一种值得重视的平仄句式

现行《古代汉语》教材,或把“仄仄平平平仄平”(五言为“平平平仄平”)句式略而不提,或将其视为甲、乙种句之间的“对句相救”,不尽妥当。本文认为,此种句式是独立的,是乙种句式的变格。在阅读、写作和分析律诗、绝句时,是一种不容忽略的平仄句式。     

唐代语言及诗体对词中三言句式影响

古代汉语双音化的发展趋向是词中三言句出现的根本原因。在基础之上三音词的生成、ABB式形容词句法功能的转变扩大了三言句式的使用范围。三言所携带的平民化特性与词的市民文学性质相融通,三言诗发展至唐代,以三五七言、三三七体以及民间谣歌三种体制影响了词中的三言句式。形制之外,民间谣歌对于三言句式的影响还在于互作对偶、重叠复沓以及平仄相换的手法。随着律诗的成熟,中晚唐文人开始尝试改变诗歌的形制与节奏,开辟出的宝塔诗等杂体诗歌与折腰句这一句法最终汇入到了词的源流之中。     

试论韩昌黎五言古诗

韩昌黎五言古诗,内容大致包括恻怛忧国、反对军阀割据、爱才若渴、学优而仕等类,其艺术性表现于感伤时事而出之以比兴,人称韩诗“横空盘硬语,妥贴力排駂”,然亦有明白如话者。     

试论五言近体诗组合与选择原则

近体诗是唐代新兴的诗体，分为律诗和绝句两大类。从五言近体诗入手，详尽描写五言近体诗句、联、绝、律形成的全过程，遍举句、联、绝、律的所有组合方式，并依据近体诗求变的精神，对所有形式进行比较分析，选择出五言近体诗句、联、绝、律的最佳组合方式，由此分别推论句、联、绝、律组合选择原则，并系统总结五言近体诗组合与选择原则，进一步揭示五言近体诗的内在规律。     

论黄庭坚五言古体诗的渊源与新变

黄庭坚五言古体诗源于两个方面:一是汉魏晋宋以及初盛唐时期的五言古体诗,二是中唐至北宋中期的五言古体诗。黄庭坚的五言古体诗,形式体制上变化多样,这体现了他出奇以制胜、因难以见巧的诗歌审美理想。     

沈定庵《篆书五言聊》赏析

沈定庵,一九二七年生,浙江绍兴人,书法幼承庭训,六岁习字即受邑中书画大师徐生翁先生嘉勉,一生受持。他对书法艺术传统有精湛的领悟,同时又具深厚功力。     

基层谈心要"五言"

一要言之不预。有的基层干部在与职工谈心时．喜欢拿着笔记本边听边记．职工总以为自己犯了什么错．思想上比较紧张．要么三缄其口．要么小心谨慎．说一些无关痛痒的话．不愿吐露心声。因此．基层干部在谈心过程中．要尽量采取拉家常的方式,让职工在轻松和谐的氛围中不知不觉地吐露心迹．这时候的言语才能反映出他们的真实想法．才有利于捕捉他们的思想信息。     

初中英语“十字五步”与读思言融合教学

初中英语课堂应用十字五步教学法,目的是要促使学生形成英语学科素养;读思言的英语思维型教学,也是为了落实英语学科素养,把二者融合在初中英语阅读课堂中,提高了学生英语阅读能力,并让学生积极思考,为言做好了知识积累,最后学生能够畅言。     

从唐诗选本看韦应物五言古诗在明代诗歌批评中的地位

通过唐诗选本研究,我们发现明代唐诗选本大量选录韦应物五言古诗,数量仅次于甚至超过李白、杜甫二位大家。究其原因, 乃在于明代批评家认为唐人的五言古诗,大多有律化的特点,而韦应物五言古诗则承汉魏之古正,祖渊明之冲和,得二谢之精致,乃古诗之正宗。     

小学作文教学要重视“三言五语”

如何教会学生说话,如何教会学生写作文,怎样成功地进行小学作文教学,一直是小学语文教师需要解决的问题。文章提出小学作文教学要以课堂教学为起点,重视"三言五语",把学生引向学会说话、学会写作的习作之路。     

浅论近体诗中的对偶形态

唐代近体诗中的对偶形态有形式和内容两种,形式上的对偶是声律上的平仄相间、相对、相粘,它们构成三维对偶状态,体现出汉语文化的精妙;近体诗内容上独具特色的对偶只有偷春格、蜂腰格、扇对格、全首对格和俱不对格五种。     

