广告摄影中的商业性与艺术性

在商业经济迅速发展的今天,各类广告媒介一跃而起,而摄影广告以其直观性、时效性、丰富性、便捷性、经济性等优势,大量介入商业领域,对市场经济的发展产生了巨大的影响。广告摄影的商业性特点要求其必须全面地展示和传递商品信息。而优秀的广告摄影往往具有很强的艺术性,广告摄影中的商业性和艺术性是一种相互依附、密不可分的辩证关系。而且广告摄影还担负着满足消费者的审美心理、引导消费者的审美观念的重任。     

浅谈商业摄影中后期处理技术与前期拍摄水平之间的关系

1839年摄影术在法国宣布诞生后,很快就向广告界渗透,有了所谓的商业摄影,顾名思义,商业摄影是指作为商业用途而开展的摄影活动。这些摄影对画面的感染力有一定的要求,前期的拍摄与后期的处理技术都非常重要,最开始,摄影师都是通过暗房技术处理照片的后期,随着科技的发展,数码技术的产生,后期修图处理越来越便捷,通过修图软件的调整,能使画面变得美轮美奂,这种后期处理技术的出现,给商业摄影带来了什么？是否因为有了发达的后期处理技术,就对摄影师拍摄照片前期的拍摄技术水平要求降低了？本文将围绕以上两个问题,来展开论述,浅析在商业摄影中,后期处理与前期拍摄之间的关系。     

广告设计中的摄影创意手法探析

摄影作为一门纪实性艺术,它具有直观、形象、真实、可信等特性。在广告中,以照片作为主体或插图已成为主流,摄影在广告设计中的地位日益显著。对摄影在广告设计中的地位进行了初步阐述,着重探讨了广告设计中常用的摄影创意手法,探索摄影在广告设计中更深层次的表现。     

浅谈广告与摄影

广告与摄影在这里互为因果。它首先是广告,而摄影只是作为广告的一个手段为广告服务。但它即是摄影也是艺术,广告内容也是通过它去展示,去表现。广告摄影在成为一种特殊广告形式同时,也就成为特殊的一种艺术形式。     

广告摄影的艺术表现

当今社会广告摄影无处不在,它以种种极富诱惑力的画面向人们反映着商品的面貌,影响着人们的欲望.由于广告摄影中渗透了大量的艺术表现因素,使得广告摄影作品也成为艺术作品.广告摄影中各种流派的艺术表现往往能吸引人、取悦人、感动人,令人怦然心动,具有难以释怀的观赏效果.成功的广告摄影表现最多的不是商品的使用价值,而是它的审美价值.     

广告专业摄影教学方法初探

本文主要结合对当下广告摄影教学的现状以及在广告摄影教学的实践中出现的一些具体问题的考察,从广告摄影的前期积累、创意与技巧及后期制作等方面扼要地探讨了促进广告学专业摄影教学效果的基本思路和方法,并尝试为当前广告学专业摄影教学体系的完善提出建议。     

商业摄影课程混合式多模态教学改革与实践

商业摄影,是用于商业用途的摄影活动。在高校艺术类和新闻传播类专业的课程体系中,它是一门专业必修课。此课程具有实践性特征,能够为地方经济和商业设计行业带来相应的摄影服务。在教育领域不断发展的背景下,外界对教育工作者的要求和期待更高,广大教师需高度重视教学改革,采用先进、多元化的教学模式,注重对学生的引导及互动等。在商业摄影课程中,混合式多模态教学改革与实践的重要性非常突出,是培养符合新时代要求的商业摄影人才的必经之路。因此,针对商业摄影课程混合式多模态教学改革与实践的相关问题展开研究,希望对商业摄影教学有所裨益。     

浅析时尚广告摄影中的后现代特征

时尚广告摄影利用艺术的魅力游走在时尚的前沿,为人们带来更多的艺术享受和生活品位,向人们传达着时代的特色和潮流的方向。可以说时尚广告摄影为时代的进步和发展做出了巨大的贡献。本文将从三个方面浅析时尚广告摄影中的后现代特征,从而更好地了解时尚广告摄影的表现形式和工作模式。     

摄影与信息化传媒平台之间的美学探讨

摄影术的发明是人类近代文明的一大进步,人称摄影是文明的手印.摄影是真实映象瞬间的定格,它的这个特性就注定和其它的艺术有着本质的不同.摄影是一瞬决定了永久.摄影的魅力在于它的真实,在于它瞬间.照片背后的故事,瞬间以后的思考.它是机械、电子、光学、美术、计算机等多学科知识的综合运用.美,是来自人类自身对事物的一种评判,在网络信息化今天,摄影的自然美景以及专业化的商业美学产品等作品充斥网络,而摄影与美学有着密不可分的关系,下面本文就摄影在网络化今天与美学之间的关系进行相应的研究.     

