由王维山水诗管窥中国山水诗的审美特征

王维的山水诗是中国古代山水诗的典型代表。山水意识是以自然山水为审美对象,通过观照山水以获取美感的心理活动,山水诗是山水意识的产物,中国的山水诗是以山水自然景物为审美对象的诗歌作品。王维的山水诗体现了中国山水诗的审美特征     

浅谈王维山水田园诗的审美构成要素

在中国文学史上，山水田园诗的历史源远流长。王维在前人创作的基础上，和盛唐其他诗人将山水田园诗的创作推向了高峰，使其具有广泛的欣赏队伍。笔者认为，这是因为王维的山水田园诗有着别具魅力的审美构成因素。具体表现为：赏心悦目的感官美；隐逸情结与山水情怀；自我我格的强化；宗教体验与审美体验的融合。     

王维隐逸及后期山水田园诗艺术探讨

本文通过对文人隐逸行为的文化历史分析,试图揭示这一行为隐含的深层的历史意蕴。重点对王维后期山水诗进行了审美意蕴的体悟性分析,认为陶渊明和王维不仅深刻地体悟到隐逸的文化意义,而且用诗歌这种艺术形式表达了各自的独特感悟,使山水田园诗达到了物我相融、哲思相渗的高妙境界。并对两位诗人的不同的情性和诗艺风格进行了初步的辨析,进一步凸现了山水田园诗所体现的丰富多样的思想文化内涵。     

论王维的山水诗

对于王维的山水诗,历代许多诗论家都有过精辟的论述。其中苏轼的“诗中有画”,因其特别精辟允当而成为经典之论。诗境与画境相结合,是我国古代山水诗的共同特征,而作为王维山水诗的考语和定评的“诗中有画”有着特定的含义。这一方面是指王维诗中用以表现山水景物线条美、构图美和色彩美的技法,即所谓的“融画入诗”;另一方面是指那些不能入画的“象外之象”、“景外之景”,在王维的笔下也显得意趣盎然。韵味无穷。这是一种气韵,是一种画意或画风。     

论王维山水诗的时空艺术

王维通过对诗题的设置和与时间相关的诗歌意象的选取,再加上时间表现手法的使用,在其山水诗中进行了独特的时间表现;同时又通过空间意象的选择和空间形式的布局,展现了山水诗中的空间变化,这种时空的并行、转换与超越,使得山水诗的现实时空经过诗人漫长的心理时空的酝酿,升华到诗歌所呈现出来的艺术时空,从而完成时空的突破和拓展,有利于山水诗歌的意境实现从有限到无限的深化。     

谈王维山水诗的绘画美

奠定王维在唐诗艺术史上大师地位的,是其歌咏归隐的山水田园诗作.他精通音律,又擅长绘画,他对自然美的感受独特而细致入微,写景多用白描,笔下的山水景物极具神韵,色彩鲜明优美,而且善于在动态中捕捉自然事物的光色和音响变化,这使他的山水田园诗具有诗画交融的美.     

浅谈王维的隐逸及山水田园诗

关于王堆的隐逸及主要创作于这一时期的山水田园诗学界众说纷纭，文章将二者放在一起进行考查，认为他的隐逸及山水田园诗的内涵是一致的，体现了诗人为官做人的人生哲理，他所形成的隐逸文化是长安文化的延伸，是盛唐文化重要的组成部分。     

论王维山水诗的审美特点

以王维山水诗的具体诗作为文本,借于审美范畴,阐述、分析王维山水诗篇创作的审美特点,挖掘展现王维山水诗创作上的超功利审美心态。     

王维山水诗的美学价值

王维的山水诗代表了盛唐山水诗的最高成就，本试图从意境、神韵、风味三个重要的美学范畴来探讨其美学价值。     

浅谈王维山水诗的艺术辩证法

本文从“意境”、“布局结构”及“具体描绘”这三个角度入手，结合具体诗作，探讨了王维山水诗创作中的艺术辩证法，认为王维运用了辩证的笔法，灵活，巧妙地处理了写作中情与景、形与神等之间的关系，为其诗增加了出神入化的魅力。     

