中国陶瓷艺术装饰美探微

中国陶瓷艺术集中反映了中华民族的文化精髓,具有优秀的传统,而且有独特的表现手法和艺术风格。本文从装饰的视角入手,对中国的陶瓷艺术文化渊源、装饰形式及其发展创新等方面的问题进行探索与论述。     

传统装饰艺术在现代陶瓷装饰中的应用

阐述传统装饰艺术的历史地位;揭示传统装饰艺术的风格和审美情趣;探求传统装饰艺术在现代陶瓷装饰上的运用及现代陶瓷装饰发展趋势。     

开拓装饰艺术的材料美

在装饰艺术中，材料的质感、肌理和色彩是构成美感的重要因素。装饰艺术离不开材料作为媒介，材料的选择与运用技巧要求艺术家们对材料的特性有十分深入的理解，并熟练地运用材料语言，发现材质美，将材料与艺术完美的统一理念充分表达出来。     

中国传统印章艺术的装饰美

中国传统印章艺术的装饰美体现在篆法、章法、图形和色彩等方面。篆法是中国传统印章艺术装饰美的基础,章法是中国传统印章艺术装饰美的显著特征,图形是中国传统印章艺术装饰美的重要视觉形象。中国传统印章艺术的色彩装饰主要指印泥的色彩和在中国画、书法等作品上的功能与视觉效果。应该深入学习中国传统印章艺术装饰美的创意思想。     

宋元陶瓷装饰纹样的艺术特征分析

宋元时期是中国古代陶瓷艺术发展的鼎盛时期。宋代陶瓷器皿承袭于晚唐五代,造型、纹饰更加多样,植物花鸟纹是这一时期装饰的主要题材,纹样风格趋于简洁雅致。元代陶瓷纹样题材主要有动植物纹、人物故事纹等,受到阿拉伯和草原文化影响,或纹饰繁密,或疏朗奔放,精者极精,粗者甚粗。通过选取宋元时期传世陶瓷代表纹样,多角度对其艺术特征进行分析,整体上来说,这一时期的陶瓷装饰艺术具有构图完整、形象自然、线条有度、主次分明的特点。     

关于传统陶瓷艺术教学模式的改革——以景德镇陶瓷古彩装饰艺术教学为例

传统陶瓷艺术因其工艺难度大、操作繁杂、人才青黄不接等因素而面临巨大的危机。面对这种现象,高校陶瓷艺术教育要转变教学观念,把专业理论授课与实践教学充分融合,服务于陶瓷产业和社会经济,才能传承和振兴传统陶瓷艺术。     

浅谈青花瓷器的装饰艺术

文章以青花瓷器的产生、发展、装饰题材内容为切入点，较全面地论述青花瓷器的装饰艺术手法及装饰美学的形体美、色彩美、技术美和意境美。     

钱币书法的装饰美

书法的艺术美与钱币特殊材质有机结合在一起,形成一种独特的装饰美。针对书法艺术美的艺术形式和艺术特征,对书法的装饰钱币的装饰美进行初步的分析和探索,寻找钱币书法运用规律,以便更好地运用钱币书法的装饰美。     

艺术创造的表现手法与距离美

艺术根据不同的表现手段和方式,可分为表演艺术、造型艺术、语言艺术和综合艺术。这些艺术形式都是以距离的形式而存在的,艺术在本质上就是距离的艺术,那么艺术美在本质上也就是距离美。     

当代中国漆画的装饰之美

漆画起源古老的传统绘画,主要是从装饰艺术的漆器中衍生出的一种新型画种.当代中国漆画在创作过程中,因为材料的特殊性与多样性,所以与其他画种之间有着很大区别,且具备其独特的艺术性.漆画在现代室内空间装饰的应用很广泛,这与当今社会的发展,时代的变革有着很大关系.漆画的欣赏给人以愉悦,同时舒缓了压力,满足了人们一定的审美需求.在如今的日常生活中,人们常见的漆壁画、漆屏风、漆塑等,这些都无不体现出漆画的装饰之美与传统气息.     

