官能与纯洁

川端文学是以女性为主的文学,他的作品从不同角度表现不同的女性美。色彩词是发现这些女性美的重要线索。文章对《雪国》和《千只鹤》中的色彩词进行统计,分析色彩词尤其是红色和白色在这两篇文章中分别对女性官能之美和纯洁之美的表现的作用。     

浅析王尔德童话《快乐王子》的绘画美

王尔德是英国唯美主义学派的杰出代表和集大成者.他认为“艺术高于一切”,企图用艺术的美来抵消社会的丑.《快乐王子》是他的童话代表作,使他成为童话世界难以逾越的艺术高峰.本文主要从其色彩、构图、意象、修辞等方面入手,探讨这部作品的绘画美表现以及成因这些鲜被关注的层面.     

运动的色彩·视觉的盛宴——论影视动画视听语言中的色彩审美

影视动画作品是用视听语言向人们传达信息的，这种电影语言有不同于文字语言的编码系统，而色彩则是视听语言中有着重要作用的元素。本文主要从视听语言的特性和色彩视觉元素所具有的象征和暗示作用来分析在影视动画作品中把握色彩基调的重要性。     

试论《边城》的乡土特色及民族艺术

沈从文的乡土小说《边城》取材于湘西农村 ,小说中的人物纯朴、自然 ,没有半点对社会人生的愤恨 ,即使有怨 ,也是怨而不怒。这就使沈从文的乡土文学作品在同时代众多的乡土文学作品中独具一格。沈从文用一种独特的视角 ,将美融于自然之中 ,使人“见美然后悟丑”。作品在人物表现、风俗介绍、语言表达等方面 ,都体现了一种浓郁的民俗色彩     

浅析席勒作品的艺术风格

埃贡·席勒是二十世纪初奥地利绘画巨子,表现主义画家。他的作品具有明显的装饰风格和表现风格。席勒作品中的独特表现性风格集中体现在他的扭曲而夸张的肢体、强烈而主观的色彩、强劲而有力的用笔。本文通过对席勒作品绘画语言的分析,了解席勒的绘画创作及其独特魅力．进而分析席勒在当时绘画领域的崭新探索及其作品的独特价值。     

一花一生命

它是我钟爱的一本书。它讲述花朵间的爱情,讲述光阴,讲述生命是一个传奇。可惜我只能用文字传递它的美,不能赋予文字以色彩和香气,但一个个阅读它的夜晚因此在记忆中芬芳起来。我还把它介绍给了一个喜欢植物的小朋友。我隔一段时间就给他读上一章,有时他自己也会迫不及待地读下去。他对爱情一无所知,对生命一知半解,但是这本书让他接近和了解了美。我希望更多的人读到它,喜爱它,希望他们也能在花朵的秘密生命中,发现那不为人知的美,并在望     

试论《边城》的乡土特色及民族艺术

沈从文的乡土小说《边城》取材于湘西农村，小说中的人物纯朴、自然，没有半点对社会人性的愤恨，即使有怨，也是怨而不怒。边就使沈从文的乡土文学作品在同时代众多的乡土文学作品中独具一格。沈从文用一种独特的视角，将美融于自然之中，使人“见美然后悟丑”。作品在人物表现、风俗介绍、语言表达等方面，都体现了一种浓郁的民俗色彩。     

平面设计三要素的组合与应用

平面设计的三要素包括:色彩、图形、文字.其中色彩是平面设计的的灵魂,因为人们对色彩异常敏感,当人们观赏平面设计作品时,最先会被色彩所吸引.紧接着是图形和文字,优秀的设计作品要求图形能够抓住观众的眼球.而文字起着补充和传递信息的作用,恰当地使用文字,可以增强平面设计作品的感染力.本文对平面设计的三要素进行了剖析,并探讨了色彩、图形、文字在平面设计中的组合与应用,以期为研究平面设计的学者提供参考.     

家庭及家族（宗族）民俗-《白鹿原》中儒学治下的家族文化

在中国当代新时期文学中,小说创作的民俗化倾向已成为引人注目的现象。这其中,陕西籍作家陈忠实尤其值得关注。陈忠实是一位极具地域色彩的作家,其作品绝大部分是写故乡关中平原的。这种几近固执的地域情缘和乡土情结,构成了他创作内容的一个明显标记。在他小说中具有大量的民俗事象,含有丰富的民俗信息,表现出浓郁的民俗色彩和素朴的民俗美。     

《荷塘月色》中叠音词运用的绘画美

在《荷塘月色》中作者运用叠音词描绘自然景物形态、色彩、线条、光线、质感，构成一种绘画美，表现了作者用文字绘画所特有的散文语言的艺术魁力。     

戴望舒作品中的唯美颓废主义色彩分析

戴望舒是民国时期著名诗人,他的作品中带有强烈的唯美颓废主义色彩,这与诗人自身的性格、经历有关,同时也是作者所处时代的在文学上的反映,当时国家不断受到帝国主义的侵略,国内军阀混战,这些外部环境对作者心灵产生了强烈的冲击,最终化为作者笔下忧伤、唯美的诗歌文字。本文着重分析了戴望舒作品中强烈的唯美颓废主义色彩及其表现,并从当时的社会环境、诗人自身经历等方面尝试揭示诗人唯美颓废主义色彩的成因。     

