敦煌飞天的艺术美

早已干涸的宕河旁,鸣沙山的崖壁上,静静地匍匐着一条蜿蜒狭长的石窟群。长长的栈道紧紧连接着上下四层的492个石窟,它们默默地迎接每一天的日出日落,迄今已有一千六百多年的历史。这就是名闻世界的敦煌莫高窟,一座辉煌而华丽的艺术殿堂。     

敦煌飞天

飞天,就是可以飞的神。它们把香气当饭吃,身体也会发出香味,能唱出美妙的歌声。敦煌飞天是敦煌艺术的标志。敦煌莫高窟(kū)492个洞窟中,几乎窟窟画有飞天。     

浅谈敦煌壁画飞天的艺术美

飞天是指佛教中能在天空中飞行的天神。敦煌壁画中几乎每窟都有飞天形象,飞天几乎成了敦煌壁画的代名词。飞天富有浪漫主义气息,形态优美,造型多变,寓意深刻。文章主要通过飞天的造型、色彩、形体以及外来文化对飞天形象的影响来探讨飞天这一艺术形象的艺术美。     

中国民生银行与您共同关注人类艺术流失——守护敦煌全国大型募捐活动启动

<正>世界文化遗产敦煌莫高窟的保护研究工作,已越来越受到各界的关注。中国政府高度重视以莫高窟为代表的敦煌石窟的保护,不仅从政策法律上予以保障,而且不断加大了保护资金的投入。但是,敦煌石窟的保护是一个持续不断的过程。近年来,虽然国家对敦煌石窟保护的投入不断加大,但对于石窟保护面临的需求,还远远不够。保护科学的研究、保护技术     

美学敦煌-全球化背景下的敦煌文化、艺术和美学

敦煌石窟艺术既是中华传统艺术的典范，又是全球交往和全球化的产物。敦煌莫高窟藏经洞因为全球化而遭劫掠。但就敦煌学的国际化和敦煌艺术的蜚声世界而言，却又是因应全球化而采取的民族化保护、传播和交流的结果。敦煌艺术既是继往开来的典范，又是在全球化背景下化全球的先声。这不仅从敦煌艺术史成就可以看出中华化的吸纳性、同化性和创新性特点，而且从当今的敦煌学国际研究现状和敦煌艺术的创作成就看也可以得到肯定的回答。美学敦煌是中华化伟大复兴的强势话语。敦煌艺术的强大功能就在于它不受作为物理存在的时空有限性制约，敦煌艺术作为中华化传统的现代生成，其艺术的启迪作用仍然会长存人间。     

敦煌莫高窟:见证佛教的荣光与世界文化遗产

文章从佛陀认可的审美创意着手,阐述了佛教艺术形式的发展与演变情况,进而揭示了作为佛教艺术宝库和世界文化遗产的敦煌莫高窟的重要价值。     

段文杰先生对敦煌研究事业的贡献

2011年1月,著名敦煌学家、原敦煌研究院院长段文杰先生因病逝世。段文杰先生于1917年出生于四川锦阳,1946年到敦煌开始敦煌石窟艺术的临摹和研究工作,为敦煌石窟的保护和研究事业献出了毕生的精力。段文杰先生是《敦煌研究》期刊的创办者并长期担任《敦煌研究》主编,为提高期刊水平,推动世界范围内的敦煌学研究,作出了不可磨灭的贡献。为了缅怀段文杰先生,本刊开辟专栏,邀请段文杰先生当年的同事、故友及相关学者发表笔谈,以纪念这位敦煌学专家。其中部分学者因年事已高或身体不适,我们采取了谈话记录的方式。孙儒们、李其琼、关友惠、贺世哲、施萍婷先生的谈话,均由赵声良根据采访记录整理成文。其中贺世哲先生在与编者谈话后不久,也于3月初不幸逝世,在此,亦谨向贺世哲先生表示深切的悼念。     

段文杰——敦煌研究杰出的领军人

段文杰先生逝世后,《敦煌研究》编辑部主任赵声良研究员来电约稿,希望从学术研究的角度撰写纪念文章。我结识段先生较晚,对他的学术专长所知甚少,本来没有资格写这篇文章,既蒙编辑部同仁不弃,只能勉力为之。     

段文杰对敦煌艺术史研究的贡献

段文杰先生是享誉海内外的敦煌学大家,对敦煌艺术发展的各重要时期,进行了开拓性的研究。现仅就他在艺术史方面取得的重要成就,以敬佩之心,做挂一漏万的回顾,以表达后学对先生深深的缅怀。     

