工笔人物画教学中的写意性表达

工笔人物画写意性的提出为高等院校工笔画教学提供了新的教学思路,对提升国画专业应用型创新人才的培养具有支撑性。结合创作实践而进行的工笔画技法研究对于中国传统文化的传承具有积极的推动意义。笔者认为在工笔人物画教学中,采取以灵动的线条、主观的色彩以及重视墨色作用等技法措施,达到人物画通透、空灵之意境,才是工笔人物画写意性的正确表达。     

将“写意性”应用于工笔人物画教学之研究

写意性不仅只是在写意画中凸显出来,在以工整细腻著称的工笔画中也是非常重要的,在高校"工笔人物画"这一课程的教学中更是要强调其重要性,本文概括总结了"写意"精神,并从自由性的线条、意象性的塑造、情感性的色彩、写意性的画面这几个方面详细分析了写意之于"工笔人物画"教学是不可或缺的,从而引出了"写意性"在高校"工笔人物画"教学中的临摹、写生以及创作过程中的重要性。     

人物头像素描写生教学

人的头部是人物造型的重要部位,它集中反映了人的性格特征和精神面貌．也是人的情感表现最集中的地方,是塑造人物的关键。在基础素描训练中,包括人物头像写生在内的真人写生．着重学习和表达的不仅是结构和形体,还有性格、精神与情感的刻画与表现。因此人物头像写生是提高素描造型能力的重要训练课题。以下是我在人物头像素描写生教学中的几点体会和做法。     

工笔人物画“写意性”用色的因素分析

色彩对于工笔人物画而言从来都是非常重要的表现语言之一,“写意性”一直是中国传统绘画审美的最高标准。工笔人物画是在中国文化艺术“尚意”的审美要求影响下逐步发展成熟的。而中国画自古以来“随类赋彩”、“运墨而五色俱”等赋色观也决定了工笔人物画的色彩是一种意象色、主观心象之色：画家在用色时受到了中国古典哲学色彩象征意义的影响．使其作品色彩带有独特的象征意义。因此,本文从“尚意”的审美观、“写意性”的赋色观和中国画色彩的象征意义三方面来探析工笔人物画“写意性”用色的决定因素。     

工笔人物写生教学中创作意识的建构

工笔人物画写生教学是当前中国画人物课程中重要的一环,是工笔人物画创作的必要前提.要最终完成好人物画创作,必须在写生教学中强调创作意识的培养,而不至于将二者割裂.因此,工笔人物画写生教学需在人物的精神气质的敏锐察觉与表现、画面的完整性、绘画语言的选择等诸方面投入更多的精力.这样的教学方式,一方面让学生锻炼了造型能力,另一方面,最终的作品以创作的方式呈现,必将极大地激励学生对工笔人物画学习的热情.     

数学概念教学的“写意”与“工笔”

数学的“源”是概念,数学教学的“开场戏”是概念教学．由此可见,数学概念教学的地位是何等的突出!针对当前数学概念教学中存在的问题和由此产生的困惑,笔者提出一些粗浅的看法．     

浅谈中国传统工笔人物画的写意精神

写意是中国画的精髓,写意性是中国画独特的艺术观念,一直贯穿于中国画发展的始终.新的观念、方法及新工具材料和技法的使用,使工笔人物画增加了时代感和当代面貌.然而,有些作品在创作精神上缺少文化品位、缺少审美的境界、情趣和格调,究其原因,是缺少对传统的深入研究,缺乏写意精神,因此,在当下强调其写意性就显得尤为重要.     

浅谈中国写意人物画写生教学

中国写意人物画写生教学是建立在继承和发扬中华民族传统文化艺术的基础上。强调“外师造化,中得心源”的创作意识;重视“以形写神,形神兼备,气韵生动”的创作高度,从而达到培养学生艺术思维和审美情趣、提高学生艺术文化传承能力及创作创新意识的目的。     

教学研究中的“写生”与“写意”

