艺术与宗教关系的比较研究

艺术是一种文化形态,也是一种意识形态,它与宗教相同,都能够满足人类情感的需要。艺术体现了人寻求生活质量的价值,而宗教则体现了人通过信仰寻求上帝来期待达到自己的愿望。艺术与宗教是两种不同的意识形态,是人类表达情感追寻生活的两种形态,有着完全不同的价值取向和作用。虽然它们相互之间存在着很多相似,但它们之间的关系却是错综复杂的。本文通过探索艺术与宗教之间的差异,透视艺术与宗教的关系并分析艺术与宗教之间相互的影响。     

从巴洛克艺术看宗教对艺术的影响

“巴洛克”是1600年至1750年间在欧洲盛行的一种艺术风格,它的兴起与当时欧洲的宗教有着密切的联系。由于目前国内艺术史学界对此研究并不是很充分,所以作者在本文中将从巴洛克艺术的角度简要分析宗教对艺术的影响。主要内容如下:艺术与宗教同属于意识、幻想的范畴,由于它们之间的相似之处,使得宗教常常利用艺术作为其宣传自身的工具。巴洛克就是在17至18世纪天主教会反宗教改革的浪潮中兴起的,它奢华、夸张的艺术特点可以满足当时天主教会的宗教目的。但是即使天主教对巴洛克艺术有巨大影响,也仍不能将“巴洛克艺术”等同于“耶稣会艺术”。     

浅说唐卡的审美

精美的唐卡不仅仅是藏区人民日常生活中不可或缺的元素,也是一种极美的宗教艺术表达。视觉艺术作为宗教思想的一种情感形象,在宗教的结构中占有很重要的位置,以一种明显清晰的形式来实现宗教的功能。它反映了世界的各种形式在相当大的程度上可以与宗教意识的形象性并存。唐卡的这些图式满足了人们的艺术审美需要,起到了更为直观的宣传教义的作用。     

世俗的祭礼——论闽北大腔傀儡戏的宗教性

闽北大腔戏作为我省乃至全国至今保存最原始的一种提线傀儡戏艺术形态,融汇着浓郁的宗教精神。大腔戏的宗教性充分体现在它的宗教形态、行业信仰以及它与民俗礼仪的关系上。在从明清至今的漫长的历程中,大腔傀儡戏时时处处发挥它独特的宗教功能。闽北大腔戏是世俗的宗教祭礼,以最大众、最低俗、乃至最亵渎的神明形式,宣扬宗教思想,强化宗教精神,把宗教文化的种子播洒在每一位老幼妇孺的心田。     

神秘的藏族宗教仪式舞蹈"羌姆"

“羌姆”,属于宗教舞蹈类别中最为重要的寺院祭祀性舞蹈,它是宗教意识和民间舞蹈相结合的产物。本文从“羌姆”这一宗教舞蹈艺术的产生渊源、种类及称谓、表演方式等几个方面进行了论述。     

试论敦煌变文业报轮回之佛教思想的来源及表现

任何宗教艺术都是为表现其宗教思想服务的,释家的变文讲唱也不例外。本文抓住业报轮回这一最基本的佛教思想,具体地分析了它的来源及其在敦煌变文中的表现。     

佛教对我国传统艺术的影响及作用

宗教作为一种文化现象,它的历史几乎与人类文化史一样久远。自古以来,佛教因为具有深奥的经教的历史文化,不仅丰富了传统艺术的内涵,而且还深深地影响着我们华夏民族文化及各个方面。从魏晋、南北朝到隋唐至宋元,在敦煌、龙门、云冈等地的石窟中,先人们创造了辉煌的“佛教艺术”和经典的集建筑、雕塑、绘画为一体的石窟艺术杰作,人们在其中产生强烈的情感上共鸣和震撼。“宗教艺术”是游离于此岸性与彼岸性之间,介于宗教与艺术之间的精神产品,兼而具有宗教与艺术的两种因素。     

羌姆艺术的含义、起源和流派辨析

羌姆是一门综合性的宗教艺术。它的发展历史源远流长,从八世纪莲花生在桑耶寺创编金刚舞开始,一直到今天,在西藏自治区、青海、甘肃、四川、云南等藏族聚居区依然长盛不衰。该篇就羌姆的含义、起源、发展流派等问题作出一个梳理,旨在让更多的人了解这门宗教艺术。     

元代宗教戏剧兴盛原因浅析

宗教戏剧是元代杂剧艺术中一种极为重要的戏剧类型,它数量丰富,艺术水平较高,呈现出兴盛的景象。元代宗教戏剧兴盛的原因有三：元代宗教文化的繁盛,为宗教戏剧的兴盛奠定了思想基础;元代宗教迷信之风盛行,从戏剧接受的角度,为宗教戏剧的兴盛奠定了社会心理基础;元代文人普遍具有宗教情怀,从戏剧创作的角度,促进了宗教戏剧的兴盛。     

漫谈敦煌艺术及其有关问题

一、宗教与宗教艺术敦煌石窟是宗教艺术,是宣传佛教思想的艺术,无论是壁画还是雕塑,都具有一定的宗教性.马克思说过"宗教是人民的鸦片",于是就有人以批判宗教的观点来批判宗教艺术,给敦煌艺术下了一个定性的评语"贩毒广告"."文化大革命"时期,大概是1967年,北京开了一次文艺界大会,江青就说:敦煌神神鬼鬼的,有什么东西可以继承啦!从此,敦煌艺术就被打进十八层地狱,在洞窟前面写满了马恩列斯批判宗教的语录.     