试论广告摄影在广告媒体应用中的优势

广告摄影是摄影领域中设备要求最精良、技术要求最严格、效果要求最完美的一个独特的门类，它也是一种靠技术驱动的文化、艺术或商业行为。在诸多的广告媒体应用中，广告摄影以其形象真实、快捷便利的特点，逐渐磨合并发展起来，形成了独具特色的艺术魅力。     

商业广告摄影关键技术探微

在现代商业环境中,商业广告摄影得到空前的重视和发展,在市场经济中扮演着不可或缺的角色。作为平面广告视觉传达的一个重要表现形式,商业广告摄影具有兼顾商业与艺术的多重性。本文着重从商业广告摄影中最重要的创意与技术表现两个层面入手,对一些关键性的技术问题,进行深入具体的探研,以助于摄影者做到商业性与艺术性相融合,拍摄出适应市场的有创意的商业摄影图片,完成传递商业信息与精神文明的重任。     

浅析商业摄影中镜头的视觉特性

相机镜头有很多种类,每一种的镜头有着各自不同的视觉效果,在商业摄影中我们要根据所拍摄的题材和要求来选择镜头,有效的利用相机镜头的视觉特性结合广告的创意来进行创作.     

摄影在平面设计中的优势探讨

随着科学技术的迅速发展，摄影图片在设计中占着举足轻重的位置。在报纸广告中，以照片作为广告主体或插图已成为主流。摄影对人的视觉、心理的影响力较其他手法有优势，在设计中占主导地位。     

商业摄影中的模仿

商业摄影以满足客户最终需求,达到商品销售为目的,大多商家都会以现实市面上销售业绩佳的摄影图片为参考,要求摄影师在商品拍摄的时候,在模仿的同时,在作品中寻求不同于所模仿的对象视角区别,又要被市场接受认可。就这成了商业摄影师拍摄时面临的主要问题。     

摄影图像在平面广告中的应用及影响

针对在广告中滥用摄影图像的现象,采用理论和案例相结合的研究方法,分析摄影图像的"透明性",其如何与文字在平面广告中的结合运用,解读该现象的成因.研究表明:平面广告利用"透明性"特点,结合文字填补图像意义,易使消费者产生理想期待.对于消费者理性对待带有摄影图像的广告有所帮助.     

论《广告摄影》教学中加强实践教育与应用能力培养的重要性

本文针对《广告摄影》课程教学的现状,深入研究了加强《广告摄影》实践教学改革,重视学生应用能力的培养,优化本课程内容,改进教学方法,提高学生动手操作能力,探索教学中加强实践教育和应用能力培养的重要性和可行方案,从而建立在教育培养方案、教学管理、教学实施等全方位教学过程中的有效、可行机制,为高校《广告摄影》课程教学提供具有一定科学价值和现实意义的借鉴方案,在课程教学中有着一定的现实意义。     

论图形创意在商业摄影中的表现方法和实践

本文围绕商业摄影与图形创意间的关系,研究商业摄影创意特点与图形创意的应用,从技术与艺术双方面出发寻找共同点,探索商业摄影创意的创作手法及训练方法,为了更好的提高商业摄影相关专业的教学质量,培养社会需要的创新型专业人才,结合职业高等院校的具体情况,勇于实践,不断探索教学改革的思路,并在教学中逐步完善和提高,为课堂教学提供教学支持与服务。     

摄影艺术的价值

摄影作为一种艺术形式，其价值和重要性并不在于它的纪实的潜力，而主要在于它具有能形成我们的看法，影响我们的行动以及解释我们的社会的这样一种能力。摄影在现代生活中也起着重要作用，它已成袭我们日常生活中如此紧密的一部分，其独特之处就在于它能被社会的各个阶层所接受。摄影是一种参与社会事务的方法；也是表达个人艺术的媒介，本文将通过对摄影的历史的简要梳理，论述它对社会和对人的以上两方面的价值。     

文物摄影及其重要作用

文物之所以能够反映一个社会时期的某种生活状态就是因为在当时它是人类生产生活中的一部分,这种关键性的存在造就了文物的价值。文物摄影能够将遥远的历史直观的展现在人们面前,让人们了解历史,从教育意义上来说,文物摄影成为对大众进行历史教育的一种重要形式,也是历史学家与大众沟通的重要方式。本文就对文物摄影以及其重要性进行了分析。     

谈平面广告中绘画与摄影插图的表现

今天的平面广告越来越讲求精致的版式构成与顺畅的信息传递。而各类绘画与摄影插图的应用为版式设计提供了巨大的创意空间与素材保障,同时也要求广告从业人员必须深刻理解绘画与摄影插图的主要功能与作用,以熟悉并运用这些理论于平面广告设计之中。