中国戏曲莎剧与莎剧现代化

戏曲编演莎士比亚戏剧近年来频频出现在中国舞台上,不但引起了国内观众的强烈兴趣,而且吸引了英关莎学家的关注。戏曲编演莎剧取得了很大的成功,也引起了一些争议。戏曲编演莎剧融入现当代人类意识,为中国传统戏剧与西方戏剧结合,开辟了莎剧现代化的一条路子。     

终身做戏剧的仆人——余上沅的戏剧道路及其对中国现代戏剧的贡献

余上沅是中国现代戏剧的创始人之一。他一生致力于戏剧,为中国现代戏剧的产生、发展做出了突出的贡献。针对"五四""问题剧"只见问题不见戏剧的缺憾,余上沅极力强调戏剧的审美本质是艺术,戏剧应该艺术化地表现人生。在20世纪初期戏剧界对中国传统戏曲的一片否定声中,余上沅通过中西戏剧的比较研究,辨析出传统戏曲"写意化"、"程式化"的审美特征,充分肯定"旧剧"的审美价值。余上沅首倡并积极推动"国剧运动",为建设中西戏剧艺术交融的现代民族剧做出了巨大努力。以国立剧专为舞台,余上沅倾心于戏剧教育事业,为现代戏剧的发展聚集、培养了大批人才。     

关于戏曲艺术的几点思考

<正>中国戏曲在世界的戏剧舞台上独树一帜,博大精深,有着辉煌灿烂的历史,在世界的戏剧史上占有重要的地位。在中国拥有几百个剧种、多达上万个剧目的戏曲,从它诞生之日起,就深深地扎根在广大群众之中。正是由于戏曲表达了中国人的思想感情、喜怒哀乐,有浓厚的乡土气息和载歌载舞,说、唱、表兼重的戏剧形式,生气勃勃、充满活力,深受广大群众的喜爱。戏曲是演给人看的,戏曲的创作演出应当为观众而存在,失去观众,戏曲就成了无源之水、无本之木。因此,戏曲创作必     

古代曲学中的“戏剧”概念

"戏剧"一词,唐代杜牧以其表"游戏"之意,涵义较为宽泛。随着戏曲的发展,"戏剧"逐渐成为一个曲学概念。元代曲学家甚少使用"戏剧"这个概念,但对戏曲的特点已有初步的判断,注意到唱、念、诨、故事诸因素。明清两代曲学家对"戏剧"这一概念的使用频率大为增加,其中明代曲学家对"戏剧"的认知已充分把握了中国古代戏曲的特点。元明清三代曲学家对"戏剧"特点的论述体现了中国戏曲发展的轨迹,与戏曲发展的阶段性面貌紧密相关。     

表演“中国”:美国舞台上的中国戏剧及其影响

中国戏剧最初是和19世纪中期的华工一起登陆美国的,作为一种社区文化活动,其基本功能在于缓解乡愁和族群认同,但它们在客观上促成了最初的中美戏剧交流.美国华人社区的戏剧活动的波及面虽然极为有限,但让美国人看到了真正的中国戏剧.这些早期的中国戏剧表演,为出现在美国舞台上借鉴戏曲手法的实验戏剧的形成提供了重要的灵感.     

从文学到戏剧：1920年代中国戏剧理论中的艺术本位论

1920年代,中国现代戏剧理论中正式出现了艺术本位论,以余上沅等人的理论为代表,立足艺术本位和戏剧本位两个基本立场,对中国传统戏曲、西方戏剧进行了重新评述,并试图从现代性、民族性、艺术性等方面规划中国现代戏剧的发展方向。中国现代戏剧理论中艺术本位意识的形成,既受到西方现代主义戏剧观的影响,也是当时中国知识界对审美非功利性的认同从文学领域延伸到戏剧领域的结果。     

论梁启超戏剧

梁启超戏剧对传统戏曲营造戏剧情境的方式进行了调整和改造,综合、发展并推广了前人的戏剧技巧,如化妆演说、对唱加对白等,其创作直接启示了中国近现代戏剧的文本操作,深刻影响了近现代戏剧走向。     

略论卢前《中国戏剧概论》的贡献与不足

卢前的《中国戏剧概论》是我国戏曲研究史上一部较早的著作,在戏曲研究史上具有多方面的贡献：清晰地勾勒了中国戏曲发展的历史;以文化进化的眼光,从观众的心理来看待中国戏剧的发展;摒弃文人偏见,以宽容的心态将地方戏＂花部＂纳入了学术视野;关注到了中外戏剧的交流;对一些有关戏曲的学术概念作了辨析,推进了人们对戏曲的认识。当然,作为一部初创时期的著作,它也有一些不足：述多论少,有罗列名单、堆砌资料之嫌,一些章节缺乏新见;作为一部戏剧通史,还缺乏整体性、系统性;书中有少数错厄的论述。     

戏曲文化在中学音乐课堂的运用

华夏几千年的历程里,我们的祖先在生活、劳动中创造了艺术的结晶——戏曲。我国的传统戏剧,就是我们所讲的戏曲,也是中华民族文化的重要组成部分。但在当今快节奏的生活环境中,面临着严重的危机,而危机的突出表现为缺少青少年观众的喜爱和参与。由于青少年观众的匮乏,也制约了戏曲文化的发展。中学生的戏曲学习,可结合中国历史学习的知识。如果学生历史学习得好,也容易对学习戏剧产生兴趣。因为戏剧特别是国粹京剧中的传统戏,有很多为典型的历史故事,是由历史原型编剧而来的。     

“五四”时期传统戏曲论争述评

在“五四”新文化运动的背景下,中国的知识分子从不同的角度和立场出发,对中国传统戏曲持有截然相反的态度。形成了激进的戏曲革新派和传统戏曲的维护派,双方展开了激烈的论争。文章对二派戏剧观的分歧进行了综合述评。