让学生更好地获得音乐情感体验

音乐是人类历史上最古老、最具感染力的艺术形式之一，是以声音来表达内心情感的。音乐是情感的艺术。著名美学家苏珊·朗格在《情感与形式》一书中指出：“音乐是情感生活的摹写。”“情感、生命、运动和情绪，组成了音乐的意义。”美国著名音乐教育学家贝内特·雷默认为：音乐是人类内在情感的外在符号表现，因此音乐教育的本质就是情感教育。我国《普通高中音乐课程标准》提出“以音乐审美为核心”的基本理念，指出“在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。”音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径，在音乐鉴赏中强调学生的情感体验，能使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中感受音乐美。如何在音乐鉴赏教学中让学生更好地获得音乐情感体验？     

创新鉴赏教学回归音乐之本——浅谈高中音乐鉴赏教学

正柏拉图曾说过:"音乐和旋律把灵魂引向奥妙。"音乐教育作为一种以听觉艺术有为主要内容的教育形式,对人的性情有极大的陶冶作用。虽然,音乐是人类共同的语言,但也需要会听音乐的耳朵,具备较高的音乐鉴赏能力才能尽情地畅游在音乐中感受音乐的魅力。那么在新课程背景下,我们在高中音乐鉴赏教学中该如何进行指导学生更完美地鉴赏作品呢?笔者进行了如下五个方面的思考和探索,以供同行参考。一、以审美教育为核心,关注学生的内心情感体验音乐是听觉艺术,听觉体验是学习音乐的基础,通过音     

初中音乐鉴赏教学方法初探

苏霍姆林斯基说过"对美的感知和理解是审美教育的核心"。音乐是人类最古老最具普遍性和感染力的艺术,鉴赏在一定意义上是音乐活动的基本形式。音乐鉴赏旨在培养学生的审美能力,对学生进行艺术熏陶,让学生能够具备最起码的艺术情怀。     

小学音乐课堂教学中的情境创设

音乐是一种情感的艺术。我国著名的音乐家冼星海说:"音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。"美国著名的音乐教育家齐佩尔说:"人类需要科学表达外界,也需要艺术表现内心的情感,音乐是最能直接表达人类感情的,它不需要任何媒介,比语言更为直接。"音乐新课程标准也     

小学音乐课堂教学中的情境创设

音乐是一种情感的艺术。我国著名的音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”美国著名的音乐教育家齐佩尔说：“人类需要科学表达外界,也需要艺术表现内心的情感,音乐是最能直接表达人类感情的,它不需要任何媒介,比语言更为直接。”     

感受 表现 创造

音乐是人文艺术领域的重要组成部分。优美的乐章不仅可以给人带来愉悦,还能使人领略到各种复杂细腻的情感,诱发人的内心产生奇妙的美感。一、感受音乐美,获得愉悦感感受与鉴赏是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的基本途径。因此,在音乐教学中,要让学生学会如何对音乐进行聆听和欣赏,感受自然而然的愉悦感。     

深入挖掘 灵活把握——高中音乐鉴赏教学之我见

新一轮高中课程改革的不断推进给高中音乐教育教学的研究带来了新的契机。新课程标准下的高中音乐鉴赏课,将培养学生感受、体验和鉴赏音乐美的能力作为重点。笔者认为高中音乐鉴赏教师应该本着以生为本的原则,充分考虑到学生的已有经验、兴趣和需要,不断拓展教学内容,灵活把握音乐鉴赏教学课堂,从教材中挖掘出能扩展学生艺术视野的素材,更多的关注学生的想法,多尊重他们的爱好,能够极大地引起学生的学习兴趣,甚至可以让学生终生受益,进而大大提高音乐鉴赏的教学质量。     

探索中飞出“欢乐”的歌

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，对音乐的感悟、表现和创造是人类基本素质和能力的一种反映。新的音乐课程标准内容包括感受、鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化，其中的表现就包括演唱。     

浅析音乐作品的三度创作

音乐艺术使我们的生活丰富多彩,音乐艺术是以音乐鉴赏而存在的,首先要被人们所接受,音乐接受是融合了时代背景,音乐创作和表演的三个因素,音乐创作的最终目是的以音乐接受为目的,而音乐欣赏则是音乐的基本形式的一种,这也就是作曲家创作积极性的动力所在.     

