坚守内心纯净的画家李文亮

李文亮是一位深入研究传统、严肃地对待传统的画家，作品中充分体现了笔墨的纯粹和美感，创造出独特的意境，表现出纯正的中国文化精神。——中国画廊联盟研究报告     

展讯

花鸟怡情常熟博物馆馆藏花鸟册页展2013年3月20日至5月10日南京市博物馆展览以常熟花鸟名家册页为主题,展出常熟博物馆所藏花鸟画册页精品90余件,包括恽寿平亲传弟子、著名花鸟画家马元驭,乾隆时期宫廷画家余省,清代才子袁枚的弟子、著名女诗人席佩兰等1 0位名家的笔墨。这些作品或富贵纤丽,或隽雅洒脱,画家们寄情于物,托志于景,在尺幅有限的册页中赋予花鸟以人格化的精神。     

回归自然 回归写生——以宋文治山水的时代性为例

于20世纪五六十年代崛起的新金陵画派,以其作品的内容新、意境新、笔墨新而使20世纪中后期的山水画产生了时代性变革。新金陵画派的5位画家（即傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙）成功地完成了从传统山水到现代山水的转型,从意境山水到现实主义的转变。     

吴弗之醉后妙笔

吴弗之,浙江浦江人,现代名家,生前曾任中国美术家协会常务理事、浙江美术学院国画系主任,擅长花鸟写意,作品重生机,求高格。笔者在1995年偶然间收藏到画家的一幅水墨兰竹图,因幅仅尺余,且无画家钤印。故未受卖家重视。其实,此画笔墨精妙,书法道逸,尤其是画家所题款识：“曾见罗雨峰有此意境,     

胡润芝国画——笔墨清华 无声之诗

“笔墨清华”“无声之诗”是当代艺术史家王伯敏和篆刻名家钱君匋两位先生为《胡润芝国画集》的题句。“笔墨清华”从绘画语言方面概括了胡润芝中国画笔墨的特点——“清华无铅”，“无声之诗”则从中国画意境方面透射了胡先生绘画的神髓——“诗人无声之境，乃此时无声胜有声。”     

天然舒展:齐白石画芭蕉

正齐白石是一位非常全面的画家,绘画题材非常广泛,除草虫、花鸟、山水、人物、鱼、虾、蛙、蟹、雏鸡外,尤其擅画芭蕉。徐悲鸿就曾认为,齐白石画的芭蕉十分出色。近代画家中,以画芭蕉见长的画家不多,齐白石应算一位,其笔墨奔放,墨气淋漓,如他自己所说:天然舒展。     

盛勇画作赏析

盛勇，字子真。幼承家学，嗜于丹青。取法元、明、清诸家，从临摹入手，用心体悟传统中国画的笔墨精神，深悟笔墨之道实人品之道，故以赤子之诚，修身养性。绘事之余，喜涉猎古今书卷，探求当代人文价值与传统美的结合，盛勇擅山水，亦工花鸟、人物。     

什么是写意画?

写意画是中国画传统的画法之一,俗称"粗笔",相对"工笔画"而言,用粗放、简练、洒落的笔墨描绘物象的形态神韵,抒发作者的感情。写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法,丰富的联想,用笔虽简但意境繁邃,具有一定的表现力。多运用于花鸟、人物、山水、蔬果、走兽等题材上。写意画是融诗、书画、印为一体的艺术形式。是在长期的     

尹伟作品

正尹伟号一苇尹伟,1973年生于河北保定。毕业于河北工艺美术学院。就读于天津美术学院国画系传统花鸟研究生班。著名画家霍春阳先生入室弟子。中国书画家协会会员,河北省美术家协会会员。安德书画院院长。他对于传统的笔墨、文化的修养格外重视。笔墨语言细腻富有内涵,色彩追求雅逸,重视一笔墨的运用,浓淡变化谐合有致,在对比的运用、构图的巧思、趣味的营造都独具匠心。他的作品,色墨明快,造型简约,有极强的视觉美感。我对他近期     

盛勇绘画欣赏

盛勇，字子真，幼承家学，嗜于丹青。取法元、明、清诸家，从摹入手，用心体悟传统中国画的笔墨精神，深悟笔墨之道实人品之道，故以赤子之诚，修身养性。绘豆子之余，喜涉猎古今书卷，探求当代人文价值与传统美的结合。盛子真擅山水，亦工花鸟、人物。山水取法自然，以远显境、以墨印景，设色清新雅丽，山水交融多在于似与不似之间，实得古文人画的真谛。     

赵占东花鸟画赏析

赵占东 原创型中国画名家。以传统的延续和现代的开拓为审美取向，师古而不拟古，广泛吸收西画营养，将西画的素描与色彩笔墨化，拓展了一种全新的花乌画境界。他以清新恣纵，富有个性的笔墨语言，展现出挥洒自如的艺术风格。他笔下的野草、古藤、荷花、山卉神韵天成，充满生机。近年来，他又投入到集十年心血构思的花鸟画长卷《花溪万里图》的创作之中，这一作品以跨越祖国东西南北不同地域和环境的野生植物花鸟景观为范本。展现祖国自然风光的广袤和多样，秀美与壮阔。     

