论荀子的音乐美学思想

音乐美学思想是荀子美学的重要组成部分.荀子在<乐论>中主要论及了音乐的三个方面:首先,他论及了音乐的本质,他肯定了音乐是源于人的感情宣泄的需要,又进一步指出情感的表现必须符合一定的形式,即把音乐等艺术看成是情感与艺术的有机统一;其次,他论及了音乐的审美原则--中和;再次,他论及了音乐的社会功能:一是怡情引导功能,二是政治伦理教化功能.总体看来,荀子在孔子的基础上有所发展,他的<乐论>更是中国历史上第一部完整的音乐美学专论.因此,可以说儒家音乐美学思想成熟于荀子.     

论荀子的音乐美学思想

音乐美学思想是荀子美学的重要组成部分。荀子在《乐论》中主要论及了音乐的三个方面:首先,他论及了音乐的本质,他肯定了音乐是源于人的感情宣泄的需要,又进一步指出情感的表现必须符合一定的形式,即把音乐等艺术看成是情感与艺术的有机统一;其次,他论及了音乐的审美原则——中和;再次,他论及了音乐的社会功能:一是怡情引导功能,二是政治伦理教化功能。总体看来,荀子在孔子的基础上有所发展,他的《乐论》更是中国历史上第一部完整的音乐美学专论。因此,可以说儒家音乐美学思想成熟于荀子。     

论荀予的音乐美学思想

音乐美学思想是荀子美学的重要组成部分。荀子在《乐论》中主要论及了音乐的三个方面：首先,他论及了音乐的本质,他肯定了音乐是源于人的感情宣泄的需要,又进一步指出情感的表现必须符合一定的形式,即把音乐等艺术看成是情感与艺术的有机统一;其次,他论及了音乐的审美原则——中和;再次,他论及了音乐的社会功能：一是怡情引导功能,二是政治伦理教化功能。总体看来,荀子在孔子的基础上有所发展,他的《乐论》更是中国历史上第一部完整的音乐美学专论。因此,可以说儒家音乐美学思想成熟于荀子。     

我国音乐表演艺术的现状及美学学科建设研究——评《音乐表演美学》

音乐表演作为展现音乐魅力的独特艺术表现形式,不仅多元丰富了我国音乐艺术的发展内容,而且提升了音乐表演的艺术内涵,是音乐美学中的重要分支。现代音乐表演艺术与美学息息相关,音乐表演美学更加强调音乐表演过程中的艺术表现性,以自身独特的艺术风格和表现形式给欣赏者带来视觉与听觉的双重享受,从而通过音乐来推动思想与情感的交流互动,传递更深层次的人文价值内涵。由杨易禾编著、江苏文艺出版社出版的《音乐表演美学》一书,跳脱于我国音乐表演艺术现状,以更加宏观的视角提出我国音乐表演艺术中存在的问题,从三个维度对当代音乐作品的存在方式进行审视并从心理学角度提出改进意见,对于推动我国音乐表演艺术的创新发展具有重要的实际指导意义。     

数字化音乐的美学特质探讨

数字化音乐是计算机时代的产物,作为一种和传统音乐有巨大差别的音乐形式,数字化音乐的美学特质也和传统音乐艺术有巨大的不同.本文通过描述数字化音乐和传统音乐在创作、传播、欣赏方式的不同来论证其的美学特质,并分析了形成这些特有的美学特质的原因与基础.     

略论汉斯立克的后情感式音乐美学

汉斯立克在《论音乐的美》一书中反对把音乐看作“表现艺术”,否认音乐是情感的表现,反对情感产生音乐观点;但他又承认音乐能在听众中引起情感。汉斯立克这种把情感置于音乐表演之后的音乐美学理论观点,本文称之为后情感式音乐美学,并试图从汉斯立克批判那种把音乐看作是情感表现的音乐美学研究方法、反对把音乐看作表现艺术、承认音乐能在听众中引起情感等三个方面进行论述。     

略论汉斯立克的后情感式音乐美学

汉斯立克在《论音乐的美》一书中反对把音乐看作"表现艺术",否认音乐是情感的表现,反对情感产生音乐观点;但他又承认音乐能在听众中引起情感。汉斯立克这种把情感置于音乐表演之后的音乐美学理论观点,本文称之为后情感式音乐美学,并试图从汉斯立克批判那种把音乐看作是情感表现的音乐美学研究方法、反对把音乐看作表现艺术、承认音乐能在听众中引起情感等三个方面进行论述。     

从美学角度论音乐中表演的特殊性

音乐是一种特殊的艺术形式,是一种在时间中发展的艺术。音乐表演是音乐这一特殊艺术形式中处于特殊位置的音乐表现形式,这个特殊的音乐表演形式,在意识形态多元化的当代社会,仅靠加强和完善表演技术是远远不够的,需要科学的理论去指导实践,需要上升到美学的思想高度去指导艺术实践。认识音乐表演中的规律性,首先需要在美学思想的指导下认识音乐的特殊性问题。     

在高校音乐教学中加强音乐审美能力的培养

高校的音乐美学教育可以起到陶冶情操,提高艺术素养,促进学生全面健康和谐发展的重要作用.本文着重论述了如何在教学中要从赏乐方面入手加强音乐审美能力的培养.     

