构建富有情趣的音乐课堂

音乐作为一门艺术课程,重在培养学生的审美能力和创造能力。中学阶段主要让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力,从而使精神受到陶冶,心理素质得到提高。在教学过程中,教师要最大限度地激发学生的兴趣与情感,让学生主动参与音乐的实践活动,开发学生的创造性潜质,正如花儿开放需要温暖的阳光一样,学生的审美力和创造力的开发需要教师设定生动有趣的创造性活动的形式和情景。     

学生艺术创造能力培养初探

<正>新课程标准指出,艺术创造可以发挥学生想像力和思维潜能,是学生积累创作经验和发展创造思维能力的过程和手段,对培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。音乐和美术本身是一门极富创造性的艺术,都能为学生提供发展创造精神和创造能力的机会。那么,怎样在音乐和美术课中培养学生的创造能力呢?笔者结合多年教学实践经验,对小学生艺术创造能力的培养作了些思考和探索。     

浅谈如何在音乐教学中培养学生的创造能力

要培养学生的创造能力就必须有创造性的教学方法,构建创造性的音乐教学,这样才能激活学生的创造性思维。那么,如何培养学生的创造能力呢?一、正确理解,懂得创造在音乐教学中培养学生的创造能力,首先要正确理解音乐教学中创造的含义。一般意义上的创造是广义的,泛指一一切具有创造性的音乐实践活     

浅谈幼师音乐欣赏课教学

音乐欣赏课在素质教育中是一门重要的课程,它既能培养学生的审美能力,又能培养学生的创造能力,更能培养学生的综合能力。通过对幼师音乐欣赏课的探讨,并不断健全和完善这门课程,为国家培养复合型的具有创造性的人才将起着举足轻重的作用。     

敢创乐创会创——谈音乐教学中学生创新能力的培养

创造性思维及创新能力是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力。科学与艺术是人类文明的双翼。音乐作为创造性最强的艺术之一,它的教育功能不仅仅是教化和审美,还在于促使学生构成完整而健全的思维能力,对于培养学生的创新能力具有比其他学科更大的优势,可以极大地激发学生的表现欲望和创造热情,在主动参与中展现他们的个性和创造才能。新课程标准提出了音乐课程内容为：感受与鉴赏、表现、创造及相关文化等。注重创造性发展价值的培养,提倡即兴创造及音乐实践、发展创造性思维、提高创造能力等方面内容为终极目标的新理念。     

浅谈课堂器乐教学

音乐是一门极富创造性的艺术,器乐演奏对于学生学习音乐的兴趣和创造能力及可持续发展的情感生活有着十分重要的作用。它对增强学生的音乐素养和审美能力,对锻炼和提高学生的脑、眼、手、脚各个器官的协调运动和配合,对培养学生的创造     

农村中小学艺术教育现状及其调控研究

艺术课程（以美术音乐为主的）作为义务教育阶段学生的必修课程，对学生的人格成长，情感陶冶以及智能的提高等，具有重要价值。艺术教育通过其艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。它不仅培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。其课程具有人性、综合性、创造性、愉悦性、经典性等特点，艺术课通过实践、情感体验、综合与联系等方式，使学生获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣，学生的视觉能力、听觉能力、动作协调能力、语言表达能力，认识自我和适应环境的能力得到全面培养。     

在音乐教学中如何提高学生的听觉能力

音乐是听觉艺术。发展学生的听觉能力对提高学生的艺术素质和审美能力具有十分重要的意义。为了达到素质教育的目标,在音乐教学中,我们必须在训练学生技能技巧的同时,重视对他们进行听力的培养,通过各种渠道、各种手段来培养和提高他们的听觉能力。     

钢琴教育与学生创造性思维能力的培养

艺术是一种造物,是人们发散思维而进行的美的创造。人的创造能力是无限的,人的思维更是宽广而没有止境的。对于钢琴教育来说,学生的创造性思维能力非常关键。钢琴作为一种美好的音乐艺术,能够净化心灵,熏陶情感,使学生将创造性思维通过钢琴的演奏而表现出来。因此,作为钢琴教育工作者,不能仅仅教会学生钢琴演奏的基本技能,还要赋予每一个琴键以全新的灵魂,通过钢琴教育来有效培养学生的创造性思维能力。本文主要论述了钢琴教育中创新思维能力培养的具体对策。     

浅谈中等职业学校学生音乐欣赏能力的培养

普通中等职业学校学生音乐欣赏能力培养是学生综合素质能力培养和艺术素养能力提升的重要手段,对于启发学生思维和陶冶情操具有不可忽视的作用,培养的能力是多方面的。本文将从思想素质能力、音乐文学思维能力、音乐基础知识能力和人文素质能力四个方面论述中职学生音乐欣赏能力的培养。     

正确理解艺术课中的“综合”

