新时期下群众舞蹈创作思路研究

目前我国经济社会不断发展,人们对于文化娱乐生活的追求日益显著,群众舞蹈逐渐发展成为人民大众新娱乐方式的新焦点。在群众文化素质逐步提高的情况下,才渐渐开展群众舞蹈的创作和编排、演练,群众文化的水平和层次与群众舞蹈的质量和水准有着密不可分的关系。笔者结合自己多年在群众舞蹈工作方面的经历总结经验的基础上,在本文主要论述了群众舞蹈的现状及其发展趋势,并探究新时期下群众舞蹈创作的新思路。     

幼儿舞蹈的创作

人生漫长,幼年是人生最开始的阶段,也是最重要的阶段,在这一时期打好人生基础、培养全面素质能力非常重要。在众多的学科中舞蹈教育扮演着重要角色。那么要提高幼儿的舞蹈水平就要有好的幼儿舞蹈作品,要创作好的舞蹈作品,就要求创编者针对幼儿舞蹈的特点,从幼儿生理、心理出发,创作出生动丰满的舞蹈形象、受人欢迎的艺术作品。     

浅论舞蹈鉴赏与舞蹈创作的关系

舞蹈鉴赏是舞蹈教育的重要组成部分,属于素质教育的一个方面。舞蹈能力只是舞蹈教学的一个方面,最容易以及最先应该发展的还是舞蹈鉴赏方面教育,是成为推动舞蹈创作的动力,同时也是艺术批评的基础。与人的审美需求、本质力量的对象化和人格完善有着密不可分的关系。     

对新时期舞蹈编导素质要求的几点思考

随着社会的发展和生活水平的提高,人们对精神生活越来越重视,而随着人们审美水平的提高,一些传统舞蹈形式已经很难引起人们浓厚的兴趣,这对舞蹈业来说,是挑战,同时是改变的契机,人们的挑剔无形中给舞蹈从业者提出新的专业要求。因此,为了满足人民群众日益增长的精神文化需求,作为舞蹈业从业者的舞蹈编导应与时俱进,提出新形势下的歌舞理念,不断推陈出新,满足人民的娱乐要求。     

浅谈舞蹈创作

舞蹈是一种以人体动作为"语言"的艺术形式,它有着其他艺术形式所无法替代的社会功能。本文通过学习《贾作光舞蹈艺术文集》中舞蹈创作思想,浅谈了作者对舞蹈创作的一些理解。     

浅谈舞蹈创作

舞蹈艺术是跟人类最密不可分,历史最悠久的一门艺术,舞蹈从乎之舞之,足之蹈之的原始状态起,就作为一种抒发激情表达情绪的肢体语言,给人们带来精神和视觉上的享受。因此舞蹈作品的生命力源自于人类情感的创作机制,舞蹈创作不可避免的与人类内部思想情感相通,受其支配而形于外,通过外部肢体动作的形式美展现内心世界。笔者将结合舞台实践浅谈舞蹈创作需要遵循的几个原则。     

舞蹈创作能力的培养

舞蹈是一种以人体动作作为“语言”的艺术形式，是一门综合艺术。它融文学、音乐、美术等为一体，有着其他艺术形式所无法替代的社会功能。舞蹈创作，顾名思义，贵在“创”，无“创”便谈不上“作”。作为一门独立而又独特的艺术门类．它又有自己独特的内在规律。舞蹈创作能力是创作者在创作过程中所表现出的专业素质、文化修养以及思维、想象等综合能力。     

浅谈儿童舞蹈创作

儿童舞蹈是舞蹈艺术中一颗璀璨的明珠。在创作儿童舞蹈作品时,应把握好儿童舞蹈题材的选择、音乐的选择、主题动作的设计、队形与角色的安排、舞蹈的排练以及服装的设计等方面的问题,才能刨作出更好的儿童舞蹈作品。     

