体育音乐的审美特征及传播途径浅析

体育音乐是伴随着体育的产生而形成,又随着体育的发展而逐步丰富。以主要功能为分类依据,将体育音乐可分为健身性体育音乐、竞技性体育音乐和娱乐性体育音乐;以运用为分类依据,可分为诱导兴奋性音乐、主体结构性音乐、背景性音乐、松弛性音乐。体育音乐的音乐美蕴涵在艺术化的声音组合之中、体育音乐的音乐美是心灵与情感美的集中体现、体育音乐的音乐美是现实动态美的反映。我们可以通过各种大型体育赛事及大众传媒的方式,增强体育音乐的传播度。     

关于提高我国竞技性艺术体操音乐水平的探讨

音乐是艺术体操的灵魂。为跻身于世界艺体强国,必须对音乐给予高度重视。建议加强音乐知识教育,比赛期间举办音乐讲座,设制音乐编排、音乐选择和音乐表现力等单项奖。     

音乐在花样滑冰运动中的作用及地位

花样滑冰运动的伴奏音乐是影响花样滑冰运动艺术表现的关键因素之一。对花样滑冰的伴奏音乐进行研究,认为：音乐可以激发花样滑冰运动员内在情感的表达,音乐可以成为花样滑冰运动员成套动作的编排的导向,音乐与花样滑冰动作完美结合可以有效提高运动员的艺术表现力。提出：鉴赏音乐、感悟音乐、表现音乐等培养花样滑冰运动员乐感的途径和手段。并总结出：形成花样滑冰音乐建设体系、依据项目特点科学选曲和把握项目规律恰当选曲等选取花样滑冰伴奏音乐的方法,为提高我国花样滑冰运动整体运动水平提供理论参考。     

关于赛前最佳状态的探讨

1.赛前音乐的目的 赛前音乐的目的是排除运动员赛前不良反应，激发良好情绪，促使运动员形成良好的乃至最佳的赛前心理状态。同时可以间接地调节人体生理过程，减少不必要的能量消耗。 2.赛前音乐的分类 赛前音乐从结构上可分成三种相对独立的形式，根据各自的功效可以分为诱导性音乐、放松性音乐和鼓动性音乐。采用不同性质的音乐可以解决运动员赛前阶段所出现的不良心理状态，从而达到赛前音乐的共性目的。 （1）诱导性音乐 诱导性音乐的目的主要是转移运动员的注意力，使赛前沉重、烦躁的情绪转换为…     

在兴趣中激发学生学习音乐的动力

兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提.要培养学生的音乐情感,发挥想象能力;赏析优秀作品激发学习兴趣;同时利用多媒体教学激发学生的兴趣.     

音乐在运动训练中的应用

在运动训练中,将音乐有针对性地应用于训练的前、中、后阶段,可以取得事半功倍的训练效果。通过对音乐在运动训练中应用的深入研究,提出运动训练中音乐的功能分类可分为：动员型音乐、入静型音乐、松弛型音乐;并指出这几种音乐应用于运动训练中可以激发训练情绪、调整赛前不良心理状态、促进赛后运动疲劳的快速恢复等调节作用,旨在为音乐在运动训练中的应用提供理论依据。     

谈音乐对舞蹈的意义

音乐与舞蹈从远古时代就紧密结合在一起,是紧密不可分的,并且舞蹈艺术中对音乐有本能的需要,需要音乐在舞蹈整个过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象等一系列的不可或缺的作用。两者的关系相辅相成,是最亲密的伙伴。舞蹈整体要用节奏、节拍来组织,音乐也是如此,节奏、节拍是音乐整体的骨架。优秀的舞蹈音乐是舞蹈中的积极因素,好的音乐能为舞蹈增辉。     

浅谈电脑音乐及其发展

电脑音乐即计算机音乐，就是综合运用带有数字控制的设备进行音乐创作、音乐表演、音乐欣赏以及利用这些设备研究音乐实践活动的总和。电脑音乐是探求音乐素材自由化的产物，是探索音乐实践活动自由化的产物。     

音乐竹竿舞竞赛套路设计与创编

<正>一、音乐竹竿舞竞赛套路设计音乐竹竿舞是指跳竹竿运动与音乐、舞蹈有效统一和高度融合的一项运动,人们在音乐旋律和竹竿分合瞬间连续进退跳跃,自然潇洒地做出各种优美动作的大众运动项目。音乐竹竿舞竞赛套路设计,必须严格按照竞赛时间(2min)标准和规则要求,针对不同参赛对象、年龄和性别选配不同主题的音乐,进行音乐时间剪辑与频段和频率调整;再根据主题音乐     

多媒体技术在花样滑冰音乐编辑中的应用

音乐是花样滑冰的灵魂，将多媒体技术应用于花样滑冰音乐的编辑，利于教练员编辑、制作出高质、优秀的音乐。对编辑音乐的计算机硬件配置和软件做以介绍，并对相关术语进行解释，旨在满足花样滑冰教练员和运动员编辑、制作音乐的需求，从而编辑出更好的音乐，为提高花样滑冰运动整体水平提供保障。     