论译诗是外国诗歌影响中国新诗的中介论译诗是外国诗歌影响中国新诗的中介

学术界经常讨论外国诗歌对中国新诗文体以及创作的影响,却往往忽略了处于二者之间的译诗的中介作用。本文从两个层面论述了译诗是外国诗歌影响中国新诗的中介：译诗是外国诗歌影响中国新诗文体的中介;译诗是外国诗歌影响中国新诗创作的中介。在此基础上探讨了中国新诗及创作的发展对译诗的促进作用,由此也突出了诗歌翻译与创作的互动关系。     

论近体诗产生的年代

过去谈近体诗的起源和发展的人往往五、七言不分,笼统地说近体诗"见于唐初"、"起源始于唐代"、"是唐代以前所没有的".本文通过对六朝新体诗(重点分析五言新体诗)的体式、平仄格式、拗救、押韵、对仗诸要素的深入探析,提出如下的看法:五、七言近体诗并非同时产生、同步发展的,五言近体诗产生于六朝,七言近体诗萌芽于六朝陈、隋而完成于初唐,且仄韵五绝新体诗也诞生于六朝,它开了唐代仄韵五言近体诗的先河.     

李煜词艺术特色赏析

李煜是我国词坛上一颗璀璨的星辰,他的词惯用白描,清新朴素,精练自然,以至情至深的情感流露、率真诚挚的自我抒发、朴素自然的语言运用、清婉豪情的文学风格等艺术特色开拓北宋词坛.李煜在词史上占有不可忽略的地位.     

近体诗形式的现代意义

近体诗形式并非内容的被动载体，而且是一种对客观世界和主体情感的概括和升华。近体诗形式的存在价值和现代意义在于，这种形式仍能够涵纳巨大的思想容量并对整个社会历史进程作出富有个性的积极回应和影响，仍能够提供具有永久生命力的东西并为新的时代精神和审美意识所照亮，并通过风格将这一切勾连为一个生气灌注的有机整体而独放异彩。     

冷叙述与热抒情 --现代诗歌抒情格调琐谈

现代市场经济大潮的涌动,波及到社会的每个角落,由于诗人们对“此存在”的特殊凝注和对全命意义的无限追求,加之诗人们个体风格的不同,诗坛上的一些好诗明显呈出现“冷叙述”与“热抒情”两种风格迥异的抒情格调,结诗歌创作注入了新鲜活力,且给诗歌探索作了方向性尝试。     

新诗发生与百年诗体建设

百年中国新诗诗体建设中的许多问题，都可以从中国新诗发生之中寻找到深层的答案。新诗的发生，把旧诗推向对立面，造成百年旧体诗创作始终没有得到公正评价．造成百年诗体建设的偏狭；发生期新诗在体式上的特征就是“自由”，造成百年自由诗体的强势地位，制约着其他诗体的发展，始终没有形成定型或准定型诗体；新诗发生期对外在格律形式的轻率否定．成为一种定势思维，制约着新诗格律的探索，百年中国走过了一条新诗自由化把律化推向边缘的诗体建构道路。     

五代社会心理转型与诗风变化关系考论

五代政局动荡,人民苦难深重,由此形成了反常的社会心理。官僚及士人道统沦丧成为整个社会的风尚,知识分子普遍对政治表示了绝望,不再热心于实现救民立功、立德立名的抱负,社会风气向着缺少廉耻、不问世务、寄情声色发展。同政治局势动荡变化所导致的社会心理转型相一致,五代诗歌风格较之晚唐发生了转变,呈现出萧瑟衰萎、清冷感伤、绮艳靡丽、缺少怨刺等特征。     

谈李贺近体诗的艺术特色

李贺近体诗，除了《南园十三首》其五、其六具有豪壮之气，保留了盛唐七绝的余响之外，其他绝大部分以想象奇特，色彩艳丽，描写生动和细腻见长。其风格对晚唐的绮丽派有深刻的影响力。     

唐代击鞠诗内容及风格考论

唐诗全面记载了唐人击鞠的器材、场地、规则和比赛场景,其翔实程度甚至超越了同期的史料、笔记记载。以初盛中晚的时代分期为观照,这些诗的风格呈现出由冷静淡漠向热烈奔放的转变,既体现出初盛唐时期积极创业、奋发图强、戒奢远佞、适度享乐的时代主旋律,也说明击鞠在中晚唐时期已成为人们展示才干、宣泄热情的一种重要方式,体现了唐人特有的尚武精神和青春激荡的时代特色。