李六三作品欣赏

正李六三知名花鸟画家。1963年出生,祖籍山东菏泽。毕业于北京大学,后任职文化部干部司。喜读书,好文墨,于传统文化与哲学有所思,多有所得。1999年留学芝加哥,涉猎中西文化,视野格局不囿于一隅。2009年入职中国国家博物馆,后任国家博物馆常务副馆长,2019年春,履新文旅部服务中心。追求以文养艺,笔墨追求文人气息气韵,精研中国传统绘画画理画论,并以笔墨"游戏"践行其间。     

赵占东花鸟画艺术欣赏

赵占东原创型中国画名家。以传统的延续和现代的开拓为审美取向，师古而不拟古，广泛吸收西画营养，将西画的素描与色彩笔墨化．拓展了一种全新的花鸟画境界。他以清新恣纵、富有个性的笔墨语言，展现出挥洒自如的艺术风格。他笔下的野草、古藤、荷花、山卉神韵天成，充满生机。近年来，他又投入到集十年心血构思的花鸟画长卷《花溪万里图》的创作之中，这一作品以跨越祖国东西南北不同地域和环境的野生植物花鸟景观为范本．展现祖国自然风光的广袤和多样，秀美与壮阔。     

李六三作品欣赏

李六三知名花鸟画家。1963年岀生,祖籍山东荷泽。毕业于北京大学,后任职文化部干部司。喜读书,好文墨,于传统文化与哲学有所思,多有所得。1999年留学芝加哥,涉猎中西文化,视野格局不囿于一隅。2009年入职中国国家博物馆,后任国家博物馆常务副馆长,2019年春,履新文旅部服务中心。追求以文养艺,笔墨追求文人气息气韵,精研中国传统绘画画理画论,并以笔墨“游戏”践行其间。     

张希黄竹雕笔筒

明末清初竹刻名家张希黄，字宗略，浙江嘉定人，他倾慕宋明文人画的笔墨意境，书法似赵孟颛，遒丽苍健，传承了唐代留青刻法，创造了阳文浅浮雕留青技法，终成一代竹刻大师。张希黄集各类竹刻技艺于一身，风格细腻，刀法娴熟，神形兼备，见者无不叹服。     

问花 花鸟画随想

正丁酉孟冬少时学画,由花鸟画入手,一直在学习什么花怎么画,什么鸟怎么画,时间久了渐生厌恶之心,总觉得过于程式化的方式了无生趣,非绘画正途。渐渐年长,于学习中逐渐懂得了造型规律、笔墨审美、意象方式……回头再细细品味古人花鸟经典,无处不赞叹,可提起笔,该如何去表达。经典有如高峰,可观而不可攀附,水墨走到今天也绝非笔墨游戏,在敬畏经典的同时,也在迷惘地寻找花鸟画于当下的方位。     

赵占东花鸟画艺术欣赏

赵占东原创型中国画名家。以传统的延续和现代的开拓为审美取向师古而不拟古，广泛吸收西画营养将西画的素描与色彩笔墨化，拓展了一种全新的花鸟画境界。他以清新恣纵富有个性的笔墨语言，展现出挥洒自如的艺术风格。他笔下的野草，古藤，荷花，山卉神韵天成，充满生机。近年来．他又投入到集十年心血构思的花鸟画长卷《花溪万里图》的创作之中，这一作品以跨越祖国东西南北不同地域和环境的野生植物花鸟景观为范本，展现祖国自然风光的广袤和多样，秀美与壮阔。     

灼灼其华 北京画院藏写意花鸟画精品展

中国花鸟画自唐代由工笔趋于写意,经五代形成"野逸"与"富贵"两派分野。随着笔墨的发展衍变,写意花鸟于明清日臻完备,且有了徐渭大泼墨写意和八大山人简笔写意的率意与空灵。待到近代风云变幻下既传承亦有嬗变,涌现出如吴昌硕、齐白石等个性鲜明独特的大家。     

诗意江南李传新作品欣赏

绚烂之极复归平淡 传新画师与我交游多年，他为人忠厚朴实，心态怡静平和。凡笔下所写，无论小桥流水、粉墙黛瓦、烟村花树、群山夕阳，无不流露出画家浓厚的乡情，他以精练的笔墨直写本心，如诗般地把自己的感受寄托于淡雅明净、幽深清远的意境当中，这在人心浮躁的当今无疑是难能可贵的。常言道，画如其人，于此可见一斑。艺术向来以真、善、美...     

刘万鸣:恢弘大气写神韵

正2011年中国艺术研究院、中国画院第二届院展,中国美术馆中央大厅两侧,一面是刘万鸣的几幅巨制花鸟,一面是赵建成的巨制先贤人物画。刘先生墨色精微,深沉博大,与赵先生相映生辉,尽显中华传统文化正大气派。2014年第三届院展,依旧在同一地点、同一位置,刘先生画作气象之精彩,令观者叹服。刘万鸣作品以花鸟走兽为主,画中意象,情态生动、鲜活有趣,极尽传统笔墨兴味。他笔下的花鸟,常在古雅诗意的画面情境中,流露