浅谈《西厢记》的抒情艺术

我国的诗词曲有一个共同特征:具有浓厚的抒情性。戏曲和曲同发于一源,所以戏剧的抒情性是中国戏剧文学的民族特色。《西厢记》是元代艺术成就最高的一部大型爱情戏剧。从生动的抒情内容、优美的抒情话语、个性化的抒情动作、典型的抒情环境四个方面可以了解《西厢记》的抒情艺术。     

屈原《九歌·山鬼》诗意新解

《九歌》是诗人屈原放逐期间学习民歌而创作的组诗。其中的《山鬼》历来皆沿用情诗之说。其实，它既是情诗，又是一篇成功的言志抒情之作。女神即是诗人，她苦恋着的公子即是诗人所寄予希望的对象———楚王。诗篇就是通过女神对受情的执着、坚贞来显示诗人对理想的追求、对祖国的挚爱。而女神所处环境的艰险、恶劣以及情人失信、食言所带来的心理创伤恰是诗人所处政治环境的险恶及自己悲惨命运的写照     

《诗大序》之"情"、"志"管窥

《诗大序》继承了前人“诗言志”和诗、乐、舞三者密切结合的观点,第一次把“情”与“志”联系起来,揭示了诗歌之抒情与言志相统一的本质特征,并指出了诗歌产生的现实基础及其社会作用。     

我读《活着》

这篇随笔掺杂着作者对于《活着》的解读以及个人的思考,全文围绕“活着”为文,主题明确,语言总体较为流畅。不足的是后半部分的抒情和前半部分对于《活着》的表述之间过渡不是很好,影响了全文的完整性。     

毕业一曲唱《出塞》

西北的天,是辽阔的天,天宇似海,驰骋壮怀。西北的地,是宽厚的地,地势浑厚,从容坦荡。西北的风,是刚烈的风,风烈如铁,铁骨铮铮。西北的人,是坚韧的人,人情比邻,人生执着。往西北,望西北。西北的风情,让人陶醉。——摘自我的支教blog“西北望”     

以写带读教《西厢》——《长亭送别》课堂实录

师：今天我们学习《西厢记》里《长亭送别》这折戏。其实《长亭送别》这折戏的情节很简单,就是崔莺莺一家在长亭与进京赶考的张生饯别,没多少要讨论的,所以今天这堂课我们集中精力赏析这折戏里女主人公崔莺莺的唱词。大家知道,书页上凡是字稍大一些、前面有方括号括着曲牌名的都是崔莺莺唱的曲词。     

真情抒写的人生恋歌——读张承志《黑骏马》札记

本文从三个方面论述张承志的小说《黑骏马》对比手法的巧妙运用,即人物对比、意象对比和场景对比,并具体分析由此带来的抒情效果。     

读金批《西厢》 观圣叹其人

从金圣叹对《西厢记》的批改和评点中,我们看到了一个兼有儒家思想和道家思想的批评家的形象,也正因为金圣叹的这种复杂的、矛盾的思想,造就了他倜傥不群、至情至性的性格。同时,只有了解了金圣叹的思想和性格,才能更好地解读金批本《西厢记》。     

读金批《西厢》观圣叹其人

从金圣叹对《西厢记》的批改和评点中，我们看到了一个兼有儒家思想和道家思想的批评家的形象．也正因为金圣叹的这种复杂的、矛盾的思想，造就了他倜傥不群、至情至性的性格。同时，只有了解了金圣叹的思想和性格。才能更好地解读金批本《西厢记》。     

读杜牧的《清明》随想

杜牧《清明》一诗,看是写景,实则抒情言志。整首诗写得苍凉深沉,凄迷哀婉,忧愁悲伤,意蕴深刻,让人回味无穷,咀嚼不尽。     

借古讽今的一大杰作——评马致远的《汉宫秋》

本文将史书之中、前人笔下及马致远《汉宫秋》之中的昭君出塞故事相互比较,指出马致远的《汉宫秋》乃是借此故事敷衍杂剧,以抒发民族恨、故国思、爱国情,确为借古讽今的一大杰作.     

读杜牧的《清明》随想

杜牧《清明》一诗,看是写景,实则抒情言志。整首诗写得苍凉深沉,凄迷哀婉,忧愁悲伤,意蕴深刻,让人回味无穷,咀嚼不尽。     

三个女人三台戏——《窦娥冤》、《西厢记》、《牡丹亭》比较谈

把《窦娥冤》《西厢记》和《牡丹亭》加以比较,可以化用四句诗来概括：＂横看成岭侧成峰,远近高低各不同;三个女人三台戏,淡妆浓抹总相宜。＂一、作者作品——横看成岭侧成峰《窦娥冤》是关汉卿的代表作。作品反映了当时尖锐的社会矛盾,揭露了黑暗的社会现实,表现了被压迫劳动人民强烈的反抗精神。     

词林采幽 落墨生香——读高方《读词通识》

近代学者王国维先生曾在《人间词话》中谈到古今成大事业、大学问者,必须要经历三种境界：＂‘昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。’     

女权精神的突显——《牡丹亭》、《西厢记》主题比较谈

在谈到<西厢记>和<牡丹亭>的思想性的时候,比较公认的看法是<西厢记>是以情反礼,<牡丹亭>是以情反理.而我认为<牡丹亭>的主题是赞扬女性热爱自然、热爱生命、追求自由爱情的斗争精神,从而表达对女性做人基本权利的肯定和呼唤,表达对女性的尊重.从整个剧作中可以看出作者有着初步的女权精神.     

比较阅读法在古代戏剧教学中的实施——以《窦娥冤》《西厢记》《牡丹亭》为例

<正>中国古代戏剧是中国传统文学艺术之苑中的一朵奇葩。在对高中语文教材中选编的几个古代戏剧片段的教学中,采用比较阅读的方法让学生深入理解文本内容,是一种十分必要且行之有效的方法。本文以《窦娥冤》《西厢记》和《牡丹亭》为例,从以下四个方面来进行比较阅读。一、作者作品——横看成岭侧成峰《窦娥冤》是元代杂剧艺术创始人、元曲四大家之首的伟大戏剧作家关汉卿的代表作。作品反映了当时尖锐的社会矛盾,揭露了黑暗的社会现实,表现     

点石成金与锦上添花——论《红楼梦》对《西厢记》语言的批判接受

《西厢记》的语言成就很高。《红楼梦》大量地接受了《西厢记》的语言,但是这种接受是创造性的、批判性的接受,不仅吸收了精华,而且巧妙地克服了瑕疵,可谓兼顾了锦上添花和点石成金。详细地对这一现象加以分析,不仅可以更好地欣赏《西厢记》和《红楼梦》两部名著,而且,对今人的创作也有一定的启发意义。     

花开两朵 同代争辉——《窦娥冤》与《赵氏孤儿》之比较

元代戏曲《窦娥冤》与《赵氏孤儿》皆为世上一流悲剧作品。它们又异同分明:都有恶人交构其间,都表现了主人翁之意志,都有"乐而不淫,哀而不伤"之特色。但两者取材渠道不同,主人公复仇的方式也不同。