浅析中专音乐教学的未来发展目标及其对策

音乐素质教育是实施美育的重要内容与途径,美育要遵循美学规律。音乐美学是专门研究音乐艺术美学规律的基础性理论学科。在普通中专要真正实现美育的目标,提升大学生的音乐审美能力,必须在音乐教育中自觉接受音乐美学理论的指导,使音乐素质教育科学规范的发展,达到潜移默化地促进学生素质全面提高的目的。     

现代音乐美学思想探微——《4分33秒》带给我的思考

西方的现当代艺术种类繁多,错综复杂,晦涩难懂。凯奇则更是把非音乐因素介入音乐,以无声之乐的形式来表现音乐,从而达到精神自由的境界,以此来表达艺术即生活,生活即艺术的美学思想。然而,这种美学思想是值得商榷的,无声音乐严重的影响了音乐的发展,甚至改变了艺术的发展轨迹,本文通过对音乐本质的研究,来重新诠释无声音乐。     

初中音乐教学策略探究

音乐以其独特的美学要素与艺术魅力,受到了广大师生的喜爱。学生通过初中阶段的系统化学习,不仅可以夯实音乐基础知识,将这些知识运用于日常的音乐实践活动中,还可以通过接触音乐,不断提升美学素养与艺术感染力,促进自身音乐学习能力的提升。目前,初中音乐存在音乐教学质量滞后、学生音乐学习兴趣不足等问题,严重影响着音乐课堂教学效率的进一步提升。广大音乐教师应不断挖掘新的教学素材,增强音乐教学的实效性,促进学生音乐综合素养的全面提升。     

在音乐教学中如何体现"乐"即是"乐"

“乐”即是“乐”,是荀子的乐教思想,表明音乐能使人精神愉悦,学习音乐的过程中充满了乐趣。音乐是最善于表现情感的艺术,通过音乐美的形式与内容,使音乐深入人的心灵深处,使人“中心喜悦”,“其进自不能已”。所以,音乐教育既是人的情感教育,在教学中要培养受教者的音乐感知能力,情感体验能力,提高其音乐审美意识和音乐审美能力,在“乐”中“乐”。     

墨分五色话钢琴

古人云：＂墨分五色,琴分七律。＂是强调艺术中需要层次的变换和韵染给人的美感。如果就钢琴而言,就是说钢琴作为＂乐器之王＂,它可以给人带来不同的感受与美感。本文意从不同角度、不同层次,试探索钢琴艺术所具有的音乐美学特质。     

在音乐教学中如何体现“乐”即是“乐”

“乐”即是“乐”，是荀子的乐教思想，表明音乐能使人精神愉悦，学习音乐的过程中充满了乐趣。音乐是最善于表现情感的艺术，通过音乐美的形式与内容，使音乐深入人的心灵深处，使人“中心喜悦”，“其进自不能已”。所以，音乐教育既是人的情感教育，在教学中要培养受教者的音乐感知能力，情感体验能力，提高其音乐审美意识和音乐审美能力．在“乐”中“乐”。     

建立在客观实际上的"约定俗成"——读荀子《正名篇》有感

荀子由于其《正名篇》长期以来被认为是一位唯名论者.荀子的确认为名与物之间具有"任意性"或约定性,但这种"约定俗成"是建立在客观实际之上的"约定俗成",词语与客观事物间是有联系的.荀子主要持唯实论观点.     

中国古代音乐美学思想之比较

春秋战国时期,中国历史上出现了"百家争鸣"的局面.在这场由社会变革引起的关于社会经济、政治、道德、哲学、美学等各个方面的大讨论中,音乐美学思想也获得了极大的发展,其中以儒、墨、道三家最有影响.他们以各自不同的关学现点,奠定了中国封建社会音乐美学思想的基础,构筑了中国封建社会的音乐文化心理.     

技术与情感表达对声乐演唱的意义 ——评《声乐艺术美学原理与实践探索研究》

声乐演唱是一种集情感传达和声音展现的艺术形式.听众对其感受,不仅来源于演唱技术对曲目的精准演绎,而且还来源于情感层面对声乐美学艺术的赏析.因此在声乐演唱的过程中,如何能够让演唱人员提升其对自身情感和表演曲目所蕴含内涵的体会,以及演唱技术在情感中的合理运用,已经成为当前衡量很多声乐演唱人员演唱水平的一个重要指标,同时也是声乐演唱发展的重要趋势.而在全球化发展的大背景之下,西方的音乐开始在我国广泛传播,并且对我国的声乐艺术给予了大大的充实,因此在声乐艺术高度丰富和发展的今天,声乐艺术的美学价值也有了大大的提升.在这种发展背景下,声乐演唱中单一的技术叠加和展现已经远远不能满足人们当前较高的审美水平.     

美在音乐中国在学——第八届全国音乐美学学术研讨会

2008年11月,由中国音乐美学学会主办、上海音乐学院承办的第八届全国音乐美学学术研讨会在上海音乐学院开幕.这次研讨会邀请了全国音乐美学方面的诸多专家亲临参加,还有一些在教育第一线的普通音乐教育工作者和正在就读音乐专业的硕博士研究生也积极的参与进来,形成了-种理论与实践相结合、各方面研究人员相互碰撞交流的热烈场面.     

小学唱歌教学之精髓——“美”

音乐新课程标准提出了"以音乐审美为核心"的基本理念,并强调要把这一理念贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。歌唱教学作为音乐教学的重要内容,则是学生体现美的艺术。