从《吴宓日记》看吴宓对洪深早期戏剧活动的影响

<吴宓日记>细致翔实地记载了洪深在清华和哈佛时期的戏剧实践和戏剧活动.吴宓对洪深早期戏剧活动产生了不可忽略的影响.相对于匮乏有限的洪深早期研究文献而言.<吴宓日记>无疑存档了一份极其宝贵的资料.     

浅析《背影》中的"泪"

《背影》一文关于“泪”共写了四次:第一次写见到父亲,看到满院狼藉,又想起祖母,“不禁簌簌地流下眼泪”;第二次写望父买橘,“泪很快地流下来了”;第三次写父亲背影混入来来往往的人里,“眼泪又来了”;第四次则是接读父亲来信,在“晶莹的泪光”中又见到父亲背影。四次所写的流“泪”,虽都是动情所致,但特写的环境不同,流泪的含义不同,因而用词不同,彼此不能互换,更不能省却。在教学中,可引导学生通过分析,深刻领会:第一次的“泪”,为祖母亡故,老父解职,家境惨淡,因百感交集而“簌簌地流下泪来”,为“背影”渲染了悲凉的气氛。第二次的“泪”…     

感人肺腑情真意切--《祭十二郎文》与《祭妹文》之比较

《祭十二郎文》是古文“唐宋八大家”之首——韩愈的呕血之作。明代茅坤评价该文为“祭文中千年绝调”。苏轼更是推崇至极：“读韩退之《祭十二郎文》而不堕泪者,其人必不友。”《祭妹文》是袁枚表现兄妹之间深挚情感的一篇祭文,也是我国文学史上哀祭散文的珍品,近代评论家将此文与韩愈《祭十二郎文》、欧阳修《泷冈阡表》称为鼎足之三。这两篇文章在选材、表现手法、语言、感情等方面都有着相通的地方。     

从《诗麈》、《载酒园诗话评》看黄生诗学思想

以《诗麈》、《载酒园诗话评》为主要依据，讨论了黄生的诗学思想。认为黄生所说的“比兴深微，寄托高远，有得干性情，有裨干世教”是他论诗的纲领，从这四个方面对黄生诗学思想加以阐发，认为在黄生的诗论中，把比兴提到形象思维层次，提高意境创造高度；对“诗品”与“人品”关系的论述；对性情与“理”的关系和“理”的概念的诠释；对诗歌既要重“世教”又不能是说教的阐述，等等，都有新意，这是我们今天仍然重视黄生论诗著作的主要原因。     

从《五十生日诗》看吴宓的悲剧人生

吴宓是民国时期著名的学者和诗人,他对中西诗学的把握和践履充满了悲剧色彩,恰如海德格尔指出的那样:凡没有担当起在世界的黑夜中对终极价值追问的诗人,都称不上这个贫困时代的真正诗人。从吴宓《五十生日诗》的解读过程中,可以透过层层所谓"宿命"的表象,渐达人生的真际,极富探讨价值和启迪意义。     

论《花间集》中的“泪”意象

意象是中国古典诗词中一个极为重要的审美对象,不同的意象能传达不同的感情,《花间集》中充斥着繁多的意象,其中的"泪"意象也被花间诸贤不厌其烦地使用着。《花间集》中的"泪"意象有着丰富的内涵,深入探寻其内涵,有助于更深刻地理解花间词作。本文将从"泪"意象、"泪"意象的内涵以及"泪"意象的运作等几个方面对《花间集》中"泪"意象进行多角度探究。     

昌黎有泪不轻弹 千古祭文此绝调—《祭十二郎文》赏读

祭文作为古代散文的一种文体,内容上是赞颂死者的言行,兼寓哀伤之意;形式上则以四言或骈文为主。韩愈的许多祭文,笔法上虽然多有变化,但并未脱尽旧格。惟有《祭十二郎文》(现收入试验本高中语文[必修]第三册),内容上屏弃了颂扬之词,形式上也破骈为散,尽脱前人窠臼;加之“语语从至情中发出”(清人章懋勋语), “情辞痛恻”(金圣叹语),被后人誉为千古“祭文绝调”。     

何谓“义绝”？——《祭妹文》一处翻译释疑

袁枚《祭妹文》中有“汝之义绝高氏而归也”之句，由于权威的工具书如《辞海》《辞源》《汉语大词典》等均未收录“义绝”一词，这给我们理解词义带来了一定的难度。大部分的注释都将“义绝”译为“断绝关系”（如《古文鉴赏辞典》上海辞书出版社）。这种译法是就字面上翻译，笔者认为不太准确。其实，“义绝”是中国古代的一种离婚方式。     

从《礼记·王制》考辨曹操的《对酒》

依据《礼记·王制》等典籍校勘,曹操《对酒》中“三年耕有九年储”,此“三年”当系“三十年”之脱文.因为“以三十年之通制国用,量入以为出”,自先秦以来即被视为国家储蓄之通法,该储蓄方法的核心就是要求国家在太平之年储蓄足够的粮食以备灾荒.“民以食为天”,粮食储蓄关乎着国家的存亡,旱已为先秦以来的思想家、政治家所共识.     

