选择了这几部作品而不是其他?要说明这些问题,就有必要对中国现代戏剧电影文学的发展历程进行一番动态的考察,对中国现代戏剧文学和电影文学剧本作一点比较研究.恩格斯指出:“任何一个人在文学上的价值都不是由他自己决定的,而只是在同整体的比较当中决定的.”一切文学作品都只有将其置于作家所生活的特定的社会经纬和文学时空中,放在文学发展的历史长河中进行纵横交错的考察,看看该作家比他的前人提供了哪些新的东西,较之同辈人作出了哪些特殊的贡献,对后代人产生了哪些积极影响,才能准确地判定他及其作品的价值、意义和地位.     

试探晏几道的苦恋情结

本文从晏几道的生平、作品以及其作品中的意象(歌·酒·梦 ) ,对晏几道苦恋着的莲、频、鸿、云做了详细的阐述。并对晏几道苦恋情结作了系统的把握。     

动画电影《花木兰》的色彩意境

动画是影视的一个分支,文学和影视虽是两种不同的艺术形式,但它们之间有着深厚的渊源。动画作为影视艺术的一种,与文学存在某种千丝万缕的联系,它是由文学、音乐、美术等诸多因素组成的一种综合性的艺术形式,其中文学起着重要的作用,剧本往往是动画创作的基础,编剧的文学水平在很大程度决定了动画剧本的水平。本文以迪斯尼动画电影《花木兰》为例对电影所表现出的艺术及色彩意境进行了阐述。     

评《无情的情人》及其批判

我重读俆怀中同志写的《无情的情人》时,还被剧作者新颖的构思、作品动人的情节、细腻的真实的描写、鲜明的人物形象所感动。当它在1959年11月份的《电影创作》上刊登后,曾获得不少读者的喜爱,并写出了推崇的文章。但不久这部剧作却遭到了严厉的批评,被认为是“一部宣扬人性论的作品”,从那以后,再没有那个导演敢将这部电影创作搬上银幕。(最近获悉,北京电影制片厂准备将《无情的情人》拍片)。《无情的情人》是写和平解放西藏期     

《童年泪》——河南地域文学的奇葩

《童年泪》是现代女作家林蓝生前创作的最后一部儿童电影文学剧本。作者继承了＂五四＂知识分子关注现实、悲悯下层人民的创作传统,采用现实主义的创作态度,深刻地反映了20世纪40年代河南农民抗争苦难、反抗压迫的情绪和愿望。同时,作品圆熟地运用反复与对比的艺术手法,生动细致地描绘了农村贫雇农以及普通百姓的日常生活场景,成为我们认识那个时代、那个地域的一部历史文献。作品具有浓郁的地域文化色彩,是作者童年感知与晚年艺术素养的充分融合,它借助河南方言、河南地域文化所达到的高超的艺术水准,是令人称奇的,可谓河南地域文学的奇葩!     

思想深邃 匠心独运——读契诃夫《装在套子里的人》

俄国十九世纪批判现实主义文学的最后一位大作家是安东·巴甫洛维奇·契诃夫。他一生创作了四百七十多篇小说和二十余部剧本,以“短篇小说大师”的美誉著称于世。他早期作品中的《变色龙》、《万卡》、《普利希别叶夫中士》、《苦恼》等优秀之作为世界文学的人物画廊增添了极为生动的形象。而他的中后期作品《草原》、《乏味的故事》、《第六号病旁》、《带阁楼的房子》、《姚内奇》、《樱桃园》(剧本)、《装在套子里的人》、《未婚妻》等,思想性更加强烈,艺术上也更加成熟了。作品体     

文学地理学视野中的湘西历史叙事——从《巫师简史》《铁血湘西》到《湘西秘史》

新世纪以来的湘西长篇小说创作非常活跃,文章从文学地理学视角,以《巫师简史》《铁血湘西》《湘西秘史》等作品为例,着重阐述了新世纪长篇小说创作中湘西历史书写的承继和新变,并将之置于新世纪以来的中国文学视域中初步衡定其价值和意义。     

实事求“似” 古为今用——与叶元先生谈历史片创作

叶元先生是上海教育学院中文系教授,今年70多岁了。从50年代开始,他在从事文艺理论研究及教学的同时,辛勤笔耕于电影文学剧本的创作园地,众所周知的优秀影片《林则徐》的剧本就出自于他手下。此外,他还撰写了《邹容》、《末代皇帝》、《青铜巨人》等电影剧本。今年12月28日是世界电影一百周年诞辰,本刊准备发表一些有关电影的文章,为此,笔者(△),拜访了叶先生(○)。     

探究课《影视文化》教学设计

<正>【教学目标】1.粗略了解百年电影的简况。2.了解文学作品与电影的关系:创造性"互译"和再创造;相互影响,共同发展。3.学会分析文学作品中的人物形象。4.培养阅读文学经典作品的兴趣,朗诵感受电影台词,热爱文学作品。【重点】文学作品与影视的关系;文学作品的人物分析。【难点】文学作品与电影的关系;了解话剧剧本《雷雨》及结尾的创作意图。     

中国社会转型初期的文学印记——再读贾平凹长篇小说《商州》

贾平凹于1984年创作的第一部长篇小说《商州》,不仅奠定了贾平凹长篇创作的基础,对中国文学、社会学等学科领域也有一定的贡献性的意义。就文学而言,它为中国社会转型初期留下了一道深深的印记。跃然纸上的时代痕迹、令人唏嘘的旷世苦恋、自然流露的悲悯情怀、传神呈现的风物民俗、欲罢还休的浓浓乡愁,构成了《商州》五彩缤纷的华美篇章。     

评《野鸭河》

<正> 长篇小说《野鸭河》的作者徐瑛同志,是我们早已熟悉的一位作家.六十年代他就从事文学创作,并以作品浓郁的乡土气息构成创作特色。近些年来,他不仅在创作上获得了丰收,而且不乏精品,例如,发表在1982年第五期《安徽文学》上的小说《知县街上》,就写得十分洒脱,通篇作品戏谑、诙谐、妙趣横生,给读者留下了深     

《我不是药神》《辩护人》互文性分析

《我不是药神》《辩护人》作为两部反映个人与社会关系的电影作品,在电影形式与电影文本内容上具有较明显的互文性。文章采用互文性相关理论视角和方法,分析了两部作品的取材、叙述风格、人物塑造和现实意义,以求探寻它们在各自创作中把握题材的有效途径,通过分析具体电影文本的审美价值、艺术追求,理解其在相关电影文本网络中的独特价值和创造性意义。