论契诃夫戏剧的现实主义象征

契诃夫总是以现实主义象征手法表现事物的内涵，从细节到角色，从剧本到艺术，处处都有剧作家提示给观众的东西，即他的精辟的见解和创作沉思。本文通过对契诃夫的代表性剧目的分析，从而展现出现实主义象征手法在作者戏剧创作中的运用。     

易卜生戏剧的"回顾法"与戏剧性

“回顾法”是西方戏剧较常见的一种结构方法，但如处理不当，极易使戏剧在回顾之中失去其戏剧性。易卜生的戏剧回顾频频，却戏味盎然。易卜生成功处理“回顾”与“戏”之关系的方法是：将过去戏与现时戏有机结合起来；以“回顾”引发和展示戏剧冲突；在“回顾”中展示人物复杂的内心活动，揭示人物的思想性格；在“回顾”中发现人物关系，促使人物关系变化，增强戏剧悬念。     

易卜生戏剧的神秘倾向与西方文化传统

易卜生戏剧中的神秘倾向与西方化传统关系密切，主要表现在两个方面：一是来自北欧民族化心理积淀的滋养和激励；二是来自对欧洲学中神秘因素的借鉴和吸纳。此两条路径，不仅成就了易卜生独特的戏剧品格，而且为准确理解易卜生戏剧所承载的西方民族化积淀具有特别重要的意义。     

论西方戏剧的象征艺术

文章对照分析了作为艺术创作手法的象征在戏剧领域中的特殊作用,象征主义、表现主义、荒诞派戏剧的象征主张,现代主义戏剧各流派运用象征手法的不同特征,象征的多重性与立体性,象征的多义性与朦胧性。     

奥尼尔曹禺戏剧中基督教象征意蕴

作为描写虚幻与超自然的一种最方便的形式,象征成为奥尼尔和曹禺剧作的一种主要艺术表现手法.基于基督教意识,奥尼尔和曹禺在他们的戏剧创作中,将众多的意象贯穿在剧作的背景、场面乃至情节之中,这些负栽和渗透着作者本人的情感、理念或二者兼而有之的意象,既是实在的自然,又是观念的精神,表现了作者的人生理想和宗教的审美意识.     

走近易卜生

笔者对易卜生的兴趣来自于一个巨大的疑问：为什么但凡西方的戏剧史、文化史乃至思想史，都无比尊敬地称他为“现代戏剧之父”？为什么在西方戏剧界关于易卜生的评论汗牛充栋，并且有人总结为“条条道路出自易卜生，条条道路又通向易卜生”？     

论奥尼尔晚期戏剧中酒的功能

酒在尤金.奥尼尔的晚期戏剧中占有重要地位。在剧中酒已经不纯粹是具有迷醉功能的一种饮料,而是演变成了奥尼尔表现人类个体灵魂不可或缺的手段,而且酒成了美国上世纪五六十年代的文化符号,上面依附了奥尼尔对二战后人类生存处境的洞察。     

破译戏剧象征艺术的一把钥匙——读《尤金·奥尼尔戏剧象征艺术研究》

文章对詹虎、赵学斌、于立得最近出版的学术专著《尤金·奥尼尔戏剧象征艺术研究》进行评述。通过阅读这部专著,不但可窥一斑而知全豹地为欣赏戏剧艺术打开一扇窗户,而且可以推而广之地以象征艺术的视觉方法,去破译自然、社会、人生的诸多生命密码。     

“娜拉们”的出路——论易卜生笔下的女性形象

本文通过对易卜生笔下的各种女性形象进行分析．从而得出女性的地位与出路不仅仅受到传统思想的束缚,还受到宗教信仰、法律、经济等各种因素的约束的结论。并指出,女性要想在社会上获得一席之地,必须有健全的人格、独立的心态、勇于进取的精神．并且不断地用文化知识和科学理论武装自己。     

绿色易卜生与胡适的《易卜生主义》——《人民公敌》在中国一百年

易卜生通过他的戏剧《人民公敌》体现出他对生态的忧虑和重视。中国对易卜生的关注与引进,从1908年鲁迅对易卜生的介绍,胡适在《新青年》的引进,到现在有一百年的历史。胡适在《易卜生主义》里推崇的是易卜生的写实主义和斗争精神,人们对环境危机的忽视,使我们深感易卜生在当今社会的价值与意义。新时期,关于生态的戏剧出现在中国的舞台上,这是值得欣喜的,这也可以说是《人民公敌》对中国现代戏剧的影响。     

论易卜生的社会批判和精神追求

为了建立理想中的真善美的大厦,易卜生一生都在通过戏剧对社会上一切腐败陈旧的东西予以彻底否定,一生都在寻求精神出路和社会出路.在易卜生看来,所谓的“自由“应该是在追求对社会有益的自我意识上的自由,而其“解放“实际上是追求精神上的真正自由.     

