巴洛克时期长笛音乐简述

本文通过对巴洛克时期长笛的形制、代表作曲家及其代表作的描述,以更好的了解这一时期长笛及其音乐的发展情况。     

长笛教材综述

本文通过对长笛主要教材的简要梳理,让学习者能够整体把握长笛的学习过程,使长笛的学习达到更好的效果。     

长笛演奏的手指技巧探讨

随着时代的发展和人们生活水平的不断提高,学习长笛的人越来越多,各大音乐艺术学院也逐渐重视长笛的教育。但是长笛在演奏过程中非常注重手指的技巧,手指的技能技巧以及变换方法是长笛演奏者必须掌握的基础课程,所以,教师一定要从最基本的长笛演奏手指手法基础理念开始对学生进行教育,让学生掌握最基本的长笛演奏方法,注重手指的力量和移动速度,全方位提高长笛演奏技术。     

浅谈长笛专业教学的现状与思考

随着现代经济的高速发展,我国在经济、社会、教育等方面都有了长足的进步,尤其在艺术教育领域中更是取得了独特的发展道路。很多长笛专业的教学模式也在发展着变革,但是这种变革却因为长笛乐器属于小众型而进展缓慢,所以本文主要以分析长笛专业教学的现状为主,然后在此基础上谈一谈自己的思考。     

中国民歌改编长笛曲演奏技法探析——以《小河淌水》为例

中国民歌改编长笛曲是在原有民歌旋律和音调上加工改编而成的,既保留了传统民歌的音调特色,又便于发挥长笛的演奏技法,它是对长笛教学内容的有力补充。论文主要从长笛技法的演奏方法、音色、气息、运指及气颤音等方面就如何演奏这类作品做一定探讨和研究。     

长笛乐团的发展与训练方法浅谈

随着文化全球性的不断发展,西洋管乐器逐渐走入中国人民的视野中,在这些西洋管乐器中,长笛深受我国人民的喜爱与关注。无论是在舞台演奏还是专业教学,长笛一直是管乐器组的灵魂支柱,因此,长笛乐团的发展与训练已经成为当前各界艺术人士重点关注对象。下面将具体分析长笛乐团的基本配置,分析在长笛乐团发展中存在问题,解析长笛乐团的训练方法。     

长笛基本发音与音区转换的研究

长笛的发音质量是学习长笛的重要环节,然而如此重要的环节往往被粗略带过,不被重视。在我学习长笛的过程中深深地体会到长笛基本发音的重要性,长笛的发音质量对长笛曲目的完成和更深入的学习都有着直接的影响。除了长笛的基本发音,长笛的音域转换也是长笛基础学习的重难点。因为初学者还未能很好地掌握各音域的气息运用和转换,因此给各音域间的灵活转换造成了障碍。我认为,长笛的基本发音和音域间的转换都应该引起初学者的足够重视。     

改善长笛教学质量的对策

长笛起源于欧洲,是一种历史悠久的乐器,凭借优美的音色、灵巧的身形和简单易学的演奏技巧在国内广泛发展,深受青少年的青睐。随着近年加入长笛演奏学习的人数越来越多。本文就长笛教学进行简单的分析,并提出几点措施,以期能为我国长笛教育事业的发展提供一些帮助。     

长笛演奏表演技能提高策略分析

演奏者音乐造诣的高低通常能通过对乐器的演奏技能的掌握程度来得知。两者存在着辩证关系,演奏者在追求绝美音乐境界过程中潜在的促进了演奏技能的不断发展。而演奏技能的进步反过来又不断提高演奏者的音乐造诣。在当今社会,作为中国传统乐器之一的长笛受到越来越多的人的追捧。但是由于长笛教学体制的不完善,大多数长笛教师本身缺乏对演奏知识的精通掌握以及长时间技能训练,所以许多长笛学习者以及演奏者都面临着许多挑战。因此,下面,本文将浅析长笛演奏表演技能提高策略分析,仅供相关人员学习与交流。     

浅析如何改变室内乐演奏中长笛的音色

随着社会经济的不断发展与进步音乐已经成为大众生活的一部分,其中长笛愈来愈深受到人们的追捧,这不仅仅是因为长笛在管弦乐队演奏中占据着重要地位也因为在室内乐演奏中时常有它的"身影"。在室内乐演奏中长笛的音色直接影响着演奏呈现的整体效果,长笛演奏者只有掌握了如何改变室内乐演奏中长笛的音色的方法,才能使室内乐演奏效果达到最佳。基于此,本文将重点探讨室内乐演奏中长笛音色改变的方法。     

