论李叔同音乐作品中民族情感的体现

李叔同音乐作品充满浓郁民族特色,体现出强烈的民族情感,这与他从小接受良好中华传统文化教育。忧国忧民的民族意识及生活的特定历史条件是分不开的。在其音乐作品中,无论是引用中华传统的音乐元素,还是将西洋作曲技法和传统音乐进行有机整合．都充分体现出作者的民族情感。该文对李叔同音乐作品中的民族情感进行具体分析,并对其音乐作品中民族情感对近现代音乐教育产生的影响进行梳理与阐发。     

音乐作品形象的分析及其作用

技校音乐教学实践证实了技校的学生更需要通过音乐审美能力的培养来促进综合素质的提高,音乐作品的形象分析是培养审美能力的一个重要环节,文章对如何把握音乐作品形象分析以及分类和作用加以阐述,说明和强调技校音乐教学的重要性。     

如何诠释钢琴音乐作品的内涵

音乐作品的诠释有两个极点 ,一个是作品 ,一个是欣赏者。而音乐诠释的根本目的在于音乐意义的生成 ,这就要求我们在分析钢琴作品时 ,了解它的时代背景 ,理解其真正的内涵 ,来诠释每一部钢琴作品所表达的真正意义。     

音乐作品存在方式之探析

认识音乐作品的存在方式是音乐学科所涉及到的最基本理论问题,也是音乐活动展开的必要前提,本文主要对音乐作品的存在方式进行探析,分别从音乐的创作、音乐的表演以及音乐的欣赏等三个环节对音乐作品的存在过程进行详实阐述,以达到对音乐作品存在方式的认识。     

今人惊奇的人

知道人身体上最强健的肌肉是什么吗？是舌头!习惯使用右手的人更长寿。平均来说,习惯使用右手的人比习惯使用左手的人能多活9年。     

音乐形象在音乐作品中的作用

塑造音乐形象是音乐艺术的本质特征,在表现音乐中占有重要地位,一方面可以反映音乐家的认知倾向和艺术修养,另一方面还可以提高听众的音乐欣赏水平.     

音乐作品与视唱练耳教学

从三个方面论述了在高职艺术教育中,音乐作品在视唱练耳教学中的作用,并就如何将音乐作品引入教学、所需注意的问题、音乐作品与视唱练耳的关系等进行了多方面的探讨。     

体验音乐作品的情感

本文主要探讨音乐欣赏者在欣赏音乐的过程中，体验音乐作品中所表达的感情，从欣赏者对音乐作品感情内涵体验的深浅这一角度出发进行论证，得出“准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。”这一结论。     

惊奇、语音、联党、内化——音乐教育方法论初识

美育就是审美教育，它运用人类长期实践活动中创造的产品和总结的艺术欣赏与艺术创造的规律，去训化和影响个体的感官和心理，从而间接地影响其智力的发育和品行。古往今来，世界各国的教育中都非常重视美育的作用，因为美育的确可以完善人的个性，使社会得以和谐发展。     

鲍姆嘉滕的惊奇理论

惊奇是对灵魂的突然占有,以致灵魂沉浸在对那种在它看来是罕见的和非凡的对象的观照之中。惊奇是手段,而不是目的。惊奇的表象可以是有诗意的,也可以是没有诗意的。创造惊奇的表象要把熟悉的和生疏的东西混合起来,以使诗意更浓。鲍姆嘉滕的惊奇理论全面、辩证、深刻,且富有独创性。     

揭示音乐作品内涵 体现艺术创造精华

出色的小提琴演奏者应努力将作曲家艺术创造的精华形象地体现到演奏中,揭示作品深刻的内涵和丰富的情感,引起听者强烈的共鸣。要做到这一点,全面深入地把握音乐作品的内涵是至关重要的。     

论音乐的民族性及其在柴科夫斯基音乐作品中的体现

柴科夫斯基是19世纪俄国最伟大的音乐家之一.他把俄罗斯民族音乐和西欧音乐技巧巧妙地结合在一起,创作出了具有俄罗斯独特的民族风格的传世杰作.柴科夫斯基非常重视音乐艺术的思想性和民族性,作品洋溢着鲜明的民族情怀,他的创作代表了这一时期俄罗斯音乐作品的最高成就.     

从音乐美学的视角看音乐作品的存在方式

音乐作品的存在方式是音乐美学最基本的问题,也是引起争议最多的问题之一。从创作和传播角度分析音乐作品的物态性存在方式,从欣赏者角度分析音乐作品的存在根源于听觉的审美需求,论述优秀音乐作品的艺术构成,可以看到音乐艺术的存在方式不仅是直观的乐谱或唱片,而且是一种生命力量的确证。音乐艺术由感相、意象和意蕴三个渐进的层面融合而成,是创作者对自身情感的升华和对听觉审美的创造性表达。     

浅谈音乐作品的表现和艺术思想修养

高师声乐教育在加强歌曲表现的同时，要注意培养学生的艺术思想修养，二密不可分。一首完美的音乐艺术作品，它不仅要求运用良好的声音技巧来处理歌曲，而且还要对作品有深刻的理解。通过思维把歌曲内容形象变成有感情的歌声，这也是歌唱思想修养，学艺术修养的体现。     

音乐作品曲式结构要素分析

掌握音乐作品结构是从事一切音乐活动的基础,可以从音乐材料、调性和声、参考性辅助、曲式类型等方面,对音乐作品结构进行分析,以帮助参与音乐活动者把握音乐作品结构。     

谭恩美《惊奇山谷》中母女关系的解析

谭恩美的新作《惊奇山谷》自2013年发表以来,引起了很大关注。这部作品无论是时间上还是空间上都是一个很大的跨越。时间上几乎跨域了半个世纪,而在空间上跨度也很大,由中国的上海到美国的旧金山。这部作品在沿袭原来作品风格的基础上,又进行了进一步的创新。本篇论文试图从母女关系的角度来解析。母女关系似乎贯穿于谭恩美所有的作品中,而这部作品中的母女关系在沿袭原来风格的基础上,又有自己的创新之处。本篇论文试图阐释紫罗兰与母亲露露的关系,露露与母亲的关系。     

音乐作品欣赏教学心得谈

音乐欣赏教学是培养学生音乐兴趣,扩展音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力、丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。那么在教学中如何让学生学会欣赏音乐作品呢？     

音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性

音乐作品分析是通过对作品的分析让技巧与演奏充分的结合,使演奏更加形象生动。在钢琴演奏中,许多艺术家们把主要的精力放在技巧表现上,而忽略了对音乐作品本身的分析。在演奏中音乐的处理是建立在对作品的音乐分析基础之上,音乐作品分析有其特定的要求、内容及方法,因此只关注技巧的演奏会使演奏缺乏表现力.     

音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性

对钢琴作品进行全面的分析,是钢琴创作中的一个重要环节,钢琴演奏过程不仅仅是单纯的敲击键盘,一个成功的钢琴演奏家要想完美的表现作品,需要在演奏之前对作品创作的背景和创作时代进行完全的分析。本文通过和声分析、踏板的使用、旋律分析、背景及时代分析,来阐述音乐作品分析对钢琴演奏的指导。     

音乐作品中对比手法的运用

对比是音乐创作、表演、欣赏过程中最普遍、最常用的一种手法。通过对音乐诸要素：节奏、旋律、速度、力度、音色的对比手法研究，我们能更准确地把握音乐作品的情感，更深刻地理解音乐作品的内涵。