《水浒传》、《金瓶梅》武松形象探微

武松是《水浒传》中的关键人物之一,作者施耐庵用了较大篇幅描写这个人物形象。但是,《金瓶梅》中不再是以武松为主角,也无意表现其英雄本色,并且在情节安排上也有意淡化武松在读者心中的高大光辉形象。从《水浒传》到《金瓶梅》,同一个武松形象,有着十分显著的不同,特别是在人物形象的塑造方面,有了比较大的改变。《水浒传》中武松是一个理想化的英雄好汉,而到了《金瓶梅》里的武松倒更像是一个薄情寡义的亡命徒,而非一个单纯理想化的人物。     

试论叙事视野中的《金瓶梅》丧葬描写

在长篇世情小说《金瓶梅》的情节叙事当中,存在着大量的丧葬描写,包括众多的人物死亡、繁复的丧葬礼仪以及宏大的丧葬场面,这些丧葬描写贯穿小说情节发展的始终。《金瓶梅》所构建的人物死亡与丧葬不仅表述了一个丰富的外在世界,而且在《金瓶梅》的情节结构、人物塑造方面也具有突出的叙事功能。具体表现在丧葬描写贯穿全书情节发展的始终,体现为一种内在的叙事逻辑结构;《金瓶梅》宏大的丧葬场面也为作者塑造人物形象的多样性和人物性格的丰富性提供了"典型环境"。     

论《金瓶梅》的死亡叙事

中国第一部世情小说《金瓶梅》有关死亡事件的叙述比比皆是.《金瓶梅》中的人物死亡原因复杂多样,但以非正常死亡居多.死亡事件在塑造人物形象、推动情节发展和体现作者创作主旨方面起着重要作用,并且体现出了以“丑”为“美”的独特审美意蕴,对小说美学意识的转变有着深刻的影响.     

《金瓶梅》中梦境描写的叙事意义

在明代“四大奇书”中,《金瓶梅》的梦境描写是最多的,也是水平最高的。《金瓶梅》中的梦境描写,对小说故事情节的发展和人物形象的塑造都有很大的影响,产生了比较好的叙事效果。甚至世情小说之最———《红楼梦》中的很多梦境描写都是从《金瓶梅》里借鉴而来。     

《金瓶梅》互文本的戏拟：情节架构与人物形象

文章从文本的共存关系和派生关系来分析《金瓶梅》的互文性,重点分析《金瓶梅》对前文本《水浒传》和《西厢记》情节架构和人物形象的戏拟,并解读其修辞价值。     

扁平·过渡·圆形——论《金瓶梅》人物性格塑造

就人物性格塑造而言,《金瓶梅》是独特的。其一,如果放入中国小说史的系统中来考察,《金瓶梅》是一道分水岭。在它之前的优秀古典小说人物性格塑造基本上是扁平的,而在它之后的优秀古典小说,人物性格塑造基本上是圆形的。其二,《金瓶梅》在小说史中的独特地位,决定了它自身人物性格塑造的复杂性,作品中众多的人物形象呈现出由扁平向圆形过渡的趋势。本文拟就《金瓶梅》的人物性格塑造加以探讨。     

论《虬髯客传》中的“空间”

《虬髯客传》作为唐传奇中的翘楚,开启了后世武侠小说创作的无数法门。历来论者对其研究多集中于小说作者考辨、虬髯客原型解、人物形象分析、主题思想探析和政治背景挖掘等方面,而对其中的空间元素有所忽略。《虬髯客传》中的空间,不仅是作为情节发生场所和叙事必不可少的场景,还与人物行为一起构成了情节发展的主要因果链,且具有更深层的隐喻义和暗示性,其在主题表达和人物形象塑造上都承担着重要作用。     

《金瓶梅》对《水浒传》中武松形象的重写

《金瓶梅》和《水浒传》中虽然都塑造了武松这一形象,但二者具有很大差异。武松是《水浒传》中的主要人物之一,作者致力于刻画他高大光辉的英雄。但在《金瓶梅》中武松不再是主角,作者无意凸显其好汉形象,在情节安排上亦对其英雄事迹做了大量删减。《金瓶梅》对《水浒传》中武松形象的重写,是立于创作主旨和时代精神的不同,顺应了小说表达主题的需要。     

孟玉楼论

分析《金瓶梅》作者对孟玉楼这一人物形象的塑造,使读者对孟玉楼这一人物形象有较为全面、深刻、准确的认识。     

论《金瓶梅词话》中的笑话

《金瓶梅词话》是明代中后期横空出世的一部"奇书",是中国世情小说发展史上的一座高峰。作品中市井人物所讲的笑话,一方面折射出了明代中后期的社会现实,另一方面也从一个侧面体现了《金瓶梅词话》作为世情小说的本色。同时,它在揭示人物性格、塑造人物形象、推动情节发展等方面都起到了不可替代的作用。     

《圣经》视角下的《德伯家的苔丝》

托马斯．哈代的小说《德伯家的苔丝》,无论从故事情节的展开、场景的描写、人物形象的塑造,还是意象和典故的运用上,都充分体现了哈代以《圣经》为其创作的源泉和主要表现手段。本文以《圣经》为视角,主要通过对小说人物、场景、情节和思想的圣经原型剖析,来解读苔丝的悲剧。     

