琴律归属问题之相关研究概要

琴律就是古琴音乐所用的律制,律制的产生总是与生律法联系在一起的。古琴在乐器构造上具有七弦十三徽的形制,而它所用的律制既有三分损益律也有纯律。本文对多年来音乐家对琴律的研究加以综述,对作者与研究成果进行了详细的梳理,旨在对古琴音乐的发展和乐律学理论的研究有一定的推动作用。     

先秦时期的弦式定音器探究

先秦时期的乐器种类繁多,并出现了最早的乐器分类法。在这些乐器中有一种特殊的乐器,专为其他乐器调音定律,称为定音器。根据考古文物和古文献记载,先秦时期出现了形制和古琴相似的弦式定音器,并在其基础上产生了三分损益律。文章从弦式定音器的定义及材质、出土文物等方面进行分析研究,并对弦式定音器出现的原因进行探索。     

“制器尚象”器物观下的胡琴艺术阐释

音乐艺术是文化的重要载体,而声音的载体——乐器则是立象尽意的最直接现象。中国胡琴的形制及其音色映射着中国古人对待音乐艺术的态度与观念。文章从"制器尚象"器物观影响下的胡琴形制确认、"制器尚象"器物观指导下的胡琴音色追求、"制器尚象"器物观支配下的胡琴音乐表现三个方面入手,对我国三大类型胡琴的形制、材料、音色和艺术特点以及它们之间的关系展开研究。     

从古琴谱看中国传统记谱的价值

我国历史悠久、幅员辽阔、民族众多，在数千年的历史长河中，研制出大量形制各异的乐器；形成了各具特色的乐种；创作了丰富多彩、无计其数的乐曲；积累了高超而独特的宫调理论、曲体结构类型、曲调发展手法及演奏技法。     

敦煌壁画乐器喜见复活

我国是文化古国。例如随县曾侯乙墓出土的编钟,证明我国在2,400余年前已经运用了十二平均音律。敦煌位于古丝绸之路中心要冲。敦煌石窟壁画中有非常丰富的古代人民生活的图像,各种乐器的图像亦为不少。研究古代人民的生活情趣以及古代乐器的形制与演奏,这些图像资料是具有权威性的。     

胡琴源流辨析

在我国数以千计的各族民间乐器中 ,胡琴类拉弦乐器 ,是居于首位的庞大乐器族系 ,历史悠久 ,流传广泛 ,遍及东南亚。对此 ,国内外学者多有论述 ,其源流脉络已基本清楚 ,并已逐渐形成诸多传统权威之说。本文依凭史料 ,指出其中胡琴“在宋为嵇琴”之说的不准确 ;论证了“嵇琴本嵇康所制”和“《元史·礼乐志》中没有记载马头琴这件乐器”之说的讹误 ;文中配以文献绘图说明了由蒙古帝国、元朝开始 ,胡琴在蒙古民族宫廷与民间中 ,已演变为潮兀尔与胡兀尔两种不同形制的拉弦乐器 ;指出明末清初奚琴与潮兀尔·胡琴的不同形制。     

敦煌壁画乐器分类考略

敦煌壁画,留存大量古代乐器图像,其数量之多、种类之丰富,表现之生动,延续之久远,举世叹为观上。它是中华民族文化的结晶,是先民长期音乐实践的积淀。敦煌莫高窟绘有:大小型乐队500余组,乐伎3000余人,各种乐器400余件,共有乐器44种。这些图像分市在200多个洞窟中。历经北凉、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、北宋、西夏、元代,延续近千年,它反映了各个时期,各种乐器的形制和演变、演奏方法、组合形式,以及当时的社会音乐风尚。这些材料,为我们研究乐器史提供了极为珍贵的历史参考依据。笔者对全部洞窟壁画中的乐器,进行了数次考察,将壁画中的乐器图像进行了分类、     

三种律制的主观偏爱度比较实验初探

同一种乐器,当它用不同的律制演奏同一首乐曲时,给人的主观感觉是不一样的。心理测量就可以通过实验。用统计分析的方法总结出人们普遍认可的观点。其过程是先对三种律制以及律制的应用做扼要的陈述,然后引入心理测量法进行实验,最后结合具体的实验对三种律制的主观偏爱度进行比较。     

三律之音分解

音律是指乐音音高的准确高度及其相互关系,是人们在长期的社会生活实践中对大自然无穷尽谐音列体系(Harmonic tone series)认识的结果。音分(cent)是描述、记录音律最为方便、准确的方法之一。本文以音分为手段,穷尽各种算法,对三律之五度相生律、十二平均律、纯律中各律十二音共同音分值结果罗列出了多种计算方法,且对三律之总的生律方法、运算共性做了十三种解读,力图通过多种解算思维,有助于实践律学在乐器制造、乐器调律与实际演唱演奏中得到开发运用。     

