新疆维吾尔族民歌声乐教学方法刍议

新疆少数民族声乐教学的研究要在研究各少数民族语言发音特点和音乐特点的基础上,以少数民族音乐文化为背景知识,准确把握演唱少数民族音乐中固有的典型"特色".如维吾尔族音乐中带腔的音在1/4、3/4全音范围内上下游移,也称为"活音".这种"活音"会给人一种音不准的感觉,然而这种音不准的"活音"演唱却是维吾尔族音乐独特风格表现的关键,从事新疆少数民族地区声乐的教育工作者,一定要在学习少数民族民间音乐和掌握少数民族音乐律制、节奏习惯的基础上,充分把握和表现少数民族音乐旋律风格中所固有的典型音乐"特色",使我们的民族声乐教学不至于走入"千人一面"、没有民族风格差异的"误区".     

新疆高校公共合唱训练课程教学探微

在大学公共合唱训练教学中有意识地选用新疆民族风格歌曲,使学生初步感受、了解新疆民族音乐之美、多声部合唱艺术之美,并可掌握合唱歌曲简单有效的处理方法。此举不仅有利于提高大学生音乐艺术素养,而且也利于对新疆本土音乐文化的传播与弘扬。     

《举杯祝福》教学设计

[教学目标] 1.用热情、欢快的情绪演唱《举杯祝福》并设计表演唱的形式. 2.学会新疆乌孜别克族等民间音乐典型的节奏. 3.初步认识都它尔、弹布尔、手鼓等乌孜别克族民间乐器.     

关于"新疆舞曲"的音乐学分析

丁善德是我国杰出的作曲家、钢琴家、理论家和音乐教育家,"新疆舞曲"是其主创阶段的典范之作.文章通过对"新疆舞曲"的曲式布局、和声语言的阐述和分析,从一个侧面使我们更加了解丁先生的音乐内涵.     

新疆高校多元文化民族声乐教学之思考

应用“双重乐感”的声乐教学方法,揭示新疆音乐文化生态中的多元共生关系,解析多元之个性,整合多元之共性,探索新疆多元文化的音乐教育道路,将教学模式从知识传授型向素质培养型转变,将教学内容从欧洲音乐体系的单一性向多元性转变,培养“双重乐感”能力的人才,成为新疆声乐教育者目前思考的重要课题.     

浅析强化课堂教学效益的"三步走"意识

围绕着强化课堂教学的"三步走"意识展开论述,阐述了让学生用心灵感悟音乐之美,让学生用行动、技能追求音乐之美,让学生以音乐特长表现、创造音乐之美的三种意识,并逐条展开论述,最终得出结论,"三步走"的意识对强化课堂教学效益的作用举足轻重.     

情感：声乐作品的灵魂体现

音乐与语言的结合是人类最早的综合艺术表现形式.它们结合的基础和条件是有声性的传达与表现方式.声乐艺术由创作实践到审美实践,包含着文学、音乐、歌唱及表演等多元的文化因素,其艺术产生、艺术再现和艺术创造的各个环节,无不体现出多元化文化符号构成的本质属性,从而使之成为一种典型的综合性艺术形式.     

开放的教学氛围是美育渗透的先决条件

胡东芳:音乐是听觉艺术,是声音的艺术,是人们抒发感情、表现感情的艺术,是给人以美感,并使之获得审美体验的艺术.音乐课堂教学一定要突出音乐的特点.在教学过程中,教师要善于营造良好的音乐氛围.所谓"音乐氛围"通俗地说,就是音乐气氛.良好的音乐氛同应该是愉快的、活跃的、轻松的.     

小学音乐教学中实施审美教育的实践与探索

《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》指出:音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界,其基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动.美妙的音乐可以和谐人的心灵并启迪心智,从而激励人们创造多彩的人生和塑造健全的人格.因此,在小学音乐教学中,教师应不断改革音乐教学方法,有意识地渗透审美教育,引导学生感受美、表现美、创造美.在对美的音符、美的旋律、美的歌词的感悟中,充实学生的审美底蕴,提高学生的表现能力和审美能力,使学生能真正地感受与鉴赏、理解与感悟、表现与创造音乐之美,让音乐课堂唱响最美的旋律.     

放浪形骸之外唱奏于天地之间 ——麦盖提刀郎木卡姆的结构形态研究

新疆维吾尔族刀郎木卡姆艺术在生态背景、套曲结构、音乐节奏和艺术审美等呈示样态表现出较强的地域特色,通过对刀郎木卡姆在结构形态上的分析、研究,探索其内在的音乐特点和外延的艺术特色.     

