浅谈邓肯舞蹈美学思想对现代舞蹈发展的影响

对舞蹈美学的审美特征进行阐述,同时结合了“现代舞之母”伊莎多拉·邓肯的“美即自然”的舞蹈美学思想,论述了现代舞的发展方向,强调了现代舞做为现代艺术与其它各门类的现代艺术一样,在审美观念和艺术表现形式上均不同于古典艺术。     

现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构

舞蹈是一种通过肢体语言表达灵魂的艺术,能给人以美的享受,现代舞更多的注重动作的直观性,能够充分表达舞者的个人情感,传递出丰富的内涵,表现了自由、开放、包容的思想,现代舞的创作中要能表现出以上的特点。本文首先介绍了现代舞的概况,接着阐述了现代舞编导中需要注意的创作思想及创造结构,希望借本文与各位舞蹈编导老师进行探讨和交流。     

肢体语言在英语教学中的运用

<正>美国心理学家艾伯特·梅拉别恩根据实验研究指出,情感表达=7%的言词+38%的声音+55%的表情动作。肢体语言就能很好地将这55%的表情动作呈现出来。在教学中充分使用肢体语言,能调动学生的积极性,让课堂活起来,让学生的思维随身体动起来。一、激发学生兴趣兴趣是最好的老师,只有让学生产生了兴趣,学生才会积极探索,成为学习的主人。肢体语言的恰当运用,能使学生对所学知识更感兴趣。肢体语言包含的内容很丰富。简而     

后现代舞中的极简主义与象征意义研究

随着时代变迁,极简主义深刻影响了后现代舞的形成和发展。以作品《三重奏A》为代表的后现代舞中的极简主义根植于社会文化背景,以反抗权威的民主性质为其特性,相较于舞蹈艺术完成度带来的戏剧性,更强调行为的主体“身体”,大量使用日常动作构成作品。重新审视技术主义和消费主义时代背景下舞蹈艺术的本质特性,有助于推动舞蹈艺术认知领域拓宽和实践发展。     

中学舞蹈教育实施的原则

舞蹈不仅塑造和展示人体美,同时也是用人的肢体动作来表达或再现人类对真、善、美的追求,从而提高人类思想品质,陶冶道德情操,净化人类灵魂。舞蹈教育以它独特的方式从人体出发,通过全身的配合,肢体对音乐节奏的感知,对空间意识的适应等,使大脑在不知不觉中得到了全方位的锻炼,使学生用身体感受和开启了另一种思维方式。舞蹈教育对学生身体的锻炼更是不言而喻的。与体育相比,舞蹈除了可以健身,增强人的体质,还带有其独特的娱乐、审美作用。舞蹈教育作为美育手段之一。它又融音乐与美术其中,有人说“音乐是舞蹈的灵魂”,我们暂且不谈论它的对…     

西方现代舞与中国原生态舞蹈比较——以舞蹈《前进吧,奴隶》和舞剧《云南映象》为例

西方表现派现代舞和我国的原生态舞蹈在产生的时代背景,人文思想,舞蹈形态等方面存在异同。二者在追求真、善、美的人文思想的同时,也使人们对现实舞蹈的发展提出了思考。“现代舞之母”伊莎多拉·邓肯创作灵感来自古希腊的文化,因她崇尚自由与自然的精神,注重对舞蹈生命的体现,创造了自己舞蹈形式,因反对模仿,所以在教学上要求学生能自创动作,从而表现出了一种注重个人感觉的自由舞蹈。而大型原生态舞剧《云南映象》中原汁原味的服装道具和原生态自在的舞技,是主创杨丽萍等人所一直推崇的。     

西方现代舞与中国原生态舞蹈比较——以舞蹈《前进吧,奴隶》和舞剧《云南映象》为例

西方表现派现代舞和我国的原生态舞蹈在产生的时代背景,人文思想,舞蹈形态等方面存在异同。二者在追求真、善、美的人文思想的同时,也使人们对现实舞蹈的发展提出了思考。“现代舞之母”伊莎多拉·邓肯创作灵感来自古希腊的文化,因她崇尚自由与自然的精神,注重对舞蹈生命的体现,创造了自己舞蹈形式,因反对模仿,所以在教学上要求学生能自创动作,从而表现出了一种注重个人感觉的自由舞蹈。而大型原生态舞剧《云南映象》中原汁原味的服装道具和原生态自在的舞技,是主创杨丽萍等人所一直推崇的。     