《清朝续文献通考》所载番部乐器梳理

本文梳理清朝续文献考中乐器部分即乐考五到乐考九共计四章,其中乐考五为乐器概述、乐考六为雅乐器图式、乐考七为杂乐器、乐考八为乐器、乐考九为西乐内容梳理,对其中各民族乐器进行简介,本文将对乐考七、乐考八着重讨论,简介清宫藩部乐器的形制与演奏法。     

宋代制墨业考述

制墨业是重要的手工业生产部门。宋代社会经济繁荣，制墨业得到极大发展。其原料更加多元，有松烟、漆烟、油烟、石油烟和混合烟等，在技术上也愈加成熟，形制上既继承前代式样又开创全新风格，而且产地相当广泛，基本上已遍及全国。制墨业在宋代已成为备受关注的重要行业。     

二胡音准试论

本文主要论述乐器性能、演奏技巧、乐律与音准质量的关系。具体阐发了调弦方法、琴弦质量、琴码安放以及指距、换把、揉弦等技巧对音准质量的影响,剖析了五度相生律、纯律、十二平均律三种主要律制对音准质量的制约作用,揭示了把握二胡音准质量的规律性(或原则和方法)。     

隋唐燕乐乐队编制特征窥探

隋唐燕乐各类作品在各种表演场合使用的乐队,因胡乐系统多种乐器类型的加入而得以相当的充实和丰富,乐队编制及其演奏风格亦因之多姿多彩。本文从燕乐乐队编制角度,对隋唐燕乐乐队的乐器使用、乐队编制以及乐队编制特征等进行窥探,并同时提出与之相关的"琵琶定调,横笛定律"、"一组(队)之中,兼有两制"的认识。     

电复律治疗室性心动过速21例临床疗效分析

目的：本文对2l例采用急诊电复律治疗的室性心动过速进行分析，观察其有效性、安全性和临床实用性。方法：病例选择年龄≤45岁；以往无窦房结功能不良记录；室性心动过速伴有血流动力学障碍或药物不能终止。选择同步复律50-100J。非同步复律100-200J。结果：21例中复律成动18例，成功率85．7％。21例均未出现电复律所致的并发症。结论：急诊电复律治疗室性心动过速具有快速复律、安全可靠、操作简便、复律成功率高、副作用和并发症少等优点。     

西方绘画中的乐器——欧洲乐器的发展历程

欧洲乐器经过古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典与浪漫主义时期,直至今日发展成为我们所熟知的形制与种类。在这个漫长的历史时期中,产生了许多种类的乐器,也诞生了许多描绘这些乐器的绘画作品。这些绘画作品不仅体现了作家在美术方面的辉煌成就,也为我们研究当时的乐器提供了最直观的例证,在乐器史的研究中起到了重要的作用。     

阅读教学规律试析

阅读是一种能力，阅读能力需要按阅读规律进行培养。阅读规律可概括为四条：层次律，即阅读中的心理活动是一个感知──理解──想象──表达的有层次的过程；建构律，即阅读者的认知结构是在阅读主体与阅读客体之间的双向交流中向前发展的；体验律，即通过读者、作者之间的无声对话，进行超越时空的生活体验和思想感情的双向交流；操作律，即阅读过程是训练阅读者进行各种思想技巧和阅读行为的操作过程。掌握了这些规律，就能产生读者、作者、作品浑然一体的效果。     

论宗教的教育性

本文认为，宗教具有明显的教育性。这在各种自然宗教和现代宗教均有广泛的表现。文章以世界三大宗教为例对此论证，认为其原因是：1．宗教教义的哲理明确、深刻；2．宗教教规的条例严格、具体；3．宗教教团的成员学养深厚；4．宗教教学的方式灵活、多样；5．宗教在社会上的地位崇高、权威。各种原因之根本，是宗教具有丰富的文化性。     

龙门石窟音乐图像中的气鸣乐器研究

龙门石窟音乐图像中现存的可辨识乐器,有笙、排箫、笛、箫、筚篥等18种,其中气鸣乐器有笙、横笛、箫、排箫、筚篥。这些音乐图像忠实的刻录了当时乐器的形制和结构,反映了丝绸之路上中西音乐文化的交流,具有十分重要的作用和价值。     

论扬琴的音乐表现力

中国扬琴作为与欧洲、西亚、南亚扬琴体系鼎足而立的民族乐器,有它独特的魅力。扬琴表现力的构成因素有乐器形制、音乐表现、技法发展、演奏形式、演奏者等等。这些因素互相有着密切的关联,它们共同促进了扬琴音乐表现力不断向前发展。梳理和认识扬琴音乐表现的发展轨迹,对进一步突破乐器特性的局限性有着重要意义。     

律学的理论与应用

本文首先从解释什么是“律学”以及“律学”的分类着手,进而笼统地介绍各种律制在音乐实践中的运用,后又结合“合唱”实践进一步探询几种律制在这一环节运用上的差异,最后谈了一些对我国民族乐制的感悟。