塞尚与现代艺术

美术史上以塞尚为一个分水岭,塞尚被称为"现代艺术之父"也由此而来。塞尚的艺术第一个冲破了文艺复兴传统的束缚,使西方绘画进入一个新的时代。塞尚认为绘画是要寻求诸种关系的和谐,画家应该根据对自然的直接感受经过重新安排,在画面上创造"第二个自然"。他打破了传统的透视法,要求把客观物象条理化、抽象化,推动了欧洲的纯绘画观念的流行和形式主义绘画的发展。     

塞尚与现代艺术

美术史上以塞尚为一个分水岭,塞尚被称为“现代艺术之父”也由此而来。塞尚的艺术第一个冲破了文艺复兴传统的束缚,使西方绘画进入一个新的时代。塞尚认为绘画是要寻求诸种关系的和谐,画家应该根据对自然的直接感受经过重新安排,在画面上创造“第二个自然”。他打破了传统的透视法,要求把客观物象条理化、抽象化,推动了欧洲的纯绘画观念的流行和形式主义绘画的发展。     

浅谈塞尚绘画的画面构成

塞尚有"现代艺术之父"之称,他强调主观感受的理论与实践被后来的现代派画家看作是新艺术的"起点".该文从画面构成的角度去分析塞尚的绘画,主要从构图、空间、形、色彩、笔法等几个方面来深入讨论,用理性分析方法来总结感性认识,突现塞尚不拘泥于传统的绘画方法,强调主观感受的绘画表现手法.     

塞尚:结构与色彩的交响

塞尚是法国十九世纪下半叶现代主义绘画艺术大师。他赞赏普桑“在自然的基础上全部重来”的理论,创立了现代主义的绘画模式,提倡用色彩表现透视,用抽象的几何图形构成画面,从而取代了焦点透视的地位。     

论塞尚对绘画新的形式美感探索

塞尚坚持把表现他独特的艺术真实性作为毕生的追求目标,为了达到这一真实.运用了一系列的绘画语言,它打破传统三维透视对画面的约束力,在画面上创造出新的空间强调绘画色彩相互之间的对比产生出永恒色彩的魅力.轮廓线与色彩的重新组合,增强了绘画语言之间的张力冲突.从而创造出一种全新的绘画体系,继而开创了现代艺术的先河,被誉为现代绘画之父.     

塞尚绘画艺术中的设计元素

作为现代绘画之父,塞尚在追求与实现自己艺术目标的过程中,运用设计的元素,强化了视觉意识。从构成、图形与符号这三个方面来解读塞尚绘画艺术特质,可以说明塞尚不仅是现代绘画的奠基人,亦是现代设计艺术的开拓者。     

现代绘画的爸爸——塞尚

塞尚死于1906年.这时.现代艺术才刚刚露出一缕曙色.塞尚成了现代绘画的启明星.他在后来被尊崇为“现代绘画之父”,极少有人像塞尚那样同时在两大画派享有崇高地位。一方面,他承继了莫奈、马奈、德加、毕沙罗所开启的印     

简析塞尚绘画的"抽象性"

塞尚是法国19世纪重要的画家,被认为是"现代绘画之父".准确的分析和理解塞尚绘画与现代抽象绘画之间的内在联系,有助于我们更理性的认识西方现代抽象绘画与传统绘画之间的发展脉络.     

读《塞尚的疑惑》

塞尚是梅洛·庞蒂最为关心的艺术界人物之一,在《塞尚的疑惑》这篇文章中,梅洛·庞蒂以充满艺术韵味的笔调讨论了绘画与知觉经验的关系,可以说,梅洛·庞蒂通过塞尚的绘画找到了《知觉现象学》的“艺术版”。     

浅谈塞尚的绘画风格

塞尚是20世纪伟大的艺术家之一,他的绘画对后人有着深远的影响。本着重从塞尚不同时期的绘画风格进行简要的评述,从而反映他对艺术独特的感悟力和孜孜不倦的探索精神。     

论绘画作品创作中艺术情感的特征

谈到艺术创作就离不开情感这个词,艺术情感的完美表达是艺术家终其一生追求的最高境界。从绘画作品中艺术情感的五个特征,尝试剖析艺术情感与画家个性、风格、情绪以及创作环境、背景时代性等因素有着密切的关联,帮助人们深刻理解艺术情感对创作者的重要作用,它是始终贯穿在创作过程中的决定性因素。     

外师造化 中得心源——国画写生之辩

写生已成为绘画重要的学习途径和实践活动。写生绝非仅指面对实物作品如实的描绘。只对＂模特儿＂依样画箶的描摹＂记录＂。它是包含了作者对观察对象的生态从中获得感受并捕捉这些感受。通过对观察结果的理解并注入画家的主观感受。这个＂生＂即是对＂对象＂生动的神情,典型的姿态在造型上更高的艺术追求是作者生命气质的写照。     

论中国画家之修养

修养是艺术家在思想、道德和知识技能等方面通过主观的努力,经过长期的修炼和培养所达到的一定水平和境界。思想修养、生活修养、文化修养、艺术修养对于每个艺术家都是必需的。画家是人类灵魂工程师,更需要进行修养才能成为真正的画家。20世纪中国画大师们十分注重修养,达到了一个很高的境界,成为新时期中国画坛学习的楷模、典范。     

学者型山水画大家黄纯尧

年迈耄耋之年的黄纯尧先生,德高望重,才气过人,是一位桃李盈门的美术教育家、知识渊博的绘画史论家、成就卓著的山水画大家。黄纯尧先生得其师徐悲鸿、傅抱石两位大师之真传,而有很大的创造发展,其人品和画品之高,在现代中国山水画史上必留下辉煌的一页,列为山水画大家是当之无愧的,并且还是一位胜人一筹的学者型山水画大家。     

一幅柔美的塞外山水画——洪亮吉《净海赞》艺术美三题

《净海赞》是清代作家洪亮吉描写赛里木湖风光的一篇山水小品,它一改过去作家对西域风景的粗犷描写,展示了西域阴柔的一面。     

水彩画作品中"意境"的营造

中国水彩画很讲究意境的营造，意境的深浅雅俗决定了作品品位的高低优劣。要营造好意境，从表层看，要求画掌握好与之相适应的艺术形式；从深层看，更强调面要有诗人的情怀以及洞悉生活、领悟造化的素养。     

浅谈当代油画技艺和观念结合

对于一幅好画来说,技术和观念这两个要素缺一不可.技术不是简单的学院式写实基本功,而是指形式为内容服务,根据画家所表达的内容,观念找到其最独特,最合适的技法,只有技术和观念相结合,才能充分表达画家的意图.     

晚明女文学家、书画家邢慈静述略

邢慈静是晚明著名女文学家、书画家,是我国文坛上绚丽多彩、光彩夺目的一支奇葩。其艺术成就,无论在文学创作上,还是书画艺术方面,均享有盛名,对后代也产生了积极的影响。     

关于绘画技巧的思考

绘画技巧是每个画家终生研究的课题。绘画技巧的难度,在于绘画的专业性极强。画家看一幅画时,有意无意地总想到如果他自己来画这幅画,应该采用哪些步骤。真正意义的绘画技巧,并不在于怎么去"画",而在于你的观点,没有观点就画不下去,各种绘画技巧无从谈起。     

中国山水画水墨写生论

中国山水画水墨写生是中国画家对自然山水深入细致的认识过程,是从自然过度到创作的重要环节,也是审美开拓和形象意境的创造过程。山水画水墨写生既写自然的性灵,同时也是抒发画家的心境和性情的对景创作方式。