语言的儿童习语式--萧红创作的语言风格之一

萧红是中国现代文学史上一位有影响的女作家,她的语言风格多姿多彩,儿童习语式是她的语言风格之一,它有一般童言的天真质朴,更有独特的艺术价值.萧红用儿童习语写作不是为了表达的方便,也非刻意的追求,而是生命体验的一种自然的流露.在常见的儿童习语背后蕴含着丰富的社会内涵,因而,她的作品比一般的儿童作品更有深度.同时,萧红的儿童习语具有节奏韵律,在章句行文间充满着音乐美.     

《火烧云》儿童习语式语言赏析及教学设计

萧红是我国现代文学史上一位有影响力的女作家。她"儿童习语式"("儿童习语"就是儿童群体常用的语言模式)的语言天真、率直、朴实、自然,而且富有节奏韵律,在字里行间流淌着音乐美。《火烧云》一文充分体现了萧红"儿童习语式"的语言风格,具有独特的艺术价值。文本解读从小语教学的角度来看,《火烧云》中哪些"儿童习语式"的语言现象值得我们细细品读,慢慢咀嚼呢?     

悲吟与呼唤——萧红的悲情小说管窥

萧红的悲情小说以其特有的叙述方式和视角在浅唱悲吟中呼唤人性的觉醒。她的作品常用儿童的视角,通过不谙世事的儿童的眼光来折射社会和人生的色彩。在作品的构建上,以独有的超常规的语言和散文化的结构来构建小说,形成自己独特的风格,并且在作品中多运用象征的手法赋予作品深层的意蕴。不论是儿童视角,还是散文化的句法和结构,以及象征手法的运用,萧红的小说都给人耳目一新的感受。     

不一样的萧红——萧红小说语言特色浅析

萧红是白山黑水间走出的独具思想魅力的作家。短暂的生命中遭遇了颠沛流离和世间冷眼,但萧红却用诗化的小说语言、儿童化叙事语言、自传式的语言及充满地域特色的语言,将每一篇作品都雕刻成"文艺王冠上的璀璨明珠"。     

泥土飘香 风格独创——浅谈萧红《呼兰河传》的艺术风格

萧红离开人间有五十多年了。但她留下的一百多万字的文学作品仍然在熠熠发光,馨香飘远,意念流长。萧红是一位有独特创作风格的乡土作家,她的作品充满着北大荒的地方色彩和乡野韵味。她的作品能给读者耳目一新之感,并且丰富了中国现代文学宝库。     

论萧红小说的悲剧意蕴

萧红是一位充满童真童趣的女作家,然而寂寞,漂泊,充斥着她的一生。正是她自身的不幸命运,使她笔下的人与事也点染了一层悲剧之美。从《生死场》到《呼兰河传》,萧红自始至终用一双敏锐的慧眼关注底层劳动人民的苦难和艰辛,她的作品构成了一个个无比深冷而又残酷的悲剧。文章以研究萧红小说的悲剧内涵为中心,从萧红小说悲剧意识的根源,悲剧风格的体现,悲剧意义与价值这三方面来论述萧红小说的悲剧意蕴。她用凄美而绚丽的彩笔勾勒出一幅幅东北儿女的日常生活图景,其笔下的悲剧人生有肉体的疼痛更有精神的愚昧。她以悲凉的叙述格调贯穿于作品中,淋漓尽致的展现出她对生命存在价值的思考。因而她的作品总是散发出一种单纯而深刻的苍凉之美。     

谈萧红作品独特的艺术手法

萧红是中国东北流亡作家群中卓有成就的一位女作家。她以独特的超常规语言，自传式叙事方法．散化结构及诗化风格，具有强烈主体色彩的现实主义创作方法和独特的语言风格形成了别具一格的“萧红体”体风格。从而构筑了一个独具韵味的艺术世界。     

论萧红后期小说的乡情民俗描写

萧红小说具有独特的恒久的艺术魅力，尤其是她的后期小说。我们认为，这是与她后期作品着重于乡情民俗的描写，并在乡情民俗的氛围中展示人物的的命运，从而具有极高的审美价值和文化价值是分不开的。读萧红小说，透过作品那自然流畅、稚拙纯真的语言层面，人们会感到一股浓浓的东北乡情扑面而来。诚然，作品所展现在读者面前的一幅橱民俗图，对今天的大多数人来说，也许会觉得很陌生，有远古蛮荒之感；但是，由于它所传达的是一个童稚未脱、单纯善良的小女孩眼中所见的现实，所以对一般读者来说可能又会很贴近很亲切的。读过萧红小说的读者…     

论萧红笔下的太阳意象

本文试图对萧红作品中的太阳意象进行分析,从而探讨它对萧红作品主题、风格构成的意义与价值。萧红作品中的太阳意象不但体现了作者心中那种被社会抛弃之孤独荒凉感,而且用对毒太阳的诅咒来体现她对暴力的男权社会统治的愤慨,萧红作品中的太阳意象在某种程度上可以说象征了男性权力的统治。而作品中朝气蓬勃的太阳则暗含了萧红对光明对理想社会的渴望。太阳意象成了她作品中的有机组成部分,既作为一种客观存在物的描述,又形成了一种悲凉、忧郁、甚至有些冷峻的气氛,在一定程度上有助于她的作品风格的形成。     

萧红创作思想的主线：为人生，为社会

摘要：萧红是五四时期中国文坛上的一朵奇葩,这个天才作家在其短短九年的创作生涯中,为我们留下了诸多不朽的著作。在对她作品的研究中,有种学术观点认为萧红的创作生涯前后出现了两个分期,认为萧红作品的思想性从前期到后期“由积极转向了消极”。本文不否认她的作品前后期在创作风格与格调上稍有差异,但认为萧红的作品始终都有一条主线贯穿,这条主线简而言之可以用六个字概括：为人生。为社会     

