呼唤更多的艺术社区

世界上许多著名都市都有艺术社区，它们的共同特点是：既有安全方便的人居环境，又便于多领域的艺术家近距离切磋交流：既为艺术工作者贴近大自然创造了条件，又有一套适应城市生活的服务系统：既是平民化的生活空间。又传承和丰富了城市的文化传统     

精深与单纯——杨飞云的油画艺术

一个大型的个人油画展绝非一日之功可以铸成。2003年冬天在中国美术馆举办的杨飞云油画艺术展,无论在规模上还是在质量上,都实实在在地展现了他20多年来在油画艺术上取得的丰厚成果,让人看到一位中国画家是如何驻守在油画这个坚定的目标上,不断地朝艺术的深入境界持续地探索和积累。杨飞云于上世纪80年代初开始他学习和研究油画的旅程。当时,以印象派为主的欧洲近代绘画和前苏联绘画的创作风格堪称中国油画吸收和借鉴的主要经验。然而,杨飞云的艺术视线却未为此所拘,他对欧洲古典油画产生了浓厚的兴趣,感到学习油画就应该研究古典油画的高深…     

淋漓染墨 翩然奇境——读陈仕彬的画有感

坐在陈仕彬宽大的画室里翻看他的作品，其笔墨境象不禁令人想起何绍基《飞云揽胜图》中的景象：“万里归来雪后天，江山回首但风烟。淋淳染墨才逾尺，夭矫飞云满大千。势讶潜虬嘘洞口，梦随栖鹤上松巅。展痕记我曾游处，奇境翩然落眼前。”以这样的诗意来看仕彬的画，无疑十分贴切。     

女警,用画笔抓获700个罪犯

每天早晨,当一缕金色的阳光透过玻璃窗洒在宽大的木桌上时。女警吉布森便从容的点燃一支香烟,然后轻轻吸上一口,开始为第一位来访者画人物肖像。这不是一间普通的画室,因为她所描绘的肖像与罪恶和暴力有关。现在,吉布森正在依照一个7岁女孩儿的描述,专心绘画一个男子的画像。在     

猫与绘画艺术的不解之缘

达·芬奇认为：绘画艺术中的猫几近完美。即使是在一些名不见经传的画作中，只要画的是猫，也就可以称得上是一幅“杰作”了，这大概是以猫为题材的绘画作品相当普遍的原因。艺术史学家斯蒂芬·佐菲在最近出版的新书《绘画中的猫》一书中阐述得很明白，他认为猫是一位过分卖弄的配角演员。     

神密的印第安沙画

沙画是用细沙与石粉在地上或地板上堆洒成的绘画或图案，也是一种极其原始的绘画形式，主要流行于北美西南部的印第安人中，特别是纳瓦霍人。印第安人的沙画不是为了审美，而是为了求神或治病。北美印第安人认为，人之所以生病、有三灾六难是由于冒犯神灵，或恶魔缠身的结果。唯一解救之方是设沙画并大喝赞歌以取悦于神灵，抑制邪恶，消灾免难。     

风格迥异的西方当代绘画大师

20世纪是西方当代绘画最为风起云涌的一个世纪．非理性思潮得到进一步扩张和发展,观念艺术思潮普遍融入架上绘画艺术之中．使得当代艺术家对传统绘画的思想、观念及具体的形式、表现方式进行思考,和谐的观念受到极大的挑战和质疑,绘画手法和构图原则不断被颠覆。在这段期间涌现出埃里克·菲舍尔、大卫·萨利、安塞姆·基弗、约尔格·伊门多夫、格哈德·里希特等西方当代绘画大师,他们的作品或是具有各种各样的创造手法．或是离经叛道的非和谐构图。     

五彩神笔酒霓辉——读赏袁德华绘画

凡观赏过袁德华绘画者,无不由衷生出缕缕惊讶之感;袁德华笔下那满铺画面的构图张扬着一种令人难以言喻的神秘。     

“圣人”的伟大与平凡

巴黎毕加索博物馆坐落在市区东部的第3区，这里又叫玛莱区。“玛莱”在法语中的意思为“沼泽”。在公元13世纪以前，该地区的确是一片潮湿的沼泽地。后经僧侣们努力，才将其填平，又在此盖起房屋。直到17世纪以后，这里逐渐成为巴黎上流社会喜欢涉足的地区，也有不少贵族在此修建了宅第。     