说《祭十二郎文》中的“而”

“而”作为文言虚词,与“以”一样,用法多而使用频率高。这在韩愈《祭十二郎文》中体现得非常充分。利用此文,仔细辨析,将有助于掌握它的用法。现将《祭十二郎文》中出现的39个“而”的9种用法归纳如下。     

品析《祭十二郎文》中的“哭”

韩愈的《祭十二郎文》是一篇情文并茂的祭文。韩愈幼年丧父，靠兄嫂抚养成人。韩愈与其侄十二郎自幼相守，历经患难，感情特别深厚。但是，成年以后，韩愈四处漂泊，与十二郎很少见面。正当韩愈官运好转，有可能相聚的时候．突然传来十二郎逝去的噩耗。韩愈悲痛欲绝，写下这篇祭文。作者没有赞颂死者的功德业绩，而是以真挚而深沉的情感与死者当面痛哭倾诉，有时甚至泣血带泪，委曲哀怨，感人肺腑，     

《祭十二郎文》中“其”字用法例说

《祭十二郎》中，“其”字先后出现了33次，既可作代词、副词，又可作连词、助词，几乎涵盖了“其”字的所有用法，章成了能体现“其”字用法的集大成。具体情况如下：     

品一品《鸿门宴》中的"酒"

中国学与酒结下了不解之缘，酒是中国古典学永恒的生题。《鸿门宴》这篇章中，作司马迁多处写到酒，多处涉及到酒。故事情节的发展，人物性格的充分展示，无不与酒密切相关，全篇充满一股浓浓的酒味，可谓酒香袭人，一场错综复杂的刘项之争能描述得如此有声有色、惊心动魄，酒功不可没。     

论鸳鸯蝴蝶派小说人文诗词的叙述功能——以民初小说《玉梨魂》与《雪鸿泪史》为个案

《玉梨魂》与《雪鸿泪史》是民初鸳蝴派小说的代表作品,其共同点都用了以诗词入文的叙述形式。这种叙述形式在演进中不断地发展。从明传奇的“附赘累牍”到清初才子佳人小说的“以诗为媒”,直至《玉梨魂》与《雪鸿泪史》,入文诗词开始承担起传达人物情绪体验的叙述功能。这种叙述形式既源于古代文学传统,又适合小说中旧礼教下才子佳人情感表达的身份需要,徐枕亚将其发挥到了极致。但这种叙述形式历来为新文学家们所诟病,这就需要重新审视原有的评价标准。     

虚幻场域里的现实影射——评莫言的长篇小说《酒国》

莫言的《酒国》创作于20世纪90年代初期,是所有作品中“另类”的一部。《酒国》既有对它之前小说的继承,又开辟了一条不同于以往的道路,它放弃了纵向历史认知性叙述,而是选择从横向角度重新塑造一个不同于“高密东北乡”的“酒国”,叙述了在这个神秘的酒国地域中发生的光怪陆离的事件,充分表达了作者对人类发展过程中存在的弱点和问题的态度。     

从《红楼梦》看中国酒名称的英译

杨宪益、戴乃迭的A Dream of Red Mansions和David Hawks＆John Minford的The Story of the Stone两个《红楼梦》译本中,有许多独具特色的中国酒名称的翻译,但这些酒名称的翻译却有一些不妥当之处。根据奈达功能对等理论,用音译/直译+解释的方法来改进,不仅能够使读者一目了然地明白其含义,还能准确地表达酒所包含的文化内涵。     

从敦煌写本《祭驴文》看唐代的科举与社会

本文结合大量传世文献,对《祭驴文》写作年代及作者身份进行探讨,认为《祭驴文》创作于晚唐时期,可能是在僖宗或昭宗时期;作者是一位为科名而到处奔波的举子,从中可见举子在科举入仕道路上的艰辛情形。作者通过祭驴文针砭时弊,对晚唐时期宦官专权、政治黑暗等社会现象进行批判。     

“《棋王》是文化寻根作品”之质疑——从《棋王》叙述艺术说起

阿城和《棋王》长期以来被作为“寻根派”学的当然重要代表，这本身是当代学史的误会。《棋王》的学史定位，是典型的创作“体认”超前，作“默认”居中，后人理论“追认”滞后的学社会学化行为。《棋王》的叙述学意义探究，如其叙述时间处理和叙述方位(包括叙述人称、叙述视角等)设置、故事内容和叙述话语矛盾等，不仅提供大量反证，且可对《棋王》本欣赏有所借鉴。     

个性教育——从《马说》中闪烁的教育智慧谈起

韩愈在《马说》中指出：“千里马常有，而伯乐不常有。故虽有名马，只邸与奴隶人之手，骈死于槽里之中，不以千里称之。”马有千里之能，却不为世人所知，为何？最明显的原因在于：一般饲马者，只是按照当时固定的养马“标准”饲养，即以固定量的草料喂养它，以固定的方法驾驱它，最终使它成为“标准马”。而只有伯乐才能突破已有的养马标准，提供足够的草料满足其胃口，以灵活的驾驱方式，使其最大限度的发挥其所能，使马尽其才。与此可见，绝非“天下无马”，只是那种固有的养马方式，限制了马彰显其千里之能罢了。