萧纲与宫体诗

宫体诗是中国诗歌史上华美的一页。宫体诗不仅形成于乱世帝王——萧纲的宫廷,而且宫体诗讲究格律、辞彩华丽以及追究声色描写的艺术特色都与萧纲的宫廷教育背景、诗歌理论与实践紧密相连,甚至于宫体诗的后来的声势渐大都与以萧纲为中心而展开的一系列文学活动有千丝万缕的联系。     

文体学视野中的萧纲与宫体诗

梁简文帝萧纲的文学思想中一个显著的方面是注重文学的艺术形式美,并以其地位的特殊而影响当时众多的文人,使宫体诗的声律、对仗更加趋于成熟,是律诗形成过程中一个重要的环节。     

萧纲诗歌研究综述

宫体诗历来受到文人的诟病和指责,这导致了千年来对宫体诗旗手萧纲研究的不足。这种状况直到二十世纪八十年代以来,才有所改观。本文从研究内容、研究方法和研究角度等方面对这些情况进行了梳理,并进一步提出关于萧纲拓展研究的一些思考。     

萧纲诗歌研究综述

宫体诗历来受到文人的诟病和指责,这导致了千年来对宫体诗旗手萧纲研究的不足。这种状况直到二十世纪八十年代以来,才有所改观。本文从研究内容、研究方法和研究角度等方面对这些情况进行了梳理,并进一步提出关于萧纲拓展研究的一些思考。     

再论萧纲的宫体诗

按照作品不同的情感指向,萧纲的宫体诗可划分为情感型、非情感型及情感转移型三种类型,每一类型内部又有不同层次,其在情感表达方式也表现出不同的特征.     

论萧统

萧统应该成为世界文化名人,因为他编纂了《文选》,并在世界范围内形成“选学”。《文选》不仅是李白、杜甫、陆游幼年识字就要读的启蒙读物,也是人生的入门书,是子子孙孙都要学下去的重要典籍。不仅影响唐诗、宋诗和历代人的思想,还影响汉字文化圈和周边文化;世界编纂史上亦无第二个可以媲美的例子。而作为《文选》指导思想的萧统的文学观和诗学观主要有以下几个方面:(一)是文学发展进化论;(二)是文学价值论;(三)是文学审美特征论;(四)是“典”、“丽”兼容的中和美。萧统所有的文学观念,都是植根于儒家的诗学观和时代变迁、审美变化的交汇点上的。     

30年萧纲研究述论

南朝文坛的萧纲是一个开宗立派的重要人物.无论是在诗歌方面,还是在辞赋和骈文方面,他都在继承前代文学新变因素的基础上,锐意创新,形成了独特的创作风貌;其创作成就对陈隋以迄唐初的文学也产生了重要的影响.但由于长久以来形成的对宫体诗风的偏见,学术界一直缺乏对萧纲全面、深入的研究.20世纪80年代以来,学术界渐渐开始对萧纲予以研究,并最终在近30年时间形成研究热潮.     

萧纲文学思想新论

本文通过考察萧纲早期所接受的儒家文化教育,认为萧纲的文学思想不仅仅如前人所论是形式主义的代表,他对文学的思想内容、政治教化作用、比兴寄托传统也有相关论述。而他这方面的文学思想文论家研究不足,笔者希望本文的写作能够起到抛砖引玉的作用,以引起方家的重视。     

论萧纲的宫体诗理论

萧纲为宫体诗的领袖和旗手,他不仅爱好文学,创作诗歌,还提出了“文章且须放荡”的宫体诗创作纲领。其理论是一种有悖于封建礼教的、新变的诗歌理论,具体要求是“寓目写心”、“吟咏情性”以及在诗歌艺术形式上讲求行文之美和声韵和谐。     

论萧纲宫体诗的审美贡献

浸染着南朝文学独特的审美情趣的萧纲宫体诗,从古典诗歌题材到审美表现领域,都具有传承与开拓的历史意义。文章从审美指向、审美形式和审美情感三个方面,展现出萧纲宫体诗精雕细描出来的一幅幅美丽画卷,并由此探讨其审美贡献。     