论萧红小说的艺术特色

在中国现代文学史上,萧红的小说是独具一格的,创造了属于自己独有的风格"萧红体"小说。不管是她的抒情方式还是语言的表达都有她的特别之处,本文就以她小说的抒情化、散文化等方面来剖析她小说特色。     

爱的坍塌与重建——萧红的生活经历与文学想象探微

萧红是一个独具风格的女性作家,她习惯把自己的人生体验融入创作之中,这种书写自己独特生命体验的作品容易让人在精神深处有所感动。回望历史,萧红研究经历了从单一表层的思想主题研究到多视角深入的心理文化研究,萧红作品的价值不断被挖掘,但作品蕴含的丰富性与作者本身的复杂性给人留下很大的阐释空间。笔者试图将萧红的文学想象与她的人生经历相结合,在生活中寻找她的创作源泉,在小说中探寻她的生命影迹,从而探析爱这座大厦在萧红的生活实践与文学想象中的坍塌和重建。     

论萧红小说独特性

萧红是一位极富才华的现代女作家，其作品的文化价值和艺术魅力越来越引起国内外中国新文学研究家的重视，近年来，在学术界掀起了一股研究萧红的热潮。萧红的小说具有深沉的悲剧意蕴，通过描写人物在追求中的幻灭，暗示出社会的重压、时代的黑暗，这是其悲剧人生的真实写照。萧红的小说还具有鲜明的文体特征，她打破了传统小说单一的叙事模式，创造了一种介于小说、散文和诗之间的边缘文体，并以其独特的超常规语言、自传式叙事方式、散文化结构及诗化风格形成了别具一格的“萧红体”。     

浅析童年体验对萧红创作的影响

萧红是一位自我体验型的作家,不幸的人生经历给她的创作带来很大影响。本文主要从儿童视角分析童年体验对于萧红创作的影响,从她经历的缺失性体验和丰富性体验两大方面对萧红作品进行梳理,我们会发现萧红将自己的童年体验艺术地转化在作品中,进一步体现爱的缺失,抒发内心的苦闷与孤寂,使她追忆童年,寻找精神家园。     

魂牵梦绕故园情——论萧红在香港的生活和创作

茅盾说“萧红是寂寞的”。本文探讨了萧红这一孤独寂寞的心境产生的原因，及在此心境下何以能创作《马伯乐》这一幽默诙谐的作品，尤其强调是鲁迅的《故事新编》直接激发了萧红风格的转变。萧红一生被无家阴影所困扰，使她最终回到了精神的家园里，这不仅是萧红对有形家庭的苦苦依恋，也是对无形家庭意识的自觉皈依。这正是萧红的人生悲剧之所在     

谈萧红散文的特色

萧红是中国现代文学史上杰出的女作家，她作品的文学价值和审美意蕴，在经历了半个多世纪的当今，仍然为世人所认同和推崇，甚至有评论家称萧红的作品具有文学经典的品格，萧红虽以小说知名文坛，但基本质上更属于具有诗人气质的散文型作家。     

论萧红的“出走意识”及其文学表现

"出走意识"是萧红人生之路与文学之路的精神基因,对其文学创作的内容选择和审美风格形成影响深远。萧红以"出走意识"为基点,融合其一生漂泊的悲怆、苦难与辛酸经历,在作品中热切关注社会最底层妇女的命运;她把自己的不幸与苦难、不堪忍受与希望写进作品,通过描画愚昧麻木、软弱忍耐的女性形象,以批判男权社会对女性的压制,倾诉女性的悲哀。"出走意识"还呈现为萧红作品的漂泊感、抒情风格和语言的诗化特征。     

时间与空间的双重焦虑——论萧红《小城三月》的时空构形

作为中国现代文学史上一位独具才情的女性作家,萧红的小说在文体上表现出独特的素质,即诗化和散文化的创作风格。从叙事语式看,这一风格一方面使她的小说自始至终弥漫着一种抒情的、感性细腻的情调,另一方面也透视出作家基于深刻反思层面上的独特生命体悟和洞察。萧红的后期作品《小城三月》,以儿童视角讲述了一段凄婉的情感悲剧,其独特的时空构形表现出女性作为“他者”在时间和空间上的双重焦虑,是萧红强烈的女性自我意识在创作中的具体体现。     

一曲凄婉缠绵的悲歌——萧红小说《小城三月》解读

《小城三月》是萧红系列作品中的一部具有特殊意蕴的作品,“翠姨”则是作品中的一个具有特殊意蕴的悲剧人物形象。翠姨悲剧的诞生是因为她自身有一种弱质性格,更在于她所处的是一个足以造成这种弱质性格的男权社会。本文认为,《小城三月》充分体现了萧红生命最后时刻的孤独和悲切,是她凄婉缠绵心境中的一支悲歌。     

《呼兰河传》中乡土文字的温情

萧红作为一名作品寥寥的作家,她的作品在中国现代文学史上久据一席之地,与她饱含深情的乡土文字有着密切关系。《呼兰河传》属于萧红晚期的作品,无论是在人物、剧情,还是语言方面都已经臻于完备,堪称炉火纯青之作。这部作品里对东北当时当地的社会状况有着深刻的揭露和反思。本文从多个角度解读了萧红代表作《呼兰河传》,从而更为具体地探析了萧红小说的艺术特征。