“非大名士”参与《金瓶梅》创作之内证

作者认为,《金瓶梅》是“大名士”与“非大名士”的联合创作。本文通过对《金瓶梅》中的“夫子自道”诗所表达的思想感情,《金瓶梅》借抄《水浒传》文字中出现的种种错漏现象,人物塑造、情节描写中的抄袭痕迹,《金瓶梅》全书中表现出来的文化修养等若干方面的考察,为“非大名士”亦即中下层文人参与了《金瓶梅》创作问题,提供了内证。     

论《金瓶梅》中“三姑六婆”的文学功能

《金瓶梅》中的"三姑六婆",既是独立的人物形象,也在小说中发挥了重要的文学功能。这包括沟通小说的内、外空间,为特定的单元事件构筑场景;通过干预和改变女性的遭际命运,推动故事情节向前发展;从外部角度切入女主角的日常生活,辅助塑造其形象,并影响她们的性格气质。     

论反讽在《艰难时世》中的运用

从反讽在《艰难时世》中的运用这一视角入手,分析其在推动小说情节发展、塑造人物形象、刻画场景及揭示人际关系四方面的重要作用,进而探讨反功利主义和反资本主义两大主题如何通过这一手法的成功运用在该著作中得以体现。     

浮出历史的地表 --试论兰陵笑笑生的理想人格追求

《金瓶梅》的贡献,并不仅在于其文本叙写,更多的是渗透其中的人生探索与价值超越。本文以《金瓶梅》人物形象塑造为出发点,结合整个时代特征,从笔者界定的审美型人格、伦理型人格、信仰型人格三种形态塑造中,初步阐释了《金瓶梅》建构理想人格形态的种种努力,并揭示了其对今天妇女解放运动的启示性意义。     

健妇持门户，亦胜一丈夫——论《仇大娘》的情节安排艺术

《聊斋志异》是我国文言小说发展的一座丰碑,塑造了一大批多姿多彩的人物形象。《聊斋志异》能够在两三千字至多四千来字的作品中使人物形象栩栩如生,选择和提炼具有高度典型性的情节是其重要一环。善于抓住事物内部的辩证发展过程,从情节相互依存的转化过程中塑造人物是《聊斋志异》中很有代表性的一种情节安排方法。本文将以《仇大娘》一文为例试对这一情节安排方法做一分析。     

从两书合成看《红楼梦》对人情小说的超越

《红楼梦》由《风月宝鉴》和《石头记》两部小说合成。曹雪芹把《风月宝鉴》和《石头记》合成一书后,无论在情节安排,人物塑造还是主题上,都超越了这两部小说,也超越了之前的人情小说。《红楼梦》继承了《金瓶梅》以来人情小说取材于现实,反映社会现实的传统并达到我国古典小说的高峰。人物形象"正邪两赋",丰满、真实。并通过小说中那么多可敬可爱人们的毁灭的悲剧,传达出前所未有的、崭新的主题。     

《金瓶梅》人物形象塑造的美学价值

在中国小说的形成发展史上,《金瓶梅》的美学价值是不容忽视的。《金瓶梅》塑造的人物形象真实可信,颇具活力。本文解读、剖析了这部奇书形象塑造的美学价值：这些来自现实生活的人物第一次走入长篇小说的艺术殿堂;他们表现出不同的性格特征,呈现出多变的形象;同时,觉醒的女性有了合理的追求与欲望,开始了抗争。由人物形象剖析出作者的美学观：以丑为美,形象的市井化,关注人性。     

从关羽形象的塑造看《三国演义》的情节提炼

《三国演义》是根据陈寿《三国志》及斐松之所注的历史材料，并按照司马光《资治通鉴》的叙述顺序，在民间传说及民间艺人创作的讲史话本和戏曲的基础上写成的．因此，《三国演义》的人物形象塑造就有了这样一个特点：即《演义》中的人物大都是历史人物，《演义》既要根据历史，又要作为艺术创作不同于历史，运用匠心化历史为艺术创作。作者罗贯中为达到这一目的，采用了多种艺术手段来塑造人物形象，其中包括在史实的基础上围绕人物形象来提炼情节。本文通过《三国志》和《三国演义》的比较，从关羽形象的塑造来看罗贯中是如何提炼情节的。…     

回荡在庭院中的欢笑——《金瓶梅》与《红楼梦》的秋千书写

秋千是我国历史悠久的民俗体育活动。作为文学书写对象而言,以实物的秋千、喻体的秋千、诗词中的秋千等不同的样态呈现在《红楼梦》与《金瓶梅》两部小说中,立体地展现了小说人物的生活情态,参与塑造了各色人物形象,在连缀故事情节、调节叙事节奏等方面有着显著的效果。从神话思维与民俗仪式上分析,秋千隐喻了男女之间的涉淫行为,也是生殖崇拜的象征。秋千折射出小说中从情节人物到民俗文化的多层次意蕴。