南美洲绘画雕塑艺术精品展

3月2日上午,由上海市对外文化交流协会主办的“南美洲绘画雕塑艺术精品展”在上海城市规划展示馆开幕。此次展览共展出南美洲8位当代艺术家的雕塑和绘画作品73件。南美洲艺术在发展过程中造就了一大批具有典型代表意义的杰出艺术家,这些艺术家在世界艺术发展史上留下了多个惊艳之作。他们将浓郁的南美本土风情和文化融人作品中,或用简洁明了的线条,或用色彩浓烈的色块,或用造型夸张的钢铁、或用质朴自然的石头等不同的视觉艺术表现手法倾情展现来自南美海岸的艺术精品和文化精神,     

土著艺术 耳目一新——“澳大利亚文化年”大幕开启

20世纪70-80年代的早期,来自澳大利亚中西部沙漠的土著艺术家,创作了大批绘画,改变了人们对土著艺术的印象。土著艺术是澳大利亚艺术的重要“流派”,是值得世界关注的艺术形式;更重要的是,通过这些绘画,观者可以了解,当地居民如何通过艺术表现其生活、历史及文化的 。《澳大利亚土著艺术展》由《帕潘亚绘画：来自澳大利亚沙漠》和《宝歌：澳大利亚当代原住民艺术》两个展览共计92件展品组成。——编者     

白俄罗斯的色彩与线条

根据中国和白俄罗斯有关《文化协定》，由两国文化部共同主办的《白俄罗斯当代油画展》日前在首都图书馆展出。该展是“白俄罗斯文化节”重要活动之一，也是“相约北京·2008”文化活动框架内的项目。其所展出的27幅油画分别是维克多尔·阿利塞夫斯基、弗拉基米尔·金科维奇、弗拉基米尔·萨维奇、弗拉基米尔·多夫斯基克和瓦列里·史卡卢波等当代白俄罗斯著名画家的代表作。这些杰作不仅展示了白俄罗斯绘画艺术发展的深厚根基和悠久历史，且映射当代白俄罗斯艺术家杰出的绘画技能、独到的艺术语言，及其创作形式和风格的不懈追求，诠释了白俄罗斯人民浪漫而淳朴的内心世界。     

光，在油画中的作用

光，是产生视觉现象的基础，绘画通过对光照的模拟，刨造出感人的艺术形象。在油画艺术中，各种造型元素的视觉表现与光的联系密不可分。艺术家注重的造型与色彩问题，究其根源便是对光线的运用和表现。光线，不仅是艺术家解决造型的方式、表现自然的手段，也是艺术家表达主观情感、揭示作品内涵的媒介。因此，光线在油画艺术中具有独特的视觉审美作用。     

风格迥异的西方当代绘画大师

20世纪是西方当代绘画最为风起云涌的一个世纪．非理性思潮得到进一步扩张和发展,观念艺术思潮普遍融入架上绘画艺术之中．使得当代艺术家对传统绘画的思想、观念及具体的形式、表现方式进行思考,和谐的观念受到极大的挑战和质疑,绘画手法和构图原则不断被颠覆。在这段期间涌现出埃里克·菲舍尔、大卫·萨利、安塞姆·基弗、约尔格·伊门多夫、格哈德·里希特等西方当代绘画大师,他们的作品或是具有各种各样的创造手法．或是离经叛道的非和谐构图。     

21世纪 近10年的 艺术界关键词

正艺术一直深受政治、经济、社会等因素的影响,回顾过去10年,可以用一些关键词来总结和描述艺术领域的发展动态,包括新生词汇以及被赋予新义的原有词汇。这些关键词概括了艺术家、评论家、(艺术馆)馆长及学者们关注的问题,或者至少可以为历史学家提供参考,用以评鉴近10年的艺术发展。这里归纳的关键词并不涉及艺术媒介或风格,而是侧重于艺术在表现不平等、气候变化、种族暴力等高利害性问题上所发挥的作用,往往越具有社会影响力的绘画、雕塑、装置等作品,越会引发更多的争议。     