葫芦丝文化面临的形势及应对建议

以《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020）》为主要依据,科学预见葫芦丝文化发展将面临又一个春天,并从葫芦丝文化长远发展的战略高度,提出既迫在眉睫又至关重要的三项应对建议,对葫芦丝文化在新形势下实现科学理性地大发展、快发展具有重要指导意义。     

从民间到学院——当代中国竹笛艺术教育发展史评述(1949-2009)简

建国以来,中国竹笛教学经历了由民间形态向学院形态的巨大转型,在老中青三代竹笛教育家的努力下,新时期竹笛艺术人才辈出,竹笛教学进入到一个全面发展、新的历史时期,回顾专业竹笛教学体系建设的六十余年时光,评估、总结竹笛艺术各级教育模式中的经验与教训,明确未来的发展目标与新教学体系建构的设想,对于促进当代中国竹笛艺术人才培养模式的健康发展,推动中国竹笛艺术教学建立规范、科学、高效的教学体系,无疑具有重要的意义。     

中国竹笛发展源革探析

竹笛是中国民族吹奏乐器中的主要成员,是深受我国各族人民喜爱的乐器.在几千年的发展“进化”过程中形成“竹质、横吹、贴膜”3大特征;竹笛的制作与演奏及各个历史时期所采用的律制情况是其发展的印证;它采用民族乐器独有的传承形式,形成了丰富多彩的演奏技法.它在现代各音乐领域起着重要的作用.     

赵松庭对中国笛子的贡献

赵松庭对中国笛子的贡献主要有：扎根戏曲,形成富有特色的＂赵派＂风格;勇于探索,扩展中国笛子的表现能力;精心耕耘,培养中国笛子的演奏传人。除此之外,他还首创横笛频率计算的理论和方法,研制L型倍低音大笛,设计制作古代笛类吹奏乐器＂篪＂,出版《赵松庭笛曲精选》《笛子演奏技巧十讲》等。这些成就,归为一点,即建立一套严谨规范、经得住时间考验的中国笛子演奏、教学体系。     

长笛的吹奏口形和吐音技法练习浅析

长笛吹奏口形和吐音技法练习是决定长笛声音好听与否的最基本因素。就吹奏口形的练习而言,一般要保持正确的口形固定不动,用调整长笛的办法寻找嘴的位置,在从高音音域再到低音音域的过程中,唇口随之下意识放大。就吐音技法的练习而言,一般要保持舌头的动作越小越好,越靠近舌尖越好,越放松越好,同时要保持气息的均匀和流畅。     

浅谈长笛演奏中的音色影响因素

优美音色是长笛演奏中不可或缺的一部分.在丰富的演奏形式下,如何将长笛的特有音色进行主动调控,使多重复杂的音色更加优美,是值得演奏者特别关注和研究的重要问题.逐步学习完善各种演奏技巧,积累实践经验,便会在演奏中掌握长笛音色的关键,进而提高自身对音乐的理解和风格的表达.本文主要从持笛方式、口形、呼吸用气等几个方面,对长笛演奏中的音色影响因素予以重点论述.     

论长笛独奏曲《渔舟唱晚》的演奏技巧

长笛独奏曲《渔舟唱晚》是一首由黎国荃先生根据娄树华先生创造的同名古筝曲改编的长笛作品。重点分析了气息、颤音、吐音、气颤音、速度等演奏技巧在该首长笛作品中的运用,并结合笔者的教学和演奏阐述了自己的观点。     

钩沉与断想:当代(1949—2009)中国竹笛表演艺术发展史述评

当代中国竹笛表演艺术发展的历程是民族器乐发展史研究的重要内容。文章以当代中国竹笛表演艺术发展史为研究对象,通过对竹笛艺术发展的初始期、文革期、繁荣期三个阶段的典型案例、主要特征及代表性艺术家的分析与研究,探讨了竹笛发展的规律,为当代中国竹笛表演艺术未来的发展提供可资参考的依据。     

论南北派竹笛的演奏风格与技法

竹笛是我国最古老的民族乐器之一,在民间艺人及笛子演奏家长期的艺术实践中,使我国的竹笛的演奏风格及作品,自然的分为南北两人流派。南北派演奏风格融于一体,会使我国的民族音乐艺术更富有生命力。     

《幽兰逢春》的创作之路

《幽兰逢春》是浙派笛子大师赵松庭先生的最重要的作品之一,在众多的习笛者中,是演奏学习最多的一首。作者从周恩来总理赞美昆曲的一句话联想到自己的艺术生涯和生活经历,以兰花逢春的比喻来抒发自己对总理的怀念和对美好生活的向往。借昆曲曲牌《二郎神》为音乐动机,作者从曲式结构,调式和声,主题题材以及旋律等方面进行发展,从而创作出了一部感人至深的音乐作品。