萧氏父子与宫体诗理论

梁代宫体诗理论的产生和发展有一个过程，而萧衍及其子萧统、萧纲、萧绎与这个过程有着不可分割的联系。总的来说，萧纲和萧绎乃宫体诗的旗手，提出过宫体诗的重要理论；而萧衍和萧统对宫体诗理论的产生则有铺垫之功。     

萧纲写景诗意境刍议

萧纲的写景诗与传统意义上的写景诗不同,萧纲写景诗富有灵动而又静谧的意境,且意境构造呈现逻辑与反逻辑性交叉的动态过程。细究可见,萧纲写景过程有意构造情景和谐的画面,且多与空灵境界的升华休戚相关,并表现为主动靠拢的特征。基于此,萧纲写景诗风格与其宫体诗艳丽之风完全相反,于锤炼字句、情感表达上摆脱了绮靡之风,笔力干脆,表现出铿锵之气,意境开阔且富有想象力。     

襄阳昭明台与萧统

襄阳昭明台为襄阳城内重要的古建筑之一,蕴含着深厚的文化底蕴.历经风雨,有圮有葺,名称频更,其丰富的文化内涵承载着古襄阳的历史轨迹.探索其由来,实为文化襄阳建设的重要支撑,彰显文化襄阳的魅力,具有深远的历史意义和现实价值.     

刘勰与萧统关系原论

历来人们多重于刘勰《文心雕龙》与萧统《文选》的文本研究,或者二书的比较论述,而对他们二人之间的关系问题,却几无论及。其实,他们既是同乡,又是具有深厚情谊的文友,还有共同爱好山水之雅趣。诸如此类,都为《文心雕龙》对《文选》的影响提供了颇具说服力的文化背景。     

再论萧纲的宫体诗

按照作品不同的情感指向，萧纲的宫体诗可划分为情感型、非情感型及情感转移型三种类型，每一类型内部又有不同层次，其在情感表达方式也表现出不同的特征。     

文学革新与宫体诗的审美价值

南北朝时期文学革新的意识增强,文学开始崇尚声色之美。在这个特定时期产生的宫体诗,是作家为了摆脱玄言诗的影响、山水题材的束缚,追求"新变"的产物。注重女性审美和个人情感的抒发是宫体诗产生之际所追求的诗歌理想。尽管宫体诗有这样或那样的缺陷,然而有许多描绘女性及其与女性相关物事的作品在文学史上有一定的审美价值,具有开拓性的意义。     

简论萧纲咏物诗创作的诗学影响

萧纲发扬踔厉了中国古典诗歌中咏物的传统，几乎无物不咏，并且体物细微，穷极巧妙，有的作品还达到了情与景会、物我交融的艺术境界。萧纲咏物诗以其成功的艺术实践，丰富和发展了人们对大自然的审美能力与审美表现力，使得人们的日常生活普遍诗化。     

从萧纲的政治处境看其宫体诗的创作原因

萧纲一入主东宫便陷入了错综复杂的矛盾冲突中,并在冲突中处于不利地位。首先,庶子身份使萧纲继承太子的合法性,始终受到怀疑与挑战。其次,萧纲始终未能获得梁武帝的鼎力支持与信任,反而因为梁武帝宠幸佞臣、放纵诸侯王,而受到多方牵制处于孤立无奈的地位。萧纲表面上是升迁了,实际上是威望下降了、失势了,仕途的暗淡与碰壁便是他转向诗歌、大力提倡创作宫体诗的最为现实的背景与动力。     

试论萧统的《文选序》

萧统的《文选序》是反映萧统文学思想的重要文章。本文通过对《文选序》的文本进行研究,指出萧统文学主张中存在的传统与时代新变的矛盾,以及萧统面对这种矛盾的微妙心态和折衷调和的文学思想。     

刘勰和萧统的楚辞观

《楚辞》被后世人们以各自的方式在不同的层面上加以接受,齐梁时期是《楚辞》研究史上重要的一环,本通过对这一时期《心雕龙》、《选》这两部重要菱评价、选录《楚辞》情况的比较,总结出刘勰,萧统共同的楚辞观,突出其体,重视其采、推崇其神话象征表现方式和衰怨情致,我们从中可以看到齐梁人学意识的觉醒。