看《中国作家》

单从这两期《中国作家》的作者阵容来看，无论是第5期的范稳、叶广岑、张楚和李浩，还是第6期的胡学文、范小青与温亚军，应该说对读者都有着相当的号召力。在当下文坛普遍闹“稿荒”的今天，一份文学刊物能够把阵容做到这个程度可以说已经相当不易。然而，编辑卖力并不意味着作品质量喜人，作者的名头虽然不差，写出来的东西却风采不再，也是让人无可奈何。     

看《当代》

本期《当代》和其他一些期刊一样,有“汶川地震专辑”,专辑收录了三位四川作家和以为军人的地震亲历记。小说部分只有两篇东北作家的作品：刘国民的《首席记者》（长篇）和周建新的《街灯不语》（短篇）。     

北大评刊（2009年第1期）

北京大学当代最新作品点评论坛（又称“北大评刊”）成立于2004年,由北京大学中文系当代文学专业的部分教师和研究生组成。论坛成立五年来,坚持对十余种主流文学期刊进行追踪点评,产生很大影响。本年度,论坛继续努力,以“学院的立场、可信的尺度、严格的筛选、切近的点评”,有力地切入当下创作,并为未来文学史的写作留下一套扎实可信的史料。2009年最值得关注的期刊是《中国作家》。这家中国作协属下的重头刊物创刊于文学期刊“黄金期”的尾声（1985年）,不久便遭连文学落潮,面临市场化转型的生存压力。2000年在许多文学期刊停刊、改版的大势下,《中国作家》曾“逆流而上”,由双月刊改为单月刊。试图以集中推出长篇小说、纪实文学的办刊策略占领市场空间。如此虽发表一些重头作品,但弱化了杂志“杂”的特征,跻身于图书市场的竞争,并在长篇小说普遍稿荒的困境中越来越向纪实方向倾斜。2005年,“小说版”和“纪实版”分家,今年,“小说版”改回“文学版”,又恢复了传统的“四大块”（小说、诗歌、散文、评论）设置。经过lO年的反反复复,杂志对自身功能和读者定位当愈加清晰。回归传统的《中国作家》显然颇为自觉地履行作协刊物的传统职能,不但文类齐全,还特设“新农村专栏”,发表70岁的农村妇女任俊娥的长篇《咱农村女人这辈子》,并由作协主席铁凝亲自推荐,俨然是对中断多年的从基层培养业余作家的新中国作家体制的延续。改版的头两期,集中发表了当下“一线作家”的力作。以《中国作家》的地位和编辑的励精图治,这两期的《中国作家》可以作为一个“横断面”来考察当下中国小说创作的整体状况和综合实力——无论是成绩还是问题都更属于整个文坛而非单个杂志。新年伊始,各期刊纷纷推出重头长篇。刘震云的《一句顶一万句》（《人民文学》）沉稳大气,有民间史诗的气韵;王刚的《福布斯咒语》现实感强,塑造出一个鲜活的当地房产大亨形象。老将们也纷纷出马,张洁的《灵魂是用来流浪的》（《钟山》）执着地以玄奇的方式为理想插上沉重的翅膀;黄永玉的《无愁河上的浪荡汉子》（《收获》连载）是老艺术家凝一生之思的回眸之作,颇有乃舅（沈从文）之风。最令人失望的是张贤亮的《壹亿陆》（《收获》）,满纸荒唐言,一副市井腔,让人深感对于功成名就的老作家而言,节制是基本美德。     

当代最新作品点评——看《当代》

本期有几部值得关注的作品。胡学的《命案高悬》（《当代》）是一篇典型的“底层小说”，但作家没有像一些“底层学”写作那样站在“底层”之外或之上呼号，表达空疏的道德义愤，而是深入其中，对“底层”的复杂情态进行了精微的描摹，使人物和事件都具有了生根的逻辑性；严歌苓“非洲小说专辑”（《上海学》第7期）三篇均短小精悍，让人读后有痛感，不但延续了一贯的“严氏风格”，也加入了对一些化，经济殖民问题（尤其是中国人也作为殖民出现）的新思考；李冯的《车厢峡》（《收获》）以目前已颇受冷落的“先锋笔法”重述李自成的故事，颇有当年李自成“困兽犹斗”的架势，当然，艺术上是否成功还有待争论；李师江的《医院》（《花城》）也是一篇有争议的作品，到底是“黑幽”还是“穷侃”？虽然显见火候不足，但还是给人留下印象；姚鄂梅和王松都各自推出了新长篇（姚鄂梅《白话雾落》，《钟山》；王松《蛾的飞翔》，《大家》），在长篇写作上显示出更成熟的实力；此外，石舒清的《长虫》（《人民学》第7期）、龙一的《潜伏》（《人民学》第7期）、冉冉的《河边》（《上海学》第8期、马晓丽的《云端》（《十月》）、格致的《千万别让她说话》（《十月》）都是用心之作，值得一读。从本期起，我们增加对新锐期刊《西湖》的点评，主要因为该杂志力推新人，着力发现“被遮蔽的写作”，对坛追捧“80后”的局面可以形成一定突破和制衡。虽然一些新人写作尚嫌生涩，一些实验之作更显怪异，但对可能产生新芽的园地，我们愿意给予特别的关注。 ——邵燕君[编按]     