浅谈影视中的舞蹈在高职院校编舞技术课中的积极作用

影视中的舞蹈多以片段的形式出现,在高职院校的编舞技术教学中运用影视舞蹈,有助于激发学生创作的灵感;强化学生对现代舞的认识和训练;提高学生对编舞技术教学中理论知识的应用;开拓学生的视野和培养创造性思维。     

浅谈舞蹈教师肢体语言的合理运用

肢体语言是舞蹈语言的基础,在舞蹈教学中发挥着重要作用,它是组织课堂教学、传授知识和传递艺术情感的重要手段和载体,直接影响教学质量的高低.舞蹈教师只有正确、合理的运用肢体语言,才能将知识,技术能力和舞蹈美传授给学生,从而达到良好的教学目的.     

艺术设计类高职院校中的现代舞教学设计思考

现代舞与生俱来的解放肢体、解放思想、解放天性的优势和作用,在艺术设计类高职院校的人才培养模式中,可以更好的培养和开发艺术设计类高职院校学生的发散性思维、综合审美和创新能力。让艺术设计类高职的学生在短期内能够学习和做到"身心合一"的现代舞表达方式,是现代舞教学的关键所在。     

浅谈舞蹈教育的几种功能

对学生来说,舞蹈教育不仅能启发他们的创造思维,而且能培养他们的审美能力、实践能力和动手能力.在强身健体的同时,也在不断提高自身的形体素质,人的气质、精神风貌也在学习的同时不断得到提升.一、舞蹈教育的美育功能美育的基本功能就是塑造完美的人格,舞蹈教育是青少年美育的形式之一,舞蹈有认识美、感受美、表现美、创造美的功能.舞蹈常被人称之为看得见的音乐、会动的画面、活雕塑,它有着鲜明的美感、诗的韵律、画的意境,它最大的特点是通过身体动作,也就是肢体语言来深刻表现人物和事物的内涵.同时,它融合了诗歌、音乐、美术等艺术因素,借助线条、画面和音乐,生动地展现了动态的美,青少年可以通过舞蹈更深刻更形象地去了解音乐,以便于更好提升自己的鉴赏能力.在舞蹈活动中,无论是丰富多彩的民族民间舞,还是经典高雅的芭蕾舞,抑或是韵味无穷的古典舞或充满张力的现代舞,都可以通过舞蹈的艺术形态,让青少年看到感情的呈现.舞蹈是肢体语言的阐述,它的主题、灵魂都得通过肢体表现出来.在青少年的舞蹈表演中,通过动作可以使其学会如何有机地支配身体的各个不同部位来表现情感,及情感的度.在舞蹈训练的过程中,通过身体各部分有机合理训练,比如说:踢腿、下腰、收腹等,又可使青少年自然而然养成一种优美的气质.在舞蹈的同时还能感受到音乐的美,因为只有在音乐节奏中才能更好地使用自己的肢体语言表达一种协调的美.     

舞蹈创作中的创新思维研究

舞蹈是一种包容性极强的综合艺术,其创作素材来自生活、艺术、自然等各个方面。即使同一个舞蹈在不同的舞者演绎下,风格也会有所不同。所以,舞蹈这门艺术具有很强的主观性和能动性。我国随着现代舞的进入,引发了舞蹈形式的变革,比起以前单一死板的舞蹈编排,现代舞使舞蹈的编排更加丰富。现代舞激发了舞蹈编创者的思维变革,在舞蹈的创作过程中,运用创新思维才能产生优秀的产品。就舞蹈创作中创新思维进行简单研究。     