天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期——易卜生《群鬼》中“鬼”的象征涵义分析

在挪威戏剧家易卜生的名作《群鬼》中,“鬼”蕴含着丰富而深刻的内涵.“鬼”不仅暗示剧中人物犯下或承受的种种罪孽与痛苦,也象征压抑、束缚、摧残人性的传统伦理道德.易卜生妙笔生花、布局精巧,借这出人间悲剧揭露、鞭挞了上流社会的虚伪与丑恶,对饱受当时社会伦理道德压迫与扭曲的灵魂给予了深切的同情.深入地探讨、挖掘“鬼”的象征涵义有助于我们更好地理解《群鬼》的思想内涵,把握易卜生本人的真知灼见与革命精神.     

康拉德小说中的象征手法

英国作家康拉德的小说较早地体现了西方现代悲剧发展的某些最初征兆。本文主要围绕康拉德小说中象征手法的运用．分析其在营造悲剧氛围、增强小说的悲剧意蕴等方面所起的重要作用。     

例谈象征手法

象征手法是通过某一特定的具体形象以寄寓某种思想和感情的艺术手法。它总是根据事物的联系,借助于想象和联想,委婉、曲折、含蓄地表达一定的思想意义。     

论易卜生诗歌的戏剧性

兼有诗人与剧作家双重身份的易卜生,在其诗歌与剧作中充分体现了诗与剧相结合的特色.首先,其诗歌中戏剧性情节的设置使其诗歌具有诗剧的典型特点;其次,诗人往往通过对戏剧性场景的描绘,展现处在这一时刻中的人物行为和心理情绪;再次,诗歌中戏剧性矛盾冲突的大量存在显示出诗人对生活中存在的不和谐因素的深刻洞察;最后,易卜生的许多诗歌常通过抒情主人公的独语和对话来表现情感和思想,从而更增强了其诗歌的戏剧性特征.易卜生诗歌中的戏剧性因素赋予了其诗歌无穷的艺术魅力,也为他后来在戏剧创作中的诗与剧的完美结合打下了良好的基础.     

尤金·奥尼尔戏剧中的表现主义手法研究

美国剧作家尤金.奥尼尔以其多变的表现主义手法开创了美国现代戏剧的新概念。他用＂舞台化＂的表现主义手法多角度、多层次的展示了20世纪上半叶美国人多重而矛盾的人性,痛苦而迷惘的灵魂。试从尤金.奥尼尔中期剧作中常见的心理象征、视觉象征和听觉象征三个方面梳理和总结他的戏剧创作手法,以期更准确地解读奥尼尔的戏剧作品并为表现主义文学研究提供借鉴。     

梦幻在易卜生戏剧里的审美意蕴

易卜生在他的戏剧作品里创造了许多具有“易卜生特性”的人,在这些人身上都表现出一种对于奇迹梦幻的向往,这种“向往”实际正是人性深处渴望冲破现实藩篱的束缚、实现自我价值冲动的体现。同时,这种对于奇迹的梦幻也正是戏剧人物反抗性的根本支撑,是他们向既定社会规范发起挑战的动力源泉。     

尤金·奥尼尔戏剧中的表现主义手法研究

美国剧作家尤金·奥尼尔以其多变的表现主义手法开创了美国现代戏剧的新概念.他用"舞台化"的表现主义手法多角度、多层次的展示了20世纪上半叶美国人多重而矛盾的人性,痛苦而迷惘的灵魂.试从尤金·奥尼尔中期剧作中常见的心理象征、视觉象征和听觉象征三个方面梳理和总结他的戏剧创作手法,以期更准确地解读奥尼尔的戏剧作品并为表现主义文学研究提供借鉴.     

论《变形记》的象征手法

卡夫卡《变形记》通过人变甲虫的描写,揭示出现代社会中人的异化问题。小说主人公格里高尔变形后的复杂心理矛盾和巨大精神痛苦,构成了这部小说的基本内容。变形后的格里高尔丧失劳动能力,其生存价值也随之消失,最后遭到社会和家庭的遗弃。在这出人被异化的悲剧中,作者创造性地运用象征手法,使人物、场景、物品等都被赋予象征意义,极大地深化了小说的主题,加大了小说的思想力度。