音乐救助教育对儿童成长作用的探析——委内瑞拉音乐救助体系对我国音乐教育的启示

音乐救助教育对塑造儿童性格、锻炼儿童心理和培养儿童社会技能等方面有着重要作用和深远影响。本文以委内瑞拉儿童音乐救助体系为例,深入剖析了音乐救助教育理念的内涵,探讨了救助体系教学特点对儿童成长教育的巨大作用,以及音乐救助体系对我国儿童教育的启示,希望为我国中小学教师教学思想和教学方法的改进提供有益借鉴。     

初探非洲黑人音乐对南北美洲音乐文化发展的影响

非洲音乐文化是黑人文化的生根组成部分.非洲黑人音乐文化在欧洲音乐文化的阴影和夹缝中顽强地生根、发芽,直至放出绚丽的光彩.其对南北美洲音乐文化发展影响颇深,并在与其他音乐文化相互交融的过程中产生出更多各具特色的音乐文化.南北美洲国家和地区的音乐文化都深深地打上了黑非洲音乐文化的烙印.     

民间音乐与传统音乐的比较性研究

我国的民族音乐,是一个包容面很广的概念范畴.它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐.也就是说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算作中国的民族音乐.本文比较了民间音乐和传统音乐的不同,分析了二者之间的差别,提出了相关看法.     

中国音乐职业考析

考析了中国音乐史中音乐职业的情况,旨在发现音乐职业的兴衰对中国音乐事业的发展所起到的重要作用,从而增强从事音乐事业者的责任感.     

中小学音乐欣赏课教学方法浅议

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才.而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益.音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础.     

纵观抗战时期的中国音乐

本文从音乐运动与音乐组织,音乐创作与音乐作品,音乐理论与音乐思想三个不同的方面客观地分析了抗战时期的中国音乐,褒扬了抗日救亡的主旋律,鞭挞了助纣为虐的反动音乐.     

探讨如何在音乐欣赏课中突出音乐要素的作用

音乐欣赏是音乐课中的重要组成部分,对提高学生的音乐审美能力,提升学生的音乐内涵有着至关重要的作用,音乐欣赏是培养学生感受音乐、学习音乐和锻炼乐感最合理的途径.音乐要素是音乐的学习过程中最常见的一部分内容,对音乐的学习同样有着不可磨灭的作用.本文就如何在音乐欣赏课中突出音乐要素的作用进行了相关的探索,提出了一些突出音乐要素的现实可行的方法.     

在中学传承我国传统音乐教学的思考

任何文化的传承都要以更年轻的一代人为对象.人们把传承和弘扬我国传统音乐文化的希望自然而然地寄托在了青少年身上.适合传承传统音乐文化的青少年大多在学校接受教育,传统音乐的传承重任自然而然就落到了中小学校的肩膀上.弘扬民族音乐、理解多元文化是音乐新课标的要求.然而,在实际的学校音乐教学中,我国传统音乐连传承问题都没有解决好, "弘扬"更需努力.教学中我重视在中学音乐教学中引入我国传统音乐,对中学传承我国传统音乐的困难有了一些思考.     

关于唐宋音乐文化差异的思考

唐宋作为我国封建社会的鼎盛时期,其音乐文化颇受学界的关注.这两个相距仅半个世纪的王朝,其音乐文化却呈现出巨大的差异.笔者在本文中阐述了差异形成的原因,揭示了其背后音乐历史发展的线索.     

音乐欣赏中音乐要素的体现

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才,而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益.音乐欣赏是培养学生感受音乐、审美音乐的能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础.     

探寻与构建“互联网+音乐”的核心价值

互联网已经对音乐的创作、表演和接受、传播、研究等传统内容进行了深度改变.它增加了音乐的开放性、广泛性、、及时性、共享性与可欣赏等新特征,因其低成本实现音乐传播的平等互动与大众化.但是,“互联网+音乐”的商业性和大众化特征极大地冲击了音乐文化,也带来了“文化种族主义”.“互联网+音乐”的发展必须坚持其音乐本质,互联网只是一种工具.音乐人必须坚持自己的主体性,坚持这个最可坚守的音乐内核,坚持音乐的美学本质和文化价值,并掌握“互联网+音乐”的话语权,才能重建音乐世界的精神,建构“互联网+音乐”自己的价值体系.     

常州民间音乐融入高中课堂的策略探析

民间音乐是我国特殊的历史文化,是我国民间优秀思想的艺术载体之一.高中音乐教师在课堂教学中首先应注意激发学生对民间音乐的兴趣,使其积极主动参与到民间音乐的学习之中.学生是祖国未来的接班人,是传承历史文化的重要力量,对民间音乐进行传承,应从学生开始.对此,文章主要阐述了民间音乐融入高中音乐课堂的意义,同时对民间音乐融入高中音乐课堂的策略进行了探讨,以供参考.     