试论《曲式分析》在音乐教育中的应用

曲式分析是一般音乐专业的学生在大学期间的必修课程,是以一些典型的音乐结构为基础,寻找音乐作品结构的共性化特征及规律.它通过特有的技术手段来描述作品中特定的思想情感及音乐形象,我们要对音乐表现的各种要素进行分析和学习.在学生已经学习并掌握音乐基本理论知识,具有一定的识读乐谱和听辨音高、节奏、音程、旋律等初步能力的基础上,培养学生对音乐的分析能力和适应普通学校音乐教学及校内外音乐活动所需的对音乐的鉴赏能力,提高学生对音乐作品的理解、鉴赏、表现及创作能力,为学生专业素质的进一步提高和终身学习与发展奠定基础.     

小学"音乐教材"适应性运用策略探究

<音乐课程标准>中指出,音乐教育以审美为核心,音乐课的价值在于通过聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动,使学生充分体会蕴涵音乐之中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美所吸引、所陶醉,并与之产生共鸣.准确把握音乐教材特点、深入挖掘音乐教材的内涵,是推进音乐课堂教学改革、促进学生主动发展的重要前提.     

钢琴曲《春舞》之浪漫主义音乐特征探析

《春舞》是著名钢琴演奏家孙以强创作的一首具有新疆少数民族特色的钢琴独奏曲。作品带有浓郁的浪漫主义音乐特征,生动地表现了新疆人民的生活。文章通过分析作品的情感内涵、音乐要素及其体现出的民族意识等方面阐述作品《春舞》的浪漫主义音乐特征。希望对人们进一步理解、诠释该作品提供一定的参考,并就作品的成功经验对当前我国钢琴作品创作的启示作初步探索。     

新疆回族花儿特征的族外观察

新疆多民族语言特色、多民族音乐特色、新疆民族舞特色是新疆回族花儿的新疆特色;阿拉伯、波斯语汇及音乐烙印、陕甘宁青汉语方言及音乐烙印是新疆回族花儿的原籍烙印;花儿歌词中的宗教文化、花儿内容上的纯洁性以及花儿歌唱目的的纯洁性,是新疆回族花儿的宗教特征.     

《天山之春》教学设计

通过欣赏《新疆之春》，演唱《青春舞曲》．让学生能够感受、体验音乐的情绪及艺术特征，并对我国新疆维吾尔自治区的民间音乐有感性认识；通过用器乐的形式为《青春舞曲》配伴奏．让学生积极参与各项音乐实践活动．培养其动手创作音乐的能力。     

运用成功性原则培养音乐表现力

古人云:“凡音之起,由人心生也.“音乐是表达情感的艺术,它的本质是人类思想情感的本能表现.因此,学生在领悟音乐所蕴含的思想感情的基础上培养音乐的表现力,是学校音乐教育的重要目标之一.然而,在实际生活中,“爱表现“常带有贬义,因此孩子往往在音乐课堂中不愿表现、不敢表现或羞于表现,这对教学造成一定的阻碍,也影响了学生音乐能力的发展.……     

试论音乐教育中的情境教学

情境教学是充分利用形象、创设典型场景来激发学生的学习情绪,把认知活动与情感活动结合起来的一种教学模式.音乐教师要发挥积极引导作用,挖掘音乐教材中的可表现因素,创设审美情境,让学生在情境中观察、想象和思维,在对音乐的感受和欣赏、表现和创造中陶冶高尚情操,提高学生鉴赏美、表现美和创造美的能力.     

从民歌的特质看当今我国民歌的发展

民歌的艺术特色主要有三点，即基本的音乐表现方法、典型的音乐性格以及音乐形式构成要素。当今，我国的民歌不仅不会消失，而且会呈现多样化的表现手法，并焕发出新的生机。     

新疆世居民族仪式音乐的研究现状与述评

新疆自古以来就是多民族、多宗教并存的地区.在这种背景下,形成了东西文化碰撞、多民族文化共生并存的多元文化格局.而仪式音乐作为古老的、普遍的、持久的文化现象,是新疆各民族音乐文化的重要内容.以仪式音乐从哪里来到哪里去的阐述思路,在文本文献研究的基础上,描述与综合目前新疆世居民族仪式音乐的研究现状,通过历史分析,展开研究述评.同时结合仪式音乐研究的国际化趋势,从学科角度、研究对象、研究内容和研究方法等层面分析新疆世居民族仪式音乐研究的趋势与方向.     

人教版第八册音乐《跳吧跳吧》教学设计及反思

【教学目标】 1.学唱新疆民歌《跳吧跳吧》,并在老师的引导下即兴编创舞蹈,使学生充分感受新疆歌舞一体的特征,培养学生的音乐表现力。 2.选择合适的节奏型为歌曲伴奏,培养学生的音乐合作能力。3.启发学生用生活中的物品为歌曲伴奏,培养学生的音乐创造能力和想象能力。