文本读解：《金瓶梅》研究的当代选择

从《金瓶梅》研究的历史来看，取得的主要成就是作者读解，即对作者生平、籍贯及作品与史实的考证。而这些作者读解既没有可靠的材料作依据，又对读解《金瓶梅》无大意义。《金瓶梅》文本读解则成就极低。当前，《金瓶梅》研究所关注的应当是建立以文本读解为主，作者、文作、读者相结合的文本读解体系。摒弃只注重作者的作者读解主义。     

论《金瓶梅》之奇

《金瓶梅》之奇，奇在描摹了绚丽多姿的女性世界，再现了明代的真实性，《金瓶梅》挥洒自如的神笔，章法严谨的结构，亦有可称“奇”之处，简言之：人奇，事奇，神奇，意奇，奇，《金瓶梅》可谓天下第一奇书。     

论《金瓶梅》与《水浒传》叙事模式的文本关联

《金瓶梅》虽为中国文学史上第一部由文人独立创作演绎的长篇世情小说名著,但其叙事模式却多半是依托于《水浒传》演化而成。从小说发展的角度来看,自《水浒传》到《金瓶梅》可谓是体认着小说叙事范式由历史传奇向世俗人情叙事转化的演进轨迹。因此,《金瓶梅》小说叙事始终张扬着作者的人性关怀、哲学幽思和生命信仰,旨在唤醒读者对生命本身的反省、抗争和自觉。     

重校本《金瓶梅词话》的民间文本特征

《金瓶梅词话》作者至今难以确定.梅节先生重校本为“金系”重要文本,该书在回目对仗、叙述方式及标音系书籍特征三个方面均呈现民间文本特征.重校本《金瓶梅词话》明显有别于文人趣味的民间俚俗特点,可为民间创作的重要佐证.     

世情写真《金瓶梅》

《金瓶梅》作为第一部世情小说，历来被学术界所关注。本通过对小说中世情大暴露、色欲大宣泄、审美大逃亡的剖析，重现了明朝中叶在商品经济的冲击下，一个鬼蜮的世界。     

《金瓶梅》与云南方言词汇

1996年 9月 ,笔者在《昆明师专学报》上发表《 <金瓶梅 >与云南方言集序》。序中讲了全集分语音、词汇两部分。本文即词汇部分。文中收集目前能见到的多种词典中对近八十个词的解释 ,为方言研究提供该词来源的参考资料。     

《金瓶梅》小说的文学思想初探

本认为《金瓶梅》小说除了报应性宿命论,鉴戒垂训思想比较明显外,其它学思想带有模糊性,不确定性与混合过渡性。这是《金瓶梅》小说的学思想特色。     

试论小说《金瓶梅》中散曲的运用

散曲用在小说中,是两种不同体裁的文学作品的结合。据不完全统计,小说《金瓶梅》所用散曲之多,为中国小说史仅有。这些散曲的运用有得有失,但总的来说。大多滥而别扭。本文主要从小说自身的特点和要求,来探讨《金瓶梅》中散曲运用的成败得失。     

《金瓶梅》评点题旨论

《金瓶梅》评点者侧重文本细读,多向挖掘文本意旨,凸显《金瓶梅》广泛的意义承载。市井风貌是小说题旨的外在表现,劝惩之旨突出小说文本的功能效应,泄愤说则为文本最为内在的题旨指向。《金瓶梅》评点者的题旨论述提升了文本的艺术价值,成为小说家体验崇高的方式,焕化成评点者生命精神的存在表征。     

《水浒传》、《金瓶梅》武松形象探微

武松是《水浒传》中的关键人物之一,作者施耐庵用了较大篇幅描写这个人物形象。但是,《金瓶梅》中不再是以武松为主角,也无意表现其英雄本色,并且在情节安排上也有意淡化武松在读者心中的高大光辉形象。从《水浒传》到《金瓶梅》,同一个武松形象,有着十分显著的不同,特别是在人物形象的塑造方面,有了比较大的改变。《水浒传》中武松是一个理想化的英雄好汉,而到了《金瓶梅》里的武松倒更像是一个薄情寡义的亡命徒,而非一个单纯理想化的人物。     