敦煌莫高窟延续千年的佛教艺术宝库

世界文化遗产、自然遗产是人类祖先和大自然的杰作,保护世界文化遗产、自然遗产,就是保护人类文明和人类赖以生存的环境。     

敦煌石窟

敦煌石窟,是敦煌地区石窟的总称,包括敦煌市的莫高窟、西千佛洞、瓜州县的榆林窟、东千佛洞、肃北县的五个庙石窟。敦煌莫高窟,位于敦煌市东南25公里处的鸣沙山麓。它开创于前秦建元二年（366）,历经北凉、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等朝代,营造时逾千年,现存洞窟735个,窟群南北长1680米,分南北两区。至今保存有彩塑2000余尊,壁画45000平方米。是我国最早被定为世界文化遗产的石窟。     

浅谈敦煌莫高窟

敦煌是甘肃省酒泉市辖的一个县级市,中国的国家历史文化名城。敦煌位于古代中国通往两域、中亚和欧洲的交通要道——丝绸之路上,曾经拥有繁荣的商贸活动。以“敦煌石窟“、“敦煌壁画”闻名天下,是世界遗产奠高窟和汉长城边陲、玉门关的所在地。     

敦煌飞天形体姿态的来源

本文在前人论述的基础上，对敦煌飞天形体姿态来自百戏杂技、乐伎舞蹈、武术体育、猛兽飞禽的观点，列举大量实例进一步地论证探讨。     

敦煌佛教艺术中的东方人文主义

敦煌的莫高窟佛教艺术形象千姿百态;叙述的是佛的生平、法力,描绘的是佛国盛事等等。佛教艺术中关于人的生活、本性和人生悲喜等人本主义、人文主义,也表现得生动而鲜明。如诸天圣时释迦牟尼的涅显露的种种悲哀,证实他们对失去深爱的“人”并没有超脱,并非“四大皆空”。又如画师突破极乐世界无女性的教规,创造了许多“取悦于目”的女菩萨形象。在东方这样一个数千年中央集权制的古国,人与人性一直遭压抑,即便如此,人文精神仍未完全磨灭,敦煌艺术恰好体现着这样一种东方人文主义精神。     

多元荟萃归根中华--敦煌舞蹈壁画研究

本文以敦煌莫高窟壁画中保存的极其丰富、珍贵的舞蹈形象为研究材料来源,归纳总结了敦煌舞蹈壁画的三个时期的艺术特征,以及不同时期舞蹈形式的民族化、世俗化的过程,同时,它们也极大地丰富了中华民族的舞蹈、服饰,并为今人创作、表演舞蹈提供最具体、生动的参照形象.     

论早期敦煌莫高窟壁画的艺术价值和文化价值

由于中国五代以前的画作大都已散失。幸存下来的敦煌莫高窟壁画则给我们提供了重要实物例证,为我们研究和了解中国古代绘画甚至历史、文化等都提供了极有价值的形象和图样。本文就早期敦煌莫高窟壁画的艺术价值和文化价值进行分析和研究。     

敦煌舞蹈的特色分析

对于舞蹈的艺术形式来说,敦煌舞是一种历史气息非常浓郁的舞蹈,具有很高的中国古文化艺术价值。敦煌舞并不是早就存在的舞蹈形式,而是属于一种新出现、时间并不长的舞蹈样式,它诞生在1979年,敦煌舞使得敦煌壁画之中的舞蹈生动形象的出现在观众眼前,被世界所认知。这种舞蹈最为直接的创作来源就是敦煌莫高窟壁画上面的,数目众多的古代舞蹈姿态,由现代的舞蹈艺术家通过敦煌壁画的研究和灵感启发,创作出来了这一个新的舞蹈形式。     

敦煌莫高窟 延续千年的佛教艺术宝库

中国世界遗产世界文化遗产、自然遗产是人类祖先和大自然的杰作,保护世界文化遗产、自然遗产,就是保护人类文明和人类赖以生存的环境。     

斯里兰卡狮子岩天女及其与敦煌飞天之异同

斯里兰卡狮子岩天女壁画内容丰富,将女性的姿态、容貌、服饰展示得淋漓尽致,运用浓郁的色彩搭配、线条描绘将斯里兰卡的女性形象刻画得生动有趣。敦煌飞天则注重利用线描方式和飘带刻画、衬托飞天的飘逸感,从而凸显舞蹈韵律。但斯里兰卡狮子岩注重写实天女的真实存在感,画面真实细腻、色彩鲜明,借助涌动的云朵增强天女的姿态的动态感,而且姿态优雅气质。唯一有所不同的就是敦煌“飞天”是在佛教和道教交融的状态下所出现的,从服饰、飘带和体态与天女形象存在较大的区别,意在强调“飞”的状态和反映舞蹈动作。     

敦煌莫高窟艺术欣赏

莫高窟是世界上现存规模最大、保存最完整的佛教艺术宝库,现存洞窟700多个,其中有彩塑和壁画的洞窟492个,彩塑2400多身,壁画45000平方米,木构窟檐五座。