争取新一代听众是戏曲广播的当务之急

戏曲广播曾是广大听众十分喜爱的艺广播形式。近些年来，由于种种原因，戏曲广播日显不景气，主要标志在于收听率下降、戏曲节目听众萎缩，尤其是青少年听众对戏曲少有兴趣。这种趋势的日益加剧，给戏曲广播改革提出了一个重要课题：争取新一代听众，特别是城市青少年听众，是戏曲广播的当务之急。     

戏曲节目主持有感

河北电台农村广播即将成立一周年，开播一年以来我一直担任戏曲节目的主持工作。戏曲节目虽然属于文艺节目，不如对农经济、科技类节目那样针对性强，但它在满足农村听众的文化需求方面也发挥了不可估量的作用。我对戏曲广播主持这一工作的认识，主要是在主持《梨园风》节目之后形成的。随着实践中经验的积累，随着农村频道戏曲节目在听众中的影响日益扩大，我越来越感到岗位的重要性。[第一段]     

广播戏曲故事创作谈

名学王国维说：“戏曲，谓以歌舞演故事”。歌舞是手段，故事是核心。中国戏曲在它千百年的流传中，以故事为主要承载体，传承着中华民族的优秀化的思想内涵。戏曲广播故事作为一种独立广播体裁始于80年代，经过20多年的“磨砺”已经成为深受听众喜爱的广播艺节目。其基本定义为：戏曲广播故事是戏曲与学的综合，它取材于舞台戏曲，以故事为主导，以播讲为重要的表现手段，辅以唱腔、念白、音乐、音响等各种艺术元素。由武汉人民广播电台制作的戏曲故事《三寸金莲》，在第七届中国广播专家奖评估展示中以其深刻的内涵，精心的制作，被评为一类节目。下面我们谈谈该节目的创作体会。     

谈广播戏曲故事的创作

广播戏曲故事是戏曲广播的节目形式之一，它兴起于上世纪80年代初期。当时中央台开播了一批传统戏，不少年轻人听不懂。为了培养年轻人对传统戏曲的兴趣。戏曲广播工作者选择了一种他们较为熟悉和喜爱的故事形式。当初的戏曲故事强调的是故事本身的撰写。戏曲固有的特征没有得到重视。广播戏曲故事是被当成一种戏曲普及的辅助手段，而被拉进戏曲广播行列的。直到1994年，广播界才就这一戏曲新品种达成相对共识。     

知戏知人知广播——主持《戏曲天地》的几点心得

作为广播戏曲栏目的主持人，除了必须具备一个主持人应有的基本技巧外，还必须热爱和熟悉戏曲表演艺术。戏曲广播是在无形的极其广阔的空间里，通过采访、编辑、录音、播出多种手段，把戏曲作品中故事情节，把戏曲表演艺术中的音乐和唱腔、念白，借乐队之手、演员之口传达给听众，让听众听其声如临其境，感受戏曲舞台上所体现的艺术境界和人物形象，感受戏曲作品的艺术魅力。对于电台戏曲节目主持人来说，“知戏”是必不可少的基本功，只有知戏懂戏方能说出“戏味”。     

办好戏曲广播节目的三点思考

收音机作为传播戏曲的载体，在上个世纪六七十年代被老百姓亲切地称为“戏匣子”。随着社会的发展，传播媒体的繁荣，娱乐形式的多样化，戏曲自身发展出现了“低潮”，戏曲广播的光环暗淡了，依靠曲戏本身发展的戏曲广播走入了低谷。如何使戏曲广播节目走出低谷一直是广播工作者探讨的问题。戏曲广播是再度创作的艺术，它在能动反映以艺术实践方面存在极大的潜力。作为广播工作者，     

知戏知人知广播——主持《戏曲天地》的几点心得

我对戏曲广播主持的认识，由感性转为理性，由知其然逐渐转为要知其所以然，主要是在主持浙江电台《戏曲天地》之后!随着实践中经验的积累，随着《戏曲天地》在听众中的影响日益扩大，我越来越感到知戏知人知广播何等重要。     

海峡两岸“戏曲广播”的发展及其合作模式研究

戏曲是传统文化和传统艺术的综合,在对台广播宣传中,以戏曲为载体,使两岸同胞对传统文化达成共识,这是当今戏曲广播的新机遇和新挑战。目前海峡两岸戏曲的现状是“最好的演员在大陆,最好的观众在台湾”,作为对台广播媒体,应该适应形势,根据台湾民众的需求传递戏曲资讯,以戏曲艺术作为媒介,传递同宗、同源、血脉相连的华夏之情。在新形势...     

AM747陕西戏曲广播4月12日盛大开播!