论作为观念艺术的唐卡绘画创作特性

藏传艺术唐卡画的起源、内容、材料、色彩及辨识方法等一直不被世人所熟知,唐卡艺术是藏族文化最有特色的一支,它是藏族的传统绘画艺术形式。作为藏传佛教特有的一种绘画艺术和宗教用品,唐卡绘画这一特殊的艺术形式具有其独特的创作特征。     

寓意,艺术创作的密钥——浅析文艺复兴时期艺术作品中符号的文化寓意

寓意,艺术创作中独特的抽象思维之一.温克尔曼说过,艺术家应该像诗人一样,通过寓意的图画来描绘形象.艺术之所以能够塑造心灵,甚至表现一个民族的性格,正是因为它通过寓意的符号,表现出一般概念的图画.西方艺术的发展与基督教密不可分,从某种意义上讲,西方艺术史实际上是一部宗教寓意的图解史.欧洲中世纪是艺术图解宗教寓意的典型时期,之后的文艺复兴虽然张扬了人文主义的内涵,反映了俗世的情感生活,但大到艺术构图,小到表现细节都保留着宗教寓意符号.这类艺术作品中出现的宗教符号,反映了西方艺术家特有的文化历史观.     

《静静的顿河》中的宗教文化因素解读——兼论俄罗斯文学中的宗教文化传统

《静静的顿河》是20世纪俄罗斯文学中一部优秀的悲剧性史诗,同时它又堪称世纪之交俄国哥萨克生活的百科全书,其中丰富而生动的民间宗教文化因素为这部伟大的作品增添了独特的艺术特色和精神价值。文章通过对小说中顿河哥萨克日常生活描写中宗教隐喻因素的分析,展示了小说文本独特的审美和艺术价值,以及它对俄罗斯经典文学传统的继承和创新。     

神性与诗性：东巴艺术的生存空间与艺术表现

东巴艺术是纳西民族创造的艺术奇珍和重要的世界文化记忆遗产,它源于纳西民族的宗教信仰———东巴教。作为一种带着原始意味的宗教,东巴教是以自然神为中心的多神教,其神灵鬼怪多达2400多个,这就决定了东巴艺术的宗教色彩和神性生存空间。由于没有现实的蓝本,也就决定了这些洋洋大观的神灵鬼怪形象的塑造带有非理性的性质,东巴们的艺术创造是一种典型的“诗性”创造。首先,他们以“万物有灵观”作为思维基础;其次,其创作以超乎寻常的想象、鲜明的情感倾向和略貌取神的大写意为特征。而东巴文,既是文字,又是东巴艺术的组成部分,它处于文字发展的童年期,其永远的象形意味弥漫着诗情画意,是一种“诗性”文字。本文还从地理优势、民族性格和宗教情怀等三个方面探讨了东巴艺术神性空间和诗性表现的文化原因。     

热贡唐卡构图在动画设计中的应用

熟贡唐卡是一种属于宗教的绘画艺术形式,它传播着佛法教理.热贡唐卡艺术经历了漫长的历史演变,在发展中逐渐变的完整、自成体系.但由于对佛法的虔诚,唐卡的制作有着严格的足度和宗教理念的约束;在藏传佛教的规矩中,热贡唐卡艺术有其独特的构图方式.本文分析了这些构图形式在动画设计中的应用.     

诠释毛南族生态观念的力作——读《神人和融的仪式——毛南族肥套的生态观照》

毛南族“肥套”是一种在家庭中举办,由毛南族神职人员表演,融说唱、念诵、法事、舞蹈等为一体,运用多种艺术手法表达宗教期盼的综合性宗教仪式。它以叙说、歌唱、对白、舞蹈及器乐演奏等艺术方式,集中呈现了毛南族的历史发展、自然科学、社会伦理、情感生活、生产情景以及宗教期盼,具有极为丰富而古朴的艺术元素。     

论构建宗教艺术学的学科基础

宗教艺术学的构建基于宗教与艺术密切的乃至至难分彼此的关系。这种关系，首先表现为宗教是艺术的重要起源，这可从宗教观念刺激神话、图腾艺术的生成，宗教思维奠定艺术思维的基础，宗教礼仪为艺术提供审美形式等方面加以证明，其次表现为艺术在其后的发展中受到宗教的强烈影响，呈现出宗教艺术，宗教题材的世俗化艺术和受宗教影响的世俗题材的艺术等形态。     

服装设计的整体美

服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合一种艺术形式。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。     

云南甲马的艺术价值探析

甲马是流行于民间,专供民间宗教祭祀活动中用于焚烧或者张贴的民俗文化用品,是劳动人民祈福纳祥、禳灾辟邪的特殊精神寄托媒介,是一种民间木刻版画。它集民俗、宗教、艺术于一体,承载着丰富的历史和民族文化内涵,是珍贵的民族民间非物质文化遗产。     

论文人画作品中禅宗美学精神的体现

宗教隶属于艺术,而艺术与宗教之间又相互渗透、相互影响。在西方哲学家眼中艺术是宗教的根基,而在中国的艺术领域,艺术家将禅宗美学精神看成是艺术的灵魂。禅宗哲学作为一种生命哲学,带有浓厚的美学色彩,特别是在中国文人画中禅宗美学精神得到了充分体现。为此,笔者将对文人画作品中的禅宗美学精神进行简要分析。