“音乐神童”莫扎特

奥地利杰出的作曲家沃尔夫冈·阿玛多斯·莫扎特(1756-1791),出生于奥地利萨尔茨堡的一个宫廷乐师家庭。莫扎特自幼便表现出无与伦比的音乐天赋。他3岁开始学习钢琴和小提琴,     

莫扎特

奥国伟大作曲家,维也纳古典乐派音乐大师。1756年1月27日生于奥地利萨尔斯堡城一个音乐家的家庭。父亲是著名的小提琴演奏家、管风琴家、教育家兼作     

莫扎特奏鸣曲K331弹奏浅析

莫扎特(1756～1791),奥地利作曲家,生于萨尔兹堡,自幼就显露出非凡的音乐才能,被誉为世界乐坛上的"音乐神童".他以惊人的演奏和如泉涌般的音乐创作,征服了整个时代.     

莫扎特的故事(上)

上帝说:"就让莫扎特出世吧!让他去创造音乐,以抚慰人间那些有些浮躁的人类灵魂吧!"1756年1月27日,沃尔夫冈阿玛多伊斯莫扎特秉承着上帝的旨意,在奥地利的萨尔茨堡降临到人间。     

音乐常识辞典(八十三) 外国音乐家(续)

[帕格尼尼](Niccolo Paganini,~~782—~~840)意大利杰出小提琴演奏家、作曲家。~~782年~~0月27日生于热那亚,父亲是个贫穷的商人,爱好演奏曼陀林。帕格尼尼自幼跟屈万尼学拉小提琴,八岁起作小提琴奏鸣曲,十一岁即公开演奏小提琴,显示出优异的音乐才能。~~798年离家过流浪放荡的生活,~~805年3月任罗卡的宫廷乐师,深受爱利莎女皇的宠爱。~~828年往欧洲     

莫扎特的童年

莫扎特是奥地利天才作曲家，是世界上最伟大的音乐家之一，素有“音乐史上绝无仅有的音乐神童”之称。莫扎特是个早慧儿童，他3岁开始学钢琴，5岁就能作曲、演奏，6岁周游列国巡回演出，7岁在巴黎出版了首批作品———4首小提琴奏鸣曲，12岁发表了歌剧作品，14岁登台指挥大乐队演奏自己的歌剧。他一生创作了600余部不同体裁的作品。其音乐之完美至今令人赞叹，这些作品已成为人类艺术的宝贵财富。1756年1月27日，莫扎特降生在奥地利首都维也纳附近的一个音乐世家里。他的父亲是一位著名的音乐家，曾编写过国家音乐教科书，母亲也具有良好的…     

音乐神童莫扎特

莫扎特,世界最伟大的音乐家之一,他于1756年1月27日出生于奥地利萨尔茨堡市。为了感受莫扎特的音乐,也为了纪念这位天才的作曲家,我特撰写这篇文章,以飨读者。年幼的莫扎特在父亲的指教下勤奋地习奏,3岁时就显示出了非凡的音     

欣赏乐曲《惊愕交响曲》(片断)及教法提示

教法提示: 作品赏析《惊愕交响曲》是奥地利作曲家海顿(1732—1809)第94交响曲的别名,“标题”来自第二乐章的强烈效果。第二乐章1～8小节为主题(见谱例),开始由小提琴用断奏方法轻轻奏出,然后以更轻的力度反覆,但在结束时,全乐队突然爆发性地一击,奏出一个全奏和弦,令人大吃一惊,于是使这部交响曲得到“惊愕”之名。本曲1～8小节结构方正,节奏平稳,旋律清晰。第9～16小节旋律较前部分显得生动、活泼、流     

莫扎特歌剧《魔笛》中帕米娜的咏叹调分析

莫扎特,沃尔夫冈·阿玛多伊斯Mozart,Wolfgang Amadeus(1756—1791)奥地利作曲家,所有时代最伟大的音乐戏剧天才。创作出了最伟大的歌剧作品,《魔笛》即是其中之一。里面帕米娜的咏叹调《我感到》,以优美委婉著名。本文试从分析《我感到》谈莫扎特风格以及《魔笛》的艺术魁力。     

15岁的作曲家

沃尔夫冈·阿梅德·莫扎特,奥地利著名作曲家,世界乐坛明星。公元1756年1月27日,莫扎特出生在奥地利一个音乐世家。父亲是当地有名的小提琴家、作曲家,担任萨尔斯堡大主教的宫廷乐队长。莫扎特幼时聪明好学,从刚懂事起就爱玩弄乐器。每逢姐姐练琴,他总是坐在旁边默默地听着,看着,接受音乐的熏陶。每次开家庭音乐会,他总是站在一个惹人注意的地方认真听,直到音乐会结束后,他还模仿、偷偷地练习。有一次家庭音乐会又要开始了,他大胆地向父亲提出一个要求:“爸爸,请让我拉提琴好吗?”父亲带着吃惊的声调说:“我亲爱的孩子,你没有学过拉提琴呀!…     

知音的遗憾——音乐家莫扎特、贝多芬和舒伯特的故事

18世纪的奥地利首都维也纳。被称为音乐之城,世界上许多声名赫赫的音乐大师.都云集此城。1787年春天,正是奥地利著名作曲家莫扎特(1756—1791)事业辉煌之时,他17岁就任大主教宫廷乐师,写过意大利式歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》和德国民族歌剧《魔笛》,还写过交响曲49部。这时,一位17岁的德国青年来到莫扎特的居室来造访。他穿着讲究.举止潇洒,风度翩翩。他找莫扎特是为求师的,但莫扎特对他并不十分热情.因为他正在房间里     

大学生练习自我检查方法(二)——小提琴演奏

本文阐述了音量、音色的概念,分析了小提琴演奏中音量、音色丰富了音乐的语言,更加细致的表现作品、作曲家、演奏者的意图和情感.在拥有音准、节奏的基础上,运用乐音的音量、音色,综合的分析、细致的练习,着重于音乐表现.运用已学知识、技能,多项分析、多方考虑,调整左右手的过程,就是掌握乐曲的风格的过程,理解作曲家音乐内涵精神的过程.音量和音色互相配合,最终造成的灵敏和丰富音乐效果,才是能打动自己,感动听众的音乐.小提琴练习自我检测方法达到音乐表演的最高境界;音乐表现更加细致且富于变化.同时具有突出的个人演奏风格.     

