从"诗赋"到"骚赋"——赋论传统之传法定祖新说

文学史上"诗骚"传统与"辞赋"范畴,作为共识而被人们接受,其中内涵对经典的树立以及由此形成的迷障,却鲜有提及,与此相关而呈示于赋域的"诗赋"与"骚赋"两大传统,也因为属于常见的批评范畴,没有得到系统地梳理与清晰地展现.而在赋学批评史上,源自汉赋用<诗>形成的"诗赋"传统以及其依经立义的批评观,与围绕科举用"赋"而产生的"骚赋"传统以及其"祖骚宗汉"学说,特别是后者所体现的传法定祖的思想,形成了由"诗赋"到"骚赋"的理论变迁,这既有研讨赋论史传统的价值,也有重新审视文学史变迁的意义.     

论赋学与楚辞学的分合

本通过对本的编辑,献目录对作品的分类收录以及古代论对体的分类评述等三方面考察,认为赋学与楚辞学自南朝萧梁时期开始分离,各自朝不同方向发展。同时,又通过分析楚辞学对骚赋的看法及赋学的“祖骚宗汉”说,认定二学虽分开而并未完全分离,其间自有相关的连结。因此赋学与楚辞学是既有区别又联系紧密的两门学问,都是中国学批评史所不可缺少的重要组成部分。     

“初唐四杰”称号与骈文

对“初唐四杰”称号与骈文的关系作一探索,认为“初唐四杰”这一称号并非以诗而显,而主要是因骈文而著称于世     

论初唐四杰的诗学影响

诗歌是我国古典文学宝库中的重要组成元素,而唐将这一艺术形式发展到顶峰。王勃、杨炯、卢照邻与骆宾王四人组成的初唐四杰对唐诗的发展起到至关重要的作用,他们批判浮华的诗风,在诗歌中吸收赋的精华,引领唐代壮美的新诗风。初唐四杰之所以能够齐名,不但是因为他们相似的命运,更在于拥有者同样的诗学观念,对后人的创作起到很大的影响,对中国诗歌的发展产生巨大的推动作用。本文分析他们的时代背景与创作思想,展示出初唐四杰的风采以及对后世的积极影响。     

论陈子昂对“初唐四杰”的超越

初唐前期,诗坛上仍旧弥漫着梁陈余风,在形式上和内容上沿袭宫体。＂初唐四杰＂探索新道路,改造宫体诗,在诗歌理论和诗歌创作上,取得了一定的成就。但是,＂四杰＂的作品未能完全摆脱齐、梁浮艳诗风的影响。陈子昂继＂四杰＂之后,从汉魏风骨中汲取素养,大力倡导诗歌革新。主张诗歌要反映现实,要有充实健康的思想内容、遒劲刚健的风格,要有风骨。陈子昂诗歌理论和诗歌创作超越了＂初唐四杰＂。     

论初唐四杰对骈文的革新

通过对初唐四杰的文学观及骈文作品的分析,展示他们在唐代文学和中国骈文发展史上的贡献,即在儒家经世致用思想的影响下,从为情纬文的角度出发,改革六朝以来的骈文文风,使初唐骈文在思想内容和审美形态上展现出新的特色     

论明代祖骚宗汉的辞赋复古思潮

从明初至明代中叶,以吴讷、徐师曾、李东阳和明代七子派为代表的复古派掀起了一场祖骚宗汉的辞赋复古思潮。复古派以古赋为艺术标准,确立屈骚、相如赋艺术典范的地位,强调学习古赋创作的文学修养和构思方式。复古派创作秉承屈骚汉赋的怨刺讽谏精神,追求雄奇壮伟的辞赋美学境界,力图恢复古赋雄健的文学风尚。明代祖骚宗汉的辞赋复古思潮一定程度上矫正了时代萎靡的文风,在辞赋发展史上具有积极的意义和重要的地位。     

浅谈初唐四杰窘迫命运之成因

唐初文学,虽齐梁余绪犹存,但龙朔浮靡之风已大起,四杰顺时而起,以蓬勃之势对文风进行改革。他们强调个性张扬,然而他们所处的是一个特殊的政变时代,这就决定了个性张扬之士在政权斗争的年代中是不可能彻底地实现自己的主张的。四杰有为的抱负与现实的冲突使他们愤懑,痛苦,失望,悲哀。因此,他们命运的窘迫是不可避免的。     