底层、女性与希望的视觉表征 ——当代印度基督教绘画艺术的三个维度

正自16世纪初期莫卧儿帝国宫廷绘画对基督教艺术的模仿与借鉴开始,印度基督教绘画艺术就已不经意间开启了基督教绘画艺术本土化的探索。在随后的近五个世纪里,印度数代的艺术家们创作了大量风格各异的基督教绘画作品,这些作品从耶稣形象的变化中可窥见一斑。无论是艺术构思、表现手法还是创作风格的选择,都已拥有了显著的印度特色,呈现出印度艺术家对基督教与耶稣本土化方面不同程度的探索与努力,为世界基督教绘画艺术积累了大量的创作与创新经验。     

艺术宣言——忆民国洋画界

作为第5届上海淀山湖文化艺术节群文系列活动之一的“中国当代艺术家作品展”暨艾申美术馆开馆、淀山湖画院成立仪式于10月20日在青浦举行。艾申美术馆位于上海青浦区华浦南路688弄22号楼。开馆首展是“中国当代艺术家作品展”。本次展览集中展示了当代中国老中青三代画家在“架上绘画”上的艺术成就。参展画家的创作观念、审美取向、表现手法等都显示出了他们各自所代表的时代特征。     

波兰的招贴画艺术

波兰的招贴画艺术发展始于20世纪初期。 第一次世界大战结束以及波兰1918年重获独立之后,招贴画作为单独的艺术门类逐渐形成。招贴画艺术家在诸多领域里寻觅着创作灵感,包括从民间艺术中提炼其简单化的形式和许多装饰成分,并将这一切运用到招贴画艺术中。这一时期招贴画的表现形式仍属绘画作品。后来     

中国狮造型的演变

狮子造型包括雕刻、绘画、民间舞蹈等艺术形式中与刺绣、纺织等工艺品上的狮子形象以及民间的其它石雕、陶塑、布织、草编、面糊、泥捏的各种狮子形象。近两千年来,历代雕塑艺术家都把狮子作为雕塑艺术的重要题材,为我们留下了许多珍贵的作品。这些狮造型在我国艺术史上有一个漫长的演变过程。三类造型都有不同的演变历程。佛教狮子出现得最早,...     

《艺术主题图像百科：裸体》

西方艺术评论家肯尼斯·克拉克在其著名的《裸体艺术论》中提出：赤裸，指的是踏出浴缸后的你我两人，而裸体（THE NUDE）是一个艺术范畴。艺术史作为一门学术种系，在过去的60年中已经累积了数千篇关于身体、裸体及躺姿裸女的作品以及如何定义艺术与艺术家的文章。西方绘画雕刻艺术在人体中也已探索了数千年，翻来覆去地表现着人体，在裸体的刻画中透露出不同时代的审美情趣、思想感情和社会思潮的变迁；同时也呈现不同艺术家裸体表现的独特趣味与风格。     

忘形得意,生相随心——关于“心境水墨艺术”

艺术是艺术家的心灵写照,这是古往今来所有艺术家的共同认识.水墨艺术自然也不例外,应该是艺术家心灵境界的展现. 水墨艺术作为世界美术的一个独特画种,有着数千年的发展历程.一部中国绘画史其实就是一个由对物象的形体临写逐步到解脱形体禁锢的过程.中国绘画很早就形成独特的渊源,新石器时代的岩画与仰韶文化的装饰性彩陶纹饰,反映当时...     

视觉中的法国艺术

“怪异、狂放、粗劣、不堪入目……这是1874年巴黎艺术评论家的怒斥,对象是不愿跟随时尚的油画、腊笔画和其他绘画作品。画展主办人是不肯在官方巴黎沙龙展出作品的一群小艺术家。这群青年属当时的叛逆者,他们着色怪异下笔粗放,以简朴的日常生活为题材,不随时尚绘画端庄严肃的人像和宏伟的历史场面。画展迅即成为巴黎街谈巷议的话题,参观者不仅讪笑,甚至向作品唾啐。尤其莫奈所绘的一幅海景,受讥嘲最多。该幅作品画的是哈佛港的晨景,名为《印象·日出》。一个评论家以此题名挖苦那群画家,称他们为“印象派”。而恰恰是这些画作,构成法国现代…     

