少儿美术之我所思

小时候喜欢画画,成天趴在比自己还大的画纸上画着喜欢的画儿,然后被父母送到文化馆学美术,画的是立方体、球体,那时也不知道为什么要画这些东西。日复一日年复一年的素描色彩,终于考进了梦寐的美术学院重点专业,然后学习、毕业,教书、停薪留职,留学法国、留学归来、继续教书……     

浅谈绘画中素描与色彩的互融

在绘画中,素描与色彩是各自独立的两门基础课程,但是它们彼此关联性很大。一般在以往的学习中素描和色彩是严格分开来学,不注重素描与色彩的互融学习,学生在学习中处于被动、片面的状态,随着时代的发展和社会的进步,教学的多样性和交叉性日趋重要,素描与色彩的融合学习对学生来说是越来越重要并值得探讨。     

素描·生活

我不太喜欢画色彩,也许是讨厌它所需的工具繁多吧!但我的素描成绩也一塌糊涂,我想,我连生活中的“素描”都未弄明白,谈何纸上素描?     

浅谈绘画中素描与色彩的互融

在绘画中,素描与色彩是各自独立的两门基础课程,但是它们彼此关联性很大。一般在以往的学习中素描和色彩是严格分开来学,不注重素描与色彩的互融学习,学生在学习中处于被动、片面的状态,随着时代的发展和社会的进步,教学的多样性和交叉性日趋重要,素描与色彩的融合学习对学生来说是越来越重要并值得探讨。     

素描造型的基本因素和表现方法

现在很多初学素描的学生只会盲目模仿教师的或画册上的范画,而对素描造型的基本问题却毫无所知,这样是学不好素描的。要真正学好素描,就应当对素描造型的基本因素和主要表现方法加以了解和认识,并结合素描实践加以掌握。     

描素的风格与基础训练

<正> 人们谈论绘画风格,往往只注意色彩画作品的风格,其实素描的风格也是丰富多彩的,而且是与其色彩画风格密切相关的。我国五十年代的素描教学都是奉命学苏联契斯卡柯夫的教学体系的,一花独放,因而就不存在风格与基础教学的问题。六十年     

论绘画造型中色彩的重要性

在绘画中,素描与色彩是其中最重要的两大因素,传统的绘画现一直认为素描是造型的唯一手段,没有素描造型,就没有色彩表现,必须先学好素描才能画好色彩.本文认为,色彩也是和素描一样具有同等的造型能力,在摆脱素描直接作画时,更能直抒画者胸臆,使一幅画更有生命力,更有激情.这样既完成了造型,又训练了色彩.     

如何在写生中把握色彩

素描是单色彩表现物体客观形态．而色彩则是在素描的基础上把握色彩规律,考虑环境因素,创造艺术的整体效果。 一、素描与色彩的关系 素描与色彩是相辅相成的．学习素描的主要任务是提高对形体的观察理解能力和掌握用线、面及明暗调子表现对象的形体结构、立体空间等技能。色彩的基本学习除了要用色彩来完成素描的任务外,     

浅谈关于建筑设计专业素描教学的思考

在建筑行业飞速发展的今天,国内很多美术院校都开始着手于建筑专业课程的建设,尤其是设计专业,不管是素描教学方面还是色彩教学方面种类都越来越丰富。但经过几年的实际探索发现,建筑学专业的素描教学和美术类素描有着本质上的区别,和传统的美术素描相比,建筑设计专业素描对于形体和结构的表达更加关注,教学的侧重点在于培养学生对于形体方面的感觉和塑造能力,重视设计意识的培养。正因为如此,教学的方式也值得进一步进行探究和改善。本文从建筑学专业素描教学的现状出发,和设计素描和基础素描有机的集合起来,对于建筑学专业设计素描的教学方法进行了浅要的分析,从而使得素描教学和建筑学专业培养拥有创新能力人才的目的更加协调统一。     

画家简介

刘兴涛,男,92年毕业于四川美院,现在乐山师专美术系担任素描、色彩、油画等课程的教学.他长于油画,也勇于探索新的     

试论高校建筑学科美术课程"两位一体"教学

长期以来,素描与色彩分段式教学构成了高校建筑学科美术课程一直沿用的教学模式,这种分段式教学模式存在的问题就在于素描与色彩的严重脱节.在分段式教学基础上,增设素描与色彩融为一体的教学内容,不失为解决这一问题的一种好办法.     

