女声美声歌唱技巧探讨

美声歌唱是一种源于欧洲并广泛影响到当今世界歌唱界的经典演唱形式。它起源于 17世纪文艺复兴后的意大利歌剧 ,后来经过歌唱家和作曲家的不断探索 ,在歌唱方法、风格上形成了较明显的特点。一、女声美声的演唱技巧长期以来 ,声乐家们对女性美声的演唱技巧已做过大量的研究 ,在这里略作论述。乔万尼·兰培尔蒂 (ＧｌｏｖａｎｎｉＢａｔｔｉｓｔａＬａｍｐｅｒｔｉ,182 9- 1910 )是一位成功的声乐教师 ,他认为女性的声音有三个声区 :胸声区、中声区、头声区。在训练过程中 ,歌唱者应该用一面镜子来观察歌唱时的口形和面部表情 ,并应当面向室…     

文艺复兴时期欧洲合唱艺术繁荣之外部动因

合唱作为早期欧洲音乐的主要表现形式,在经历了中世纪时期神秘主义观念和宗教统治的特殊时期后,受文艺复兴时期“人文主义”、“宗教改革”、“世俗音乐”、“科学进步”等外部因素的影响,开始出现专职合唱写作人员和演唱人员,音乐家们逐渐放弃中世纪神秘主义观念,开始尝试使合唱作品真实地为世俗的人们带来快乐和享受。促成了合唱在文艺复兴时期的繁荣局面。     

对于美声中国大众化的思考

美声是意大利“BellCanto”一词的音译,Bell是美丽、美好或美妙的意思,Canto则为“歌唱”的意思,顾名思义,BellCanto为“美妙的歌声”之意。它不光是一种唱法,而且是一种风格、流派。伴随着欧洲歌剧艺术的繁荣,美声也因此而辉煌,并不断向世界各地广泛传播。在欧洲,美声有三百多年的发展历史,但传入我国却不过六七十年的时间。经过几十年的学习、探索,我国的美声歌唱事业取得了很大成绩,创作出了大量的作品,培养了大批的声乐人才,但在中国大众音乐文化范畴中,美声仍然只是“阳春白雪”,受众范围仍然十分有限。如此优秀的声乐艺术,在新时期…     

传统戏剧唱腔的声韵美

声韵美及其统一的形式和风格韵味是戏曲声乐艺术的独特美学性格．它与欧洲歌剧或歌曲的声乐要求。具有不同的美学风貌和神采。对欧洲歌剧或歌曲的歌唱来说，其最高的美学效果是“美声”。而对传统戏曲的演唱来说，其最高的美学效果是韵味，这是两种具有不同美学性格的“韵味”。[第一段]     

美声演唱中的气息运用技巧与提升策略

美声演唱作为歌唱者艺术性与技巧性的综合素养展示,呼吸是歌唱艺术的原动力,对歌曲演唱者来讲,正确的使用气息的变化来凸显歌曲的艺术表达效果,是成功演唱的基础。因此,为了更好的研究美声演唱的技巧,本文以气息运用为研究的主题,结合美声演唱实践,展开了关于美声演唱中气息运用技巧与提升策略的研究,通过本研究以期为丰富美声演唱理论研究,提供有益参考。     

略论中国的美声艺术

以意大利语为母语的美声发声，与汉语的字音发声特征存在诸多差异，将汉语的字音发声特征与美声发声要求巧妙地结合在一起，构成汉语的美声艺术，是欧洲美声艺术在中国发展的必经之途。如何处理两者的“字声关系”，力求“字”“声”俱美，是中国声乐界长期探讨的课题。用汉语演唱美声风格的作品，是美声中国学派的基本特征。     

阉人歌手与男声歌唱训练

在欧洲音乐发展史上,出现过阉人歌手称霸歌剧舞台的现象,创造了美声歌唱的“黄金时代”。阉人歌手的歌唱训练和高超的歌唱技术,如正确处理歌唱风格与歌唱方法之间的关系,加强轻声练习,增强声音的灵活性,加强声音的弹性、连贯性练习,树立音区统一的歌唱观念等,对我们今天的男声歌唱训练仍具有现实意义。     

