一曲震撼心灵的人生悲歌——浅析《穆斯林的葬礼》的悲剧美

<穆斯林的葬礼>描写了民族宗教习俗下的韩子奇、韩新月两代人的爱情悲剧,塑造了韩子奇、梁君璧等一系列血肉丰满的人物形象,震撼人的心灵,充满悲剧的美感.本文主要从两代人爱情悲剧的描写、悲剧主角人物形象的塑造、民族宗教背景下的悲剧三个方面论述了作品所蕴涵的悲剧美.     

论冯延巳词对屈宋辞赋和韩偓诗歌的受容性

主要运用作家和文本比照分析的方法,具体论述了冯延巳词对屈宋辞赋和韩诗歌的受容情况。从屈原哀怨执着的悲剧精神、美人香草的诗学构建,从宋玉“悲秋”、“云雨”的迷离意蕴,从韩迷惘凄寒的情韵、特定的诗意和惯用的意象等方面,对冯词的历史受容性作了初步的梳理和描述。     

细读第二版《穆斯林的葬礼》中韩子奇的族别重置

在2012年出版的第二版《穆斯林的葬礼》中,韩子奇最终的民族归属由汉族孤儿变为回族穆斯林。作为一部涉及回族风俗历史与宗教信仰的小说,核心人物韩子奇民族归属的改变势必影响小说的整体布局。本文从情节设置、悲剧意蕴和思想深度三个方面予以论述。     

“被冤枉的杀人犯”——安迪·杜佛尼与窦娥形象之比较

窦娥作为中国古代极为突出的悲剧形象,和现代美国的悲剧形象——安迪·杜佛尼之间存在差异也有相似性,本文着重探讨了他们身份、外因和结局的一致以及在追求目标、反抗手段和喜剧结局原因上的差异,试图论述两者悲剧的同中之异、异中之同。     

论冯延巳词对屈宋辞赋和韩倔诗歌的受容性

主要运用作家和文本比照分析的方法，具体论述了冯延巳词对屈宋辞赋和韩倔诗歌的受容情况。从屈原哀怨执着的悲剧精神、美人香草的诗学构建，从宋玉“悲秋”、“云雨”的迷离意蕴，从韩僵迷惘凄寒的情韵、特定的诗意和惯用的意象等方面，对冯词的历史受容性作了初步的梳理和描述。     

悲剧框架中的《大雷雨》与《雷雨》

《大雷雨》是俄罗斯著名戏剧家奥斯特洛夫斯基在农奴制改革前艺术成就最高的作品,而《雷雨》则是我国著名戏剧家曹禺的成名作,是中国现代话剧成熟的标志。《大雷雨》和《雷雨》都属于悲剧范畴,但二者除了在悲剧结构方面有异有同外,在悲剧冲突和悲剧高潮方面存在较大不同,鲜明地体现出西方古典悲剧与中国古典悲剧的差异性。     

论元杂剧的悲剧精神

同中国古代其他悲剧作品相比较，尽管元杂剧的戏剧手法比较幼稚，但无疑，元杂剧的悲剧精神却是非常突出的。因为无论从元杂剧作家的悲剧意识、元杂剧的悲剧冲突和悲剧情节、元杂剧的悲剧形象以及悲剧的审美特征等几个方面来看，都是具有悲剧意义的。     

论祥子悲剧命运之根源

文章从三个角度对祥子的悲剧进行了探讨,认为他的悲剧根源在于三对矛盾:对身体的过分依赖同半殖民地、半封建的社会之间的矛盾、对性的需求和错误认识之间的矛盾,以及自给自足的思想观念同带有商品经济特点的城市生活之间的矛盾。     

唐婉是陆游终身怀念的风华才女

陆游是我国古代文学史上仕途失意、命运多舛的典型作家之一,他的一生充满了悲剧性质。其政治上的最大悲剧是“塞上长城空自许”,“死前恨不见中原”,即为国立功的壮志未酬,收复中原的理想破灭;其家庭生活上的最大悲剧是“断云幽梦事茫茫”,“灯暗无人说断肠”,即与唐婉结褵而又仳离的婚变和由此带来的对唐氏的终身怀念。前者同南宋     

不要忽略至关重要的一点——《最后一课》思想内容新探

都德的名篇《最后一课》是传统篇目,分析的文章够多了,然而至关重要的一点,却往往为人们所忽略,这就是韩麦尔关于“阿尔萨斯人最大的不幸”讲的两段话.或不理解都德为什么让韩麦尔说这样的话,或视而不见,干脆不提它,甚或以为韩麦尔的见解“相当遇腐”.他们不知道作者把亡国的悲剧与教育的落后联系起来,实在是非常之深刻的见解,一个民族在亡国的悲痛之中深刻地反思自己,正是爱国主义精神的深沉表现,正是这个民族走上独立富强之路的希望所在.都德借韩麦尔先生之口这样说道:     

古希腊悲剧与中国古典悲剧之对比

古希腊和中国封建社会的悲剧艺术发展,因各自的历史发展、思想文化和宗教信仰的不同,产生了不同的理论著作和艺术作品,尤其是古希腊三大悲剧作家创作的悲剧和中国古典十大悲剧传奇,同中有异,异中有同,它们共同丰富和发展了人类精神生活的内容和形式,并从哲学的高度探索了生命的本质、人类的命运和社会的发展规律,是人类宝贵的精神财富。     