浅析舞龙运动中数字音乐的应用

舞龙运动是一项中华民族的传统体育项目,具有悠久的历史文化背景。作为舞龙运动不可分割的一个重要组成部分,鼓乐伴奏在舞龙比赛与表演中起着烘托气氛、激励队员情绪的作用。文章采用文献资料法、分析法、资料整理法等研究方法,对舞龙运动如何运用数字音乐伴奏展开探讨,并对数字音乐制作的流程,以及运用方法做出了一定的分析,希望通过对舞龙运动中数字音乐的研究,能够推动舞龙运动鼓乐伴奏的发展。     

论体育舞蹈教学训练中的音乐配合

针对高校体育舞蹈教学中学生因音乐素质较差影响了教学效果的现状,采用文献资料、观察、实验和实证分析等研究方法,对体育舞蹈教学中提高学生音乐素质及舞蹈动作和音乐配合等方面进行了研究。分析认为:学生的音乐节奏感对乐曲旋律的理解和领悟、对音乐的欣赏能力、对学习掌握舞蹈动作提高体育舞蹈教学质量、对表现体育舞蹈的风格特点有着非常重要的作用。认为体育舞蹈教学要特别注意提高学生音乐素质和文化艺术修养,有针对性地提高学生对音乐的理解和鉴赏能力,从而提高教学质量。     

高校舞狮选修课教学探析

舞狮是一种集体育、武术、舞蹈、音乐、艺术于一体的体育运动。文章运用文献资料法、专家访谈法,得出通过了解舞狮文化、进行基本练习、增强艺术修养、培养自信心可以培养学生更好的学习舞狮。     

普通高校健美操教学方法刍议

本文从掌握学生学习心理、合理选编教学内容、恰当选择音乐、健美操独特教法等几个方面，阐述了自己的见解。     

中西文化融合对体育舞蹈音乐“中国化”的启示

文章在分析体育舞蹈音乐"中国化"的内涵的基础上,提出了体育舞蹈音乐中国化的解决办法,以期对在中西文化融合背景下体育舞蹈音乐"中国化"提出一些起发和建议。     

对体育舞蹈团体编排的研究

本文根据团体舞蹈编排的特点,从音乐的选择、编排的构思、编排的表现艺术手法等方面,进行了理论上的探讨与研究。     

论音乐对体育舞蹈表现力的影响

体育舞蹈中,舞蹈不仅仅是表现舞蹈节奏的工具,更重要的是体现出体育舞蹈的内在美来,因此必须将音乐与体育舞蹈有机紧密地融为一体,具有一定的音乐知识积累可以使舞者准确的理解舞曲的风格及内涵,把握各种舞曲的结构特点,了解不同的乐器,配器和声所带来的不同感觉和感受,进而准确的表现音乐提高音乐表现力。在进行音乐知识教育的时候要有针对性,要根据舞蹈的实际需要挑选与舞曲紧密相关的知识进行传授。     

形体训练课中培养形体动作美的研究

形体训练教学过程是一种动态美的行为艺术培养过程,同时也是一种美的教育过程。形体训练中的美育是以学生为对象,以美的音乐、美的形体、美的动作、美的语言等为教学内容,培养学生正确的审美观念和感受美、鉴赏美、创造美的能力,引导学生注重自我美的塑造,使学生动作美达到和谐、统一。在形体训练的教学过程中,利用多种教学方法,使学生在流畅的音乐中展现形体动作美。     

伎出板楯——巴渝舞史实详释

文章借助史籍对巴渝舞进行考证,研究结论：（1）巴渝舞源于先秦渝水之滨的板楯蛮舞蹈,得宠于汉,宋元时期略有沉浮,复兴于明,尔后生生不息。（2）受汉高祖赏识,巴渝舞由蛮夷之技晋升为宫廷雅乐中的＂武舞＂和＂清乐＂,直至晚唐,接近千年之久。（3）因为是正乐的缘故,衍生了与巴渝舞相关的新的舞、乐、曲、辞,这些文化的遗存,使这一舞蹈得到更广泛的传播。（4）巴渝舞的格调以＂祭祀＂为主要特征,是挽歌的一类。     

先唐剑舞源流考论

剑舞是一种以剑为道具的舞蹈,其起源颇早,最初应为楚地祀神的舞蹈,为神巫通灵所凭。其后变为军中之舞,兼具格斗动作的演练与娱乐性的表演。一直至汉代,军中仍流行此类剑舞。而随着社会上“百戏”的兴起,剑舞动作的实战性大大减弱,而表演性则获得提高,出现了杂技类的剑舞。唐代时,随着胡乐在中华的流行,融合了武术与杂技,以技巧性为特征的剑舞得到空前发展,并与乐曲相配,形成了配乐表演的套路。随着剑舞形式的进一步丰富,其内容也开始由单人舞向多人舞,由展示剑术向敷演故事演化,形成了类似于后代舞台剧的表演形式。