中小学一线教师进行教学研究的主要目的是解决教学中的问题,在教学研究中应侧重于＂写生＂。在此基础上,发觉、提升自己独特的实践理论,进行＂写意式＂的创造性研究。     

"写意人物"水墨肖像写生教学基础方法说

对水墨人物肖像写生中教学环节、以及学生的观察力、表现力、创造力的培养为其依据，结合高师美术专业的教学实际来展开探讨，并提出了相应的教学策略及所必须遵循的教学原则，旨在使中国画教学更符合现代艺术教育的发展。     

工笔重彩人物画课程教学新思维研究

章对工笔重彩人物画课程的教学提出了新的设计思路－以创造性思维为主线，分七个阶段对工笔重彩人物画课程进行教学，倡导以科学研究式的教学取代以往的经验式教学，建立多阶段联系的，立体的教学新模式，最终目的是培养出新时代的有理想，有创造力，能适应不同需要的艺术教育人才。     

在现代工笔人物画写生教学中应注重培养学生的造型意识

现代工笔人物画的写生教学主要借鉴西方学院式写生观念,这样的教学理念存在一个严重的弊端就是会忽视学生造型意识的培养.但是现代工笔人物画写生教学的目主要还是培养学生的造型能力,而培养学生的造型能力的基本前提是帮助学生树立造型意识,学生如果不能树立造型意识就不能发挥学习的主动性,也掌握不了回话思维的特有规律.目前的现代工笔人...     

论素描写生教学中的观察方法与表现方法

通过作者在教学中的实践与探索 ,着重阐述在素描教学中如何培养学生运用正确的观察方法和表现方法 ,以此来促进和提高我们当前的素描教学水平。     

收放有度:数学教学的“写意”与“工笔”之美

采用光沉积-液相化学法调节电子流向,构建了直接Z型TiO₂/Ag/Ag₃PO_{(4 )}(TAAPO)光催化材料.通过扫描电子显微镜(SEM)、透射电子显微镜(TEM)、X射线衍射仪(XRD)、X射线光电子能谱(XPS)、紫外-可见漫反射光谱仪以及光致发光(PL)光谱仪等手段对其进行表征,并对其在可见光照射下催化降解环丙沙星(CIP)的性能进行了研究.结果表明,当水体pH为3.0,催化剂分散浓度为0.3 g/L,CIP的初始浓度为15 mg/L时,光催化降解体系能够取得最佳的去除效果.在该组条件下,光照120 min CIP的降解率约为99%,并且在经历4个循环后仍然保持了良好的降解效果.在光催化降解CIP的过程中,主要反应活性物种为超氧自由基(·O₂     

收放有度：数学教学的“写意”与“工笔”之美

文章借国画技法“写意”与“工笔”之喻,阐述了数学课堂教学中的“放”辩证法,同时阐发了数学课堂三重追求的主张：“写意教法”,尽展数学课堂的舒缓美：力显数学课堂的缜密美;“写意”与“工笔”相互交融,追求数学课堂的和谐美：与“收”的工笔教法”。     

试论"立象尽意"在基础素描教学中的实现

在这个全球资源共享、艺术形式纷繁复杂的时代,如何改革高校基础素描教学,使之能够符合中华民族审美心理,走出一条具有中国特色的艺术道路,成为诸多高校美术教育的争论焦点.文章从素描教育改革的理论依据剖析入手,倡导中国写意理念在教学实践中的灵活运用,探究"立象尽意"原则下对个人情感抒发的深层内涵,旨在把基础素描教学引向一个形态多样的更为广阔的空间.     

写生在高职美术教学中的重要性研究

在美术教学体系中,户外写生是重要的组成部分。户外写生能够帮助美术生收集创作素材,学生能够在写生过程中获取灵感。高职院校在培养美术生时,要重视户外写生课程。在此社会背景之下,本文就写生在高职美术教学中的重要性进行分析,旨在提高美术教学效果。     

论写生在美术教学中的重要性

美术教学作为中学教学中的基础课程,已经受到越来越多的家长与教师的重视,其可以培养学生的兴趣爱好,让学生的眼界更加开阔。写生练习在美术教学中的作用非常重要,运用写生让学生奠定美术基础,让学生从写生中获得更加专业的美术知识与技巧。本文立足于此,探讨了写生在美术教学中的重要意义,并根据教学实践阐述了其在美术教学中的重要作用,期望可以引起学校及教师的高度关注。