音乐美的表现与美学价值

音乐是一种以有组织的、在时间上流动的音响作为物质手段来塑造形象、表达情感的艺术。和雕塑、绘画、戏剧以及小说等艺术样式相比,它与感情的联系最为直接,最能表现和激发情感。黑格尔曾经说过:通过音乐来打动的就是最主体的内心生活;音乐是心情的艺术,它     

小策略解决音乐欣赏难题

音乐是听觉的艺术,《小学音乐课程标准》指出：感受与鉴赏是音乐教学的重要内容,是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。而传统的音乐欣赏课很难使欣赏内容走进学生的内心．尤其面对一些较长的欣赏曲目时．学生通常不能做到有效聆听。针对这种情况．笔者在多年的教学中摸索出了几个小策略以应对出现在音乐欣赏课上的难题。     

律动在欣赏教学运用中的几点思考

音乐,是情感的形式,它以心灵的律动美化情感,唤起人类那自然而纯真的感动。音乐,之于儿童,它所带来的愉悦感也甚于其他任何艺术。美国儿童音乐教育学心理学学者詹姆斯·默塞尔认为欣赏就是怀着由衷的欣喜热爱的情绪去自动追求,从音乐中获取自我满足、自我发展。他认为,音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象,通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。也有专家认为音乐欣赏是通过让儿童感受音乐情绪、情感的变化,领会节奏、旋律等音乐要素及速度、力度等音乐手段与情绪的关系,培养音乐欣赏的兴趣和习惯;提高其审美、鉴赏音乐的能力,从而使他们能吸收和享受音乐。由此可见,作为音乐教育的重要组成部分,音乐欣赏有着启迪儿童心     

多元音乐文化背景下的初中音乐课堂教学刍探

艺术与文化之间具有十分紧密的联系.音乐作为一种典型的艺术形式,是人类文明的体现.在初中音乐课堂教学中融入多元文化,既有助于推动音乐教学的发展,也有助于提高学生的音乐审美能力和音乐文化水平.文章在对多元音乐文化融入初中音乐课堂教学的意义分析的基础上,从深度探究、创新鉴赏、个性编创和多元探索等方面对多元音乐文化融入初中音乐...     

音乐鉴赏的美育功能与实践

美育不仅是人类认识世界、改造世界的重要手段，也是实现人类自身美化、塑造完美人格的重要途径。音乐鉴赏课程的设立是实现音乐美育教育的重要手段，也是为非音乐专业学生提供更多精神引导和智力支持的重要途径。通过深刻认识音乐鉴赏所具有的美育功效，探索音乐鉴赏课程的授课手段及方式，以促进学生的全面发展。     

小学音乐教学的激情手法

走向新课程,小学音乐教学特别强调要把知识与技能、情感态度和价值观有机地结合起来,因为音乐是情感的艺术。我国著名音乐家冼星海说：“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”美国著名音乐教育家齐佩尔说过：“人类需要科学表达外界,也需要艺术表现内心的感情,音乐是最能直接表达人类感情的,它不需要任何媒介,比语言更直接。”     

让学生在欣赏音乐中快乐成长

达尔克洛兹说过:欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的,我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。音乐欣赏是小学音乐课的一个主要内容,它是让学生通过聆听、感知音乐,从而理解音乐,提高其感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。在课改大潮中,若     

情感——音乐教学的纽带

“感人心者莫过于情”,许多美学家认为,音乐是最富有情感的艺术,它是人类表达感情的特殊方式。音乐的本质在于对情感的体验与反映。音乐感知、音乐表现、音乐鉴赏、音乐创造无不与隋感体验与反应过程交织在一起。在教学中,要强调音乐的情感体验。通过各种有效的途径和方式引领学生走进音乐,在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐,掌握音乐基本知识和技能,逐步养成鉴赏音乐的良好习惯,为终生爱好音乐奠定基础。小学音乐教学只有加强学生情感体验,产生情感共振,用“情”字架起学生心灵与音乐问理解与沟通的桥梁,紧紧抓住情感这条“纽带”才能更好地实施音乐教育的总目标——审美教育。     

心灵的对话——高中音乐选修课《音乐人生》教学感悟

高中音乐鉴赏课程作为一门艺术必修课程,由于受学时、教学内容,教学条件、教学评价等诸多方面的限制或不足,在音乐鉴赏教学方面,往往存在着一种表面化的状态,而忽视了作品背后的深刻背景及内涵,因而也缺乏一种音乐灵魂层面的思考与教学引导.选修课<音乐人生>旨在以著名的作曲家的人生及作品欣赏为主要内容,使学生达到一种对音乐的理解与热爱,并通过作曲家的人格魅力去影响学生的品格,从而不仅培养学生一种正确的审美观,更塑造学生高尚的人生观和世界观.     

谈高中音乐鉴赏课中的审美教育

高中音乐鉴赏课是全面发展教育的有机组成部分之一,也是义务教育阶段音乐课的继续和延伸,因此,其课程性质仍然是审美教育,必须坚持以音乐审美为核心,以学生为中心,根据音乐艺术的特点,通过丰富多彩的鉴赏教学,全面提升学生的音乐审美能力。     

德育融入高中音乐鉴赏教学的方法研究

音乐是人类文化的一种重要形态和特殊艺术载体,音乐中蕴含着丰富的历史文化和内涵,是对学生德育教育的重要载体。通过高中音乐鉴赏教学,学生不仅能从中感受到音乐的美,还能够在欣赏美和鉴赏美的过程中获得丰富的情感体验,能够提高德育教育的效果。因此,本文对德育融入高中音乐鉴赏教学的意义及方法进行了探索,旨在为学生的全面性发展奠基。