浅谈儿童钢琴教学中音乐节奏能力的培养

随着社会的发展,科技的进步,随之而来的是人们对精神文化生活水平的提高,钢琴教学也须迈着时代的步伐与时俱进。音乐构成的第一要素是节奏,而不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在,旋律则不可能脱离节奏。所以,节奏是音乐的生命,从节奏入手对儿童进行钢琴教学,才能收到好的效果。因此,在儿童钢琴教学中,务必要重视对儿童节奏能力的培养,这是至关重要的。     

中职钢琴课程中节奏及力度的教学要点思考

要想演奏出优美的钢琴曲,必须要具备良好的钢琴演奏技巧,中职钢琴教师应加强对学生的节奏和力度训练,在日常钢琴教学时加入技巧培养,使中职学生对钢琴产生浓厚的兴趣,极大地提升中职学生的钢琴能力。但是在实际教学中,中职钢琴教学还存在着一些问题,需要引起钢琴教师的高度重视。故先分析中职钢琴教学中暴露出的问题,再分别阐述中职钢琴课程中节奏及力度训练的技巧,旨在为中职钢琴课程教学提供参考依据。     

钢琴教学与奥尔夫音乐教育

我国钢琴教学日益普及,在教学中也出现了一系列问题。如何解决这些问题,是新形势下对钢琴教师提出的新要求。钢琴教学中结合奥尔夫音乐教学法,是使节奏、演奏技术、创造性音乐表现力、音乐民族化等诸方面教学内容更加合理化的新型教学手段,是有效且具有深远意义的钢琴教学新突破。     

浅析钢琴教学中的节奏训练

节奏是任何音乐艺术形式都不可或缺的重要元素,可以说是音乐的命脉。在钢琴教学中学生节奏感的培养、节奏的训练必不可少,正确把握音乐作品的节奏,是学生养成良好钢琴弹奏习惯的基础。本文从钢琴教学的角度,对学生钢琴弹奏节奏的训练方法进行了探讨。     

大学钢琴教学的节奏和力度训练分析

随着教学改革的不断推进,教师也应该去重新审视自身的教学模式,如何利用教学资源进行专业化的教学,是大学音乐教师应该思考的主要问题。大学生钢琴教学具备一定的特殊性,一方面是由于大学生具有主动性的特征,想更多的去了解教师的指法,另一方面,对于现阶段的学生而言,在练习钢琴的时候,会显得比较僵硬,节奏感欠缺。基于此,本文首先介绍了大学钢琴教学中节奏和力度的重要性,接着提出了一些训练措施,以期为钢琴教师教学提供参考。     

浅谈钢琴教学中的声音训练

日常的钢琴教学需要顾及的面很多,包括各种视谱、速度、节奏、熟练、背谱等,往往很容易陷于就事论事地应付这些问题的羁绊中,而对声音的质量却无暇顾及,这是钢琴教学中一个很大的误区。结合笔者多年的钢琴教学经验,就钢琴日常教学训练中的声音质量训练方面做了深入探讨,与各位同行共勉。     

钢琴教学中的节奏问题

节奏是音乐的灵魂。在教学过程中,让学生正确把握各种节奏,加强对特殊节奏的训练,是钢琴教学中一个值得研究的课题。可以通过听觉的训练及其合作演奏等方法,来培养和提高学生的节奏能力。     

钢琴弹奏中特殊划分节奏的解决

节奏是音乐最重要的构成因素之一.学琴者在节奏上的错误或节奏不准确是弹奏中最常见的问题.尤其是对于特殊划分的节奏,如二连音、三连音及多连音等,总是感觉难以把握.对此,本人从多年的钢琴教学中总结了一套训练此类节奏的有效方法,从而让学生有逻辑地、准确地掌握这种难度的节奏.     