探寻文字风格之美

写作是一个追求美的过程。怎样的文字为美呢?正所谓"操百器而知剑",教科书和文学读物里有许多美文可供我们欣赏和借鉴。我把自己在阅读中发现的美归纳为下面四种。一、风霜高洁,水落石出——隽永之美这是一种对文字本身的美的追求。文章一般要达到的效果是用美的文字来表达作者内心的情感倾向,在情思洋溢的叙事或描写中,表现耐人寻味的哲理。     

寂寞的梦呓 忧郁的歌诗——从《墓》看《画梦录》的艺术特色

《画梦录》把中国散文发展为美文,在审美趣味、题材安排、艺术技巧、色彩、语言文字方面均有发展,把中国散文的历程推向了一个更新的境界。表现为审美趣味的冷酷美、内心真实的梦呓、忧郁而浓重的色彩、典丽的文字。而这一切都证明了作家深邃的美的内涵,以及审美角度的完美选择。何其芳追求美,把散文写成美文,如同他所宣称:“我愿意以微薄的努力,来证明每篇散文应该是一种独立的创作。”《画梦录》即是这种创作的旗帜。     

睡莲花影

1883年,43岁的莫奈在巴黎附近的吉维尼村定居下来。他在庭院里修了一个池塘,在池塘里种植了睡莲。从此,这位印象派大师的绘画主题几乎再也没有离开过睡莲。莫奈在《睡莲》中竭尽全力描绘水的一切魅力。水在莫奈的笔下,完全成为用世上所能有的色彩绘出的最奇妙和富丽堂皇的锦缎。他因此被称为“水的拉斐尔”。与其说莫奈是用色彩表现大自然的水中睡莲,不如说他是用水中睡莲表现大自然的色彩。他的“睡莲”有一种内在的美,兼备了造型和理想,使他的画更接近音乐和诗歌。《睡莲》可以说是莫奈一生对光与色表现的总结。其中的巨幅长卷式《睡莲》…     

艺术色彩瞬间美的把握

瞬间美是自然的,是理性和感性的综合.体现当代的摄影师采用摄影捕捉瞬间美,而从19世纪印象主义时期的画家开始,他们通过对色彩的深入研究来表现那一瞬间的感觉.这种美的感觉来自于对色彩把握的一种艺术形式,对色彩线条给视觉造成的刺激,同时注重个人感受,从而使作品色彩鲜明、丰富而富有个性.当瞬间色彩给人视觉造成印象和刺激的时候我们要结合此时给人的意境美,将"瞬间美"变成永恒美.不管是古典主义时期的代表人物达芬奇,还是现代派时期的代表人物毕加索,他们都非常注重客观色彩的处理与把握,并且将客观和主观色彩联系起来,用于客观事物之中,使主观情感更好的体现出来.     

试析吴冠中彩墨画中的装饰绘画语言

在当代艺坛中,吴冠中是最引人注目的画家之一。吴冠中的艺术创作,始终保持着装饰绘画的特点。他将工艺设计中的形式美因素和装饰绘画因素融合到国画创作中,从而形成其国画作品的审美形式特征,这一特征具有鲜明的装饰形式美或唯美倾向。传统的中国画是以笔墨、传统、文人画为主,而吴冠中的彩墨画介于具象和抽象之间,融合了中国传统文化的精髓和现代西方绘画的艺术风格。他的作品中有诸多可视因素,如画面中点、线、面、色彩、黑白元素的运用,并且通过聚散、疏密、强弱、虚实以及变化来丰富画面的装饰美感,表现了东方艺术特有的意境和西方绘画艺术的形式美、现代美。     

让孩子感悟绘画作品的美

<正>美是美术作品中最能够吸引大众眼球的,对于美的感受过程是一种令人愉快的感觉,是一门独特的视觉艺术,它通过美的造型、美的色彩、美的构图来表现生活,传递信息,表达情感。一位美术教师应该懂得如何挖掘绘画作品中的外在美和它的内在美,并将之感悟融入课堂教学中,使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体,传递给学生,让他们醉心于美的殿堂。一、引导学生感悟绘画作品的美一件绘画作品最吸引人的地方是它美的造型、美的色彩和美     

色彩的运用与研究在平面广告创作课程中的重要意义

平面广告创作是由色彩、图形、文字三个要素构成的.其中,图形及文字部分又离不开色彩的表现.换言之,色彩运用的好坏很大程度上决定了广告作品的成功与否.本文重点将色彩的运用在平面广告的创作与学习中的重要作用和现实意义进行阐述,以期对广告专业学生的创作和实践有所帮助.     

论曹文轩小说中的色彩美

<正>曹文轩是一位非常注重美感的作家,其小说中大量的色彩描写展现了他独特的美学追求。他不仅在作品中重现自然世界绚丽的色彩,把色彩的色相美态通过他的文笔加以艺术化,而且在逼真可感的描写中,也通过色彩的象征性,给儿童的成长营造一片温暖的氛围,实践自己的儿童文学创作观。     

朱自清散文中的叠音词

朱自清是我国著名的散文家。他的散文一贯以细腻的美,谨严的美,和谐的美著称。其和谐的美主要表现在多种色彩与多种情调的和谐和统一上。朱自清散文是凭借什么来表现这些色彩和情调的呢?就修辞手段来说,我以为除了运用新颖、奇特而富于美感的比喻、比拟外,就是运用大量的叠音词。 朱启清的散文几乎每篇都可找到一定数量的叠词,尤其是抒情性散文。千把字的《荷塘月色》竟用了三十多个叠词,只六七百字的《春》也有近二十个。甚至标题也用叠音词,如《匆匆》。