生活

冯兰唐出生在哥伦比亚北端位于加勒比海岸的港口城市圣玛尔塔,距离首都波哥大1286公里远。     

怀斯——与我们有关

安德鲁·怀斯(Andrew Wyeth,1917～2009年),美国著名写实派绘画大师,他一生涉及的绘画种类包括水彩画、蛋彩画、油画、素描等。怀斯伤感、诗意的作品不仅影响了20世纪80年代的中国画坛,使得迷茫中的中国画家们找到了出路,即使在今大,这些作品依然会引起人们灵魂深处的共鸣。20世纪80年代,作为少数被中国艺术界推广的艺术家之一,安德鲁·怀斯的作品图片出现在当时的各种艺术画报上(最早介绍怀斯的是《世界美术》1981年第1期,这期杂志     

我们生活的年代

在卫星电视、因特网,以及分门别类,样式繁多的足球杂志出现之前,年轻人通过什么渠道才能了解绿茵世界的纷坛变化。     

我们的城市生活

七年前在德国的一个秋天,在通往汉堡的A22号高速公路上,我看见无数满载着汉堡足球队球迷的汽车呼啸而去,可能这里不限速的高速公路,是球迷们最能够享受的,小如smart,大如坦克般的越野车,统统以巴士的两倍时速向球场狂奔,留下一路的口哨和高歌。     

敢艺术,会生活

我们都需要一个房间,来盛装记忆和细碎的生活。这里无人打搅,可以做安静的工作;偶有访客,也得按照自己的喜好来行动。每个角落都必须精心布置,有旅途中淘来的宝贝,有某人赠送的礼物,可清淡简约,也能浓墨重彩。日子久了,磨合期过了,房间也会有性格。幸好这个地方够私密,无需在意旁人的眼光,完全可调成最适合自己的模式。     

捏捏你的世界——硅胶中的艺术与生活美学

在我们的印象中,硅胶所指代的,不是材质,而是手感——那种吹弹不破的、如"胶"似漆的绵绵趣味。     

阿克塞尔·卢格:让凡·高激励生活

无论,凡·高在现代美术史上如何暴享大名,他生前就是一个挣扎的"草根"。1886年2月,他在给弟弟提奥的信中说:"如果我没有去巴黎,之后我将不会变得更好,为了能赚到更多的钱,我不得不做一些事情了。"而在此之前,凡·高屡次责备弟弟售画不力,而弟弟提奥则委屈的认为,凡·高过于灰暗的色彩阻碍了买家的脚步。或者,在那个时候,时常陷于窘迫的凡·高无论如何想不到在一个多世纪后,他的一幅作品会拍出他从来不敢想的8000多万美元的天价。     

十八春——艺术、设计、生活,关于春的18个瞬间

美国诗人艾略特在《荒原》中写道:"四月是最残忍的月份,从死去的土地里/培育出丁香,把回忆和欲望/混合在一起,用春雨/搅动迟钝的根蒂",诗人伤春的情绪可以理解,但对于大多数人而言,漠视那草长莺飞、欣欣向荣的景色,不全心全意地享受那自然给予的恩赐,才是一年中最大的遗憾。因此,我们排出一席四月的春宴,从艺术、设计、时尚、生活等各个层面,为你奉上关于"春"的不同解读,为的是让你不负这大好春光。     

双手捧起的生活

在人们的印象中,"艺术经济"往往等同于拍卖行成交的那些大师名作。其实,在欧美发达国家中,以"工艺美术"为代表的实用性、装饰性艺术品交易,是一个足可以和艺术品拍卖分庭抗礼的市场。     

徐冉 王钰：我们的退役生活

王钰和徐冉,两位优秀的中国男子网球选手,前国家男队的当家主力,曾经是对手,如今成战友。 他们现在共同服务于星河湾职业网球俱乐部,这是星河湾集团董事长、网球“狂热爱好者”黄文仔和国际知名网球教练马伟开思想碰撞后,打造出的中国第一个职业网球俱乐部,目的是为中国正在追逐职业梦想的选手助一把力,特别是想帮助男子球员在国际上找到一席之地。     

我们想造一个怎样的世界?

安东尼·葛姆雷自1981年在白教堂(White Chapel)画廊举办首个个展以来,葛姆雷多次参加举世瞩目的个展和群展,比如威尼斯双年展和卡塞尔文献展等。1994年,他成为特纳奖(Tate GalleryTurner Prize)得主,1999年又获得南岸奖。目前,这位英国艺术家的新展《模型》正在白立方伯蒙齐区分画廊举办。100吨钢板焊接成24个彼此相连的空间,欢迎所有人在里面穿梭爬行,自由行动。安东尼·葛姆雷将其誉为30多年创作生涯的顶点。安东尼·葛姆雷生于伦敦,在剑桥大学三一学院主修考古学与人类学,毕业之后游历印度。在1974年,他做出了决定:以艺术的方式对人类生存的母题做出回应,而不是继续生活在大吉岭,成为一名印度教徒。葛姆雷的另一个创作特征,就是以自身为思考立足点。他曾在包     