“宁静”下流动的“热闹”——重读《荷塘月色》

《荷塘月色》（以下简称《荷》）前面的“幽雅、宁静”同后面的“热闹、风流”表面上互相矛盾,评论者大多意识到这一点,但只是围绕着“宁静”与“不宁静”,游移于“喜悦”与“忧愁”之间,做皮相之论,缺乏深入的分析。“接受美学”理论认为,文学艺术活动是作家、作品、读者三个环节的互动过程。作品的价值和地位是作家创作意图和读者接受意识共同作用的结果。     

看《花城》

双月刊的第5期正值期刊征订之时,按照惯例,往往是阵容最强大、质量最高、内容最吸引人的一期。但本期《花城》不仅没有什么好作品,整体文学水准还比不上前面四期。     

当代最新作品点评——看《当代》

本期最令人期待的作品是王安忆的新长篇《启蒙时代》（《收获》）。小说有勾勒一个时代的宏大企图，可是作家理论阐述的兴趣似乎远远大于感性描写。与2005年的《遍地枭雄》一样，小说缺乏叙述动力和情感动力，读来令人气闷，显得气象衰微，看来作家几年前遇到的“瓶颈问题”益发严重。其他的几部长篇也令人失望，格非的《山河入梦》（《作家·长篇》）无论是写现实还是写寓言都不深入；邱华栋的《骑飞鱼的人》不管是于历史还是于想象都未翻出新意；李玉文的《河父海母》（《十月、长篇》）在魔幻和现实之间皆不落实，朱辉的《天知道》（《钟山》）在“纯文学”和通俗文学间两头不靠，海南的《最漫长的煎熬-南诏大理国秘史》（《大家》）更在“秘史”和旅游指南之间不知所云。中短篇中，罗伟章的《最后一课》（《当代》）和王立纯的《弥天大谎》（《十月》）写底层的现实问题，前者催人泪下，后者鲜活生动，可惜文学表现力性稍嫌不足。倒是阿宁的《白对联》（《当代》）可算当代的“官场现形记”，对世道人心的把握精确到位，属“世情小说”中的佳作。此外，阿来《马车夫·喇叭》（《上海文学》）和冉冉的《八月蔚蓝》（《山花》）含蓄紧致，值得推荐，可惜在整体作品中数量太少，显得单薄。[编者按]     

《赤壁赋》与《念奴娇·赤壁怀古》之同异

运用比较阅读法，将同一题材不同作家的作品或同一作家不同时期的作品进行纵向比较。把不同作家不同作品或同类题材的不同作品进行横向比较。更易于引导学生养成多角度观察事物、多层次思考问题的良好习性，从简单的思维活动走向复杂的思维活动。下面以苏轼被贬黄州时的同期作品，《赤壁赋》（以下简称“赤文”）与《念奴娇·赤壁怀古》（以下简称“念文”）为例，从不同的角度将两文作比较阅读。     

看《山花》、《西湖》

第3、4期《山花》保持今年1、2期定下的版面格局,以“回应经典”和“先锋之旅”栏目为主要看点。前者通常由一线作家的最新作品与创作谈相匹配,创作谈围绕“文学经典”来阐发,小说作为与过去（“回”）的对话,风格也相对稳重、传统。后者则试图保持《山花》作为先锋领地的特色,作品又大多保持了语言、叙事的形式感。在此基础上,再辅以“都市书写”栏目,形成目前本刊阅读趣味的三分天下。     

当代最新作品点评——看《收获》、《花城》、《十月》、《当代》、《大家》、《钟山》、《人民文学》、《上海文学》、《山花》

[背景资料] 在北京大学有这样一个论坛——“当代文学原创期刊最新作品点评”论坛,该论坛由著名“作家学者”曹丈轩教授发起、青年学者邵燕君博士主持,他们组织中文系当代文学专业的研究生,对《收获》、《花城》、《十月》、《当代》、《大家》、《钟山》、《人民文学》、《上海文学》、《山花》等纯文学期刊最新发表的作品进行追踪研读,并做定期点评。     

坡与苟

一新一期的《至尊文学》出版了。这一期《至尊文学》可不得了,居然同期刊发了当代文坛最著名的两位作家大不颠和小不颠的作品——《猫碗里的咖啡》和《猪圈里的鸡蛋》。不用说,两大当红作家的文章都是上头条的水平,两篇文章挨在一起。大不颠翘着二郎腿,抽着雪茄,喝着咖啡,翻开杂志一看,鄙夷地说:"什么?我竟然和小不颠在同一期杂志上发表文章?"     