浅析王维山水诗的艺术特色

王维将绘画技巧融于山水诗的创作中，形成了空静灵动，清幽冷静，诗中有画，画中有诗的艺术特色。     

试论王维山水诗的艺术风格

王维是我国唐代著名的山水派诗人,他“文章冠世,画绝古今”。“诗中有画”是王维诗歌作品的艺术特征,其作品对我国古代诗歌影响深远。本文注重从王维山水诗的艺术特征入手,以其能与大家一起领略其诗歌的深邃、优美的意境。     

生命情调的外化--论王维的山水诗

王维山水诗独特诗歌意境的生成，源自于诗人本真的生命状态，是中年后的诗人受佛禅及老庄思想的影响，早期入世心理发生了转化，从而形成了冲淡宁静、自由超脱的生命情调，并且外化成其山水诗空明隽秀、清幽深远的诗歌意境。     

王维与柳宗元山水诗之比较

环境、经历的不同造成了王维和柳宗元心态的不同 ,因而二人诗歌艺术表现手段也不尽相同。最终使二人的山水诗呈现出不同的意蕴。     

浅论王维山水诗的艺术特色

“诗中有画”作为一种艺术现象,从《诗经》到神韵派山水诗作以及李白等的诗歌,凡涉及到自然山水,湖光山色的描绘,一般地说,多多少少都有点“画意”,然而始终如一地在其诗作中坚持和突出这一特色,唯获苏轼称赞″味摩诘之诗,诗中有画″的王维莫属。而形成王维山水诗“诗中有画”这一艺术特色的多方面原因大致有:一、怀才不遇,不愿与权贵同流合污,却又怕得罪当权派,不敢抵抗,只能过着半官半隐的田园生活;二、做为一个全面优秀诗人在诗歌方面高超的技艺,绘画方面杰出的才能,音乐方面良好的素养;三、转益多师,扬长避短在吸收前人山水诗写作成就的基础上,创造了自己独特艺术风格。     

浅论王维山水诗的艺术特色

“诗中有画”作为一种艺术现象，从《诗经》到神韵派山水诗作以及李白等的诗歌，凡涉及到自然山东，湖光山色的描绘，一般地说，多多少少都有点“画意”，然而始终如一地在其诗作中中坚持和突出这一特色，唯获苏轼称赞“味摩诘之诗，诗中有画”的王维莫属，而形成王维山水诗“诗中有画”这一艺术特色的多方面原因大致有：一、怀才不是遇，不愿与权贵同流合污，却又怕得罪当权派，不敢抵抗，只能过着半官半隐的田园生活，二做为一个全面优秀诗人在诗歌方面高超的技艺，给画方面杰出的才能，音乐方面良好的素养；三，转益多师，扬长避短在吸收前人山水诗写作成就的基础上，创造了自己的独特艺术风格。     

论王维山水诗中的禅理意蕴

王维因受社会和家庭的影响，不仅对佛教有精深的研究，而且还虔诚笃信佛教，因而被人称为“诗佛”。这使得其山水诗在充满诗情画意的同时，还透露出一种浓郁的禅理意蕴，表现出一种清晰自然而又空灵蕴藉的独特诗风。     

论王维山水田园诗的艺术特色

王维的田园山水诗之所以能取得很高的成就,是因为能把诗和画溶为一体.苏轼在《书摩诘兰田烟雨图》中说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗.”他的这一评价,高度地概括了王维把诗画结合的艺术特色.王维继承和发展了中国传统的美学思想,从而成为把诗歌和绘画高度结合的开创性的典范.     

论王维山水诗的禅意与画意

王维深受禅宗影响,其山水诗创作呈现出清静空灵的艺术特征.空、寂二字常见王维诗中,其山水诗中喻禅、赋禅,诗禅相通,构成了王维山水诗的一大特色.“诗中有画、画中有诗”诗画相通则是王维山水诗的另一显著特色,透过一首首王维山水诗,我们领略到一幅幅优美、声色并茂的山水画.     

走进诗歌,走进山水田园——浅谈王维的山水诗

王维的诗歌,恬淡幽美,走进王维的诗歌,就如同走进了山水田园,感受到的是清新的空气、干净的泥土、清香的花味和繁忙而并不单调的生活,还有恬淡、闲适的心境。有情有义、有理想还有一种满足感。