简论美声歌唱中的基音管原理及其在高音训练中的运用

美声歌唱诞生至今,已经历了诸多演唱方法与风格的演变与创新,其科学的发声方法,系统的训练体系,丰富的艺术表现力,使得美声歌唱日益受到声乐学习者的青睐。但在歌唱训练,尤其是高音训练方面,还有些问题值得我们思考,本文主要结合基因管原理的分析来探讨此原理在美声歌唱高音训练上的运用。     

浅谈声乐教学中美声唱法民族化的运用

解放后,高校的声乐教育以美声为主,并且用美声的方法演唱中国的音乐作品。但是,由于汉语的发音和民族文化的差异,用美声的方法演唱中国作品时,既要改变语言的元音以利于歌唱,又要以歌唱的元音清晰地去接触语言,把中国的语言艺术与音乐艺术很好地结合起来,摆正技术与内容的关系,可以真正做到声音、感情、表演、风格的完美统一。     

歌唱艺术中咽音技法运用的教学探讨

一、“咽音”的来源在欧洲,中世纪时教会的唱诗班先是由童声代替女声,后改由阉人歌手代替女声.阉人歌手虽有男性健壮的体格,但嗓音上却保持了女性化的效果.这些阉人职业歌手往往有很高的演唱技巧,他们唱起高音、装饰音、快速乐句毫不费力,常常无限度地炫耀演唱花腔技巧和复杂的华彩旋律.他们使用使人难以置信的轻巧、灵便的“头声”音色,极受当时人们的欢迎.因此,在十七、十八世纪阉人歌手曾一度独霸欧洲舞台,形成一种具有特殊风格的歌唱发声方法,被称为“美声唱法”.十七、十八世纪在声乐史上被称为“美声学派的黄金时代”.在那个时期,就形成了如今我们常说的传统的意大利学派的训练方式.当时的教师和歌手都使用“一种通过独特办法,但具有明显特征的发音机能所发出来的声音,它处于发出真声或基音机能和发出所谓假声机能之间的一种机能状况”、(荷伯特·凯萨利著《随心之音》)“有一段时间,传统学派训练出来的每个教师和歌手都使用这种机能声音,并用基音和假声与它混合起来.”(尚家骧《美声学派概述》).当咽音与修饰过的真声机能和假声机能(不是虚声)混合为一体时,声音就变成极为珍贵的美声了.     

巴洛克时期声乐创作与演唱特征分析

巴洛克时期作为欧洲声乐作品荟萃的时期,可谓是佳作倍出,巴洛克时期的声乐作品无论是在题材上,内容上或是曲式上都具有多样化,但巴洛克时期的声乐演唱则具有严格的要求,一字一句都需遵循美声的规范,因此巴洛克时期也被称为美声的黄金时期。本文将对巴洛克时期的声乐创作与演唱特征进行分析研究。     

浅谈美声唱法中身体意识的重要性

古往今来,一直是声乐演员争论不休的话题。好的歌唱可以尽情诠释音乐作品所要表达的感情、赋予音乐作品强烈的感染力与活力,好的歌唱更可以带给听众无尽的遐想和情感共鸣。那么,怎样歌唱才是好的歌唱呢?毋庸置疑的是必须要有科学的演唱方法才能唱出美的声音。相对其他演唱方法来说,在美声歌曲的演唱中,身体意识对于完美演绎美声歌曲有着极大的作用。如何正确看待身体意识在美声唱法中的重要性,更好的利用身体意识促进歌唱是一道极具现实意义的课题。本文依据笔者多年从事声乐演唱的经验和体会,从分析意识对促进人歌唱能动性的重要性入手,阐释意识在歌唱呼吸、声区共鸣、音量、音色等方面起到的重要作用,力求抛砖引玉,希望能对广大声乐爱好者对正确歌唱方法的认识有一定的帮助。     