与美术教师谈素描应考辅导

怎样才能学好素描 ,这是一个初学者常提出的问题 ,素描本身是一种绘画语言 ,学会素描首先涉及认识上的问题和学习方法等问题。打一个比方 ,素描作为美术院校的基础课 ,就像学生学习语文课。素描要学好、学扎实也不容易 ,应准备花大力气 ,按照科学的、系统的、由浅入深的学习方法下苦功。目前 ,有一种怪现象 ,把素描的学习当做走过场 ,搞了一些素描强化班 ,这是一种急功近利的思想表现。有成就的画家深知基础不扎实对今后的发展影响很大 ,学习“素描”应符合学习的一般规律。首先要喜欢素描那生动和丰富的表现力 ,再加上正确的学习方法和刻苦…     

素描与美术教学

素描主要是用铅笔线来表现客观物体,描绘物体的结构,表现体积、空间和内涵。素描是油画家起稿构图所画的效果图,例如雷诺阿、怀斯等油画家,他们都是先画一张素描稿,再画出生动、形象、色彩丰富的油画作品。中国画从素描入手,是从徐悲鸿提出“素描是一切造型的基础”开始,中华人民共和国成立之后,50年代初文化部曾要求中央美术学院中国画系实行双轨制,即学国画可以从素描入手,也可以从临摹传统绘画入手,这也正说明了素描的基础作用。素描画同时也是一种很美很耐人寻味的独立艺术作品。许多艺术大师的素描作品有着很高的艺术价值,作品中用线的生动和结构的准确都达到了很高的境地,素     

美术学习小技巧

我喜欢学习素描,但我更喜爱能自由发挥又有艳丽色彩的儿童画。儿童画的上色工具有很多,蜡笔、油画棒、线描笔、水彩笔、水粉、荧光笔、彩色铅笔等等。在这些工具里,我发现,油画棒和蜡笔太粗,画不精细;荧光笔、线描笔色彩单调;水彩笔没效果;水粉只适合画背景。挑来挑去,我觉得还是彩色铅笔好用一些。然而,我发现彩色铅笔还是不能达到最理想的效果。我想来想去,觉得这是技巧问题。我开始思索关于铅笔上色技巧的问题。从版画到油画,从速写到写生,最后,我选了素描!虽然素描的主色调是黑白灰,可表现明暗的方法最适合彩色铅笔我马上开始试验。我先…     

写好作文可先“临摹”

学过画画的同学都知道,不管是学西画的素描、色彩,还是中国画的工笔、写意,入门都要从“临摹”开始。掌握到一定的技法,知道别人是怎么画的了,才可以自己写生或创作。     

学前教育素描基础教学存在的问题及解决对策

素描基础教学作为学前教育专业的学生必修的一门美术课程,相比起其他带有色彩和多样化工具的美术课程来说,更不容易被学生接受。在现在学前教育越来越被重视,社会对教育人才的要求越来越高的时候,如何改进素描基础教程,提升学前教育专业学生的学习能力,是学校需要重点解决的问题。     

美术教育要注重培养学生的创造力

从事美术教育工作多年,几乎年年所授内容都是按部就班、一成不变的:首先是最基础的结构素描,而后是调子素描,基础打好了,有了一定的造型能力了,便是色彩训练和图案设计。不这样不行啊,都是高考需要嘛。但我越来越觉得这样的模式已经严重束缚了学生的艺术创造力。我曾教过几个这样的学生,小时候想像力特别丰富,画的儿童想像画还得过奖,但进入正规的素描、色彩训练阶段后,再也没画过一幅正规训练以外的富有创造性的画了。那么,是什么磨灭了学生的创造力呢?现在,无论是高校,还是中学,老师给学生传授的都是按部就班的、正统的绘画技巧。说穿了,…     

写好作文可先"临摹"

学过画画的同学都知道,不管是学西画的素描、色彩,还是中国画的工笔、写意,入门都要从"临摹"开始.掌握到一定的技法,知道别人是怎么画的了,才可以自己写生或创作.     

浅析色彩在美术教学中的实践与运用

长期以来,素描教学作为基础美术教育的重点一直倍受人们的重视,而色彩教学却往往被人们冷落。从美学的整体角度考虑,我们应让色彩教学与素描教学两者在基础美术教育中得到同等的重视和协调发展。笔者从色彩教学的现状出发,阐述了色彩在美术教学中的实践和运用。     

多彩的加拿大幼儿秋季活动

您好!我已经在少年宫学完了所有的儿童画课程。我想转学国画，可爸爸要我学素描。爸爸说素描是一切绘画的基础。我想请教您学国画一定要学素描吗？