陕西戏曲广播是西部首家专业戏曲广播，围绕弘扬以秦腔为主的戏曲文化，为求用当代精神挖掘传统经典，让古调独弹的秦腔根向下伸，花向上开。     

张扬媒介个性 塑造特色品牌——江苏戏曲广播联盟的策略与思考

6月21日晚，在第五届江苏省戏剧节开幕式上，江苏戏曲广播联盟揭牌，这个由省市10家电台参与组建的联盟在广播市场的一片蓝海上宣告扬帆起航。虽然只是开始，但在强调资源整合的今天，对江苏戏曲广播联盟筹组的策略进行探讨和梳理，仍有必要和价值。     

戏曲广播的三种表现形式

戏曲广播指的是广播中所有的戏曲节目。就整个戏曲艺术实践来看,舞台戏曲肯定是主阵地,它代表着整个戏曲艺术发展的水平。戏曲广播的发展必须依赖和借助于舞台戏曲创作实践的成果。但这并不等于说戏曲广播是无能为力的,它也有与生俱来的优势,这就是它美化、突出、筛选、利用戏曲可听性因素,能动反映整个戏曲艺术实践的灵活性、广泛性、深刻性。     

戏曲类广播节目编辑艺术之我见

戏曲是我国宝贵的文化财富之一。戏曲广播是我国独有的广播文艺形式,并在整个文艺广播中占有举足轻重的地位。我编播的《戏迷茶座》是阜新人民广播电台唯一的一档戏曲直播节目,深受广大听众喜爱。做好这档节目感到责任重大。编辑工作是一门     

浅谈如何办好广播戏曲节目

如果是在上世纪六七十年代提起有戏听有戏看,老百姓都会争相询问在哪里,如今一提到戏曲,身边很多人都直摇头,他们觉得不好听也听不懂,甚者有人说听着头疼,很多人的意识中都存有这些错误的概念。在社会高度文明的今天,让人遗憾的是,有关戏曲的电视广播节目在压缩,戏曲的观众听众在锐减,戏曲似乎渐渐远离了我们的生活。     

谈改善戏曲广播节目的编辑与传播方法

本文对戏曲广播节目编辑、传播等问题进行了深入的分析研究,首先对戏曲广播节目编辑进行了分析,在此基础上分析了戏曲广播节目的传播方法,希望能够对促进我国戏曲广播节目科学发展提供参考。     

广播戏曲节目创作初探──以《新版<高机与吴三春>的赏析》为例

舞台戏曲是一门综合性的表演艺术,是传统文化的重要载体之一。随着科学技术的进步,文化的创新发展,大众娱乐呈现出了多样化的形式,使舞台戏曲面临着唯有创新,才能发展的严峻形势。笔者通过介绍广播戏曲节目《古腔焕新韵一瓣振瓯声──新版高机与吴三春的赏析》的创作过程,既阐述了舞台戏曲的创新发展之路,同时也说明了,广播戏曲节目其实是舞台戏曲艺术的最佳阐释者,为戏曲创作者和戏迷们架起了一座沟通的桥梁。     

浅论戏曲舞台艺术的广播化呈现

戏曲是中华民族精神的化身,具有极高的艺术价值。但随着多元文化的影响,广播戏曲节目的听众人数急剧萎缩。本文分析了戏曲广播和戏曲舞台演出的发展现状,并就戏曲舞台艺术广播化呈现的选材、制作及吸引力进行了阐述。     

对广播戏曲故事的认识和思考——越剧故事《蝴蝶梦》创作谈

广播戏曲故事是学和戏曲的综合，它是融广播的凝练和戏曲唱、念、演播式的说为一体的艺广播形式。宁波电台创作的越剧故事《蝴蝶梦》在探索这一新的广播戏曲节目样式中做了一些有益的尝试，在满足新时期听众对广播戏曲节目的审美需求方面做了一番努力。越剧故事《蝴蝶梦》在2002年度浙江省广播艺奖评选中荣获一等奖。     

浅谈广播戏曲节目

我国的戏曲艺术浩如烟海，蕴藏着宝贵的财富，传播之广泛，流传之久远，令世人所瞩目。戏曲既是民族化历史发展的积淀，又是一个综合艺术的载体，直接受到民族生活和社会发展的支配和影响。当前，戏曲艺术处在多种艺术竞争的时代，必须确立和调整自己的艺术走向，充分发展自己的艺术个性，唯有如此，才能在新世纪中再创新的辉煌。作为戏曲艺术家族一员的广播戏曲节目，为张扬自身独特的艺术魅力，必须脚踏实地地进行一番有意义的探索和实践。     

创新参与互动形式 盘活戏曲广播栏目——南阳电台《空中大戏台》栏目的实践与思考

戏曲慢节奏的缺陷、戏曲观众的老化与断层,使得综合广播中戏曲栏目萎缩,戏曲频率中节目的常态化,戏曲广播的经营面临困境。南阳电台采用保成本参与、创新形式诱惑互动的方法,盘活了一档七年不衰的大型互动直播的戏曲栏目——《空中大戏台》,被河南听众誉为广播＂梨园春＂。本文将从参与成本、巧用戏曲资源以及互动的吸引等层面,分析其成因、对策,探求其可借鉴的意义所在。     

有线广播电视网调频广播建设工程

按照总局2002年广播影视重点工作部署，2003年为中国广播发展年，总局《关于开展中国广播发展年工作的通知》要求“要进一步加强广播覆盖工作，积极发展城市有线广播和调频广播，不断提高广播节目传输质量。”徐光春同志在2002年的全国广播影视工作会议上的报告也明确指出“要积极开办有线广播，使有线调频成为广播覆盖的新亮点。”因此电台在继续办好有线调频背景音乐频道的基础上，2003年又开办了古典音乐和戏曲两个频道，2003年5月20日开播至今，各项性能指标良好，受到听众的好评，收到良好的社会效益。