浅谈全国业余钢琴考级中的利与弊

随着业余钢琴教学的不断发展,不断正规化,钢琴考级逐渐成为我国业余钢琴教学中的一个重要环节。此项活动的开展既提高了全民的整体音乐素质,又规范了社会上的钢琴教学,发挥了其重要的指导作用。但是,在这项活动的开展中也出现了一些问题,引人深思。     

钢琴作品中的复节奏掌握

节奏是音乐中最重要的因素之一,是钢琴弹奏时必须要解决的问题,而复节奏是其中较为难掌握的一类。复节奏在中高难度的钢琴作品中,出现的频率非常高,会给许多学习者的演奏造成一定困难。通过对复节奏加以分类,采取针对性的练习方法,可以解决演奏复节奏时的问题,达到流畅、自然表现音乐的目标。     

钢琴教学中的节奏训练

在高职学前教育专业钢琴课教学中,节奏的训练是乐曲弹奏准确流畅的基础。所以,在钢琴教学中要加强对学生节奏的训练、节奏型的掌握,从而达到节奏感的升华。这样才能够使学生练就出平稳的流畅的节奏美感,弹奏出优美动听的音乐。     

浅析如何培养学生的钢琴演奏能力

音乐是一种特殊的语言。学生要学会处理乐句,要了解句子的起伏与气息的转换,不懂得钢琴的句法是不行的。在钢琴教学中,要针对当前学生的弹奏技术技巧和现阶段年龄特点采取相应的教学方法。使学生掌握钢琴的基本演奏技术,才能提高演奏能力,才能把钢琴教学做得更出色,进一步完成教学培养目标和任务。     

钢琴四手联弹：拓展高师钢琴主科教学的有效策略

钢琴四手联弹是两个人在同一架钢琴上联合弹奏同一首乐曲的演奏形式。文章从音响平衡、节奏整齐和色彩统一等三个技术重点,对钢琴四手联弹教学策略进行分析和讨论。     

略论钢琴教学中敲击性音响的力度表现

在钢琴音乐教学中,应当注重敲击性音响的力度表现,因为它常以力度的变化来演奏,而节奏与力度是并行同论的。力度的表现是附着在其他诸多音乐表现元素中,最能反映音乐性格的变化,可以直接被人们感受到。通过对作曲家们谱例的分析,阐述了钢琴作品多元化的音响风格,并归纳了钢琴敲击性音响力度的不同的具体表现层次。这对钢琴教学具有重要的指导意义。     

钢琴伴奏在视唱教学中的体验与体现

通过视唱教学中钢琴伴奏的旋律、节奏、速度、高潮、调式、情境的体验 ,论述了钢琴伴奏的和声安排、音型选择、高潮处理等在视唱教学中的体现。     

略论钢琴演奏中的节奏

音乐节奏是指音响的强弱快慢。在钢琴教学及演奏中,要注意正规节奏与不正规节奏、强起拍与弱起拍、切分音与连结线、三连音及各种连音符等节奏的变化。     

浅谈儿童钢琴教学

本文从三个方面阐述了在儿童钢琴教学中如何提高学习兴趣,调动自身潜力,提高音乐素质以及注重音乐节奏感的培养和科学的练琴方法。"兴趣是最好的老师",兴趣也是巨大的学习动力。节奏的训练有助于培养学生的乐感,练琴是钢琴学习中最重要的步骤,练琴的过程就是学生提高和进步的过程。只有真正理解和掌握了科学的钢琴教学方法,针对每个人的情况进行科学有效的教学活动,才能帮助学生有效的解决在钢琴学习中存在的问题。     

钢琴教学常见问题之探究

在日常的钢琴教学中,经常遇到诸如"读谱"、"节奏"、"音色"、"旋律"等明显影响学生弹奏的问题.对于这些看似简单的问题应当从"正确的读谱"、"良好的节奏感"、"清晰的音色"、"层次分离的旋律"等四个方面予以巧妙的处理。     

高师二胡教学与钢琴伴奏

教学实践证明,在二胡教学过程中辅以钢琴伴奏,除了可以帮助学生校对音准、稳定节奏以外,还可以提高学生的学习兴趣、帮助学生领会音乐内容,从而更好地表现二胡音乐。     

论钢琴教学中学生音乐表现力的培养

钢琴是高师音乐教育专业重要的基础学科,教学目的是使学生掌握必要的钢琴弹奏技能,提高音乐表现力以及为歌曲配弹伴奏的能力。教学重点应该逐步地从单纯讨论演奏技术转向培养学生的音乐性上。尤其需要重视学生实际能力的培养,要把培养音乐表现力的教育与训练始终贯穿于整个教学过程之中。音乐表现力是学生实际能力的具体反映。应从培养正确的读谱习惯、夯实听觉基石、构筑歌唱旋律、控制节奏与速度、加强艺术实践等五个方面通过正确的弹奏技术手段来达到培养学生的音乐表现力、充分表现音乐的目的。