于振立的营造

或许,在当下的艺术圈里,熟悉于振立的人并不多,但在大连艺术界,于振立可是大名鼎鼎。于振立给我发的唯一一条短信,自称"大连老于",我一看就笑了,这名头散发的江湖气、资深感、自诩味道,像极了于振立给我的感觉。于振立还让我想起北宋潘阆写观潮的两句词,"弄潮儿向涛头立,手把红旗旗不湿",我想,了解于振立艺术经历的人,都会有同感。于振立不仅"潮",而且是名符其实的"弄潮儿"。     

我们共同的母亲——桥牌

初学桥牌没几天,在一个朋友家作客,席间朋友问我最近在做什么,我说我们夫妻俩在学桥牌。使我非常诧异的是“桥牌”两字就像一股电波,传到了隔桌一位客人那里,他即刻跳起来到我们旁边加个座位,犹如遇到了难觅的知音,滔滔不绝地讲起桥牌的魅力,讲起他对桥牌的热爱,讲起找不到默契搭档的痛苦。     

机会与困境——我们为什么看不懂毕加索

毕加索来了。"毕加索中国大展",刚刚在上海闭幕又移师成都,2012年2月28目在成都当代美术馆开展。此次展览包含毕加索艺术生涯中各时期代表性真迹作品,油画48幅,雕塑7件,此外还有记录毕加索生命历程难得一见的50幅高清照片,以及毕加索影像纪录片,全方位地呈现毕加索艺术作品整体脉络。同时举行的"毕加索与80年代中国新艺术"专题学术研讨会,邀国内一流艺术理论学者将来到展览现场,共同探讨梳理这些文化脉络和学术成果。我们为什么看不懂毕加索?不久前,著名艺术家、文艺评论家陈丹青应"2011毕加索中国大展"组委会之邀,在上海世博会中国馆展厅发表了一场演讲,题目是《机会与困境——兼谈毕加索》。陈丹青以艺术家的身份从专业角度解读了毕加索的创作和价值,为艺术爱好者上了一堂精彩的艺术欣赏普及课。"把毕加索带来中国是件好事,我们很多人‘看不懂’,是不懂他所处的时代。"陈丹青讲话中强调了解艺术谱系、艺术历史的重要性。同时将他对于社会、文化问题的见解,借助艺术探讨传达给听众。编者有幸恭听,并将陈丹青演讲整理,分享给诸位热爱艺术的读者。     

绵柔暴力的江南格局

董文胜的作品有浓郁的中国南方文化特质,风格斑斓腐朽,充满诗意,营造出一种奇特的文化意象,颠覆、推翻了人们对于中国传统文化与历史的浪漫、优雅的想象,以纠缠的暴力意象给出了有关缠绵阴柔的江南文化的新的想象内容与空间。     

“波普教皇”如何影响我们

20世纪90年代,安迪·沃霍尔的一幅"橘色玛丽莲"头像在纽约苏富比以1700万美元成交,让艺术市场一时紧张起来。这位波普艺术"教皇"一生作品数量巨大,这次他离世后首次出现的拍卖高价,使其在市场上开始跻身于和毕加索、凡·高等现代主义大师价值相当的地位。今天看,这只是沃霍尔作品进攻当代艺术市场的开始。2006年11月15日,纽约佳士得"战后及当代艺术"拍卖中,一幅安迪·沃霍尔20世纪70年代创作的蓝色《毛泽东肖像》亮相。     

我们的生活暨中国大学生生活形态调查系列主题论坛

2012年新年伊始,"我们的生活"项目组走进广州,新春第一站将在中山大学、暨南大学拉开帷幕。关于诚信和道德的话题将在这里延伸……     

我们的生活 中国大学生生活形态调查活动系列主题论坛

编者:2011我们的生活暨中国大学生生活形态调查活动系列主题论坛于10月22日、25日分别在中国人民大学和北京师范大学举行了两场讨论,这两场论坛又都有些什么精彩的观点?请看本期杂志从现场发回的报道。     

完美生活 乔金·诺阿

"哥们,我的生活就像一场电影。"诺阿自己都不敢相信,随着公牛队本赛季战绩的火速飙升(目前他们和凯尔特人队并列东部第一),他开始真正在联盟中闯出自己的名头。"我好像在做梦,每个孩子都梦想我现在做的事,这很疯狂。前一阵子受伤,我只能远离球场,但我仍然很兴奋,因为我知道我回来后能做任何事情,一切都会好的,事实也果然如此。"     

王兴伟 作为信使的画家

在中国当代艺术发展过程中,相对于影像、装置、新媒体等新兴表现形式,油画是一种比较传统的媒介;在"85新潮"时期,绘画在"形式"和"语言"上的变革成为主流,对西方写实主义和超现实主义等现代艺术形态的借鉴与再创造。王兴伟的创作直接受到这一时期的影响,却自成系统。