艺术课程是在原有的音乐、美术分科教学基础上构建的一门综合课程，它融音乐、美术、舞蹈、戏剧等艺术为一体。立足于学生艺术能力和人文素养的整体发展。它不期望培养精通某一门艺术技法的学生，而是遵照人的艺术能力的形成规律，培养未来社会所需要的具有综合艺术修养和能力的人。     

略谈工科学生的形象思维能力培养－－音乐教育对学生创新精神和能力培养的探讨

本文从工科院校音乐教育的角度，提出了工科院校的音乐教育在培养学生审美能力的同时，还要注意工科学生的形象思维能力培养，从而使作为创造性思维能力所必须的抽象思维和形象思维得到均衡发展。对工科学生的形象思维能力培养，主要通过在音乐教育教学过程中，依据音乐艺术和音乐教学的规律及工科学生的特点，对联想和创造性想象的能力培养来体现。     

浅谈音乐课教学中学生创新精神的培养

《音乐课程标准》指出：音乐教育是对学生进行美育教育的重要手段之一，培养学生学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动；丰富情感体验，使学生具有感受、表现、欣赏音乐的能力。“教育的艺术不在于传授本领而在于激励、唤醒、鼓舞。”所以在音乐教学活动中要培养学生的想象力、创新力比传授知识更重要。要让学生成为具有开拓性、创造性的新时代人才，就要努力培养学生的想象力、创造力，并使其具有高度的想象能力的习惯，具有善于运用创造性思想有习惯。通过多年的教学实践，简单介绍我在音乐教学中培养学生创新精神的几点体会。     

潜心感悟·激越创造·超值发展——音乐欣赏教学培养学生创造能力的实践研究

音乐教育是美育的重要途径和手段。它以音乐艺术为载体,在潜移默化之中培养学生的审美能力、表现能力、创造能力。欣赏教学是音乐教学的一个重要组成部分,它是学生自主体验音乐形象、感悟音乐语汇、拓展音乐想象、激发音乐再创造的一种活动．对培养学生的音乐创造力、想象力具有重要的作用。     

在音乐教学中培养学生创新实践能力

音乐创新实践活动是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径,它包涵的内容很多：如听、唱、奏、欣赏、创作。在课堂教学中,教师要重视学生的艺术实践。培养学生对音乐的兴趣、爱好,让学生在愉快的音乐创新实践活动中。感受音乐,表现音乐,创作音乐,在浓郁的艺术气氛中培养学生良好的素质和能力。在音乐教学中,结合学生的实际情况,应注重从以下几个方面来培养学生的创新实践能力。     

小学音乐课堂教学中创造能力的培养

小学音乐教学中的音乐创造能力的培养,目的在于通过音乐丰富学生的形象思维,开发学生的创造性潜质,在教学过程中设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识。发挥、拓展少年儿童自幼存在的音乐创造潜能,不仅适应当今时代的人才培养需求,也吻合音乐教育改革的趋势。音乐以其自身的艺术特点,成为最具创造性的艺术之一。它的表演、欣赏、创作等各个环节,都鲜明地体现出独特的创造意识和创造行为。使音乐教学在发展学生     

音乐是想象力的艺术

音乐教学中想象力的培养是为了激发学生的创造性思维。音乐是一门想象和联想的艺术。黑格尔说“最杰出的艺术本领是想象,培养一个人的创造性想象力,是非常有必要的”。这种艺术的想象,对激发学生的创造性思维,启动学生的创新意识,发展学生的创造性思维能力大有裨益。     

多媒体教学在音乐欣赏课中的应用——以交响乐《动物狂欢节》为例

一、导论音乐课是学校艺术教育的一门基础课,是实施美育的重要内容和途径。随着学校素质教育逐步被重视,音乐欣赏课通过让学生欣赏优美、经典的乐曲,以能培养学生的审美能力和艺术修养,发展学生的创造性思维,陶冶他们的情操,已被更多的人所共识。因此,我们在音乐欣赏课教学过程中就要更加重视学生对音乐的理解及感知能力。以优美的艺术形象感染学生、陶冶学生,更好地培养学生的审美能力和情趣。运用计算机多媒体辅助音乐教学,可以创设形象生动的教学意境,丰富教学内容,如实地传递、保存和反馈信息。运用多媒体进行音乐欣赏课教学,可以在最短的时间内提供给学生最     

中小学音乐课观摩教学解析

义务教育音乐课程应该让学生在轻松自然的环境中进行“感受、体验、鉴赏、创造性”的音乐活动,以培养学生的创造性思维及丰富的审美意识,即中小学音乐教育应将对学生音乐感受能力的培养放在首位。     

农村初中音乐教学与创造力的培养

创造性是音乐教育的生命所在,是音乐教育的真谛,培养学生的创新意识是当前农村中小学音乐教育改革的主要环节。在音乐教学中,让学生体验成功,学会听辨、学会认识、学会记忆,享受快乐,是培养学生创造力的有效途径。音乐教育要通过培养与提高学生敏锐的感知能力、听辨能力、认识能力、记忆能力、审美能力、丰富的想象力、独特的创造力来促进文化素质的全面提高。