美声歌唱的艺术特征

“美声歌唱”作为当今世界最有影响的歌唱流派之一，发展到今天已形成了一个完整的科学体系。以人体自然生理规律为基础，以情感为纽带，经过长期的艰苦的训练，才能使美声歌唱艺术更加完美。     

民族歌唱中的呼吸艺术

呼吸在声乐演唱中是极为重要的,正确的呼吸是歌唱艺术的一个重要因素。意大利美声学派有这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力,谁懂得呼吸谁就懂得歌唱。”对于声音是否圆润柔美,能否运用自如,声音是否具有穿透力,声区是否统一,音准是否完美,节奏是否准确,这些都取决与歌唱者的正确呼吸。     

“美声歌曲”析辩

一、正名曰“美声歌曲”既非约定俗成,亦非科学界定,适于通俗唱法演唱的歌曲叫做“通俗歌曲”,适于民族唱法演唱的歌曲叫做“民族歌曲”,偏偏适于美声唱法演唱的歌曲不叫“美声歌曲”却称为“艺术歌曲”。这就带来了许多误解,似乎只有美     

美声唱法中的气息与“打哈欠状态”的技术分析

美声演唱中运用正确的呼吸方法尤为重要,因为它直接影响着演唱者的音准、音质以及舞台的艺术表现。"打哈欠状态"的呼吸方式在美声唱法中运用频繁,这一方式对美声演唱的气息起着十分重要的作用,它给美声演唱带来歌唱的动力。我们知道演唱时的发声动力是来源于呼吸,而准备动作是吸气,在实际演唱中,气息量吸入的多少要有演唱者来把握,通过对作品的把握来调控,"打哈欠状态"可以获得足够的气息量,来支持演唱者在演唱时所需的声音与歌唱。在平常的声乐练习中,要把正确动作与意识运用到美声唱法中,用"打哈欠状态"的呼吸方法带入到美声演唱中,不断的反复推敲练习过程中的存在问题,找准问题后,通过正确的方法进行练习,便会把原有问题迎刃而解。     

美声唱法与中国作品的结合

众所周知,美声唱法兴起于欧洲文艺复兴时期,并且很快便在歌唱领域形成了自己独有的特色,美声唱法拥有着一套完整的发生训练系统,这是它能够在众多演唱方法中独树一帜的重要根源所在。美声唱法与中国作品结合在一起,是近些年中兴起的一种新型的演绎方式,也成为了听众最喜欢的音乐形式之一。本文将就美声唱法与中国作品的结合进行深入的分析与探究。     

意大利文艺复兴艺术三杰——达芬·奇、米开朗基罗、拉斐尔

欧洲“文艺复兴”运动是人类历史上最伟大的思想解放运动。这一时期，出现了不少伟大的人物，如达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，他们被称为文艺复兴“三杰”，他们的艺术创作也集中体现了欧洲文艺复兴时期美术的高度。     

大学图书馆的教育功能探讨——兼评《高校图书馆教育功能理论与务实》北大核心CSSCI

图书馆的发展历史源远流长,在我国可以追溯到商周时期,到了唐宋时期出现了“藏书楼”“书院”等机构,发展到明清时期到达顶峰,为中国优秀传统文化的传承与繁荣做出了巨大贡献。欧洲中世纪出现了大学图书馆,可以称为最早的现代图书馆,为欧洲文艺复兴起到了“推波助澜”的作用。     

管弦乐伴奏对美声演唱重要性的探索

美声声乐作品除了有优美感人的旋律以外,还有赋予旋律以生命的节奏,另外还有描绘意境、抒写人物、烘托气氛的伴奏.歌唱与伴奏是一个整体,演唱者与演奏者是共同合作,本文主要研究管弦乐伴奏与美声演唱的关系,通过用感知的方法结合具体的理论研究,阐述管弦乐在演唱中的作用与发展方向.通过研究管弦乐在歌曲演唱中的影响和作用,可以更好的表...