方志敏遗稿是程全昭转送的──方志敏遗稿转送经过又一说

选入中学语文课本的唐弓生们志的信任》说方志敏烈士的遗稿是“一个陌生的女青年”转送的。语文世界》1998年10期刊胡逸民《方志敏遗稿转送经过》说方志敏烈士的遗稿是“胡逸民”转送的。《作家文摘》1998年7月1日刊洪家祥《为方志敏送文稿的奇女子》说方志敏烈士遗稿是“程全阳”转送的。为教材阅读再延伸及学习《同志的信任》作参考,特摘编成《方志敏遗稿是程全阳转送的》一文,供广大师生阅读参考。《语文世界》1998年10期刊胡逸民《方志敏遗稿转送经过》一文说方志敏烈士遗稿是他（胡逸民）转送的。可是／作家文摘》998年7月1日284期转…     

燕赵优秀散文写作艺术品鉴之九 散文:“停”的艺术——读《红囍字》和《半壁平安》

构成我国新时期散文创作阵容、散文精品风景线的,除了专业的有名的作家和他们的作品外,实在还可提到一大批业余的无名的作者以及他们默默创作并发表的出色的作品。如张新果发表在1988年第10期《散文》上的《红喜字》,如刘奇林发表在1991年第3期《散文百家》上的《半壁平安》等等。这些作品都在千字左右,体现了中国古典散文精短深至的传统特点,而手法之新,品位之高,也都是有着独特的美学追求的。 我们把《红喜字》和《半壁平安》拿来一起分析,发现巧的是两篇散文在选材上都写了“字”,都停留于对一种“字”的美的洞察上。门子上贴的字,墙壁上被抠出的字,这在我们见了一千遍、因而也忽略了一千遍。两篇散文恰是在这些俗常的地方,看似微不足道的生活角落里创造了神奇,由此想来,散文的魅力也确是在于这种能触及普通走入普通深入普通的平常景与平常心。     

当代最新作品点评：看《十月》

80年代出生作家横空出世已将近十年,身后90年代后生开始长大成人,而忧心后继乏人的主流文坛急于收纳后备军,这一切都使80一代作家自然成为期刊新人栏目的主力。而今天冒出头角的“80后”作家,其出身路数到底与传统“期刊新人”不同,双方的文学标准如何对接？新作家如何面对处理自己的新经验？如何为文坛提供新元素？这些都是我们关注《十月》、《大家》、《山花》、《西湖》等期刊新人栏目的焦点。     

高源：我只是个写诗的孩子

高源,笔名蜜蜂听雪,中国小作家协会会员。现就读于河南洛阳市东方高级中学;在《诗刊》《儿童文学》《琴岛诗报》等刊物上发表作品,并有诗歌、散文、小说、童话入选《青少年文学殿堂》小作家卷;曾获第六届“叶圣陶杯”全国中学生新作文大赛二等奖,第十四、十五届“神笔杯”全国中小学生作文大奖赛二等奖;自2010年12期开始为《中学生百科》写稿,迄今已有《终于学会不伤感》《我们回家吧》《那幅画丢了》等作品跟大家见面。     

永远有多远——海男的《蝴蝶》与殷熙耕的《跳舞》之比段

《蝴蝶是怎样变成标本的》是中国著名女作家海男的作品（以下简称“蝴蝶”）,《跟我一起跳最后的舞吧》是韩国著名女作家殷熙耕的作品（以下简称“跳舞”）,两部中韩女性主义小说,作家按照相同的模式,表现她们不同的女性主义思想。本文主要对小说的相同与相异之处进行了对比,以期分析中韩女性主义作家创作的个性化特征。     

重要声明

为适应我国信息化建设的需要，扩大作者学术交流渠道，本刊继加入《中国学术期．刊（光盘版）》、《中国期刊全文数据库》、“万方数据——数字化期刊群”、《中文科技期刊数据库》之后，自本期起，又加入台湾中文电子期刊服务—思博网（华艺CEPS）和《书生数字期刊》。     

假实性的艺术杰作——小说《苦雪》剔析

青年作家关仁山的短篇小说《苦雪》(载《人民文学》1991年第2期,《小说月报》第5期转载,并收入花山文艺出版社1994年出版的《关仁山小说选》).无论从作品的意蕴角度,还是从形式角度看,都属于“纯”文学中的杰作.《苦雪》笔酣墨饱地尽情抒写     

看《中国作家》

期刊到了年末常难免拼盘式的平庸,岁末的《中国作家》却并非如此,时有作品跳脱出来让人眼前一亮。第11期颇有种“向内转”的意味,或关注灵魂一类精神探索的命题,或向人性与心灵的深处烛幽探微。     

新马归侨作家韩萌的创作道路

去年十月《香港文学》总第82期发表的秦牧《〈侨乡惊梦〉序》中指出:“韩萌是一位归侨作家,”“既可以说是中国作家,也可以算是新加坡作家……”这两句话道明了韩萌及其作品的特点。