美术教育对培养学生健全个性的重要性

在许多人的观念中,艺术中感情和精神的内容常被遮掩。为了学生们得到任何与艺术有关的东西,他们最大的希望是促使学校建立艺术创造课程,但目的不是为了个人的情感表达,而是学习技巧。为学习技巧的艺术制作或谋职的     

怎样把一首歌唱好

学习声乐的目的是为了唱好歌曲，即利用熟练的发声技巧，通过歌声真实、生动地表达歌曲的思想内容和感情，以感染和影响听众，达到歌唱艺术的完美效果。     

论绘画艺术的语言形态

绘画是一种艺术实践活动,运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务。完成绘画作品不仅是表现形式的作用,而且还要有内容的体现,精神内容的传达,既所谓的绘画主题。绘画的内容与形式,密切相连,形式是观念、情感和技术的体现。由此看来绘画语言实际上是包含了技巧、形式和内容的有机融合。它是一个相互制约,相互渗透的有机整体。画家的感情是靠其特有的绘画语言表现,这种语言的运用越充分,画家自身的艺术表现力就愈强,愈具特色。所以,对绘画语言所占有的深度和广度是检验画家艺术水准高低的标准。     

后期印象之美

后期印象主义艺术为“表现”的绘画，唤起我们美的情绪，绘画艺术不再是简单的技巧问题，也不仅是指手工的结合，更指美感的深浅程度与画家的精神内容成正比，这是后期印象主义画派给现代绘画艺术带来的深刻变革。     

"画龙点睛"--浅析中国古代画家张僧繇的绘画艺术成就

在中国古代绘画史上，萧梁时期的大画家张僧繇所创造的绘画风貌，对南北朝后期和隋唐两代的绘画艺术起着极其深远的影响。他在我国绘画艺术发展过程中，具有“继往开来”的巨大作用，尤其是他所创造的独具风格的疏体画法，丰富了绘画艺术的表现手法。而张僧繇本人对艺术勇于创新的精神更是值得我们后人学习。     

声乐艺术中的声情并茂

声乐艺术是技巧性的艺术，同时又是感情的艺术，歌唱技巧和感情表现的完美结合，体现了声乐艺术中声情并茂的理想审美境界。     

浪漫主义绘画艺术的三个症候

浪漫主义绘画作为古典主义绘画的反对者出现,注重自由、情感、幻想和个性解放,突破了古典主义对人的思想和情感的压抑束缚。这种突破使浪漫主义绘画艺术呈现出三个症候：注重自然精神、人的感情和艺术形式,奠定了浪漫主义绘画在西方美术史上重要的艺术地位。     

用色彩绘织感情的锦缎--《济南的冬天》的着色艺术解读

《济南的冬天》是一篇文情并茂的写景散文。作者老舍在这篇散文中别具匠心地运用绘画艺术的着色手法，描画济南冬天的美景，用色彩绘织绚丽的感情锦缎，创造了散文艺术的画境美。所以，阅读这篇散文，我们可以学习用绘画艺术的着色手法来写景状物的写法技巧，领悟着色于文的奥妙。在阅读方法上，可采取先整体观照———把握作者描画的济南冬天美景的整体构成特点，后分层透视———深入感悟作者是怎样铺彩着色、写景画物，表现济南冬天绚丽多姿的色彩感和色调鲜明的画境美的。同时，要注意体味，思考：①作者是运用什么手法来描画济南冬天的…     

绘画语言的探究

绘画语言包含了技巧、形式和内容的有机融合,它是一个相互制约、相互渗透的有机整体,画家的感情是靠其特有的绘画语言来表现的,绘画语言不是仅仅停留在技巧和形式的探索之中,而是将技巧、知识、直觉和感情与材料融合为一体而形成的。     

文艺人才对技巧的掌握和运用

文艺人才对技巧的掌握和运用曾耀农优秀的文艺作品都使用了高超的艺术技巧，有志于成为文艺人才的人，必须学习与掌握艺术技巧，才有可能创作出成功的作品。高尔基说：＂艺术家不掌握技巧就是最丰富的感情也会陷入瘫痪．＂鲁迅在给版画家李柳的信中指出：一些年轻的艺术家...     