从《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》中看中西文化差异

中国的《梁山伯与祝英台》同英国的《罗密欧与朱丽叶》同是爱情悲剧,这两部作品中男女主人公虽然都是一往情深,但他们的爱情都很艰辛,为了维护自己真挚的爱情,他们都同长辈作了斗争,结局都双双殉情。这两部作品虽然相似,但是两部作品从人物性格,对悲剧命运的抗争,悲剧结局的差异各具特色。     

郑珍诗与山谷诗学的关系

郑珍为诗,濡染于其师程恩泽,而与同代诗家祁寓藻、何绍基、曾国藩俱有宗宋倾向。但论者每谓郑诗师法韩、孟,并取元、白。其实郑诗取于韩盂,要在学问与脱俗两端,接引元白而去其俚俗,亦于二者为然。郑珍在创作上并溯韩、孟、元、白,却十分切合黄庭坚诗学强调学问和力避凡俗的基本主张,正是在这一根本的方面,郑珍诗显示了与山谷诗学的深层联系。     

视角与结构

我国语文教学历来重视分析文章的结构,而分析文章的结构,最重要的是要注意文章的视角的选择。如《最后一课》,写的是1870年普法战争时,法国阿尔萨斯人不甘于作亡国奴的悲剧。该文通过老教师韩麦尔在被迫离职之日,坚持上好最后一课来表现法兰西人民热爱祖国的思想感情。而“最后”这一题眼,是课堂上所有的人共同关注的焦点。作者首先有意巧设伏笔,细致描写了差生     

想说就说

以悲剧《伊底帕斯》一举成名的法国哲学家、启蒙思想家伏尔泰说:“虽然我不赞同你所说的活,但是拼了命,我也要护卫您说这些话的权利。”曾任美国总统的美国政治家韩镉瑞说:“任何意见都有说出来的权利,但听者不     

周繁漪和古希腊美狄亚的性格悲剧

现代剧作家曹禺的现实主义名剧《雷雨》同古希腊悲剧有着千丝万缕的联系,特别是欧里庇德斯的《美狄亚》。立足文本,挖掘其联系,有助于鉴赏和界定。从悲剧起源入手寻求其真谛,有助于廓清中国话剧(俗称“文明戏”)同欧洲戏剧的关系。而比较两剧女主人公周繁漪和美狄亚性格的异同,联系其创作背景,探索创作与生活的关系,则有助于把握和揭示《雷雨》的内涵。     

神话中的悲剧原型及其嬗变

在神话的悲剧原型中,原始先民的实践力量还不足以征服自然,人类的主观愿望与客观力量之间是不协调的,人们的实际力量不能够帮助其实现自己的愿望,这就造成了理想同现实之间的矛盾冲突。在神话时代,人的本质力量尚处于对象化的萌芽期,人性力量的异化还不能同化自然,二者之间的较量常以人类的惨痛失败而告终,这就是悲剧原型的实质。神话中的悲剧原型演变为现代悲剧。现代悲剧是人类中心主义的极度膨胀和人类本质力量的过度对象化所导致的。现代悲剧首先表现为人类对自然生态环境的破坏,从而导致人类生存空间的恶化;其次表现为人的自我异化,人成为物欲的奴隶而蜕变为单维度的畸零人。现代悲剧是人类不遵循自然规律所招致的惩罚。     

再论中西古典悲剧的差异——以《窦娥冤》和《俄狄浦斯王》为例

自从"悲剧"概念传入中国以来,悲剧问题引起了人们的广泛关注。但由于宗教信仰、时代背景、民族文化、审美观念等方面的影响,使得中西方古典悲剧存在着一定的差异。在题材来源上,古希腊悲剧的题材由最初的酒神颂扩大到神话和英雄传说,尤其是荷马史诗,很少取材于当代重大历史事件,而中国古典悲剧的题材来源相对广泛;在悲剧人物上,西方古典悲剧的悲剧人物基本为出身名门贵族的男性英雄人物,而中国古典悲剧的悲剧人物多为地位低下的柔弱女子;在结构设计上,西方古典悲剧多采用"回溯法",而中国式悲剧多采用"直叙法"。而《窦娥冤》和《俄狄浦斯王》可视为中西方古典悲剧的典型代表。     

否定的美学——瓦尔特·本雅明的寓言理论研究

寓言理论是本雅明文艺思想中的一个独创性理论。通过对德国巴罗克时期悲剧(非一般的悲剧)的分析,本雅明把传统的寓言概念改变为有着具体社会历史内涵的独特美学范畴———同现代社会及其艺术的残破性相联系,而同古典主义美学追求艺术的完整性相对抗,并试图以“寓言”性的现代艺术弥合知识与经验之间的疏离,以便达到对资本主义异化社会的批判。“寓言”因而成为解释现代艺术的钥匙。     

鲁迅的《鸭的喜剧》与爱罗先珂的《小鸡的悲剧》

研究鲁迅的《鸭的喜剧》必须同研究爱罗先珂的《小鸡的悲剧》一并进行。爱氏的“小鸡的悲剧”在于它“无所不爱”,而鲁迅的“鸭的喜剧”则在于“无所不爱”在现实生活中行不通。因此,“鸭的喜剧”实是爱氏的悲剧,无疑是对爱氏“无所不爱”主张的讥讽。现实生活——包括爱氏自身遭遇证明,“无所不爱”就必定会“不得所爱”。两文不仅仅在题目上对应,更重要的是在思想上有联系、对比、承接与歧异。刻有爱氏生活与思想印记的作品的主角,被鲁迅小说中与之对应的生活与主角所得到的评价所评价,而其中恰好表现了鲁迅同爱氏的“共鸣”或意见不同。当然,鲁迅对爱氏的感情是同情、关心与怀念。