三柳书屋谭往(续前)

颇具机缘的是,来自上海的她想要回到乡下,而西递一幢老旧房子的主人正准备回到上海,这房子已变成他的远亲养猪的地方。寒玉说:“当时我们买的时候全村人都来笑话我们,城里来的傻子,花了十万元买了个猪圈。后来差不多花了将近两年的时间改建并重新修复了它。修好后,村里人来看,镇长来看,县长来看,最后市长也来看,朋友们来看,大家都来看。所以的人都惊呆了,原来老房子里面也可以有卫生间,也可以如此明亮,也可以变得如此有价值。村里的老房子一下子升值了,所有的人都说我们太有眼光了,让老房子起死回生。它终于还是它了,不再是那个臭烘烘的猪圈。它躲在这个僻静的小巷内,容易错过,也容易惊艳。由于在村子的最高处,所以登上三楼可以看到西递全景。特别安静。整栋三层的建筑,只有五套客房。第三层是原来的主人祭祖和晒谷子的地方,现在用来喝茶观山。每当一个人立于楼上,总能找到一些感觉。没有人知道你的来历,也没有人发现你的与众不同。这就是我们最初梦想开始的地方。”     

三柳书屋谭往(续前)

中学毕业后,这个“斜杠青年”居然不想高考,这并不让人惊异,惊异的是他的父母居然也就同意了。于是晃荡着在上海工作了将近一年。     

三柳书屋谭往(续前)

顾村言:一九五八年五月二十八日,丰道春海在北京故宫博物院奉先殿为创作巨幅书法《和平友好》而挥毫时,当时为丰道先生端墨盘的年轻人就是青山杉雨先生,您父亲对您谈起过那次到中国的经历吗?青山庆示:他是最年轻的一个代表,最年轻的就帮忙了,他最年轻所以就帮着做很多事情。     

三柳书屋谭往(续前)

<正>顾村言:直白地说,你觉得当下的中国书法最主要的问题在哪些方面?白谦慎:问题很大。很多人越来越讲技法。对有才华的人来讲,越来越讲技法,会忽略本身的精神内涵。那么到最后,再过几代以后,什么是精神,都不知道了——也不知道有精神这回事了。顾村言:那你觉得精神内涵具体是哪方面呢?白谦慎:气息。顾村言:但是面对一个对传统文化知之有限的人,你讲“气息”,他是很难理解的。     

三柳书屋谭往（续前）

<正>明代陈继儒《太平清话》记有：“余曾见梁楷（绘）孔子梦周公图、庄生梦蝴蝶图,萧萧数笔,神仙中人也。”即可以想见明代人对于梁楷的追慕,梁楷的“萧萧数笔”中活泼泼的精神正代表了历代中国人对自由的向往。奇怪的是,一方面,高教授极个人化地认为中国藏家不能欣赏梁楷那样的减笔画（或曰写意画）,另一方面,在《写意——中国晚期绘画衰落的原因》一文中,对于中国减笔画或写意画在明清的发展,高教授又将之归为中国晚期绘画衰落的原因。其论据则主要是诞生于清代商业城市因商业发展而导致写意画的繁荣,虽然对于彼时画家所处经济环境分析较深入,     

三柳书屋谭往（续前）

<正>顾村言：其实从大的方面,他们可以说是殊途同归,虽然也有一些艺术理念的分歧。谢春彦：古典主义、写实主义、现实主义也不是坏东西,现代主义、浪漫主义也不是水火不相容的东西。一个大国,既然要实现中国梦,就应该有更大的胸怀、眼光,包容性。我们怎么样看待分歧、历史,在可能的历史的基础上前进,研究刘海粟我觉得就是为了将来。顾村言：对,其实他的求索之路,他的心态与矛盾乃至非议,他怎么走过来的,都在启示后来人。谢春彦：二十世纪八十年代初的时候,有一次我陪他说话,他是喜欢滔滔不绝讲话的。我曾经跟他讲：     