侗族鼓楼的装饰及其艺术韵味探微

鼓楼作为侗族的民俗建筑物受到了人们越来越多的关注。通过彩绘、雕塑等表现形式,侗族鼓楼充分展现了侗族人民的历史和文化,表达了侗家人独特的文化观念、宗教情怀和价值体系以及其对美好生活的向往。     

书法艺术在陶瓷艺术中的运用

书法的艺术美与陶瓷特殊材质有机结合在一起,形成一种独特的装饰美.本文针对书法艺术美的艺术形式和艺术特征,对书法装饰与陶瓷艺术装饰美进行了初步的分析和探索,寻找陶瓷艺术与书法艺术之间的运用规律,以便更好地运用陶瓷与书法的装饰美.     

装饰浅析

装饰是最早的艺术形式之一，是按照美的规律所从事的一种具有创造性的艺术活动，是一种精神创造，是由活跃而丰富的想像力所生成的，是以表达感情为主的审美活动。装饰是观察、发现、概括自然和社会中广泛存在的美的一种方式。装饰是人类本性爱美的反映，也是人类追求美的途径。装饰使人类的理想美和实用美巧妙地结合为一体，它是人类明的象征，是人类化发展所致，是艺术发展的必然趋势。     

中国装饰艺术的民族性研究

装饰艺术在塑造民族性中发挥了重要作用.把中国装饰艺术放到世界文明与文化发展的历史过程中来考察和比较,可以看出,中国装饰艺术在三个方面反映民族性中的共性因素:1、中国的装饰艺术体现着民族性中博大的胸襟和非凡的包容会同的精神.2、中国装饰艺术体现着民族性中重现实、轻来世,乐观豁达的精神.3、中国装饰艺术中反映了民族性中求完整尚稳健的一面.     

装饰之美——装饰艺术在美术教育中的现实意义

我们从装饰艺术对美术教育的现实意义出发 ,来阐述装饰艺术所独有的装饰特性、工艺特性、材料特性 ,它的审美视角与艺术表现手法反过来又对学生的绘画思维方式与表现方式起到很大的帮助作用 ,可以拓宽学生的专业认知空间与艺术表现力。     

论陶瓷艺术中的传统美态

陶瓷是中国传统艺术的一种,在陶瓷艺术中审美价值体现在一种物质内涵和精神意念上的统一,它把造型中的纹理样式和装饰中的结构色彩有效的结合于一体,利用它特定的材质和特殊的制作工艺流程,展示与世人面前,并千古流传。     

装饰图案造型的艺术特征

“装饰造型”是图案教育学中一个重要的课程内容。随着时代的进步，现代美术教育的普及与提高，装饰造型在设计思想、形式要求上都与以往略有不同。本从装饰造型的单纯美、平面美、程式美、统一美、想象美及形式美等方面充分论述了装饰造型的美的特征。同时阐述了美的艺术规律、美的法则、美的形式及各种装饰造型的表现方法。     

论中国景德镇陶瓷古彩装饰中承载的丰富的中国文化审美意蕴

景德镇陶瓷是中国灿烂而又丰富的制陶文化中一颗璀璨的明珠。景德镇陶瓷古彩装饰中承载着丰富的中国文化意蕴：丰富多彩的民间文化和民俗文化意蕴;丰富的历史文化意蕴;丰富的神话传说题材和其他题材。美术老师在美术教学时应该充分利用这一教学资源对学生进行审美教育、民间文化教育、历史文化教育等。     

论陶瓷雕塑的表现手法

陶瓷雕塑的产生是对传统陶瓷艺术精华的继承,在雕塑艺术中占有显著的地位,它的表现手法,可概括为2个方面,即成型手法和装饰手法。成型手法,主要是指手工成型与模制成型。手工成型就是直接用手作用于陶瓷雕塑坯,对陶瓷雕塑坯进行体形塑造、肌理表现等,其中包括盘泥条成型,泥板成型,泥条、泥板结合成型;模制成型则是利用模具直接制出空膛坯胎,然后进行再塑造处理。     

浅谈装饰艺术的魅力

装饰艺术是世界上古老的艺术，是伴随着原始人类对工具发明和使用；伴随着原始人类对理想追求而诞生的一门艺术，最初的装饰艺术多出现于器物装饰，壁画等；经过千年的发展，这门艺术已发展成为和我们日常生活有着密切联系的一门艺术，如：平面装饰艺术、立体装饰艺术、动态装饰艺术、人体装饰艺术、建筑装饰艺术、环境装饰艺术等等。装饰艺术在我们生活中随处可见，它不仅给人们带来了无穷的美感，而且更体了这门艺术的无限魅力。以下是我对装饰艺术这门学科的理解所做的阐述。