试述德国新表现主义绘画对架上绘画的贡献

德国新表现主义绘画在二十世纪八十年代能够流行一时,有其特定的社会背景和哲学基础,它一反西方绘画拼命简约、冷静的抽象和对传统绘画形式的否定(观念艺术),把已经扩大了的艺术概念,重新限制在绘画之内,挽救了架上绘画。正是新表现主义绘画使德国艺术再次大放光彩,备受世界瞩目。     

表现主义绘画与情感

情感的生理、感知、认知及行为各个层面在表现主义绘画中有复杂的呈现,对表现主义绘画简单定义并不能细致的反映情感在表现主义绘画中的复杂性。本文从艺术家生活的情感经历与社会背景对创作的影响,艺术家创作时与媒介的关联以及观众对表现主义绘画的情感反应几个方面来讨论和分析表现主义绘画中的情感。     

表现主义艺术浅析

表现主义艺术是西方现代美术史上的一个重要的艺术流派。从德国表现主义绘画入手,通过与传统绘画艺术比较,可以概括表现主义艺术的特点,进一步分析表现主义艺术的出现对传统美学带来的挑战,并能够从克罗齐表现主义美学的角度来诠释德国表现主义艺术的现象和美学价值。     

珂珂希卡绘画的表现主义特色

奥斯卡·珂珂希卡是20世纪重要的表现主义绘画大师,他的创作早期受到克里姆特的影响,属于维也纳分离派,但已经开始出现表现主义的倾向;一战后,他的绘画明确走向表现主义,并且建立了自己独特的个人表现主义风格。他的作品代表了表现主义的精神,即情感的力量,极度痛苦、欢乐和对自然与人的内在本质感受。     

表现主义鬼才——科柯施卡

表现主义绘画是20世纪初欧洲的文艺运动和思潮,H·瓦尔登1911年首次使用表现主义来称呼柏林的前卫派画家。表现主义美术家们强调艺术的表现力和形式的重要性,反对摹仿客观现实,注重表现精神的美和传达内在的信息     

美国抽象表现主义绘画初探

“抽象表现主义”是二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。评论家用“抽象表现主义”这个词来定义一群主要在美国纽约活动的艺术家所做的大胆挥洒的抽象画,本文对美国抽象表现主义绘画的特点进行了分析说明。     

油画民族化的一种当代形式——表现主义绘画与中国写意绘画的结合

油画作为一个外来画种在中国被逐渐接收,并出现了油画民族化.将表现主义绘画、新表现主义和中国写意绘画在形式和精神上找到了自我的契合点,使自己的作品既具备油画的厚重和色彩表现力,同时又具有中国写意精神的表达方式.从而创作出个人风格突出的绘画,客观上形成了油画民族化中一种新的形式.本文就重点探讨油画民族化的一种当代形式,表现主义绘画与中国写意绘画的结合问题.     

从表现主义发展看表现主义艺术与表现主义美学

表现主义是20世纪兴起于西方的重要艺术思潮,对当时及后来的艺术理论产生了深远的影响,但是我们单从表现主义艺术这一方面来理解表现主义是不够的。表现主义包含了两个层面的内容：其一是现代西方艺术的表现主义;其二则是西方现代美学的表现主义,它们二者之间相互关联并相互影响,但又不完全相同与对应。     

论表现主义艺术与表现主义美学之间的关系

表现主义艺术是20世纪初盛行于西方世界的一种艺术思潮,体现为表现主义流派在绘画、音乐、戏剧、小说、电影等各个文艺领域的发展。表现主义美学则是19世纪与20世纪交替时期出现的现代人本主义美学的重要流派之一,其主要代表人物是克罗齐和科林伍德。表现主义艺术(即表现主义流派的艺术)与表现主义美学在精神实质上具有共通性,在一定程度上相互关联、相互影响,但二者的关系不是一一对应的。     

表现主义是油画走向现代的思想基础

19世纪末德国的表现主义对现代油画有着深远的影响,表现为要打破传统油画比较狭窄的艺术功能和一体化的写实手法,以揭示现代人心理状态和生存状态为主体的思想,使油画艺术从此走向了将油画形式作为一种媒介,自由大胆表现自己精神与情感世界,以想象、幻想等多元方法构造作品的现代艺术表现之路,是油画走向现代的思想基础。     

探析奥地利表现主义画家埃贡·席勒的艺术之路

奥地利画家埃贡·利奥·阿道夫·席勒只活了28岁,这位天才的画家在短暂的生命中处处显示出桀骜不驯的个性和对绘画成规的反叛。他用自己敏锐的直觉,真实地揭示了人性的本质。其生前虽然饱尝苦难和嘲讽,但却以他独特的艺术光辉照亮了欧洲艺坛,成为了伟大的表现主义画家。     

传统绘画与现代绘画的转折--论马奈及印象主义绘画的艺术

针对马奈及印象主义绘画的评价 ,过去国内外曾有许多争议 ,文章着重阐述马奈和印象主义绘画的艺术成就 ,并提出一些探讨性的见解 ,希望有助于进一步的深入研究。     

抽象表现主义大师康定斯基

康定斯基是一位伟大的抽象主义表现大师，他相信通过大量不同色彩间的和谐运用以及形式的配合，使艺术将具有一种和音乐媲美的振人心魄的力量。新的艺术要给观者更深刻的体验，把观者带入对象的内在情绪中。     

奥尼尔剧作琼斯皇的表现主义解读

“美国戏剧之父”尤金·奥尼尔于1936年获得诺贝尔文学奖,他以其变化多端的表现主义技巧和执著地反映人生的创作态度革新了美国现代戏剧的概念。其表现主义代表作《琼斯皇》是打破时空观念、外化内心世界的一部表现主义杰作,其中非常巧妙地运用了大量的表现主义艺术手段来描写主人公的潜意识幻觉,以及他精神的瓦解、分裂、崩溃的整个过程。     

浅议中国当代油画的具象表现形式

自明清时期西方文化传入中国,到80、90年代中国大文化背景的发展,再到当今社会各种思潮、元素的高度融合,中国具象油画不断呈现出昌盛繁荣的局面。而具象油画在中国的每一步发展,都深受当时历史背景的影响,镶嵌着时代的烙印。本文试图从具象油画在中国发展的历史过程,不同的表现手法,以及强烈的的地域特色方面阐述中国当代具象油画的表现形式,并展望其未来的发展方向。     

试论《城堡》的表现主义特征中荒诞和真实的结合

作品<城堡>是卡夫卡晚年的代表作,是最富有卡夫卡特色的长篇小说,体现了卡夫卡对世界的认识和艺术的追求.该作品体现了表现主义的特征,就从表现主义中的荒诞与真实两个方面对这部作品进行了解读.     

表现主义论争：起因、内容及其思考

表现主义作为德国现代主义文艺思潮,在美术、文学、电影、音乐和建筑等领域都取得了明显的成就,但在表现主义文艺思潮沉寂之后的1937—1938年间的关于这场文艺运动的论争再次将人们的视线引向表现主义,这场论争有一定的偏向性,但论争本身也使人们加深了对表现主义的理解,该文拟对这场论证的缘起和内容进行说明,并指出这场论争的意义。