三柳书屋谭往（续前）

<正>颇具机缘的是,来自上海的她想要回到乡下,而西递一幢老旧房子的主人正准备回到上海,这房子已变成他的远亲养猪的地方。寒玉说:“当时我们买的时候全村人都来笑话我们,城里来的傻子,花了十万元买了个猪圈。后来差不多花了将近两年的时间改建并重新修复了它。修好后,村里人来看,镇长来看,县长来看,最后市长也来看,朋友们来看,大家都来看。所以的人都惊呆了,原来老房子里面也可以有卫生间,也可以如此明亮,也可以变得如此有价值。村里的老房子一下子升值了,所有的人都说我们太有眼光了,让老房子起死回生。它终于还是它了,不再是那个臭烘烘的猪圈。它躲在这个僻静的小巷内,容易错过,也容易惊艳。由于在村子的最高处,所以登上三楼可以看到西递全景。特别安静。整栋三层的建筑,只有五套客房。第三层是原来的主人祭祖和晒谷子的地方,现在用来喝茶观山。每当一个人立于楼上,总能找到一些感觉。没有人知道你的来历,也没有人发现你的与众不同。这就是我们最初梦想开始的地方。”     

三柳书屋谭往（续前）

<正>解读谢老,从他与“贺佬佬”的交往与言论或许是一个切入点。谢老在《率真贺友直》一文中除了以“率真”二字评之,且以“世故”论之,一唱三叹,读之让人击节:率者直白爽利,真者诚恳不假,亦确如他笔下主要的形式白描,一根墨线儿到底,光明磊落,是绝无什么枝蔓的。然即如清清之泉,其亦必有艰难的出处,波折宛转起伏回还,在山泉水清,出山泉水浊,在这样一个史无前例的纷繁复杂的社会里,倘贺佬佬只是率真行事行艺,恐怕是弄不到今天这一步的吧。     

藤花集(续前) 读画卷

汲取消化创造——致安徽油画学会首届作品展安徽油画学会的成立是一件可喜可贺的事情,对于团结安徽油画队伍,探讨安徽油画的艺术走势,提升安徽油画的整体水平,促进安徽油画的发展,都将发挥积极的作用。这次举办的安徽油画学会首届作品展,便是学会成立以后的首次精彩亮相。这个展览展示了富有时代气息、笔触酣畅、色彩响亮的华美画面,展示了富有探索精神、精彩纷呈、争奇斗艳的个性风采。展示了富有创作活力、形式多样、语汇丰富的生动景观。     

藤花集(续前)读画卷

大约从2004年开始,建祥的现代都市女性画廊不断加入新的人物形象。起初,无论是画面构图、人物造型,还是作品上飘散的多少有些忧郁、冷俏的意绪,都可以明显看出其师法前辈所留下的痕迹。渐渐地,建祥的诉说有些个性化了,他细致入微地关怀着笔下的那些人物,并试图无限亲近她们:捕捉她们私密的青春呓语,抚摩她们轻盈的心灵律动,探寻她们在成长过程中的欣喜和忧伤、追求和憧憬。建祥的关怀,在2009年前后的诸多作品中表达得尤其充分,比如两幅《落花诗意图》,处于花开花落之间的青年女子像是注目凝思,又像是放眼遐想;像是有些迷茫,又像是满怀向往,画家关心花季、希望花季常在的美好愿景跃然纸上。     

连载 藤花集 读画卷

<正>我知道,张松很早就以军旅画家著称了,却没有缘分见到他那时的作品。如果从画题来看,像引起过较大反响的《万里边关图》等,画的显然不是江南山水,而是全景式的雄伟山川,或许更接近北方色彩的高山长水。至于笔墨技法,则是从画题上无法揣测的。20世纪90年代以后的近10年里,张松的山水画创作呈现为胶着状态。他在这段时间内尝试过各种山水形态,也尝试过各种图式、各种画法,努力追寻适合自己、属于自己的理想面貌。     

藤花集谈瓷卷

要想对浅绛彩瓷的流程进行充分有效的讨论,有两个问.题必须得到大致界定:--是这个流程的起点和终点在哪儿,或者说持续了多长时间?二是这个流程的转折点在哪儿,或者说这个流程可以划分为几个阶段?到目前为止所取得的研究成果表明,赵荣华先生在这两个问题上的观点最具代表性。他认为,浅绛彩瓷的起点在清代咸丰年间,终点在民国初年,前后持续70年左右。