“游戏化”国画教学例谈

国画又称丹青,是中华民族五千年灿烂文化的组成部分,体现了中国绘画艺术的精髓。国画教学作为美术教学的一个重要组成部分,不仅能提高学生的绘画能力,同时能提升学生的修养和内涵。在传统的教学模式中,国画教学采用的是临摹方式,即让同学们临摹练习名家作品或老师作品来学习。这样的学习方式对提升学生的绘画技巧是非常有效的,但却抹杀了学生自己的绘画思维。     

从世界油画感知肖像画绘制技巧——评《世界绘画经典教程:经典油画肖像绘制技法》

名画同名著、名曲一样,均是人类的精神财富,每一幅画作都体现了相应时代的画家对真善美的诠释,下笔之处无不体现着画家的精神面貌与内心情感。随着人们对精神文明的追求日益增强,高等学校增加了绘画专业,同时越来越多的人投入到业余绘画学习中。油画作为众多绘画种类中一种,其高超的肖像画绘制技巧已成为广大油画爱好者追求的目标。《世界绘画经典教程:经典油画肖像绘制技法》是为了满足广大油画爱好者和油画专业师生对肖像画的兴趣而编写的,力求使人们快速掌握肖像画技巧的同时绘制出充满感情的画作。     

浅谈美术活动中的“放手”教育

一、“放手”教育在美术活动中的作用 幼儿绘画，是幼儿用来传情达意的视觉语言，它是幼儿一种自发的艺术创作活动，是他们思想情绪及艺术潜能的自由表现。然而在如今的美术教育活动过程中，绘画一直只是孩子学习绘画技能、技巧的一种活动，幼儿的模仿使得绘画中的内容显现出精美一面的同时，也扼杀了他们童稚而天真的绘画方式，     

情感教育融入高中美术教学的策略研究

高中美术学科将情感教育、审美教育以及美术绘画艺术融为一体,在教学实践中不仅能够培养学生的美术绘画技巧,还可以增强学生艺术审美能力和情感解析能力,促使学生在未来绘画创作过程中自然融入思想情感,赋予绘画作品一定的精神内涵。因此,当前我国高中美术教学一定要加强对情感教育的重视,将情感教育融入到课堂教学实践中对学生的美术学习起到相应的辅助作用,在提升教学质量的基础上,促使学生获得更好的发展。     

高中连环画教学方法初探

连环画是我国传统的艺术形式之一,本文旨在探讨如何在高中美术课堂中继承并发扬我国优秀传统文化。笔者借助我校学生的动漫特长,通过引导学生欣赏精品佳作来感悟我国传统艺术魅力,采用多种技巧提高学生绘画表现力,发掘学生艺术天赋,激发创作潜能,提高学生的绘画技巧和艺术表现力,帮助学生形成正确的审美观和价值观,培养更多具有创新精神的人才。     

浅谈美术临摹课教学

任何人学习绘画艺术 ,都是从简单的临摹开始的。为此在中小学美术教学中 ,临摹课占有较大比重。第一 ,临摹是向前人学习绘画技巧的重要手段 ,目的是为了掌握旧有的艺术形式并设法创造新的艺术形式。中小学临摹课教学目的不是直接要求学生去达到临摹的目的 ,而是通过临摹课教学 ,使学生明确临摹的目的 ,掌握临摹的基本方法 ,为今后的学习打下基础。第二 ,要培养学生的“读画”习惯。所谓“读画”就是对原作品进行一番全面的解剖分析。我们在上课时不要急于让学生临摹 ,而要围绕作品的主题以及如何表现这个主题、画面的结构关系、画面的气氛、…     

谈成人国画教学对审美情趣的培养

中国画教学在成人高等美术教育中占有较大比重，每学年都设有国画课的内容。在成人中国画教学过程中，教学对象与专业的学生不同。他们的专业基础相对较弱，平时专业训练的课时量也较少，对于中国画的欣赏也了解的不多。常常看到学生在好的绘画作品前无奈地摇头说“看不懂”，对某些作品却赞叹“画得真细，跟真的一样”等等，这种现象说明学生平时只注重训练绘画技巧，缺乏对艺术审美感受能力方面的培养。绘画表现内容主要是培养和训练学生的艺术感觉、绘画表现能力、创制能力。其中对艺术感悟，对绘画艺术精神的把握，应是作为素质教育的成…     

增与减的艺术——关于绘画速写的探讨

绘画速写的本质是增与减的艺术。速写中,可以增加线条,填补空白,区分所画空间,以增加个人感受、感情的表达。绘画速写为了强调当时当下的感受,更加集中地捕捉视觉形象,会减去很多不必要的细节,达到迅捷记录画家感受和搜集素材的目的。     

宋代山水画表现题材、内容及结构

宋代绘画艺术在技法、技巧上有许多重要创造。无论在表现题材、内容或构图方面都着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节，注重塑造性格鲜明的艺术形象。宋代山水画追求优美动人的意境情趣，注意真实而巧妙的艺术表现，并努力进行形象提炼，具有高度的写实能力。     

里希特基于照片的绘画语言研究

格哈德·里希特照片绘画的题材主要是人物事件、静物风景两大类别。其绘画广泛运用了模糊性的艺术语言,同时灰色单色调在照片绘画作品中占绝大比重,表现技法是大实大虚、极致的细腻和极致的粗糙的完美结合。里希特的照片绘画影响着中国当代艺术家,张晓刚等当代画家学习他的绘画技巧及风格,形成了自己的艺术特色。