浅析初唐四杰文论

"初唐四杰"王、杨、卢、骆不仅对六朝文学遗风进行了批判,而且在实践创作中进行了文学变革,并形成了自己的创作论,发唐诗之始音。     

论“初唐四杰”诗歌创作的革新实绩

本文从“初唐四杰”对诗歌创作题材的开拓、对雄壮刚健的宏大气势的美学追求、恢复对文学抒情功能的重视以及对文质并重原则的贯彻等四个方面，分析论证了他们诗歌创作的革新实绩。     

论宋诗对唐诗的继承性

中国诗歌经历了唐诗的极度兴盛之后。发展到宋诗阶段形成了新的独特的诗歌风貌。宋诗体现出对唐诗的继承和发展。     

论宋诗对唐诗的继承性

中国诗歌经历了唐诗的极度兴盛之后。发展到宋诗阶段形成了新的独特的诗歌风貌。宋诗体现出对唐诗的继承和发展。     

唐代镜赋论

唐赋创作繁荣,近些年来,对唐赋的研究渐渐升温,但对器用物品入赋的现象较少关注。唐代镜赋创作数量多,质量高,内容丰富、主旨取向、艺术手法都有开拓和进展,具有较高的文学价值和文化意义。唐代镜赋的主旨主要为：赞颂君主之仁德;歌颂君子之美德;抒发赋家＂自我＂之情思。在艺术上的独特之处为：风格的雅正;＂体物＂的回归;视野的阔大;对比烘托的手法、双起双收的结构。儒家视镜为正德修身的象征,道家视镜为＂道＂的体现者,道教更视镜为神异的宝器,镜赋生动地反映了当时的文化观念、社会风俗及制造工艺。     

唐代镜赋论

唐赋创作繁荣,近些年来,对唐赋的研究渐渐升温,但对器用物品入赋的现象较少关注。唐代镜赋创作数量多,质量高,内容丰富、主旨取向、艺术手法都有开拓和进展,具有较高的文学价值和文化意义。唐代镜赋的主旨主要为：赞颂君主之仁德;歌颂君子之美德;抒发赋家＂自我＂之情思。在艺术上的独特之处为：风格的雅正;＂体物＂的回归;视野的阔大;...     

初唐新文体赋与汉代散体赋的差异

历来对文赋的肇始是有争议的,无论是汉代的散体赋,还是唐始的新文赋,实际都可称为文体赋。但从句式、音韵、叙事方式、抒情色调之浓淡等方面看,二代所表现的赋风又是有所差异的。仅以司马相如《子虚》、《上林》、"四杰"中卢照邻《对蜀父老问》、骆宾王《钓矶应诘文》等篇来看,即可窥蠡两代盛世之不同世俗人情和作家个性之特点。     

读唐五代词札记

读唐五代词札记@马兴荣$华东师范大学!上海200062     

初唐四杰的辞赋、骈文对诗歌革新的影响

初唐四杰的辞赋、骈文因被斥为“时带六朝锦色”而多不被人认同。这两种文体在事实上起到了开拓文学样式新路的作用。在辞赋的影响下,“四杰”的歌行呈现出铺陈展衍,纵横阖的气势;同时,辞赋中借事抒情的手法,赋予歌行一体以极大的语言表现力。而骈文的对偶、声像等形式方面的特点,被“四杰”运用于七言歌行,促进了“初唐体”的形成,也被推广到近体诗中,完善了五言律诗的格律体制。     

唐宋词情感意绪研究

词的出现为唐宋词人表达最真切的情感意绪提供了更为灵活的载体。词人在词中表达了自己对世界、对人、对事的不同的情感体验,总括的说就是闲情和愁情。不论在表达男女之情、仕途失意之情、君国之情及恋物之情等情感类型时,都表现出了词人极大的个人深切体验,都离不开一个＂情＂字。     

试论唐宋词中女性形象特征

词与诗相比，更具备几分阴柔气质，这与词中大量的女性形象描写是分不开的。男女作家笔下的女性形象是不同的。男性作家笔下的女性以男性视角出之，与男性自身有着千丝万缕的关联。而女性作家笔下的女性形象更多的是女性的自身写照。男女作家笔下的女性形象在某些方面又是相同的，这与男性女性无关，而是封建时代强加给人们的普遍意识。     

唐宋词男权倾向初探

作为相对于诗文来说更贴近作家内心深处、也更多关注男女关系的词体文学,在“父权制”的封建社会,不能不烙上男权文化的印痕。唐宋词在男女关系的咏写上所流露出的男权心理倾向,可以从人与物、主与客、性与情三个层面予以解读。