《金瓶梅》话语特点解析

本文从两个方面论述了《金瓶梅》的话语特点。第一 ,小说的叙事话语体现出晚明文化转型期的特点 ,用巴赫金的术语来说 ,即“众声喧哗”、“语言杂多”的“小说化”倾向取代了“大说”。第二 ,作者道德说教者与欲望宽恕者这两种身份同时并存于小说的话语中 ,这一特点体现了作者的悲悯心态与对欲望某种程度上的宽容。正是由于这些话语上的特点 ,才充分展现出小说可被挖掘的多义性与丰富性     

浅析《金瓶梅》的超越特征--《水浒传》和《金瓶梅》的有关比较

本文从人物形象、艺术结构、救世方法三个方面分析了<金瓶梅>对<水浒传>的创造性发展,点明了它的超越特征,并指出了这一超越特征给后世留下的巨大影响.     

论《金瓶梅》中程度副词“略”

通过对《金瓶梅》中程度副词＂略＂进行穷尽式的考察,采用定量统计和定性分析、共时描写和历时比较相结合的方法,多角度、多层面对其用法特点进行分析研究,以勾勒出程度副词＂略＂在《金瓶梅》中以及近代汉语末期所呈现的发展概貌,从而为汉语史研究提供可借鉴的观点和材料。     

试论《金瓶梅》中官哥儿的艺术作用

官哥儿的设置是<金瓶梅>作者艺术构思的一个重要组成部分.他是一个人物,也是一件艺术道具.其艺术作用,一是为小说的主要人物活动提供更多的机会与场面,二是推动了小说故事情节的向前发展.这种重要作用是其他人物形象所不能替补的.     

近年《金瓶梅》作者研究新说四种检讨

在《金瓶梅》作者研究领域,１９９５年以来出现了四种有代表性的新说。其中“萧鸣凤”说与“李攀龙”说各有五大疑点,所提根据大多出于主观想象,难经推敲;“胡忠”说与“丁惟宁”说在关键史料的识读上,一着失误满盘皆错,亦难信从。从主张个人独立创作说这个角度去看,整个９０年代的《金瓶梅》作者研究,较之 ８０年代基本没有什么实质性的进展     

论《金瓶梅》主题意识中的二律背反

《金瓶梅》主题意识二律背反在作品中的表现主要有二:禁欲与纵欲、劝世与骂世,展示了人的自然天性与理性枷锁之间的尖锐矛盾,是人类文明发展进程中的一个痛苦环节。造成《金瓶梅》主题意识二律背反的原因有两点:封建统治阶级的腐朽和新兴资产阶级的崛起、以王守仁为代表的"心学"等新思潮的影响。     

论《金瓶梅》中的药意象

《金瓶梅》中,有大量的用药情节,形成具有审丑文化意蕴的药意象。药意象折射人物灵魂的丑陋,隐喻社会现实的弊病,体现小说的审丑特色．西门庆的罪恶人生,始于生药铺,历经借药纵欲、以药自救,终至无药可救．李瓶儿一生痴迷,依赖于满足病态情欲的药物。潘金莲偷情杀夫、纵欲争宠、通奸堕胎的人生畸变过程,药物始终参与其中。论文着重对《金瓶梅》的药意象进行阐释,并探讨其在药意象源流史上的价值与意义。     

《金瓶梅》中的筷箸文化

《金瓶梅》是中国历史上一部著名的世俗小说,反映了明代生动鲜活的生活场景,其中不乏对于筷箸文化的描述与记载.其叙述之非常到位,情节之连贯,充分表现了中国人对于筷箸文化的信仰与习俗.而这一切都是以往文学作品所缺乏的表现内容和文化要素.筷箸文化之所以在明代文学作品中得以充分地展示,是因为明代商业经济有了一定的发展,宴请及社会活动增加之后,才有了对筷著文化的注意与重视,其意识才会随之而提升.因此可以断定,大凡一部伟大的艺术作品,必然会真实地体现出一个时代的历史传统及其社会面貌.     

试论文龙对《金瓶梅》主旨的解读

文龙对于《金瓶梅》的主旨有着独到的认识。在考虑《金瓶梅》是否是淫书时,其把思考的重心放在读者身上,认为读者的素质是理解《金瓶梅》是否是淫书的关键;他还结合自身生活体验来思考《金瓶梅》的“四贪”问题,认为深层次的快乐来源于心灵的自足而非欲望的满足。另外,他还指出《金瓶梅》是有慨于世事之作。