“显影”艺术——奥尔提斯博索的绘画

火车向南疾驶／一路呼啸／与风雨不期而遇／思乡已将光芒、乃至火焰烧上了脸颊／燃着了目光／光阴借着温度一路向前／无垠的秋／将赤裸的风染成金色／温暖的春／让时空泛滥着芳香／太阳的绚丽从彩虹那儿泻下／时间的匆忙溶化了永恒／……     

意象与象征——印度绘画和雕刻的艺术传统及其特色

从次大陆最初的艺术活动时期开始，印度艺术家心灵中独特的审美天赋便借助色彩和造型，着重表现其内在的体验，而不在意他们见到的任何外在形象。艺术创作的意图不在于观察和记录视觉经验即真相，而在于万物赏心悦目的表象下潜在的精神幻象即灵气。印度艺术虽与其他艺术一样都是“真实的”，但在表现印度人的心灵方面却不同，印度艺术追求视觉形式及其内在的本质联系。印度艺术的理想是精神性和情感性的，而世俗性和理性的东西居于从属。所以，     

执绘画牛耳的法国艺术

参观巴黎卢浮宫或凡尔赛宫后便会发现，法国真是一个艺术的殿堂，其绘画艺术种类之多，堪称世界一绝。艺术流派包括：巴洛克、新古典、浪漫主义、印象派、象征派、表现主义、野兽派、立体派、达达主义、超现实主义……，仅凭这些，法国已执世界画坛之牛耳近350年，保存了世界上最完善内容最丰富的绘画作品。     

The Tibetan Art of Thangka Painting

<正>Thangka, a Tibetan expression of religious painting, had yet to get known to the rest of the world until two or three decades ago. However, its history can d...     

远望——许江的绘画

20世纪以德国为中心的表现主义艺术，以北欧和斯拉夫精神的悲剧方式，构成了流派的特色。表现主义绘画的艺术风格，奔放不羁而又优美抒情。艺术家们以自然率直而又原始天真的想象作画，形成的作品具有强烈的梦境般的视觉效果。上世纪80年代末，许江留学德国，在那期间，他进行了大量的跨媒体实验，体验了观念艺术的多种形态。显而易见，许江的艺术创作受到最现主义风格的深刻影响。然而，穿过许江作品视觉形式的表层，进入他艺术的理智世界，我们便能深切地感受到艺术家恢弘而深厚的民族精神的品格。     

行为艺术的“超常”“奇特”并非艺术创造

应该说，就行为艺术本身而言，它与油画雕塑一样，是一种艺术形式，所不同的是艺术传达媒介的不同，传统意义上的绘画，雕塑使用颜料、画布、大理石……而行为艺术则是以人的身体、行为作为主要艺术语言，其本身并不必视为异类。正如油画颜料可以画杰作，也可以画艳俗画一样，行为艺术也存在一个如何创作的问题，也存在一个好与不好的区分。     

Calligraphic Seal Carvings of the Qing Dynasty

Seal carving is an art closely associated with Chinese poetry,calligraphy and painting. Carved sign marks are usually added to Chinese calligraphic and painting works in order to     

解读古埃及的绘画艺术

面对古老的古埃及艺术，在我们领略它的单纯、静谧、优美、神秘的同时，也为它的简洁而纯粹的形式，饱和而鲜明的色彩，以及神秘而静穆冷峻的气质所感动。古埃及艺术在人类艺术史中占有非常重要的地位，令无数致力于艺术研究的学子们都对它倾注很大的注意力去研究它的艺术价值所在。它的产生是那么的久远，以至于当它接近尾声时，伟大的古希腊明才开始进入有历史记载的时期。     

游与画简

每当看到法国画家用法语与说汉语的中国百姓长时间地交流竟仿佛没有障碍时,我真切地体会到,文化、艺术某些时候可以是弥合人与人之间的不理解、甚至误解以及弥补不同民族之间隔阂的最好途径。