岭南舞蹈视野下的广东高校舞蹈创作

随着岭南舞蹈这一概念的提出,广东各大高校积极参与岭南舞蹈的研究与创作。本文通过岭南地域特征和文化属性的介绍,引入推动舞蹈创作的两大机制:岭南舞蹈论坛和岭南舞蹈大赛,并对三所高校岭南舞蹈的创作进行论述,旨在更好地保护和继承岭南舞蹈的精神内核,促进高校岭南舞蹈创作的发展。     

高等舞蹈教育中舞蹈赏析与舞蹈创作关系初探

在高等舞蹈教育中舞蹈赏析课是舞蹈学科的必修课程,它对于学习舞蹈创作的学生而言,有着密不可分的关系.学生在学习舞蹈赏析课程的同时,通过课堂中所欣赏和分析的舞蹈作品,从其中学习到舞蹈创作的基本手法,并且在观看舞蹈作品的之余,也可以在作品中寻找到舞蹈的创作灵感和动机.     

关于对新时期职高美术教育的思考

本文着重从三个方面对新时期职高美术教育进行阐述（1）职高美术教育现状分析;（2）职高美术教育存在误区;（3）职高美术教育正确导向     

浅谈舞蹈的创作

舞蹈的创作过程是一个苦苦的思索,感悟的过程.舞蹈的创作,需要编导具有较高的综合修养、敏税的感知和对生活的准确把握.如若不然,则很难让所编舞蹈达到高水准.     

基于舞蹈空间的舞蹈编导创作思想研究

本文以舞蹈空间为研究背景,首先分析了舞蹈运动的舞蹈空间特征,并从舞蹈编导的角度出发,分别针对真实空间和虚幻空间进行了分析,以上述分析为基础,进一步认为,舞蹈编导创作过程中,一是要对空间灵活运用,二是要把多种激发灵感的方式贯穿于舞蹈编导的创作过程中。     

舞蹈创作艺术初探

文章提出了舞蹈创作要观察生活,熟悉生活,要有时代精神,并对舞蹈创作中的业务要求进行阐述。     

基于舞蹈空间的舞蹈编导创作思想研究

本文以舞蹈空间为研究背景,首先分析了舞蹈运动的舞蹈空间特征,并从舞蹈编导的角度出发,分别针对真实空间和虚幻空间进行了分析,以上述分析为基础,进一步认为,舞蹈编导创作过程中,一是要对空间灵活运用,二是要把多种激发灵感的方式贯穿于舞蹈编导的创作过程中.     

浅析即兴舞蹈的创作手法

即兴舞蹈是培养舞者综合表演素质、创作技巧以及对舞蹈基本元素加以快速整合能力的舞蹈实践性手段。随着舞蹈艺术的不断发展,欣赏者审美要求的不断提升和转变,本文从单人即兴舞蹈、多人即兴舞蹈两个方面对即兴舞蹈的创作手法进行了探讨。     

论舞蹈艺术特征与创作

本文综述了舞蹈艺术的基本概念、本质属性及舞蹈艺术的基本特征及其与舞蹈创作的连带关系，对于舞蹈的作者有一定的指导意义。     

试析新媒体语境对舞蹈创作的影响

伴随着新媒体技术的飞速发展,艺术家们开始新的思考,对于艺术图像化的视觉接受方式给予了更多新的探索,舞蹈艺术也赋予了新的生命力。本文通过对新媒体语境下关于舞蹈艺术创作的发展进行论述,从舞蹈构思、时空环境、舞蹈语汇等方面,看舞蹈艺术的创新发展,旨在探索和研究舞蹈的发展趋势,以及新媒体对舞蹈艺术在创作上的影响。     

初探舞蹈创作的想象力

舞蹈是表现人的情感的一门艺术,通过舞蹈创作反映社会生活现象.舞蹈创作是一种舞蹈审美创造过程.舞蹈创作是创作者对生活的积累与总结,来源于生活--直接的生活或间接的生活.舞蹈是用形象来表现思想和情感并反映生活与现实的,因此舞蹈创作要求创作者具备过硬的专业技术,同时更为重要的是应该有丰富的想象力.     

儿童舞蹈创作要点探析

儿童舞蹈的创作,要从儿童心理、生理特点出发,遵循儿童动作发展的规律,从"童心"出发,才能创作出儿童喜爱的好作品。