视觉万花筒——关于《美国当代版画艺术展》

中国美术馆举办的《美国当代版画艺术展》,向中国观众展示的是美国8个最具实力的版画工坊的50位艺术家的90件不同风格的版画,比较全面地反映了美国东、中、西部版画创作的整体面貌,是对美国当代版画一次全方位的视觉传达。众所周知,版画是一种古老的艺术形式,特点主要在于制作。与崇尚即兴发挥和偶然效果的绘画不同,版画的     

奥地利和抽象绘画

奥地利的埃尔文·勃哈文、赫伯特·布兰德、贡特尔·达米希、胡伯特·沙伊贝尔、瓦尔特·沃帕瓦和奥托·奇特科等6位艺术家今年夏天在中国美术馆展出了他们的近期作品。这些画家1948～1959年间出生,上世纪70年代就读于维也纳两所艺术大学。正是他们的老师,二战后的那代奥地利艺术家们,将西方艺术世界已具规模的抽象艺术和非具象绘画带回祖国,而影响了年轻一代抽象艺术家的创作思想和实践方向。抽象绘画在20世纪20年代的巴黎、慕尼黑和莫斯科所激起的第一次浪潮擦肩而过,与奥地利艺术家失之交臂,当时兴起的两个绘画方向在奥地利都未留下显著…     

艺术市场在回暖 2011年纽约军械库艺术展纪实

美国纽约一年一度最大的艺术盛事军械库艺术展（TheArmoryShow）于2011年3月3-6日举行。军械库艺术展的正式名称其实是国际现代艺术展览会（InternationalExhibitionofModernArt）,即绘画和雕塑展览会。因最初于1913年在纽约市第69兵团军械库举行,故得名。展览会的举办由美国画家与雕塑家协会构思,原本仅选择美国艺术家的艺术品参展,后来加进了欧洲现代艺术派别的作品。     

真中有幻 实中有奇——读钟耕略的绘画

长期在美国纽约生活和创作的钟耕略先生，在绘事上辛勤耕耘与探索，不断有新成果问世，最近，他在北京中国美术馆举办的题为《清朗的观照》的绘画艺术展上的近50件展品，包括油画、色粉笔、彩色铅笔和铅笔素描等，以其近年创作的“室内系列”“花果系列”和“尼加拉瀑布系列”为中心，同时也展示了以前的“水石云系列”“古柏峭壁系列”和“树影系列”、“阶梯系列”等，该展在某种意义上是这位艺术家数十年来艺术历程的回顾。     

下一站新媒体艺术基地？——侧写2008年上海电子艺术节“城市化风景”

自2007年10月首届上海电子艺术节开展之后,电子艺术展演即受到国内外的广泛关注,因此系中国首次举办如此规模的电子艺术盛会。不仅展示外国艺术家的新作,且汇集中国艺术院校如中国美术学院新媒体艺术系及其他艺术家在电子艺术领域的最新成果。     

画布上流动的自然之魂——那些风景名画背后的故事

自然和人类向来关系密切,它常常是艺术家们所描绘的对象,长久以来它身上寄托了人们太多的情感和梦想。在西方,关于自然的风景画有一个脉络清晰的流变过程,目前我们无需步出国门,在国内就能亲身领略其永恒魅力。2013年中国国家博物馆正推出"道法自然——大都会艺术博物馆精品展"(2月1日—5月9日),展出了来自纽约大都会艺术博物馆的127件艺术精品,涵盖了从古巴比伦到现代美国的4000年以来的绘画、雕塑、工艺品、摄影等多种艺术形式,探讨了艺术大师们如何看待和表现"自然"这个宏大亘古的话题。     

胆敢独悟 卓然成家——观《娄师白艺术展》有感

由中国文联、中国美术家协会、中国美术馆、北京画院联合主办的《娄师白艺术展》日前在中国美术馆开幕。该展恰逢娄师白先生90华诞及其从艺75年。展出的150余幅绘画，全面展示了娄师自从学艺、风格创立到衰年变法的艺术历程，反映了娄师白师齐创新、“厚今而不薄古、基中可以融洋”的艺术观念和独特风格。