对江西省高师音乐专业增设地方优秀音乐文化课程的思考

江西地方优秀音乐文化作为我国非物质文化遗产的重要内容,其保护工作得到了空前重视.在江西省高师音乐专业增设江西地方优秀音乐文化课程的客观条件已经成熟,基础教育改革与高师音乐专业的发展也对增设江西地方优秀音乐文化课程提出了要求.在江西省高师音乐专业增设江西地方优秀音乐文化课程对继承和发展我国优秀民族音乐文化有着重要的意义.     

浅析如何引导学生进行音乐作品赏析

要在音乐的海洋里尽情的畅游,我们必须学会如何去赏析音乐作品,只有具备了欣赏音乐作品的能力,我们才能有效感知音乐,才能体会到音乐的美感.在能在今后的学习和生活中爱上音乐,学会运用音乐.作为音乐教师,只有让学生用心去体会音乐,不仅仅停留在表面的耳朵听音乐阶段,音乐教学才能真正取得成功.现代音乐教学的真谛是教会学生,如何去赏析音乐作品,培养学生重视音乐作品的内在感受,是每一个音乐教师值得多下功夫的大事,要求我们音乐教学不能仅仅停留在音乐基本技巧和伦理知识的教导方面,更要重视音乐赏析这一块.     

回归本位教学 关注内涵发展——论中小学音乐教学思想的核心及策略

音乐教学通过培养学生感知音乐、表现音乐和创造音乐等能力,达到净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、塑造个性等作用.因此,中小学音乐的教学本位在于音乐.只有关注音乐的课堂才是真正的音乐课堂,音乐教学的中心价值才不会被偏离.     

论音乐语言储备的现实意义

音乐语言是作曲家进行音乐作品创造的重要手段,也是音乐作品情感表达与发展的主要材料.音乐语言各要素的情感性表现特征,在为音乐创作、音乐表演提供基本乐汇、乐句构成材料的同时,也为音乐感知与音乐思维过程提供着最基本的理解音乐情感的依据.因此,音乐语言在学生音乐感知力和音乐思维能力的形成与提高方面有着非常重要的意义,可以说,是一切音乐活动基础的基石.     

浅谈计算机音乐的发展

“0”矿和“1”,两个看似简单的数字,正在影响着整个世界,自然也包括音乐创作和音乐欣赏.计算机音乐作为当代数字化艺术的重要分支,在艺术大殿堂中占有不可或缺的一席.我们现在要给计算机音乐一个比较明确的定义,离不开生产力的沿革.因为音乐起源于劳动,生产力是它的决定因素.不同的生产力发展水平,产生不同时代的音乐.生产力的发展是循序渐进的,音乐的发展也有其连贯性.任何时代的音乐,都发挥着承上启下的作用,都有它的前世今生.从传统乐器的电子乐器,从电子音乐到MIDI协议,前人所作的一切探索和努力,都不同程度地为计算机音乐的形成作了铺垫.     

民族·语言·音乐——从卢梭“语言的音乐化”谈起

分析了卢梭“语言的音乐化”音乐美学观点的主要特点,与中国传统音乐比较,指出卢梭的这一观点在我国传统音乐尤其是民间音乐中体现得淋漓尽致.认为“语言的音乐化”观点尽管有些方面略显偏激,但对于音乐本质的理解颇有借鉴价值,尤其是对优秀传统音乐文化的保护具有重要的理论意义.     

试论汉斯力克的自律论音乐美学思想

在汉斯力克之前,受情感论体系的影响,音乐美学界一直侧重于从人绝对主观的情感角度出发,来审视音乐,从而忽略了对音乐自身音响价值与意义的关注.汉斯力克的自律论音乐美学思想正是将人们的目光从以人为中心、过度关注音乐本身以外的情感作为审美对象,直接拉回到对音乐内部的审美研究,使音乐审美研究朝着更科学的方向前进.     

谈音乐社会心理学的主要研究领域

音乐社会心理学是音乐心理学和社会心理学的交叉学科,是从心理学角度来研究音乐活动怎样与其社会情境和文化背景相互作用的一门学科.与音乐心理学不同的是,强调从社会和文化环境视角对各种音乐活动进行研究是音乐社会心理学的重要特点.本文简介了这门学科主要涉及的六个研究领域：音乐趣味研究、商业领域研究、教育领域研究、医学和音乐治疗、音乐技巧和创作以及人种音乐学研究.