漫话交响乐

交响乐是音乐作品中最复杂、最富于戏剧性的一种体裁,它有着深刻的哲学思想和严谨的结构形式,能概括时代精神面貌,描绘大自然景色,激发人们对祖国秀丽江山的热爱。交响乐产生于16世纪下半叶的欧洲文艺复兴时期。17世纪中期,一些在民间流传的乐器和乐曲开始进入宫廷贵族控制的私人乐队。18世纪意大利作曲家维代尔第首创了小提琴协奏曲的体裁形式,这种曲式结构为日后交响乐领域中的各类独奏、协奏曲奠定了基础。他创作的由四首小提琴协奏曲组成的总称为《四季》的作品,是早期交响音乐作品的典范。后来被称为“交响乐之父”的奥地利作曲家海顿,经过36年探索,     

二胡二重奏《中国花鼓》的演奏分析与启示

《中国花鼓》是由美籍奥地利作曲家弗里茨·克莱斯勒所创的一首小提琴独奏曲。后经过改编移植到二胡中,以二重奏的形式登上舞台。笔者结合演奏经验,试图从作品创编背景、胡琴重奏版演奏分析、作品对二胡重奏的启示三个方面来进行分析,以期待演奏者在二胡重奏中能更好地把握乐曲的风格韵味与重奏特征。     

浅析浪漫主义时期小提琴作品的风格与特点

在小提琴发展史上,浪漫主义时期是小提琴音乐的鼎盛时期,小提琴音乐的艺术水平达到了前所未有的高度。根据浪漫时期音乐的总体风格与特点,从不同的作曲家所写的小提琴作品中分析浪漫时期小提琴作品的风格与特点,使我们更好的从不同的角度和不同风格的作曲家所写的作品中了解了浪漫时期小提琴作品的风格与特点,从而有助于在演奏中更好的诠释这个时期的小提琴作品。     

陈钢小提琴作品民族化研究

小提琴是西方著名乐器,传入中国后,深受中国人民的喜爱.小提琴在中国的发展,不仅需要中国人会演奏,更需要利用小提琴来表现民族音乐,并通过小提琴让世界了解中国民族音乐.我国的小提琴事业正在向民族方向迈进.现今有许多作曲家开始创作拥有我国民族文化特色的小提琴曲.著名作曲家陈钢,早在1959年就和何占豪合作创作了小提琴协奏曲《...     

“音乐神童”莫扎特的童年(一)

在欧洲古典作曲家里,奥地利作曲家莫扎特被人们誉为“音乐神童”。能获得这样的美誉,一方面与作曲家的天赋有关;另一方面得有个人的勤奋努力及合适的环境对他的培养。沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特(Wolfgongus.Amadeus Mozart1756.1.27-1791.12.4)出生在离维也纳很近的、美丽的小山城萨尔茨堡。他的父亲莱奥波尔德·莫扎特是萨尔茨堡大公兼天主教府的一位宫廷乐手,拉     

浅谈奏鸣曲(为小提琴与钢琴而作)之艺术

小提琴和钢琴作为西洋独奏乐器的典型代表历经数百年的发展深受世人喜爱。这两件乐器因独特不凡的高贵气质且相得益彰的丰富表现力成为了作曲家们笔下的"黄金组合",为此创作了大量经典作品。奏鸣曲(为小提琴与钢琴而作)正是这样一种内容与形式完美融合的结晶。笔者希望通过文字的介绍与推广,使越来越多的学习者了解奏鸣曲,在接触作品的同时,全面提升演奏能力以及合作意识。     

外国作曲家笔下的中国音乐

德国作曲家韦伯的剧东油兰朵特》.采用了币俄国作曲家柴科夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子《万年欢》。二幕中的《中国意大利作曲家普契尼的歌剧《图兰朵待》采甩了中国民歌几1茉莉花,上今‘竹」4.奥地利作曲家马勒的交响声乐套曲诗人的七首唐诗‘:- 乐法国作曲家德彪西的 6.意大利作曲家布索尼特》均引用了中国曲调。“《大地之歌)·‘泵用了拳百、王维、孟浩袱等肚曲书中国回旋曲》.、一,二的‘《图兰朵特组曲认剧乐 欲~一言 广、.《图兰朵特》、歌剧《图兰朵/法国作曲家鲁赛尔的三部名为·:奥地利作曲家勋伯格的合唱曲.奥地利作曲家克莱斯勒…     

“渲染”与“点彩”——比较分析德彪西《g小调小提琴与钢琴奏鸣曲》与拉威尔《G大调小提琴与钢琴奏鸣曲》的创作特点

作为印象主义最主要的法国代表作曲家,德彪西和拉威尔一生中都只创作过唯一一部小提琴与钢琴奏鸣曲——《g小调小提琴与钢琴奏鸣曲》和《G大调小提琴与钢琴奏鸣曲》。这两部作品均属于作曲家的晚期创作,可以说是体现他们成熟创作风格的典范,标志着印象主义小提琴音乐的风格特征。本文将两部作品在创作特点上做出比较式探究,希望通过此文,让...