简析高校舞蹈教学中对现代舞的引用

自人类诞生起,舞蹈就出现了,舞蹈是一门古老而又富有魅力的艺术,它通过人类肢体的表达,表现出对应的精神内涵与艺术审美,引起观众们的情感共鸣,使其得到美的享受。高校舞蹈教学既是舞蹈传承的重要渠道,同时也是高校学生们提高专业水平的主要方式。然而,现在的高校舞蹈教学方式已经对于学生的自我发展产生了一定的影响,所以将现代舞的元素引进高校舞蹈教学中势在必行。     

试论舞蹈教学中的情感表现力

舞蹈是一门以身体为语言作＂心智交流＂现象之人体的运动表达艺术。它通过有韵律的肢体动作来表现舞者的内心世界和情感状态。从其表现形式来说,＂动＂是舞蹈的核心。正因为如此,舞蹈教学中教师更偏重于对舞蹈技艺的训练,而忽视了对学生情感表现力的培养。其实,在舞蹈艺术中,肢体动作只是一种表现手段,情感才是其要表现的本质。在舞蹈教学中,除了要求舞蹈的动作标准和技术难度外,更要着力培养舞蹈者的情感表现力。只有这样,才能抓住舞蹈艺术的灵魂,提高舞蹈的情感表现力。     

音乐学科学生肢体能动性的综合开发

肢体能动性是肢体运动方式的综合体现,而如何能够利用有限的课时更好地开发音乐学科学生的肢体能动性则是许多为音乐学科学生开设舞蹈课程的高校在课堂中无法避免的问题。肢体能动性开发不仅要注重对音乐学科学生肢体能动性的基础开发,更要注重其肢体能动性的综合开发,本研究即是围绕着音乐学科学生肢体能动性的综合开发而展开的。     

试解读"舞蹈是身体表现心灵、心灵驾驭身体的艺术"

中国艺术研究院胡尔岩教授在其著作《舞蹈创作心理学》中写道“：舞蹈是身体的艺术,舞蹈是心灵的艺术。确切地说舞蹈是身体表现心灵,心灵驾驭身体的艺术。”在舞蹈艺术领域中创作的过程是对舞蹈语言的高度总结、归纳和体现。更是一个经过心灵构思,将心灵深处的体验、思想转化为肢体语言的过程。因此,心灵是意,身体是形。     

现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构

现代舞是一种包容性、开放性、自由性的综合舞蹈体系,其舞蹈的编导中有着复杂多样的创作思想和自身独特的创作结构。现代舞在充分表达编舞者的情感,将其中所蕴藏的内涵及主旨全部寄托到了舞蹈表演者的动作中的同时,还兼具着教育及艺术演绎的双重功能。     

身体思维：优化小学科学教学的“做中学”

身体思维是学生科学学习的思维方式。借助于“身体思维”,能优化学生的“做中学”学习方式、策略。在小学科学教学中,教师要树立“身体思维”的科学教学观念,打造“身体思维”的科学教学机制,研究“身体思维”的科学教学策略,优化“身体思维”的科学教学样态,让学生感受、体验到科学学习的美妙、美好。     

试论现代舞基训在艺术类中专舞蹈专业高年级开设的可行性

现代舞在中国已发展多年,尤其是近几年以现代舞元素创作出的舞蹈作品更是层出不穷。"现代舞"在中国舞蹈艺术中的重要性已日渐凸显了出来。但是对于"现代舞基训"课程的开设及其重要性在艺术类中专的舞蹈教学中仿佛并没有得到开展和普及,仅有极个别的几所艺术类院校的附属中专开设了这门课程。作者以艺术类中专舞蹈专业的高年级学生为研究对象,通过对现代舞技术训练的主要流派和特点及其对于中国艺术类中专舞蹈教育的启示和意义,进行探索与分析,阐述对于现代舞基训课程在艺术类中专舞蹈专业高年级的开设的观点和建议。     

中学舞蹈教育实施的原则

舞蹈不仅塑造和展示人体美,同时也是用人的肢体动作来表达或再现人类对真、善、美的追求,从而提高人类思想品质,陶冶道德情操,净化人类灵魂.舞蹈教育以它独特的方式从人体出发,通过全身的配合,肢体对音乐节奏的感知,对空间意识的适应等,使大脑在不知不觉中得到了全方位的锻炼,使学生用身体感受和开启了另一种思维方式.……